आमको जीवनी

 आमको जीवनी

Glenn Norton

सामग्री तालिका

जीवनी • मुखमा सुन

यो नोभेम्बर 6, 1954 थियो जब पोटेन्जा प्रान्तको एक सहर लागोनेग्रोलाई पिनो मङ्गो (ज्युसेप मङ्गो) लाई जन्म दिन आह्वान गरिएको थियो; यहाँ इटालियन संगीतमय आकाश र बाहिरको सबैभन्दा मौलिक आवाजहरू मध्ये एक जन्मिएको छ। एक मनमोहक प्रस्तावना, सूक्ष्मता र स्वर सद्गुणमा धनी: यो वातावरण हो जुन उसको अस्पष्ट गीतहरू सुन्दा सास फेर्छ।

मङ्गो संगीतको लागि बाधा हुनु हुँदैन तर यसको विपरीत, यसले विशाल ठाउँबाट फाइदा लिनुपर्दछ र यस कारणले गर्दा उसले आफ्नो ध्यान 'विदेशी' सुनोरिटीहरू तर्फ निर्देशित गर्दछ, आफूलाई इटालियन संगीतमा प्रतिबिम्बित गर्दैन। निश्चित स्टिरियोटाइपहरूमा।

लयबद्ध आयामलाई ठूलो महत्त्व दिइन्छ; धेरै चासो र प्रयोगको विषय हो अजीब टेम्पोहरू, प्राय: 5/4 र 6/8 मा रचना गर्दै, इटालियन परम्परासँग ठ्याक्कै जोडिएको छैन।

हाम्रो महान धुनको उत्पत्तिको धेरै नजिक महसुस गरे तापनि, उसले यसलाई अमेरिकी, एङ्ग्लो-स्याक्सन वा आयरिश जस्ता अन्य संस्कृतिहरूको विशिष्ट आवाजहरूसँग मिसाउने आवश्यकता महसुस गर्छ।

म्यांगो का गीतहरूलाई कहिल्यै मानिदैन, तर सधैं विस्तृत र जटिल धुनहरूमा अभिव्यक्त गरिन्छ। प्राकृतिक झुकाव, सुन्न र अध्ययन: यहाँ एक आवाजको संश्लेषण हो जुन, टिम्बर र भोकल दायराको सन्दर्भमा, यसको स्वर विशेषतासम्म, यसलाई साँच्चै अद्वितीय बनाउँछ: अर्ध-फल्सेटो(छातीको आवाजलाई फल्सेटोसँग भ्रमित नगर्नुहोस् जुन एक उत्कृष्ट टाउको आवाज हो)।

यो पनि हेर्नुहोस्: डेनियल Pennac को जीवनी

एक वास्तविक शैलीको सिक्का बनाउँछ, जुन सबै ढलानको निरन्तर परिवर्तनहरूमा आधारित हुन्छ: आरोहण र अवतरणहरू जहाँ उहाँको आवाज बिना कुनै हिचकिचाहट बाहिर खडा हुन्छ, आफूलाई शैलीगत पूर्णताको कट्टर प्रेमी देखाउँदै।

यो पनि हेर्नुहोस्: Gianni Morandi, जीवनी: इतिहास, गीत र क्यारियर

Pino Mango को पेशा भनेको ध्वनि प्रतीक बनाउने शब्दहरू प्रयोग गर्नु हो। प्रसिद्धि र लोकप्रियता धेरै प्रशिक्षुता संग जित्यो, चतुरतापूर्वक लगातार संगीत अनुसन्धान को खुराक द्वारा सुरक्षित र समय को साथ रेकर्डिङ को साथ र लामो समय मा ध्यान संग।

