Биография - Золото в моих устах

Именно 6 ноября 1954 года в Лагонегро, городке в провинции Потенца, родился Пино Манго (Джузеппе Манго); здесь родился один из самых оригинальных голосов на итальянском музыкальном небосклоне, и не только. Чарующая прелюдия, богатая нюансами и вокальной виртуозностью: именно такой атмосферой дышишь, слушая его неповторимые песни.

Для Манго музыка не должна быть ограничена, а, наоборот, должна пользоваться огромным пространством, и по этой причине он обращает свое внимание на "иностранные" звуки, не отражая себя в итальянской музыке, которая в таком случае слишком привязана к определенным стереотипам.

Большое значение придается ритмическому измерению; большой интерес и использование нечетных времен, часто сочиняются композиции в 5/4 и 6/8, демонстрируя музыкальную близость, которая на самом деле не связана с итальянской традицией.

Чувствуя себя очень близким к истокам нашей великой мелодии, он ощущает потребность соединить ее со звуками, характерными для других культур, таких как американская, англосаксонская или ирландская.

Песни Манго Они никогда не очевидны, но всегда выражены в сложных и изысканных мелодиях. Природная склонность, слушание и изучение: это синтез голоса, который, с точки зрения тембра и вокального расширения, делает его поистине уникальным, кульминацией которого является его вокальная характеристика: полуфальцет (грудной голос, не путать с фальцетом, который является изысканным головным голосом).

Он создал настоящий стиль, основанный на постоянных изменениях градиента: подъемах и спусках, где его голос выделяется без колебаний, показывая себя напряженным приверженцем стилистического совершенства.

Призвание Пино Манго Слава и популярность завоеваны долгим ученичеством, мудро оберегаемым дозой непрерывных музыкальных исследований и долго обдуманных записей.

С раннего возраста его чувство музыки было очень интенсивным и полным соучастия, демонстрируя врожденную страсть. В возрасте семи лет он уже играл с местными группами, в тринадцать лет он обратился к жанрам, которые были чем угодно, только не мелодичным, пережевывая хард-рок и блюз, взрослея, слушая Led Zeppelin, Deep Purple, Robert Plant, Aretha Franklin, Peter Gabriel, тем самым влияя на свой собственный подход.петь.

Параллельно с увлечением музыкой он изучал социологию в университете Салерно, а когда почувствовал необходимость служить своему вокалу, начал писать. Он проявил большое мастерство в разработке мелодических линий, которые усиливали пение, задуманное как настоящий инструмент.

Первая запись - песня "Indiscutably Mine", которая после рекламного запуска будет называться "Su questa terra solo mia" (На этой земле только моя), включенная в дебютный альбом, опубликованный в 1976 году "La mia ragazza è un gran caldo" (Моя девушка горяча), на RCA, где он заботится о музыкальной части своих песен, что является характерной чертой, неукоснительно соблюдаемой и по сей день. В следующем году, при поддержке престижного Домалейбл Numero 1 - тот самый, "золотой век" Баттисти - выпустил диск на 45 об/мин "Fili d'aria / Quasi Amore", который сегодня считается настоящим предметом коллекционирования, поскольку содержит две композиции, никогда не издававшиеся ни на одном альбоме.

Проходит еще один год, и записывается новый 45-й альбом: "A Dance / Don't Wait for Me".

Через три года после дебютного альбома, при поддержке своего брата Армандо, он сделал художественное предложение, добавив имя Пино Манго; это был 1979 год, с очень необычной обложкой, он записал свою вторую работу: "Arlecchino", сопровождаемую синглом "Angela Ormai".

Еще три года ожидания, и он выпускает свой третий альбом "È Pericoloso sporgersi", датированный 1982 годом, а также продвигает одноименный сингл, на этот раз с Fonit Cetra. В 1984 году Манго подает заявку на прослушивание, которая, однако, надолго задерживается на столах Fonit.

Удрученный слабым вниманием, он с грустью решил оставить мир музыки и с головой окунуться в академические занятия. По иронии судьбы, это стало поворотным моментом в карьере артиста Mango.

Некий Могол был на студии Fonit и, прослушав отрывок прослушивания, был впечатлен и попросил о встрече с Манго, который в то время был занят на студии в Риме записью альбома Scialpi.

Однако приглашение было отклонено молодым луканцем, к тому времени все более решительно настроенным оставить музыку ради учебы, и только после повторных попыток Могол добился своего. Встреча, которая также проходила в присутствии Мары Майончи и Альберто Салерно, была позитивной и быстро привела не только к решению продюсировать молодого артиста, но и написать тексты для этой музыки.Одна из самых представительных и известных песен Mango ожила: мы говорим об "Oro".

Можно сказать, что после этого события он начал новое приключение в звукозаписи, которому также способствовало все более тесное сотрудничество с Моголом, что ознаменовало важный момент в его творческой карьере. Он сменил направление, и в течение следующих 4 лет было выпущено не менее 4 альбомов: The Wave

Безостановочный успех Oro привел его на Лигурийскую Ривьеру, ведь в 1985 году именно сцена Сан-Ремо принимала Mango. Он дебютировал на фестивале с Il Viaggio, сразу же получив приз критиков, и, выпустив 45 об/мин, записал альбом Australia.

В 1986 году он снова выступил в Сан-Ремо, на этот раз в категории Big. Настал черед Lei verrà и альбома Odissea. В это же время он получил премию Telegatto как "откровение года".

