জীবনী • মুখে সোনা

এটি ছিল নভেম্বর 6, 1954 যখন পোটেনজা প্রদেশের একটি শহর লাগোনেগ্রোকে পিনো আমের (জিউসেপ্প আম) জন্ম দেওয়ার আহ্বান জানানো হয়েছিল; এখানে ইতালীয় বাদ্যযন্ত্র আকাশ এবং তার বাইরের সবচেয়ে আসল কণ্ঠের জন্ম হয়। একটি মোহনীয় ভূমিকা, সূক্ষ্মতা এবং কণ্ঠের গুণে সমৃদ্ধ: এটি এমন একটি পরিবেশ যা কেউ তার অবিশ্বাস্য গান শোনার সময় শ্বাস নেয়।

আমের সঙ্গীতের জন্য সীমাবদ্ধ হওয়া উচিত নয় বরং, এর বিপরীতে, এটি প্রচুর জায়গা থেকে উপকৃত হওয়া উচিত এবং এই কারণে তিনি 'বিদেশী' সনোরিটিগুলির দিকে তার মনোযোগ আকর্ষণ করেন, নিজেকে একটি ইতালীয় সঙ্গীতে প্রতিফলিত না করে তারপরও বাঁধা। নির্দিষ্ট স্টেরিওটাইপের কাছে।

ছন্দের মাত্রাকে অত্যন্ত গুরুত্ব দেওয়া হয়; অত্যন্ত আগ্রহ এবং ব্যবহার হল অদ্ভুত টেম্পো, প্রায়শই 5/4 এবং 6/8 তে রচনা করা হয়, যা ইতালীয় ঐতিহ্যের সাথে ঠিক যুক্ত নয় এমন একটি সঙ্গীতের সখ্যতা প্রদর্শন করে।

আমাদের দুর্দান্ত সুরের উত্সের খুব কাছাকাছি অনুভব করলেও, তিনি আমেরিকান, অ্যাংলো-স্যাক্সন বা আইরিশের মতো অন্যান্য সংস্কৃতির সাধারণ শব্দগুলির সাথে এটিকে মিশ্রিত করার প্রয়োজনীয়তা অনুভব করেন।

আম -এর গানগুলিকে কখনই মঞ্জুর করে নেওয়া হয় না, তবে সর্বদা বিস্তৃত এবং জটিল সুরে উচ্চারিত হয়। প্রাকৃতিক প্রবণতা, শ্রবণ এবং অধ্যয়ন: এখানে একটি কণ্ঠের সংশ্লেষণ রয়েছে যা কাঠ এবং কণ্ঠের পরিসরের পরিপ্রেক্ষিতে এটিকে সত্যিই অনন্য করে তোলে, তার কণ্ঠস্বর বৈশিষ্ট্য পর্যন্ত: আধা-ফলসেটো(বুকের কণ্ঠস্বরকে ফ্যাসেটোর সাথে বিভ্রান্ত করা যাবে না যা একটি দুর্দান্ত মাথার ভয়েস)।

একটি বাস্তব শৈলী তৈরি করে, যা সবই ঢালের ক্রমাগত পরিবর্তনের উপর ভিত্তি করে: আরোহণ এবং অবতরণ যেখানে তার কণ্ঠস্বর বিনা দ্বিধায় দাঁড়িয়েছে, নিজেকে শৈলীগত নিখুঁততার একজন কট্টর প্রেমিক দেখাচ্ছে।

পিনো আম এর পেশা হল শব্দ চিহ্ন তৈরি করে শব্দ ব্যবহার করা। খ্যাতি এবং জনপ্রিয়তা অনেক শিক্ষানবিশের সাথে জয়লাভ করে, অবিচ্ছিন্ন বাদ্যযন্ত্র গবেষণার ডোজ এবং সময়ের সাথে সাথে রেকর্ডিং এবং দীর্ঘ ধ্যানের মাধ্যমে বুদ্ধিমানের সাথে সুরক্ষিত।

সে ছোটবেলা থেকেই সঙ্গীতের প্রতি তার অনুভূতি খুবই তীব্র এবং জটিলতায় পূর্ণ, একটি সহজাত আবেগ দেখায়। সাত বছর বয়সে তিনি ইতিমধ্যেই স্থানীয় ব্যান্ডগুলির সাথে খেলেন, তেরো বছর বয়সে তিনি সুরের ঘরানা ছাড়া যে কোনও কিছুর কাছে যান, আসলে তিনি হার্ড রক থেকে ব্লুজ পর্যন্ত চিবিয়ে থাকেন, লেড জেপেলিন, ডিপ পার্পল, রবার্ট প্ল্যান্ট, অ্যারেথা ফ্র্যাঙ্কলিন, পিটার গ্যাব্রিয়েল, এবং এইভাবে তার গানের সেটিং প্রভাবিত.