उनी बाल्यकालदेखि नै संगीतसँगको उनको अनुभूति धेरै तीव्र र जटिलताले भरिएको छ, जन्मजात जोश देखाउँदै। सात वर्षको उमेरमा उसले स्थानीय ब्यान्डहरूसँग खेल्छ, तेह्रमा ऊ मेलोडिक विधाहरू बाहेक अरू कुनै पनि कुरामा पुग्छ, वास्तवमा उसले हार्ड रकबाट ब्लुजसम्म चपाउँछ, लेड जेप्पेलिन, डीप पर्पल, रोबर्ट प्लान्ट, एरेथा फ्र्याङ्कलिन, पिटर गेब्रियल, सुन्दै हुर्किन्छ। जसले गर्दा उनको गायन शैली प्रभावित हुन्छ ।

संगीतप्रतिको आफ्नो लगावको समानान्तरमा, उनले सालेर्नो विश्वविद्यालयमा समाजशास्त्रमा आफ्नो अध्ययन सुरु गरे र, जब उनले आफ्नो स्वर सेवाको आवश्यकता महसुस गरे, उनले लेख्न थाले। उनले गायनलाई बढाउने सुमधुर लाइनहरू विकास गर्नमा ठूलो क्षमता देखाउँछन्, जुन वास्तविक वाद्ययन्त्रको रूपमा कल्पना गरिएको छ।

पहिलो रेकर्डिङ भनेको गीत हो: "निःसन्देह मेरो" जुनप्रमोशनल प्रक्षेपण पछि यसले "यस पृथ्वीमा मात्र मेरो" नाम लिनेछ, 1976 मा प्रकाशित पहिलो एल्बम "मेरो केटी एक महान गर्मी" मा समावेश छ, RCA संग, जहाँ उनले आफ्ना गीतहरूको संगीत भागको ख्याल राख्छिन्, यस दिनको लागि सख्त रूपमा सम्मानित विशेषता। अर्को वर्ष, प्रतिष्ठित रेकर्ड कम्पनी नम्बर 1 द्वारा समर्थित - कि ब्याटिस्टिको स्वर्ण युगको - उसले 45 rpm "फिली डी'रिया / क्वासी अमोर" लन्च गर्यो, अब यसलाई वास्तविक कलेक्टरको वस्तु मानिन्छ किनभने यसमा दुईवटा गीतहरू समावेश गर्ने विशेषता छ। कुनै पनि एल्बम मा जारी।

अर्को वर्ष बित्छ र नयाँ 45 रेकर्ड हुन्छ: "उना डान्जा / गैर अस्पेटर्मी"।

उहाँको पहिलो एल्बमको तीन वर्ष पछि, सधैं आफ्नो भाइ अर्मान्डोको सहयोगमा, उनले आफूलाई कलात्मक रूपमा प्रस्तुत गर्छन् नाम, पिनो मङ्गो; यो 1979 थियो, एक धेरै विशेष कभर संग, उनले आफ्नो दोस्रो एल्बम रेकर्ड गरे: "Arlecchino", एकल "Angela By now" संग।

अर्को तीन वर्षको पर्खाइ र उसले आफ्नो तेस्रो एल्बम प्रकाशित गर्छ, "इट्स खतरनाक टु ल्यान आउट" मिति 1982, उही नामको एकललाई पनि प्रवर्द्धन गर्दै, यस पटक Fonit Cetra ले उहाँलाई बप्तिस्मा दिनेछ। 1984 मा म्यांगोले एक अडिसन प्रस्तुत गर्‍यो जुन लामो समयसम्म फोनिट डेस्कहरूमा अड्किएको थियो।

कमजोर ध्यानाकर्षणबाट निराश भएर, उनले संगीतको संसार त्यागेर अकादमिक अध्ययनमा टाउको लाउने निर्णय गरे। विडंबनाभाग्य को, यो ठीक कलाकार आम को क्यारियर मा एक मोड थियो।

फोनिट स्टुडियोमा त्यहाँ एक "यस्तो" मोगोल छ, जसले अडिसनको एउटा अंश सुनेर, प्रभावित हुन्छ र त्यस समयमा एउटा मङ्गोलाई भेट्न सोध्छ, त्यो एल्बमको निर्माणको लागि रोम स्टुडियोमा व्यस्त छ। Skimpy को।