В 1987 году снова Сан-Ремо: речь идет о песне Dal cuore in poi, но еще одна песня вошла в историю: это был год Bella d'estate, написанной совместно с Лучио Далла, 33-я песня называлась Adesso. С этой песней он получил огромное удовлетворение, которое не заставило себя ждать даже из-за границы, альбом был выпущен по всей Европе, в первую очередь в Германии, но он буквально раскупался как горячие пирожки в Испании, гдевозглавил чарты, и вскоре альбом на испанском языке был выпущен под названием Ahora.

В 1988 году Inseguendo l'aquila стал новым альбомом луканского исполнителя, на этот раз отрывок назывался Ferro e fuoco. По-прежнему значительные отзывы из-за рубежа и еще один релиз на иберийском языке, альбом, который в Испании сменил название на Hierro y Fuego.

В 1990 году, после двухлетнего перерыва, они вернулись в Сан-Ремо, представленная песня была Tu si... Выход альбома не был связан с фестивалем, сначала был выпущен сингл Сан-Ремо, затем через несколько месяцев вышел альбом Sirtaki. Песни калибра Nella mia città и Come Monna Lisa вскоре стали очень успешными в Италии и за ее пределами. Опять же, это не так.Из дружественной ему Испании пришли более чем обнадеживающие сигналы, был выпущен третий подряд испаноязычный альбом, а в его копилку трофеев добавился приз Vela d'oro, врученный ему в Рива-дель-Гарда.

В 1992 году, с выходом альбома Come l'acqua, его стали называть певцом средиземноморской поп-музыки. С этого же альбома, в дополнение к одноименному Come l'acqua, изданному в двойной версии, живописный и описательный Mediterraneo стал настоящим шедевром итальянской музыки.

В 1994 году он сменил лейбл, на этот раз с EMI, и выпустил Mango, альбом с собственным названием, из которого выделяется песня Giulietta, написанная совместно с гением Паскуале Панелла.

В 1995 году было новое участие в Сан-Ремо, песня Dove vai, награжденная как лучшая аранжировка песенного конкурса, отредактированная Рокко Петруцци; позднее было выпущено первое живое выступление в теперь уже солидной артистической карьере.

В 1997 году он вернулся на Fonit Cetra с альбомом Credo, и возвращение прошло с помпой и обстаятельствами. Для реализации этого альбома Манго привлек международных коллабораторов такого уровня, как Мел Гейнор (барабанщик Simple Minds) и Дэвид Роудс (гитарист Питера Гэбриэла). Альбом музыкально пронизан разреженной атмосферой и звуковым окружением, что является результатом искусных аранжировок, выполненныхРокко Петруцци и Грег Уолш.

На следующий год отголоски сирен Санремеси все еще обладают завораживающим очарованием, и при участии Зенимы он представляет публике песню Luce, мастерски воспроизведенную в английской версии на переиздании Credo.

В 1999 году произошла новая смена звукозаписывающей компании, на этот раз на WEA. Таким образом, был выпущен первый официальный "Лучший из дискографии", название альбома - Visto così, содержащий два неизданных трека, написанных с теперь уже проверенным братом Армандо и снова с Паскуале Панеллой. Amore per te действует как водораздел, но за ним следуют некоторые реинтерпретации песен, которые стали настоящимивечнозеленый. Он также впервые зарегистрирован по Манго Io Nascerò, песня, подаренная Лоретте Гогги в 1986 г. Сам Манго определяет этот альбом как точку прибытия, желание сделать выводы и подвести итоги.

Однако потребуется три года, чтобы полностью понять значение этих слов...

Через пять лет, в 2002 году, он вернулся и выпустил альбом, полностью состоящий из неизданных треков: Disenchantment. Как он сам и предполагал, на этот раз мы видим нового Манго, новую сторону художника, появляется новая композиторская жилка. Впервые он чувствует потребность рассказать свою историю и поэтому пишет тексты, погружаясь в собственное эго. Он является автором большей части всего альбома. АбсолютГлавной и движущей силой альбома, несомненно, является композиция "La rondine". Также стоит упомянуть кавер-версию "Мишель" группы The Beatles, исполненную необыкновенно в 6 голосов, настолько же оригинальную, насколько и захватывающую.

Полностью состоит из Манго В 2004 году выходит альбом "Ti porto in Africa", который является естественным развитием его музыкального пути. Великая магия и изысканный баланс, он укоренен в мелодии и обрабатывает ее звуками и аранжировками, более характерными для англо-саксонского поп-рока. Стоит отметить прекрасный дуэт с Лучио Далла в песне "Forse che si, forse che no".

Однако 2004 год также является годом дебюта Пино Манго как поэт Он предстает перед широкой публикой в новом, элегантном обличье. Выходит его первая книга стихов "Nel malamente mondo non ti trovo", 54 стихотворения, в которых собрана вся изысканность и глубина поэта Манго.

В 2005 году на Sony-BMG вышла песня "Ti amo così", посвященная любви, поэтизирующая жизнь. Единственным источником вдохновения являются самые глубокие чувства, которые, будучи положенными на ногу, проходят весь путь до декабря апельсинов, в дуэте с его женой Лаурой Валенте, способной тронуть даже самые черствые сердца. Также большое вокальное значение имеет мастерская интерпретация неаполитанской классики I tevurria vasà.

Такая богатая витрина не провозглашает достигнутую цель, а скорее, подпитываемая полученным опытом, служит стимулом к исследованию самых увлекательных и разнообразных мест в музыке, всегда в поисках постоянного возбуждения и новых звуков.

Он внезапно умер от сердечного приступа во время концерта в Поликоро (Матера), исполняя одну из своих самых красивых песен - "Oro".