Біяграфія • Золата ў роце

Было 6 лістапада 1954 г., калі Лагонегра, горад у правінцыі Патэнца, быў закліканы нарадзіць Піно Манга (Джузэпэ Манга); тут нарадзіўся адзін з самых арыгінальных галасоў італьянскага музычнага небасхілу і не толькі. Чароўная прэлюдыя, багатая на адценні і вакальная віртуознасць: гэта атмасфера, якой дыхаеш, слухаючы яго беспамылковыя песні.

Для Mango музыка не павінна быць абмежаванай, а, наадварот, яна павінна карыстацца велізарнымі прасторамі, і па гэтай прычыне ён скіроўвае сваю ўвагу на "чужыя" гучанні, не адлюстроўваючы сябе ў італьянскай музыцы, тады занадта прывязанай да пэўных стэрэатыпаў.

Вялікае значэнне надаецца рытмічнаму памеру; Вялікую цікавасць і выкарыстанне ўяўляюць дзіўныя тэмпы, часта складаючыя ў 5/4 і 6/8, дэманструючы музычную блізкасць, не зусім звязаную з італьянскай традыцыяй.

Хоць ён адчувае сябе вельмі блізкім да вытокаў нашай выдатнай мелодыі, ён адчувае патрэбу змяшаць яе з тыповымі гукамі іншых культур, такіх як амерыканская, англасаксонская або ірландская.

Песні Mango ніколі не ўспрымаюцца як належнае, але заўсёды сфармуляваны ў складаных і складаных мелодыях. Натуральная схільнасць, слуханне і вывучэнне: вось сінтэз голасу, які з пункту гледжання тэмбру і вакальнага дыяпазону робіць яго сапраўды унікальным, аж да яго вакальнай характарыстыкі: паўфальцэта(грудны голас не блытаць з фальцэтам, які з'яўляецца вытанчаным галаўным голасам).

Манеты - сапраўдны стыль, заснаваны на бесперапынных зменах нахілу: уздымы і спускі, дзе яго голас вылучаецца без ваганняў, паказваючы сябе верным аматарам стылістычнай дасканаласці.

Пакліканне Pino Mango - выкарыстоўваць словы, якія складаюць гукавыя сімвалы. Вядомасць і папулярнасць заваяваны шматлікім навучаннем, праніклівым захаваннем бесперапынных музычных даследаванняў і запісаў, разнесеных у часе і доўгіх разважанняў.

З дзяцінства яго пачуццё музыкі вельмі інтэнсіўнае і поўнае саўдзелу, дэманструючы прыроджаную страсць. У сем гадоў ён ужо грае з мясцовымі гуртамі, у трынаццаць набліжаецца да ўсяго, акрамя меладычных жанраў, насамрэч ён перажоўвае ад хард-року да блюзу, расце, слухаючы Led Zeppelin, Deep Purple, Роберта Планта, Арэту Франклін, Пітэра Гэбрыэла, тым самым уплываючы на ​​яго спеўную ўстаноўку.

Паралельна са сваім захапленнем музыкай ён пачаў вывучаць сацыялогію ва ўніверсітэце Салерна і, калі адчуў неабходнасць служыць свайму голасу, пачаў пісаць. Ён дэманструе вялікае ўменне распрацоўваць меладычныя лініі, якія ўзмацняюць спеў, які задуманы як сапраўдны інструмент.

Самым першым запісам з'яўляецца песня: "Бясспрэчна мая", якаяпасля рэкламнага запуску ён будзе называцца "На гэтай зямлі толькі мой", уключаны ў дэбютны альбом, выдадзены ў 1976 годзе "Мая дзяўчына - вялікая спякота", з RCA, дзе яна клапоціцца пра музычную частку сваіх песень, строга характэрны шануецца і па гэты дзень. У наступным годзе пры падтрымцы прэстыжнай гуказапісвальнай кампаніі нумар 1 - залатога веку Батысці - ён выпусціў "Fili d'aria / Quasi Amore" з хуткасцю 45 абаротаў у хвіліну, якая цяпер лічыцца сапраўдным калекцыйным прадметам, бо яна змяшчае дзве песні ніколі выдадзены на любым альбоме.

Праходзіць яшчэ адзін год, і запісваецца новы 45: "Una Danza / Non Aspettarmi".

Праз тры гады пасля свайго дэбютнага альбома, заўсёды з дапамогай свайго брата Арманда, ён прадстаўляе сябе артыстычна з даданнем імя, Pino Mango; гэта быў 1979 год, з асаблівай вокладкай, ён запісаў свой другі альбом: "Arlecchino", які суправаджаўся сінглам "Angela By now".