यद्यपि, युवा लुकानले निमन्त्रणालाई अस्वीकार गरेको छ, अहिले आफ्नो पढाइको लागि संगीत छोड्ने दृढ संकल्पले, र बारम्बार प्रयास पछि मात्र मोगोल आफ्नो उद्देश्यमा सफल हुन्छ। मारा माजोन्ची र अल्बर्टो सालेर्नोको उपस्थितिमा भएको बैठकले युवा कलाकारलाई उत्पादन गर्ने मात्र नभई यस संगीतको लागि गीत लेख्ने निर्णयमा पनि सकारात्मक र तुरुन्त अनुवाद गरेको थियो। यसरी आमको सबैभन्दा प्रतिनिधि र प्रसिद्ध गीतहरू मध्ये एक जीवनमा आयो: हामी "ओरो" को बारेमा कुरा गर्दैछौं।

हामी भन्न सक्छौं कि यस घटना पछि नयाँ रेकर्डिङ साहसिक सुरु हुन्छ, मोगोलसँग बढ्दो नजिकको सहयोगले पनि सहयोग गर्दछ, जसले उनको कलात्मक क्यारियरमा ठूलो महत्त्वको क्षण चिन्हित गर्नेछ। गियर परिवर्तन, र त्यसपछिको 4 वर्षमा 4 एल्बमहरू रिलिज भए:

ओरोको सफलताको अटाउन नसकिने लहरले उनलाई लिगुरियन रिभिएरामा तान्यो, वास्तवमा 1985 मा सान्रेमो स्टेजले म्यान्गोको आयोजना गरेको थियो। उनले फेस्टिभलमा Il Viaggio सँग आफ्नो डेब्यू गरे, तुरुन्तै समीक्षकहरूको पुरस्कार जित्यो, र 45 rpm मा रिलीज भयो, उनले सिर्जना गरे।अष्ट्रेलिया एल्बम।

1986 ले उनलाई फेरि Sanremo मा देख्यो, यस पटक ठूलो वर्गमा प्रतिस्पर्धा गर्दै। अब She will come र Odyssey एल्बमको पालो हो। सोही अवधिमा उनले 'रेभिलेसन अफ द इयर' को रूपमा टेलिगाट्टो जिते।

1987 अझै पनि सानरेमो हो: प्रश्नमा रहेको गीत पोईमा डाल कुओरे हो, तर अर्को गीत जुन इतिहासमा तल जानेछ: यो बेला डी एस्टेटको वर्ष हो, लुसियो डल्लासँग लेखिएको, यसको सट्टा 33 मा। Now को शीर्षक लिन्छ। यस गीतको साथ उसले ठूलो सन्तुष्टि प्राप्त गर्दछ जुन विदेशबाट पनि आउन ढिलो हुँदैन, एल्बम युरोपभर छापिएको छ, मुख्यतया जर्मनीमा, तर शाब्दिक रूपमा स्पेनमा डेपोपुलेट हुन्छ जहाँ यसलाई चार्टको शीर्षमा राखिएको छ र स्पेनिश भाषाको एल्बम चाँडै रिलिज हुन्छ। अहोरा नाम लिएर।

1988 मा चेजिङ द ईगल बासिलिकाटाका कलाकारको नयाँ एल्बम हो, यस अवसरमा अंश फेरो ई फुको हो। विदेशबाट अझै पनि पर्याप्त प्रतिक्रिया र इबेरियन भाषामा अर्को प्रकाशन, एउटा एल्बम जसले स्पेनमा आफ्नो नाम परिवर्तन गर्छ: Hierro y Fuego।

1990 मा, दुई वर्षको ब्रेक पछि, हामी सानरेमोमा फर्कियौं, प्रस्तुत गरिएको गीत थियो तु सि... एल्बमको रिलीज उत्सवको लागि परिणाममुखी थिएन, पहिले सानरेमोको एकल रिलीज भयो, त्यसपछि हामीले सिर्तकीको प्रकाशन अघि केही महिना कुर्नुपर्ने थियो। इन माइ सिटी र कम मोन्ना लिसाको क्यालिबरका गीतहरू चाँडै इटाली र बाहिर धेरै सफल भए। फेरिहाम्रो मित्र स्पेनबाट उत्साहजनक संकेतहरू भन्दा बढि आइपुग्छन्, यसरी स्पेनिसमा लगातार तेस्रो एल्बम जारी भयो। रिभा डेल गार्डामा उनलाई दिइएको Vela d'oro पुरस्कार बुलेटिन बोर्डमा समावेश गरिएको छ

