Biografie • Goud in die mond

Dit was 6 November 1954 toe Lagonegro, 'n dorp in die provinsie Potenza, gevra is om geboorte te gee aan Pino Mango (Giuseppe Mango); hier word een van die oorspronklikste stemme van die Italiaanse musikale uitspansel en verder gebore. ’n Betowerende prelude, ryk aan nuanses en vokale virtuositeit: dit is die atmosfeer wat ’n mens inasem terwyl jy na sy onmiskenbare liedjies luister.

Want Mango-musiek moet nie beperk word nie, maar inteendeel, dit moet baat vind by ontsaglike ruimtes en om hierdie rede rig hy sy aandag op 'vreemde' sonoriteite, en weerspieël homself nie in 'n Italiaanse musiek wat toe te gebind is nie aan sekere stereotipes.

Groot belang word aan die ritmiese dimensie gegee; van groot belang en nut is die vreemde tempo's, wat dikwels in 5/4 en 6/8 komponeer, wat 'n musikale affiniteit demonstreer wat nie presies gekoppel is aan die Italiaanse tradisie nie.

Alhoewel hy baie naby aan die oorsprong van ons groot melodie voel, voel hy die behoefte om dit te meng met tipiese klanke van ander kulture soos Amerikaans, Angel-Saksies of Iers.

Mango se liedjies word nooit as vanselfsprekend aanvaar nie, maar altyd verwoord in uitgebreide en komplekse melodieë. Natuurlike neiging, luister en studie: hier is die sintese van 'n stem wat, in terme van timbre en vokale omvang, dit werklik uniek maak, tot by sy vokale kenmerk: die semi-falseto(borsstem moet nie verwar word met falsetto nie, wat 'n pragtige kopstem is).

Munt 'n ware styl, alles gebaseer op voortdurende veranderinge van helling: klim en afdraande waar sy stem sonder huiwering uitstaan, wat homself 'n stoere liefhebber van stilistiese perfeksie toon.

Die roeping van Pino Mango is om woorde te gebruik wat klanksimbole maak. Roem en gewildheid verower met baie vakleerlingskap, slim beveilig deur die dosis deurlopende musieknavorsing en met opnames wat oor tyd uitgesprei is en lank oor gemediteer is.

Sedert hy 'n kind was, is sy gevoel met musiek baie intens en vol medepligtigheid, wat 'n ingebore passie toon. Op die ouderdom van sewe speel hy reeds met plaaslike bands, op dertien benader hy alles behalwe melodiese genres, eintlik kou hy van harde rock tot blues, word groot en luister na Led Zeppelin, Deep Purple, Robert Plant, Aretha Franklin, Peter Gabriel, so sy sangopset beïnvloed.

Tesame met sy passie vir musiek het hy sy studies in Sosiologie aan die Universiteit van Salerno begin en, toe hy die behoefte gevoel het om sy stem te dien, het hy begin skryf. Hy toon groot vermoë om melodiese lyne te ontwikkel wat die sang, wat as 'n ware instrument beskou word, versterk.

Die heel eerste opname is die liedjie: "Unquestionably mine" watna die promosie-bekendstelling sal dit die naam kry van "On this earth only mine", ingesluit in die debuutalbum wat in 1976 gepubliseer is, "My girl is a great heat", met RCA, waar sy sorg vir die musikale deel van haar liedjies, streng kenmerkend gerespekteer tot vandag toe. Die volgende jaar, ondersteun deur die gesogte platemaatskappy Nommer 1 - dié van Battisti se goue era - het hy die 45 rpm "Fili d'aria / Quasi Amore" bekendgestel, wat nou as 'n ware versamelaarsitem beskou word aangesien dit die besonderheid het om twee liedjies te bevat wat nooit op enige album vrygestel.

Nog 'n jaar gaan verby en 'n nuwe 45 word aangeteken: "Una Danza / Non Aspettarmi".

Drie jaar na sy debuutalbum, altyd bygestaan ​​deur sy broer Armando, stel hy homself kunstig voor met die byvoeging van die naam, Pino Mango; dit was 1979, met 'n baie besondere omslag, het hy sy tweede album opgeneem: "Arlecchino", vergesel deur die enkelsnit "Angela By now".

Nog drie jaar se wag en hy publiseer sy derde album, "Dit is gevaarlik om uit te leun" gedateer 1982, wat ook die gelyknamige enkelsnit bevorder, hierdie keer sal Fonit Cetra hom doop. In 1984 het Mango 'n oudisie aangebied wat egter lank op die Fonit-banke vasgeval het.

