Biographie - Rimini, ma chère

Federico Fellini est né à Rimini le 20 janvier 1920 dans une famille petite-bourgeoise. Son père est originaire de Gambettola et travaille comme représentant en épicerie, tandis que sa mère est une simple femme au foyer. Le jeune Federico fréquente le lycée classique de la ville, mais les études ne lui apportent pas grand-chose. Il commence alors à gagner ses premiers petits revenus en tant que caricaturiste : le gérant duAu cours de l'été 1937, Fellini fonde, en partenariat avec le peintre Demos Bonini, l'atelier "Febo", où tous deux réalisent des caricatures de vacanciers.

Federico Fellini

Au cours de l'année 1938, il développe une sorte de collaboration épistolaire avec des journaux et des revues, en tant que caricaturiste : la "Domenica del Corriere" publie une douzaine de dessins pour lui dans la rubrique "Cartes postales du public", tandis qu'avec l'hebdomadaire florentin "420", la relation devient plus professionnelle et se poursuit jusqu'à ce qu'elle se superpose à la première période de "Marc'Aurelio". Dans ces années-là Federico Fellini Il vit déjà en permanence à Rome, où il s'installe en janvier 1939, sous prétexte de s'inscrire à la faculté de droit. Dès ses débuts, il fréquente le monde du spectacle et de la radio d'avant-garde, où il rencontre, entre autres, Aldo Fabrizi, Erminio Macario et Marcello Marchesi, et commence à écrire des scénarios et des gags. À la radio, en 1943, il fait également la connaissance de Giulietta Masina, qui joue alors le personnage deEn octobre de la même année, ils se marient. Il avait déjà commencé à travailler pour le cinéma en 1939, en tant que "gagman" (ainsi qu'en écrivant des blagues pour certains films tournés par Macario).

Pendant les années de guerre, il collabore aux scénarios d'une série de titres de qualité, dont "Avanti c'è posto" et "Campo de' fiori" de Mario Bonnard et "Chi l'ha visto ?" de Goffredo Alessandrini, tandis qu'immédiatement après, il fait partie des protagonistes du néoréalisme, en signant certaines des œuvres les plus importantes de cette école cinématographique : avec Rossellini, par exemple, il écrit les chefs-d'œuvre "Roma", "La vie en ville" et "La vie à la campagne".Au nom de la loi ", " Le chemin de l'espoir " et " La ville se défend " ; avec Lattuada " Le crime de Giovanni Episcopo ", " Sans pitié " et " Le moulin sur le Pô ". C'est encore en collaboration avec Lattuada qu'il fait ses débuts de réalisateur au début des années 1950 : " Les lumières de la variété " (1951), qui révèle déjà une inspiration autobiographique et un intérêt pour certains milieux tels que la " ville ".de l'avant-garde.

L'année suivante, Fellini réalise son premier film en solo, "Lo sceicco bianco". Mais c'est avec "I vitelloni" (nous sommes en 1953) que son nom franchit les frontières nationales et devient connu à l'étranger. Dans ce film, le réalisateur fait appel pour la première fois à ses souvenirs, à son adolescence à Rimini et à ses personnages extravagants et pathétiques. L'année suivante, avec "La strada", il remporte un Oscar et devient le plus grand réalisateur de films d'horreur de l'histoire.Le deuxième Oscar, en revanche, arrive en 1957 avec "Le notti di Cabiria". Comme dans "La strada", la protagoniste est Giulietta Masina, qui avait progressivement joué des rôles plus ou moins importants dans tous les premiers films de son mari. Ici, elle joue le rôle de la Cabiria du titre, une prostituée naïve et généreuse qui paie par d'atroces déceptions la confiance qu'elle accorde à sa voisine.

Avec " La dolce vita "A sa sortie, le film fit scandale, notamment dans les milieux proches du Vatican : outre une certaine nonchalance dans la présentation des situations érotiques, on lui reprochait de raconter sans réticence la chute des valeurs de Fellini.la société contemporaine.

En 1963 sort '8½', peut-être le moment le plus élevé de l'art de Fellini. Gagnant de l'Oscar du meilleur film étranger et des costumes (Piero Gherardi), c'est l'histoire d'un metteur en scène qui raconte, de manière sincère, ses crises en tant qu'homme et en tant qu'auteur. L'univers onirique introduit dans '8½' revient sous une forme explicite dans tous les films jusqu'à la fin des années 1960 : dans 'Giulietta degli spiriti'(1965), par exemple, est traduit au féminin et tente d'évoquer les obsessions et les désirs d'une femme trahie.

Avec "Toby Dammit", un épisode de "Three Steps into Delirium" (1968), il transforme une nouvelle d'Edgar Allan Poe, "Don't bet your head on the devil", en la soumettant à une exploration plus poussée des angoisses et des oppressions de l'existence contemporaine. Dans "Fellini-Satyricon" (1969), cependant, le cadre onirique est transféré dans la Rome impériale à l'époque de la décadence. Il s'agit d'un film d'horreur.métaphore du présent, où prévaut souvent le plaisir goliard de la dérision, accompagné d'un intérêt pour les idées nouvelles des jeunes contemporains.

Après que les années 60 se soient achevées avec le programme télévisé Block-notes d'un réalisateur, la décennie suivante s'ouvre sur une série de films dans lesquels le passé de Rimini revient avec une force croissante. Amarcord" (1973), en particulier, marque un retour au Rimini de l'adolescence, des années de lycée (années 30). Les protagonistes sont la ville elle-même, avec ses personnages grotesques, et les personnages de l'histoire.Les critiques et le public l'ont acclamé en lui décernant un quatrième Oscar.

Ce film joyeux et visionnaire a été suivi par "Il Casanova" (1976), "Prova d'orchestra" (1979), "La città delle donne" (1980), "E la nave va" et "Ginger and Fred" (1985). Le dernier film a été "La voce della Luna" (1990), basé sur "Il poema dei lunatici" d'Ermanno Cavazzoni. Federico Fellini Le film en rend bien compte : d'un côté, le désagrément des images des cabanes montées et démontées quotidiennement, de l'autre, la chaleur et la poésie des séquences du cimetière, des puits, de la pluie, de l'eau, de l'électricité, de l'eau de pluie, de l'eau de mer.Au printemps 1993, quelques mois avant sa mort, Fellini a reçu son cinquième Oscar, pour l'ensemble de sa carrière. Federico Fellini est décédé à Rome d'une crise cardiaque le 31 octobre 1993 à l'âge de 73 ans.