1992 मा Com l'acqua को रिलीज संग, उसलाई भूमध्य पप गायक को रूप मा भित्री द्वारा प्रशंसा गरिएको छ। एउटै एल्बमबाट, दुई संस्करणहरूमा प्रकाशित समानार्थी Come l'acqua बाहेक, सुरम्य र वर्णनात्मक Mediterraneo इटालियन संगीतको वास्तविक आधारशिला बन्छ।

1994 मा उनले आफ्नो लेबल परिवर्तन गरे, यो पटक EMI मार्फत उनले Mango प्रकाशित गरे, उही नामको एल्बम, जसमध्ये Giulietta गीत उत्कृष्ट छ, Pasquale Panella को प्रतिभा संग सँगै लेखिएको।

1995 मा एउटा नयाँ सानरेमो सहभागिता आयो, गीत डोभ भाइ हो, गायन कार्यक्रमको उत्कृष्ट व्यवस्थाको रूपमा सम्मानित, रोक्को पेत्रुजी द्वारा क्युरेट गरिएको; पछि ठोस कलात्मक क्यारियरको पहिलो लाइभ जारी गरियो।

1997 मा उहाँ क्रेडोको प्रकाशनको साथ Fonit Cetra फर्कनुभयो र फिर्ता ठूलो धमाधम थियो। यस एल्बमको अनुभूतिको लागि, मङ्गोले क्यालिबरका अन्तर्राष्ट्रिय सहयोगीहरूको प्रयोग गर्दछ: मेल गेनोर (सिम्पल माइन्ड्सको ड्रमर) र डेभिड रोड्स (पिटर गेब्रियलको गिटारवादक)। यो एल्बम संगीतको रूपमा दुर्लभ वातावरण र ध्वनि वातावरणले भरिएको छ, रोक्को पेत्रुजी र ग्रेग वाल्श द्वारा विशेषज्ञ व्यवस्थाको परिणाम।

वर्षसानरेमो साइरेन्सको प्रतिध्वनि पछ्याउँदै अझै पनि मनमोहक आकर्षण छ र जेनिमाको सहभागितामा, उनले क्रेडोको पुन: जारीमा अंग्रेजी संस्करणमा निपुणतापूर्वक पुन: प्रस्तावित लुसलाई दर्शकहरूलाई प्रस्तुत गर्छन्।

1999 मा रेकर्ड कम्पनीको नयाँ परिवर्तन, यो पटक WEA को पालो हो। यसरी नै पहिलो आधिकारिक द बेस्ट अफ डिस्कोग्राफी रिलिज भएको छ, एल्बमको शिर्षक यस प्रकारको देखिन्छ, जसमा अहिले परीक्षण गरिएका भाइ अरमान्डो र फेरि पास्क्वाले पानेल्लासँग रचना गरिएका २ अनरिलिज गीतहरू छन्। Amore per te एक वाटरशेडको रूपमा कार्य गर्दछ, तर पछि त्यहाँ गीतहरूको केही पुन: व्याख्याहरू छन् जुन वास्तविक सदाबहार बनेको छ। यो पनि पहिलो पटक आम Io Nascerò द्वारा रेकर्ड गरिएको छ, 1986 मा Loretta Goggi लाई दान गरिएको एउटा गीत। Mango आफैंले यो एल्बमलाई आगमनको बिन्दुको रूपमा परिभाषित गर्दछ, संक्षेप गर्ने इच्छा। र स्थितिको स्टक लिनुहोस्।

यद्यपि, यी शब्दहरूको अर्थ पूर्ण रूपमा बुझ्नको लागि, 3 वर्ष बित्नु पर्छ ...