সঙ্গীতের প্রতি অনুরাগের সাথে সমান্তরালভাবে, তিনি সালেরনো বিশ্ববিদ্যালয়ে সমাজবিজ্ঞানে পড়াশোনা শুরু করেন এবং যখন তিনি তার কণ্ঠস্বর পরিবেশন করার প্রয়োজন অনুভব করেন, তখন তিনি লিখতে শুরু করেন। তিনি সুরেলা লাইনগুলি বিকাশে দুর্দান্ত ক্ষমতা প্রদর্শন করেন যা গানকে উন্নত করে, যা একটি বাস্তব যন্ত্র হিসাবে কল্পনা করা হয়।

খুব প্রথম রেকর্ডিং হল গানটি: "নিঃসন্দেহে আমার" যাপ্রচারমূলক লঞ্চের পরে এটি "এই পৃথিবীতে শুধুমাত্র আমার" নামটি গ্রহণ করবে, 1976 সালে প্রকাশিত প্রথম অ্যালবামে অন্তর্ভুক্ত "আমার মেয়ে একটি মহান তাপ", RCA এর সাথে, যেখানে তিনি তার গানের সংগীত অংশের যত্ন নেন, কঠোরভাবে চরিত্রগত এই দিন সম্মান. পরের বছর, মর্যাদাপূর্ণ রেকর্ড কোম্পানি নম্বর 1 দ্বারা সমর্থিত - যেটি বাট্টিস্টির স্বর্ণযুগের - তিনি 45 rpm "ফিলি ডি'আরিয়া / কোয়াসি আমোর" চালু করেন, এখন এটি একটি প্রকৃত সংগ্রাহকের আইটেম হিসাবে বিবেচিত হয় কারণ এতে দুটি গান ধারণ করার বিশেষত্ব রয়েছে। যে কোনো অ্যালবামে প্রকাশিত হয়েছে।

আরেক বছর কেটে যায় এবং একটি নতুন 45 রেকর্ড করা হয়: "উনা ডাঞ্জা / নন অ্যাসপেটারমি"।

তার প্রথম অ্যালবামের তিন বছর পর, সর্বদা তার ভাই আরমান্দোর সাহায্যে, তিনি পিনো ম্যাঙ্গো নামের সংযোজনে নিজেকে শৈল্পিকভাবে উপস্থাপন করেন; এটি ছিল 1979, একটি খুব নির্দিষ্ট কভার সহ, তিনি তার দ্বিতীয় অ্যালবাম রেকর্ড করেছিলেন: "আর্লেচিনো", একক "এঞ্জেলা বাই এখন" সহ।

আরও তিন বছরের অপেক্ষা এবং তিনি 1982 তারিখে তার তৃতীয় অ্যালবাম "ইটস ডেঞ্জারস টু লিন আউট" প্রকাশ করেন, একই নামের একক প্রচারও করেন, এবার ফনিট সেট্রা তাকে বাপ্তিস্ম দেবেন। 1984 সালে ম্যাঙ্গো একটি অডিশন পেশ করে যা ফনিট ডেস্কে দীর্ঘ সময়ের জন্য আটকে ছিল।

দুর্বল মনোযোগের জন্য হতাশ হয়ে, তিনি দুঃখের সাথে সঙ্গীতের জগত ছেড়ে দেওয়ার এবং একাডেমিক পড়াশোনায় নিজেকে নিক্ষেপ করার সিদ্ধান্ত নেন। বিড়ম্বনাভাগ্য, এটি ছিল অবিকল শিল্পী আমের ক্যারিয়ারের টার্নিং পয়েন্ট।

ফনিট স্টুডিওতে একজন "এমন" মোগোল আছেন যিনি অডিশনের একটি অনুচ্ছেদ শুনে মুগ্ধ হন এবং সেই সময়ে একটি আমের সাথে দেখা করতে বলেন, একটি অ্যালবাম তৈরির জন্য রোম স্টুডিওতে ব্যস্ত ছিলেন Skimpy এর