Яшчэ тры гады чакання, і ён выдае свой трэці альбом, "Небяспечна высунуцца", датаваны 1982 годам, таксама прасоўваючы аднайменны сінгл, на гэты раз Fonit Cetra ахрысціць яго. У 1984 годзе Mango прадставіў праслухоўванне, якое, аднак, доўгі час заставалася на партах Fonit.

Разгублены слабай увагай, ён з жалем вырашае пакінуць свет музыкі і з галавой кінуцца ў акадэмічныя даследаванні. ІроніяПа волі лёсу гэта і стаў пераломным момантам у кар'еры мастака Манго.

На студыі "Фоніт" ёсць "такі" Маголь, які, слухаючы ўрывак з праслухоўвання, уражаны і просіць сустрэцца з Манга, у той час занятым на рымскай студыі для стварэння альбома. Скімпі.

Аднак малады Лукан адмаўляецца ад запрашэння, цяпер усё больш рашучы пакінуць музыку дзеля вучобы, і толькі пасля неаднаразовых спроб Маголь дамагаецца поспеху ў сваім намеры. Сустрэча, якая таксама адбылася ў прысутнасці Мары Маджончы і Альберта Салерна, была пазітыўнай і хутка прывяла да рашэння не толькі прадзюсаваць маладога артыста, але і напісаць тэкст для гэтай музыкі. Такім чынам адна з самых рэпрэзентатыўных і вядомых песень Mango ажыла: гаворка ідзе пра "Oro".

Можна сказаць, што пасля гэтай падзеі пачынаецца новая гуказапісвальная прыгода, якой таксама спрыяе ўсё больш цеснае супрацоўніцтва з Могалем, якое будзе адзначаць важны момант у яго творчай кар'еры. Змена перадач, і за наступныя 4 гады было выпушчана 4 альбомы:

нястрымная хваля поспеху Oro зацягнула яго на Лігурыйскую Рыўеру, фактычна ў 1985 годзе сцэна Сан-Рэма прымала Mango. Ён дэбютаваў на фестывалі з Il Viaggio, адразу атрымаўшы прыз крытыкаў, і выпусціўшы на 45 абаротаў у хвіліну, ён стварыўАўстралійскі альбом.

У 1986 годзе ён зноў у Сан-Рэма, на гэты раз спаборнічаючы ў вялікай катэгорыі. Настала чарга альбома «Яна прыйдзе» і «Адысея». У той жа перыяд ён выйграў Telegatto як «Адкрыццё года».

1987 год - гэта ўсё яшчэ Сан-Рэма: песня, пра якую ідзе гаворка, - Dal cuore in poi, але яшчэ адна песня, якая ўвойдзе ў гісторыю: гэта год Bella d'estate, напісаны з Лучыо Дала, на 33 замест гэтага прымае назву Now. З гэтай песняй ён атрымлівае вялікае задавальненне, якое не марудзіць нават з-за мяжы, альбом друкаваўся па ўсёй Еўропе, у першую чаргу ў Германіі, але літаральна апусцеў у Іспаніі, дзе ён знаходзіцца на вяршыні хіт-парадаў, і неўзабаве выходзіць іспанамоўны альбом узяўшы імя Ахора.

У 1988 годзе Chasing the eagle - гэта новы альбом выканаўцы з Базілікаты, з гэтай нагоды ўрывак Ferro e fuoco. Яшчэ шмат водгукаў з-за мяжы і яшчэ адна публікацыя на іберыйскай мове, альбом, які змяняе назву ў Іспаніі: Hierro y Fuego.

У 1990 годзе, пасля двухгадовага перапынку, мы вярнуліся ў Сан-Рэма, прадставілі песню «Ту сі...» Выпуск альбома не быў звязаны з фестывалем, спачатку выйшаў сінгл з Сан-Рэма, тады нам прыйшлося пачакаць некалькі месяцаў да публікацыі сіртакі. Песні тыпу In my city і Come Monna Lisa неўзабаве сталі вельмі паспяховымі ў Італіі і за яе межамі. Зноўбольш чым абнадзейлівыя сігналы паступаюць ад нашай сяброўкі Іспаніі, такім чынам, выйшаў трэці запар альбом на іспанскай мове. Прэмія Vela d'oro, прысуджаная яму ў Рыва-дэль-Гарда, уключана ў дошку аб'яваў

У 1992 годзе, з выхадам Come l'acqua, інсайдэры ўсхваляюць яго як спевака міжземнаморскай поп-музыкі. З гэтага ж альбома, у дадатак да аднайменнай Come l'acqua, апублікаванай у дзвюх версіях, жывапісная і апісальная Mediterraneo становіцца сапраўдным краевугольным каменем італьянскай музыкі.

У 1994 годзе ён змяніў лэйбл, на гэты раз з EMI выдаў аднайменны альбом Mango, сярод якога асабліва вылучаецца песня Giulietta, напісаная разам з геніем Паскуале Панела.