5 वर्ष पछि 2002 मा उनी अप्रकाशित रचनाहरूको एल्बम प्रकाशित गर्न फर्के: डिसेन्चेन्टमेन्ट। आफैले अनुमान गरे अनुसार, यस पटक हामीले नयाँ आँप फेला पार्छौं, कलाकारको नयाँ भेष देखा पर्दछ, र नयाँ रचनात्मक रग। उसले पहिलो पटक आफ्नो कथा सुनाउन र त्यसैले आफ्नै अहंकार भित्र पसेर गीत लेख्न आवश्यक महसुस गर्दछ। उहाँ सम्पूर्ण एल्बमको ठूलो भागको लेखक हुन जान्छ। एल्बमको पूर्ण मास्टर र चालक निस्सन्देह छगीत "ला रोन्डिन", पनि उल्लेखनीय छ मिशेलको बीटल्सको कभर, असाधारण रूपमा 6 आवाजहरूको लागि प्रदर्शन गरिएको, मौलिक रूपमा यो मनमोहक छ।

पूरै आम द्वारा रचना गरिएको, 2004 मा "Ti porto in Africa" ​​प्रकाशित भएको थियो, जुन उनको सांगीतिक यात्राको प्राकृतिक विकास हो। उत्कृष्ट जादुई र परिष्कृत सन्तुलन, यसको जरा मेलोडीमा छ र यसलाई एङ्ग्लो-स्याक्सन पप-रकको अधिक विशिष्ट ध्वनि र व्यवस्थाहरूको साथ व्यवस्थापन गर्दछ। "फोर्से चे सि, फोर्से चे नो" मा लुसियो डल्लासँगको सुन्दर युगल गीत उल्लेखनीय छ।

2004, तथापि, कविको रूपमा पिनो मङ्गोको डेब्यूको वर्ष पनि हो , वास्तवमा उनले आफूलाई नयाँ र सुरुचिपूर्ण भेषमा आम जनतासामु प्रस्तुत गर्छन्। उहाँको पहिलो कविताको पुस्तक "नराम्रो संसारमा मैले तिमीलाई भेट्टाउन सकिन" प्रकाशित छ, कवि आमको सबै परिष्करण र गहिराइलाई संक्षेपमा 54 कविताहरू छन्।

2005 मा Sony-BMG द्वारा प्रकाशित "I love you like this", जीवनलाई काव्यात्मक बनाउने गीत हो। एउटै प्रेरणा भनेको गहिरो भावनाहरू हुन् जुन स्टाफमा राखेर, सुन्तलाको रूखको डिसेम्बरसम्म पुग्छ, आफ्नी पत्नी लौरा भ्यालेन्टेसँगको युगल गीतमा, हृदयको कडा भन्दा पनि सार्न सक्षम। उत्कृष्ट स्वर प्रासंगिकता पनि नेपोलिटन क्लासिक I te vurria vasà को कुशल व्याख्या हो।

यस्तो धनी बुलेटिन बोर्डले प्राप्त लक्ष्यको घोषणा गर्दैन, तर प्राप्त अनुभवहरूद्वारा ईन्धन, यसले कार्य गर्दछ।संगीतको सबैभन्दा मनमोहक र विविध ठाउँहरू अन्वेषण गर्न प्रोत्साहन, सधैं निरन्तर भावनाहरू र नयाँ ध्वनिहरू खोज्दै।

पोलिकोरो (माटेरा) मा एक कन्सर्टको क्रममा अचानक हृदयघातका कारण उनको मृत्यु भयो, जब उनी आफ्नो सबैभन्दा सुन्दर गीतहरू मध्ये एक गाउँदै थिए: "ओरो"।