তবে, আমন্ত্রণটি যুবক লুকান প্রত্যাখ্যান করেছে, এখন ক্রমবর্ধমানভাবে তার পড়াশোনার জন্য সঙ্গীত ছেড়ে দেওয়ার জন্য দৃঢ়প্রতিজ্ঞ, এবং বারবার চেষ্টা করার পরেই মোগল তার উদ্দেশ্য সফল করে। মারা মাজোনচি এবং আলবার্তো সালেরনোর উপস্থিতিতেও অনুষ্ঠিত বৈঠকটি ইতিবাচক এবং অবিলম্বে শুধুমাত্র তরুণ শিল্পী তৈরির সিদ্ধান্তে নয়, এই সঙ্গীতের জন্য গান লেখার সিদ্ধান্তেও অনুবাদ করা হয়েছিল। এইভাবে আমের সবচেয়ে প্রতিনিধিত্বশীল এবং সুপরিচিত গানগুলির মধ্যে একটি জীবনে এসেছিল: আমরা "ওরো" সম্পর্কে কথা বলছি।

আমরা বলতে পারি যে এই ইভেন্টের পরে একটি নতুন রেকর্ডিং দুঃসাহসিক কাজ শুরু হয়, যা মোগলের সাথে ক্রমবর্ধমান ঘনিষ্ঠ সহযোগিতার দ্বারা সহায়তা করে, যা তার শৈল্পিক কর্মজীবনে একটি গুরুত্বপূর্ণ মুহূর্তকে চিহ্নিত করবে। গিয়ার পরিবর্তন, এবং পরবর্তী 4 বছরে 4টি অ্যালবাম প্রকাশিত হয়েছিল:

ওরোর সাফল্যের অপ্রতিরোধ্য তরঙ্গ তাকে লিগুরিয়ান রিভেরায় টেনে নিয়ে যায়, আসলে 1985 সালে সানরেমো মঞ্চে আমের আয়োজন করা হয়েছিল। তিনি ইল ভায়াজিওর সাথে ফেস্টিভ্যালে আত্মপ্রকাশ করেছিলেন, অবিলম্বে সমালোচকদের পুরস্কার জিতেছিলেন এবং 45 আরপিএম-এ মুক্তি পান, তিনি তৈরি করেছিলেনঅস্ট্রেলিয়া অ্যালবাম।

1986 তাকে আবার সানরেমোতে দেখেছে, এবার বিগ বিভাগে প্রতিদ্বন্দ্বিতা করছে। এবার সে আসবে এবং ওডিসি অ্যালবামের পালা। একই সময়ে তিনি 'বর্ষের উদ্ঘাটন' হিসেবে টেলিগ্যাটো জিতেছিলেন।

1987 এখনও সানরেমো: প্রশ্নে থাকা গানটি পোয়েতে ডাল কুওরে, তবে আরেকটি গান যা ইতিহাসে নামবে: এটি হল বেলা ডি'এস্টেটের বছর, লুসিও ডাল্লার সাথে রচিত, এর পরিবর্তে এটি 33 তারিখে এখন শিরোনাম নেয়। এই গানের মাধ্যমে তিনি প্রচুর সন্তুষ্টি অর্জন করেন যা এমনকি বিদেশ থেকেও পৌঁছাতে ধীর নয়, অ্যালবামটি সমগ্র ইউরোপ জুড়ে, প্রাথমিকভাবে জার্মানিতে মুদ্রিত হয়, কিন্তু আক্ষরিক অর্থে স্পেনে স্থানান্তরিত হয় যেখানে এটি চার্টের শীর্ষে রাখা হয় এবং স্প্যানিশ ভাষার অ্যালবামটি শীঘ্রই প্রকাশিত হয়। অহোরা নাম নিচ্ছে।

1988 সালে ব্যাসিলিকাটা শিল্পীর নতুন অ্যালবাম হল চেজিং দ্য ঈগল, এই উপলক্ষের উদ্ধৃতিটি হল ফেরো ই ফুকো। বিদেশ থেকে এখনও যথেষ্ট প্রতিক্রিয়া এবং আইবেরিয়ান ভাষায় আরেকটি প্রকাশনা, একটি অ্যালবাম যা স্পেনে তার নাম পরিবর্তন করেছে: হিয়েরো ই ফুয়েগো।

