Biyografi - Rimini, ey sevgili

Federico Fellini 20 Ocak 1920'de Rimini'de küçük burjuva bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi. Babası Gambettola'dan geliyordu ve bakkal satış temsilcisi olarak çalışıyordu, annesi ise basit bir ev hanımıydı. Genç Federico şehrin klasik lisesine devam etti, ancak eğitim onun için pek bir şey yapmadı. Daha sonra karikatürist olarak ilk küçük kazancını elde etmeye başladı.Hatta sinema Fulgor, ünlü oyuncuların portrelerini çizmesi için onu görevlendirdi. 1937 yazında Fellini, ressam Demos Bonini ile ortaklaşa, ikilinin tatilcilerin karikatürlerini çizdiği 'Febo' atölyesini kurdu.

Federico Fellini

1938'de karikatürist olarak gazete ve dergilerle bir tür epistolar işbirliği geliştirdi: 'Domenica del Corriere' 'Halktan Kartpostallar' köşesinde onun için bir düzine karikatür yayınlarken, Floransalı haftalık '420' ile ilişki daha profesyonel hale geldi ve 'Marc'Aurelio'nun erken dönemiyle örtüşene kadar devam etti. Bu yıllarda Federico Fellini Ocak 1939'da hukuk fakültesine kaydolma bahanesiyle taşındığı Roma'da zaten sürekli olarak yaşıyordu. İlk günlerden itibaren avangart eğlence ve radyo dünyasına sık sık uğradı, burada diğerlerinin yanı sıra Aldo Fabrizi, Erminio Macario ve Marcello Marchesi ile tanıştı ve senaryolar ve şakalar yazmaya başladı. 1943'te, radyoda, aynı zamanda Giulietta Masina ile tanıştı.Pallina, Fellini'nin kendisi tarafından tasarlandı ve aynı yılın Ekim ayında evlendiler. 1939'da sinemada 'gagman' olarak çalışmaya başlamıştı (aynı zamanda Macario'nun çektiği bazı filmler için espriler yazıyordu).

Savaş yıllarında Mario Bonnard'ın "Avanti c'è posto" ve "Campo de' fiori" ve Goffredo Alessandrini'nin "Chi l'ha visto?" filmleri de dahil olmak üzere bir dizi kaliteli filmin senaryosunda işbirliği yaparken, hemen ardından neo-realizmin öncüleri arasında yer aldı ve bu film ekolünün en önemli eserlerinden bazılarını senaryolaştırdı: Örneğin Rossellini ile birlikte başyapıtlardan "RomaAçık Şehir' ve 'Paisà', Germi ile 'Kanun Adına', 'Umut Yolu' ve 'Şehir Kendini Savunuyor'; Lattuada ile 'Giovanni Episcopo'nun Suçu', 'Acımadan' ve 'Po'daki Değirmen'. 1950'lerin başında yine Lattuada ile birlikte ilk yönetmenlik denemesini yaptı: 'Çeşitliliğin Işıkları' (1951), otobiyografik esinlenmeyi ve şehir gibi belirli çevrelere olan ilgiyi zaten ortaya koyuyor.avant-garde'ın.

Ertesi yıl Fellini ilk solo filmi 'Lo sceicco bianco'yu yönetti. 1953 yapımı 'I vitelloni' ile adı ulusal sınırları aştı ve yurtdışında tanınmaya başladı. Yönetmen bu filmde ilk kez anılarına, Rimini'deki ergenlik dönemine, abartılı ve acıklı karakterlerine başvurdu. Ertesi yıl 'La strada' ile Oscar kazandı ve dünyanın en iyiİkinci Oscar ise 1957'de "Le notti di Cabiria" ile geldi. "La strada "da olduğu gibi, kocasının ilk filmlerinin tümünde giderek değişen önemde roller üstlenen Giulietta Masina, bu filmde, komşusuna duyduğu güvenin bedelini korkunç hayal kırıklıklarıyla ödeyen saf ve cömert bir fahişe olan, filmin başrolündeki Cabiria rolünü canlandırıyor.

" ile La dolce vita "Film gösterime girdiğinde, özellikle Vatikan'a yakın çevrelerde bir skandala neden oldu: erotik durumları sunmadaki belli bir soğukkanlılığın yanı sıra, Fellini'nin değerlerinin çöküşünü suskunlukla anlattığı için eleştirildi.çağdaş toplum.

1963 yılında, Fellini'nin sanatının belki de en yüksek anı olan '8½' gösterime girdi. En iyi yabancı film ve kostüm (Piero Gherardi) dallarında Oscar kazanan film, bir yönetmenin bir insan ve bir yazar olarak yaşadığı krizleri samimi ve içten bir şekilde anlatmasının öyküsüdür. '8½'da tanıtılan düşsel evren, 1960'ların sonuna kadar tüm filmlerde açık bir biçimde geri döner: 'Giulietta degli spiriti'de(1965), örneğin, dişil dile çevrilmiş ve ihanete uğramış bir kadının saplantılarına ve arzularına gönderme yapmaya çalışmıştır.

"Three Steps into Delirium "un (1968) bir bölümü olan "Toby Dammit" ile Edgar Allan Poe'nun "Don't bet your head on the devil" adlı romanını çağdaş varoluşun kaygı ve baskılarının daha ileri bir araştırmasına tabi tutarak dönüştürür. "Fellini-Satyricon "da (1969) ise rüya benzeri ortam çöküş dönemindeki imparatorluk Roma'sına aktarılır.Genç çağdaşların yeni fikirlerine duyulan ilginin eşlik ettiği, alay etmenin goliardik zevkinin sıklıkla hüküm sürdüğü şimdiki zaman metaforu.

1960'lar Bir Yönetmenin Bloknotları adlı televizyon programıyla sona erdikten sonra, sonraki on yıl Rimini'nin geçmişinin giderek artan bir güçle yeniden ilgi odağı haline geldiği bir dizi filmle açıldı. Özellikle Amarcord (1973), ergenlik döneminin, lise yıllarının (1930'lar) Rimini'sine bir dönüşü işaret eder. Kahramanlar, grotesk karakterleriyle şehrin kendisidir.Eleştirmenler ve halk onu dördüncü Oscar ile ödüllendirdi.

Bu neşeli ve vizyoner filmi 'Il Casanova' (1976), 'Prova d'orchestra' (1979), 'La città delle donne' (1980) 'E la nave va' ve 'Ginger and Fred' (1985) izledi. Son film ise Ermanno Cavazzoni'nin 'Il poema dei lunatici' adlı eserinden uyarlanan 'La voce della Luna' (1990) oldu. Federico Fellini Bu şekilde delileriyle birlikte şehrin gürültüsünden uzakta seslerini, fısıltılarını dinlemek için kırsala döner. Film bunu tam olarak yansıtır: Bir yanda her gün toplanıp sökülen gecekonduların görüntülerinin tatsızlığı, diğer yanda mezarlık, kuyular, yağmur, güneş ve güneşin doğuşu sekanslarının sıcaklığı ve şiirselliği.Fellini 1993 baharında, ölümünden birkaç ay önce, yaşam boyu başarı dalında beşinci Oscar'ını aldı. Federico Fellini 31 Ekim 1993'te 73 yaşında Roma'da kalp krizinden öldü.