У 1995 г. новы ўдзел у Сан-Рэма прыбывае, песня Dove vai, узнагароджаная як лепшая аранжыроўка спеваў, куратарам Рока Петруцы; пазней быў выпушчаны першы канцэрт з ужо саліднай артыстычнай кар'еры.

У 1997 годзе ён вярнуўся ў Fonit Cetra з публікацыяй Credo, і вяртанне адбылося з вялікай помпай. Для рэалізацыі гэтага альбома Mango выкарыстоўвае міжнародных супрацоўнікаў такога ўзроўню, як Мэл Гейнар (барабаншчык Simple Minds) і Дэвід Родс (гітарыст Пітэра Гэбрыэла). Альбом музычна прасякнуты разрэджанай атмасферай і гукавым асяроддзем, якія з'яўляюцца вынікам экспертных аранжыровак Рока Петруцы і Грэга Уолша.

Годуслед за рэхам сірэн Сан-Рэма ўсё яшчэ захоўвае чароўны шарм і з удзелам Zenima ён прадстаўляе гледачам п'есу Luce, па-майстэрску перапрацаваную ў англійскай версіі ў перавыданні Credo.

У 1999 годзе новая змена гуказапісвальнай кампаніі, на гэты раз чарга WEA. Так выходзіць першая афіцыйная дыскаграфія The best of the diskography, назва альбома Seen like this, якая змяшчае 2 нявыдадзеныя песні, напісаныя з правераным цяпер братам Арманда і зноў з Паскуале Панэлай. Amore per te дзейнічае як пералом, але далей ідуць пераасэнсаванні песень, якія сталі сапраўднымі эвергрынамі. Ён таксама ўпершыню запісаны Mango Io Nascerò, песняй, падоранай Ларэце Гогі ў 1986 годзе. Сам Манга вызначае гэты альбом як кропку прыбыцця, жаданне падвесці вынік і падвесці вынікі сітуацыі.

Аднак трэба прайсці 3 гады, каб цалкам зразумець сэнс гэтых слоў...

Праз 5 гадоў у 2002 годзе ён вяртаецца, каб выдаць альбом цалкам з неапублікаваных твораў: Disenchantment. Як і меркаваў сам, гэтым разам мы знаходзім новы Mango, паўстае новае аблічча артыста, новая кампазіцыйная жылка. Ён упершыню адчувае патрэбу распавесці сваю гісторыю і, такім чынам, напісаць тэкст, увайшоўшы ва ўласнае эга. Ён аказваецца аўтарам значнай часткі ўсяго альбома. Абсалютным майстрам і драйверам альбома, несумненна, з'яўляеццапесня "La rondine", таксама заслугоўвае ўвагі кавер Мішэль на "Бітлз", незвычайна выкананы на 6 галасоў, такі ж арыгінальны, як і захапляльны.

Цалкам складзены Манга , у 2004 годзе быў апублікаваны "Ti porto in Africa", што з'яўляецца натуральным развіццём яго музычнага шляху. Вялікая магія і вытанчаны баланс, ён мае свае карані ў мелодыі і кіруе ёю гукамі і аранжыроўкамі, больш тыповымі для англасаксонскага поп-року. Заслугоўвае ўвагі прыгожы дуэт з Лусіа Дала ў "Forse che si, Forse che no".

Але 2004 год таксама з'яўляецца годам дэбюту Піно Манга як паэта , фактычна ён прадстаўляе сябе шырокай публіцы ў новым і элегантным абліччы. Выходзіць яго першая кніга вершаў «У дрэнным свеце я не магу знайсці цябе», 54 вершы, якія абагульняюць усю вытанчанасць і глыбіню паэта Манго.

У 2005 г. "I love you like this", выдадзеная Sony-BMG, - песня для кахання, якая паэтызуе жыццё. Адзінае натхненне - гэта самыя глыбокія пачуцці, якія, выкладзеныя на посах, дасягаюць аж да снежня апельсінавых дрэў у дуэце з яго жонкай Лаурай Валентэ, здольнай узрушыць нават самае жорсткае сэрца. Вялікае вакальнае значэнне мае таксама майстэрская інтэрпрэтацыя неапалітанскай класікі I te vurria vasà.

Такая насычаная дошка аб'яў не абвяшчае дасягнутую мэту, але падсілкоўваецца набытым вопытам, яна дзейнічае якстымул даследаваць самыя захапляльныя і разнастайныя месцы музыкі, заўсёды шукаючы пастаянныя эмоцыі і новыя гукі.

Ён раптоўна памёр ад сардэчнага прыступу падчас канцэрту ў Палікора (Матэра), калі ён спяваў адну са сваіх самых прыгожых песень: "Oro".