Biografi - Rimini, o kære

Federico Fellini blev født i Rimini den 20. januar 1920 i en småborgerlig familie. Hans far kommer fra Gambettola og arbejder som købmand, mens hans mor er en simpel husmor. Den unge Federico gik på byens klassiske gymnasium, men studierne gav ham ikke meget. Han begyndte derefter at tjene sine første små penge som karikaturtegner: lederen afBiografen Fulgor gav ham faktisk til opgave at male portrætter af berømte skuespillere, der skulle udstilles som en attraktion. I sommeren 1937 grundlagde Fellini i samarbejde med maleren Demos Bonini værkstedet "Febo", hvor de to udførte karikaturer af feriegæster.

Federico Fellini

I løbet af 1938 udviklede han en slags brevligt samarbejde med aviser og magasiner som tegneserietegner: "Domenica del Corriere" udgav et dusin tegninger til ham i spalten "Postkort fra offentligheden", mens forholdet til det florentinske ugeblad "420" blev mere professionelt og fortsatte, indtil det overlappede med den tidlige periode af "Marc'Aurelio". I disse år Federico Fellini Han boede allerede permanent i Rom, hvortil han flyttede i januar 1939 med den undskyldning, at han ville indskrive sig på jurastudiet. Fra de tidlige dage frekventerede han avantgardeunderholdningens og radioens verden, hvor han blandt andre mødte Aldo Fabrizi, Erminio Macario og Marcello Marchesi og begyndte at skrive manuskripter og gags. I radioen mødte han i 1943 også Giulietta Masina, der spillede rollen somPallina, udtænkt af Fellini selv. I oktober samme år giftede de to sig. Han var allerede begyndt at arbejde for biografen i 1939 som "gagman" (og skrev også vittigheder til nogle af Macarios film).

I krigsårene samarbejdede han om manuskripterne til en række titler af god kvalitet, herunder Mario Bonnards "Avanti c'è posto" og "Campo de' fiori" og Goffredo Alessandrinis "Chi l'ha visto?", mens han umiddelbart efter var blandt hovedpersonerne i neorealismen og skrev manuskripter til nogle af de vigtigste værker fra denne filmskole: sammen med Rossellini skrev han for eksempel mesterværkerne "RomaOpen City' og 'Paisà', med Germi 'In the Name of the Law', 'The Path of Hope' og 'The City Defends Itself'; med Lattuada 'The Crime of Giovanni Episcopo', 'Without Pity' og 'The Mill on the Po'. Og igen i samarbejde med Lattuada fik han sin instruktørdebut i begyndelsen af 1950'erne: 'Lights of the Variety' (1951), der allerede afslører selvbiografisk inspiration og en interesse for visse miljøer som f.eks.af avantgarden.

Året efter instruerede Fellini sin første solofilm, 'Lo sceicco bianco'. Med 'I vitelloni' (dette er 1953) krydsede hans navn imidlertid nationale grænser og blev kendt i udlandet. I denne film tyede instruktøren for første gang til sine minder, sin ungdom i Rimini og sine ekstravagante og patetiske karakterer. Året efter, med 'La strada', vandt han en Oscar og var denDen anden Oscar kom derimod i 1957 med "Le notti di Cabiria". Som i "La strada" er hovedpersonen Giulietta Masina, som efterhånden havde spillet roller af varierende betydning i alle sin mands tidlige film. Her spiller hun rollen som titelens Cabiria, en naiv og generøs prostitueret, som betaler med grusomme skuffelser for den tillid, hun sætter til sin nabo.

Med " La dolce vita "Da filmen udkom, skabte den skandale, især i kredse tæt på Vatikanet: Ud over en vis nonchalance i fremstillingen af erotiske situationer blev den kritiseret for uden tilbageholdenhed at fortælle om Fellinis værdifald.moderne samfund.

I 1963 udkom '8½', måske det højeste øjeblik i Fellinis kunst. Vinder af Oscar for bedste udenlandske film og for kostumer (Piero Gherardi), er det historien om en instruktør, der på en oprigtig og inderlig måde fortæller om sine kriser som menneske og som forfatter. Det drømmeagtige univers, der introduceres i '8½', vender tilbage i en eksplicit form i alle filmene op til slutningen af 1960'erne: i 'Giulietta degli spiriti'(1965) er for eksempel oversat til femininum og forsøger at referere til en forrådt kvindes besættelser og begær.

Med den efterfølgende "Toby Dammit", en episode af "Three Steps into Delirium" (1968), transformerer han en novelle af Edgar Allan Poe, "Don't bet your head on the devil", og underkaster den en yderligere udforskning af angsten og undertrykkelsen i den moderne eksistens. I "Fellini-Satyricon" (1969) er den drømmeagtige ramme imidlertid flyttet til det kejserlige Rom i dekadenceperioden. Det er eten nutidsmetafor, hvor den goliardiske fornøjelse ved at håne ofte er fremherskende, ledsaget af en interesse for unge samtidige nye ideer.

Efter at 1960'erne sluttede med tv-serien Block-notes of a director, begyndte det følgende årti med en række film, hvor Riminis fortid kom tilbage i rampelyset med stigende styrke. Især Amarcord (1973) markerer en tilbagevenden til ungdommens Rimini, gymnasieårene (1930'erne). Hovedpersonerne er selve byen med dens groteske karakterer.Kritikere og publikum hyldede ham med en fjerde Oscar.

Denne glade og visionære film blev efterfulgt af 'Il Casanova' (1976), 'Prova d'orchestra' (1979), 'La città delle donne' (1980) 'E la nave va' og 'Ginger and Fred' (1985). Den sidste film var 'La voce della Luna' (1990), baseret på Ermanno Cavazzoni's 'Il poema dei lunatici'. Federico Fellini På denne måde vender han tilbage til landet med sine galninge for at lytte til sine stemmer, sin hvisken, langt fra byens larm. Filmen afspejler dette fuldt ud: På den ene side har vi ubehagelighederne i billederne af de barakker, der dagligt samles og skilles ad, på den anden side varmen og poesien i sekvenserne med kirkegården, brøndene, regnen, deI foråret 1993, et par måneder før sin død, modtog Fellini sin femte Oscar, for sit livsværk. Federico Fellini døde i Rom af et hjerteanfald den 31. oktober 1993 i en alder af 73 år.