Met moedeloos deur die flou aandag, besluit hy met droefheid om die wêreld van musiek te laat vaar en hom halsoorkop in akademiese studies te werp. Ironievan die lot was dit juis die keerpunt in die loopbaan van die kunstenaar Mango.

By die Fonit-ateljees is daar 'n "sulke" Mogol wat, luisterend na 'n gedeelte uit die oudisie, beïndruk is en vra om 'n Mango op daardie stadium te ontmoet, besig in die Rome-ateljees vir die skep van 'n album van Skimpy.

Die uitnodiging word egter geweier deur die jong Lucan, wat nou al hoe meer vasbeslote is om musiek vir sy studies te verlaat, en eers na herhaalde pogings slaag Mogol in sy voorneme. Die ontmoeting, wat ook in die teenwoordigheid van Mara Majonchi en Alberto Salerno plaasgevind het, was positief en het nie net in die besluit om die jong kunstenaar te vervaardig nie, maar ook om die lirieke vir hierdie musiek te skryf, vinnig vertaal. So het een van Mango se mees verteenwoordigende en bekendste liedjies lewe gekry: ons praat van “Oro”.

Ons kan sê dat na aanleiding van hierdie gebeurtenis 'n nuwe opname-avontuur begin, ook bygestaan ​​deur 'n toenemend noue samewerking met Mogol, wat 'n oomblik van groot belang in sy artistieke loopbaan sal wees. Ratwisseling, en in die volgende 4 jaar is 4 albums vrygestel: die

onstuitbare golf van Oro se sukses het hom na die Liguriese Riviera gesleep, in werklikheid het die Sanremo-verhoog Mango in 1985 gehuisves. Hy het sy debuut by die fees met Il Viaggio gemaak, dadelik die kritici se prys gewen, en vrygestel op 45 rpm, het hy geskepdie Australiese album.

1986 het hom weer in Sanremo gesien, hierdie keer in die Groot-kategorie. Dit is die beurt van Sy sal kom en die Odyssey-album. In dieselfde tydperk het hy die Telegatto as 'openbaring van die jaar' gewen.

1987 is steeds Sanremo: die betrokke liedjie is Dal cuore in poi, maar nog 'n liedjie wat in die geskiedenis sal ingaan: dit is die jaar van Bella d'estate, geskryf met Lucio Dalla, op 33 in plaas daarvan neem die titel van Nou. Met hierdie liedjie kry hy groot bevrediging wat nie traag is om selfs uit die buiteland te arriveer nie, album wat regdeur Europa gedruk word, hoofsaaklik in Duitsland, maar letterlik ontvolk in Spanje waar dit boaan die trefferlyste geplaas word en die album in Spaans word binnekort vrygestel die naam Ahora.

In 1988 is Chasing the eagle die nuwe album deur die kunstenaar van Basilicata, by hierdie geleentheid is die uittreksel Ferro e fuoco. Nog heelwat terugvoer uit die buiteland en nog 'n publikasie in die Iberiese taal, 'n album wat sy naam in Spanje verander: Hierro y Fuego.

In 1990, na 'n breek van twee jaar, het ons teruggekeer na Sanremo, die liedjie wat aangebied is, was Tu si... Die vrystelling van die album was nie 'n gevolg van die fees nie, eers is die Sanremo-enkelsnit vrygestel, toe ons moes 'n paar maande wag voor die publikasie van Sirtaki. Liedjies van die kaliber van In my stad en Come Monna Lisa het gou baie suksesvol geword in Italië en verder. Weereensmeer as bemoedigende tekens kom van ons vriend Spanje af, dus word die derde agtereenvolgende album in Spaans vrygestel. Die Vela d'oro-prys wat in Riva del Garda aan hom toegeken is, is op die bulletinbord ingesluit

In 1992 met die vrystelling van Come l'acqua word hy deur insiders geloof as die sanger van Mediterreense pop. Vanaf dieselfde album word die skilderagtige en beskrywende Mediterraneo, benewens die homonieme Come l'acqua wat in twee weergawes gepubliseer is, 'n ware hoeksteen van Italiaanse musiek.

In 1994 het hy sy etiket verander, hierdie keer was dit met EMI dat hy Mango gepubliseer het, 'n album met dieselfde naam, waaronder die liedjie Giulietta uitstaan, geskryf saam met die genie van Pasquale Panella.