1990 সালে, দুই বছরের বিরতির পর, আমরা সানরেমোতে ফিরে আসি, উপস্থাপিত গানটি ছিল তু সি... অ্যালবামের প্রকাশ উৎসবে পরিণত হয়নি, প্রথমে সানরেমো থেকে একক প্রকাশ করা হয়েছিল, তারপর সিরতকি প্রকাশের আগে আমাদের কয়েক মাস অপেক্ষা করতে হয়েছিল। ইন মাই সিটি এবং কাম মোনা লিসার ক্যালিবার গানগুলি শীঘ্রই ইতালি এবং তার বাইরেও খুব সফল হয়ে ওঠে। আবারআমাদের বন্ধু স্পেন থেকে উত্সাহজনক লক্ষণের চেয়েও বেশি, এইভাবে স্প্যানিশ ভাষায় টানা তৃতীয় অ্যালবাম প্রকাশিত হয়েছে। রিভা দেল গার্ডায় তাকে দেওয়া ভেলা ডি'রো পুরস্কারটি বুলেটিন বোর্ডে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে

1992 সালে কাম ল'অ্যাকুয়া মুক্তির সাথে সাথে, তিনি ভূমধ্যসাগরীয় পপ গায়ক হিসাবে অভ্যন্তরীণ ব্যক্তিদের দ্বারা প্রশংসিত হন। একই অ্যালবাম থেকে, দুটি সংস্করণে প্রকাশিত হোমনিমাস কম ল'অ্যাকোয়া ছাড়াও, মনোরম এবং বর্ণনামূলক মেডিটেরানিয়েও ইতালীয় সঙ্গীতের একটি বাস্তব ভিত্তি হয়ে ওঠে।

1994 সালে তিনি তার লেবেল পরিবর্তন করেন, এই সময় তিনি ইএমআই-এর সাথে একই নামের একটি অ্যালবাম ম্যাঙ্গো প্রকাশ করেন, যার মধ্যে গিউলিয়েটা গানটি আলাদা, যা পাসকুয়ালে প্যানেল্লার প্রতিভার সাথে একসাথে লেখা।

1995 সালে একটি নতুন সানরেমো অংশগ্রহণ করে, গানটি হল ডোভ ভাই, গানের ইভেন্টের সেরা আয়োজন হিসাবে পুরস্কৃত, রোকো পেত্রুজি দ্বারা কিউরেট করা হয়েছে; পরে একটি কঠিন শৈল্পিক কর্মজীবনের প্রথম লাইভ মুক্তি পায়।

1997 সালে তিনি ক্রেডো প্রকাশের সাথে ফনিট সেট্রাতে ফিরে আসেন এবং প্রত্যাবর্তনটি ছিল দারুণ আড়ম্বরপূর্ণ। এই অ্যালবামের উপলব্ধির জন্য, ম্যাঙ্গো এর ক্যালিবার আন্তর্জাতিক সহযোগীদের ব্যবহার করে: মেল গেনর (সাধারণ মনের ড্রামার) এবং ডেভিড রোডস (পিটার গ্যাব্রিয়েলের গিটারিস্ট)। অ্যালবামটি বিরল বায়ুমণ্ডল এবং শব্দ পরিবেশের সাথে মিউজিকভাবে আচ্ছন্ন, রোকো পেত্রুজি এবং গ্রেগ ওয়ালশের বিশেষজ্ঞ ব্যবস্থার ফলাফল।

বছরসানরেমো সাইরেনগুলির প্রতিধ্বনি অনুসরণ করে এখনও একটি জাদুকরী আকর্ষণ রয়েছে এবং জেনিমার অংশগ্রহণে, তিনি শ্রোতাদের কাছে লুস টুকরো উপস্থাপন করেন, ক্রেডোর পুনঃপ্রচারে ইংরেজী সংস্করণে দক্ষতার সাথে পুনরায় প্রস্তাবিত।

1999 সালে রেকর্ড কোম্পানির একটি নতুন পরিবর্তন, এবার WEA এর পালা। এইভাবে প্রথম অফিসিয়াল The best of the discography প্রকাশ করা হয়, অ্যালবামের শিরোনামটি এইভাবে দেখা হয়, বর্তমানে পরীক্ষিত ভাই আরমান্দো এবং আবার Pasquale Panella এর সাথে রচিত 2টি অপ্রকাশিত গান রয়েছে। Amore per te একটি ওয়াটারশেড হিসাবে কাজ করে, তবে নিম্নলিখিত গানগুলির কিছু পুনর্ব্যাখ্যা রয়েছে যা বাস্তব চিরসবুজ হয়ে উঠেছে। এটিও প্রথমবার আম Io Nascerò দ্বারা রেকর্ড করা হয়েছে, 1986 সালে Loretta Goggi-কে দান করা একটি গান। ম্যাঙ্গো নিজেই এই অ্যালবামটিকে আগমনের একটি বিন্দু হিসেবে সংজ্ঞায়িত করেছেন, সংক্ষেপ করার ইচ্ছা। এবং পরিস্থিতির স্টক নিন।

তবে, 3 বছর পার করতে হবে, এই শব্দগুলির অর্থ সম্পূর্ণরূপে বুঝতে...