Glenn Norton

ग्लेन नोर्टन एक अनुभवी लेखक र जीवनी, सेलिब्रेटीहरू, कला, सिनेमा, अर्थशास्त्र, साहित्य, फेसन, संगीत, राजनीति, धर्म, विज्ञान, खेलकुद, इतिहास, टेलिभिजन, प्रसिद्ध व्यक्तिहरू, मिथकहरू, र ताराहरूसँग सम्बन्धित सबै चीजहरूको भावुक पारखी हुन्। । चासोहरूको एक्लेक्टिक दायरा र एक अतृप्त जिज्ञासाको साथ, ग्लेनले आफ्नो ज्ञान र अन्तरदृष्टि व्यापक दर्शकहरूसँग साझा गर्न आफ्नो लेखन यात्रा सुरु गरे।पत्रकारिता र सञ्चारको अध्ययन गरिसकेपछि, ग्लेनले विवरणका लागि गहिरो नजर र मनमोहक कथा कथनको लागि सीप विकास गरे। उनको लेखन शैली यसको जानकारीमूलक तर आकर्षक स्वरको लागि परिचित छ, प्रभावशाली व्यक्तित्वहरूको जीवनलाई सहजै जीवनमा ल्याउने र विभिन्न चाखलाग्दो विषयहरूको गहिराइमा खोज्ने। आफ्ना राम्ररी अनुसन्धान गरिएका लेखहरू मार्फत, ग्लेनले पाठकहरूलाई मनोरञ्जन, शिक्षा र मानव उपलब्धि र सांस्कृतिक घटनाहरूको समृद्ध टेपेस्ट्री अन्वेषण गर्न प्रेरित गर्ने लक्ष्य राखेका छन्।एक स्व-घोषित सिनेफाइल र साहित्य उत्साही को रूप मा, ग्लेन संग समाज मा कला को प्रभाव को विश्लेषण र सन्दर्भ को लागी एक असामान्य क्षमता छ। उहाँले रचनात्मकता, राजनीति र सामाजिक मानदण्डहरू बीचको अन्तरक्रियाको अन्वेषण गर्नुहुन्छ, यी तत्वहरूले हाम्रो सामूहिक चेतनालाई कसरी आकार दिन्छन् भन्ने कुराको व्याख्या गर्दै। फिल्महरू, पुस्तकहरू, र अन्य कलात्मक अभिव्यक्तिहरूको उनको आलोचनात्मक विश्लेषणले पाठकहरूलाई नयाँ परिप्रेक्ष्य प्रदान गर्दछ र उनीहरूलाई कलाको संसारको बारेमा गहिरो सोच्न आमन्त्रित गर्दछ।ग्लेनको मनमोहक लेखन यसभन्दा बाहिर फैलिएको छसंस्कृति र वर्तमान मामिलाहरूको क्षेत्र। अर्थशास्त्रमा गहिरो चासोका साथ, ग्लेनले वित्तीय प्रणाली र सामाजिक-आर्थिक प्रवृतिहरूको भित्री कार्यहरू खोज्छन्। उहाँका लेखहरूले जटिल अवधारणाहरूलाई पचाउन सकिने टुक्राहरूमा विभाजन गर्दछ, पाठकहरूलाई हाम्रो विश्वव्यापी अर्थतन्त्रलाई आकार दिने शक्तिहरू बुझ्नको लागि सशक्त बनाउँछ।ज्ञानको लागि व्यापक भूखको साथ, ग्लेनको विशेषज्ञताका विविध क्षेत्रहरूले उनको ब्लगलाई असंख्य विषयहरूमा राम्ररी अन्तर्दृष्टि खोज्ने जो कोहीको लागि एक-स्टप गन्तव्य बनाउँछ। चाहे यो प्रतिष्ठित सेलिब्रेटीहरूको जीवनको अन्वेषण हो, पुरातन मिथकहरूको रहस्य खोल्ने हो, वा हाम्रो दैनिक जीवनमा विज्ञानको प्रभावलाई विच्छेद गर्ने हो, ग्लेन नोर्टन तपाईंको जाने लेखक हुन्, जसले तपाईंलाई मानव इतिहास, संस्कृति र उपलब्धिको विशाल परिदृश्यमा मार्गदर्शन गर्दछ। ।