In 1995 kom 'n nuwe Sanremo-deelname, die liedjie is Dove vai, bekroon as die beste verwerking van die sanggeleentheid, saamgestel deur Rocco Petruzzi; later is die eerste lewe van 'n nou soliede artistieke loopbaan vrygestel.

In 1997 keer hy terug na Fonit Cetra met die publikasie van Credo en die terugkeer was met groot prag. Vir die realisering van hierdie album maak Mango gebruik van internasionale medewerkers van die kaliber van: Mel Gaynor (tromspeler van Simple Minds) en David Rhodes (kitaarspeler van Peter Gabriel). Die album is musikaal deurdrenk van verruklike atmosfeer en klankomgewings, die resultaat van die kundige verwerkings deur Rocco Petruzzi en Greg Walsh.

Die jaarna aanleiding van die eggo van die Sanremo-sirenes het steeds 'n betowerende sjarme en met die deelname van Zenima bied hy die stuk Luce aan die gehoor, meesterlik in die Engelse weergawe weergegee in die heruitgawe van Credo.

In 1999 'n nuwe verandering van platemaatskappy, hierdie keer is dit WEA se beurt. Dit is hoe die eerste amptelike Die beste van die diskografie vrygestel word, die titel van die album is So gesien, wat 2 onuitgereikte liedjies bevat saam met die nou getoetste broer Armando en weer met Pasquale Panella. Amore per te dien as 'n waterskeiding, maar hierna volg 'n paar herinterpretasies van liedjies wat ware immergroentjies geword het. Dit is ook vir die eerste keer opgeneem deur Mango Io Nascerò, 'n liedjie wat in 1986 aan Loretta Goggi geskenk is. Mango self definieer hierdie album as 'n aankomspunt, 'n begeerte om op te som en neem bestek van die situasie.

Daar sal egter 3 jaar moet verloop, om die betekenis van hierdie woorde ten volle te verstaan...

Na 5 jaar in 2002 keer hy terug om 'n album uit te gee wat geheel en al ongepubliseerde werke bevat: Disenchantment. Soos hy self verwag het, vind ons hierdie keer 'n nuwe Mango, 'n nuwe gedaante van die kunstenaar kom na vore, en 'n nuwe komposisionele aar. Hy voel vir die eerste keer die behoefte om sy storie te vertel en daarom die lirieke te skryf deur in sy eie ego in te gaan. Hy blyk die skrywer van 'n groot deel van die hele album te wees. Absolute meester en drywer van die album is ongetwyfeld dieliedjie "La rondine", ook noemenswaardig is Michelle se cover van die Beatles, buitengewoon uitgevoer vir 6 stemme, so oorspronklik as wat dit fassinerend is.

Geheel gekomponeer deur Mango , is in 2004 "Ti porto in Africa" ​​gepubliseer, wat die natuurlike evolusie van sy musikale reis is. Groot magie en verfynde balans, dit het sy wortels in die melodie en bestuur dit met klanke en verwerkings meer tipies van Anglo-Saksiese pop-rock. Opmerklik is die pragtige duet met Lucio Dalla in "Forse che si, Forse che no".

2004 is egter ook die jaar van Pino Mango se debuut as digter , trouens hy stel homself in 'n nuwe en elegante gedaante aan die algemene publiek voor. Sy eerste gedigteboek “In die slegte wêreld vind ek jou nie” word gepubliseer, 54 gedigte wat al die verfyning en diepte van die digter Mango opsom.

In 2005 is "Ek is so lief vir jou", uitgegee deur Sony-BMG, 'n liedjie om die lewe lief te hê. Die enigste inspirasie is die diepste gevoelens wat, op die staf geplaas, tot 'n Desember van die lemoenbome strek, in 'n duet met sy vrou Laura Valente, in staat om selfs die hardste van hart te roer. Van groot vokale relevansie is ook die meesterlike vertolking van die Napolitaanse klassieke I te vurria vasà.

So 'n ryk bulletinbord verkondig nie 'n behaalde doel nie, maar gevoed deur opgedoen ervarings, dien dit as 'nstimulus om die mees fassinerende en diverse plekke van musiek te verken, altyd op soek na voortdurende emosies en nuwe klanke.

Hy is skielik aan 'n hartaanval dood tydens 'n konsert in Policoro (Matera), terwyl hy besig was om een ​​van sy mooiste liedjies te sing: "Oro".