5 বছর পর 2002 সালে তিনি সম্পূর্ণরূপে অপ্রকাশিত রচনাগুলির একটি অ্যালবাম প্রকাশ করতে ফিরে আসেন: ডিসচেনটমেন্ট। নিজের প্রত্যাশিত হিসাবে, এবার আমরা খুঁজে পাই একটি নতুন আম, শিল্পীর একটি নতুন ছদ্মবেশ, এবং একটি নতুন রচনামূলক শিরা। তিনি প্রথমবারের মতো তার গল্প বলার প্রয়োজন অনুভব করেন এবং তাই নিজের অহংকারে প্রবেশ করে গান লিখতে পারেন। তিনি পুরো অ্যালবামের একটি বড় অংশের লেখক হতে দেখা যাচ্ছে। নিঃসন্দেহে অ্যালবামের পরম ওস্তাদ ও চালক"লা রন্ডিন" গানটিও উল্লেখযোগ্য হল বিটলস-এর মিশেলের কভার, অসাধারণভাবে 6টি কণ্ঠের জন্য সঞ্চালিত, এটি যেমন মূল তেমনি আকর্ষণীয়।

সম্পূর্ণভাবে আম দ্বারা রচিত, 2004 সালে "Ti porto in Africa" ​​প্রকাশিত হয়েছিল, যা তার সঙ্গীত যাত্রার স্বাভাবিক বিবর্তন। দুর্দান্ত জাদু এবং পরিমার্জিত ভারসাম্য, এটির মূল সুরের মধ্যে রয়েছে এবং এটি অ্যাংলো-স্যাক্সন পপ-রকের আরও সাধারণ শব্দ এবং বিন্যাসগুলির সাথে পরিচালনা করে। "ফর্সে চে সি, ফরসে চে না" এ লুসিও ডাল্লার সাথে সুন্দর ডুয়েটটি উল্লেখযোগ্য।

2004, তবে, কবি হিসাবে পিনো আমের আত্মপ্রকাশের বছরও , আসলে তিনি নিজেকে একটি নতুন এবং মার্জিত ছদ্মবেশে সাধারণ জনগণের কাছে উপস্থাপন করেছেন। তার প্রথম কাব্যগ্রন্থ "দুষ্ট পৃথিবীতে আমি তোমাকে পাই না" প্রকাশিত, 54টি কবিতা যা কবি আমের সমস্ত পরিমার্জন এবং গভীরতাকে সংক্ষিপ্ত করে।

2005 সালে Sony-BMG দ্বারা প্রকাশিত "আই লাভ ইউ লাইক", জীবনকে কবিতায় রূপ দেওয়ার জন্য একটি গান। একমাত্র অনুপ্রেরণা হল গভীরতম অনুভূতি যা, কর্মীদের উপর চাপিয়ে, কমলা গাছের ডিসেম্বর পর্যন্ত পৌঁছায়, তার স্ত্রী লরা ভ্যালেন্টের সাথে একটি দ্বৈত গানে, এমনকি হৃদয়ের কঠিনতম স্থানও সরাতে সক্ষম। নেপোলিটান ক্লাসিক I te vurria vasà-এর নিপুণ ব্যাখ্যাও দারুণ কণ্ঠের প্রাসঙ্গিকতা।

এই ধরনের একটি সমৃদ্ধ বুলেটিন বোর্ড একটি অর্জিত লক্ষ্য ঘোষণা করে না, কিন্তু অর্জিত অভিজ্ঞতার সাহায্যে এটি কাজ করেসঙ্গীতের সবচেয়ে আকর্ষণীয় এবং বৈচিত্র্যময় স্থানগুলি অন্বেষণ করার উদ্দীপনা, সর্বদা অবিচ্ছিন্ন আবেগ এবং নতুন শব্দের সন্ধান করে।

পলিকোরোতে (মাতেরা) একটি কনসার্টের সময় তিনি হঠাৎ হৃদরোগে আক্রান্ত হয়ে মারা যান, যখন তিনি তার সবচেয়ে সুন্দর একটি গান গাইছিলেন: "ওরো"৷