जीवनी • मुंह में सोना

वह 6 नवंबर 1954 था जब पोटेंज़ा प्रांत के एक कस्बे लैगोनेग्रो को पीनो मैंगो (ग्यूसेप मैंगो) को जन्म देने के लिए बुलाया गया था; यहां इतालवी संगीत जगत और उससे परे की सबसे मौलिक आवाजों में से एक का जन्म हुआ है। एक मनमोहक प्रस्तावना, बारीकियों और गायन की उत्कृष्टता से भरपूर: यह वह माहौल है जिसमें कोई भी उनके अनूठे गीतों को सुनते समय सांस लेता है।

मैंगो संगीत को प्रतिबंधित नहीं किया जाना चाहिए, बल्कि, इसके विपरीत, इसे विशाल स्थानों से लाभ मिलना चाहिए और इस कारण से वह अपना ध्यान 'विदेशी' सोनोरिटीज़ की ओर निर्देशित करता है, खुद को इतालवी संगीत में प्रतिबिंबित नहीं करता है, फिर भी बंधा हुआ है कुछ रूढ़िवादिता के लिए.

लयबद्ध आयाम को बहुत महत्व दिया जाता है; बहुत रुचि और उपयोग की हैं अजीब लय, जो अक्सर 5/4 और 6/8 में रचित होती हैं, जो एक संगीत संबंधी आकर्षण का प्रदर्शन करती हैं जो इतालवी परंपरा से बिल्कुल जुड़ा हुआ नहीं है।

यद्यपि वह हमारे महान संगीत की उत्पत्ति के बहुत करीब महसूस करते हैं, फिर भी उन्हें इसे अमेरिकी, एंग्लो-सैक्सन या आयरिश जैसी अन्य संस्कृतियों की विशिष्ट ध्वनियों के साथ मिश्रित करने की आवश्यकता महसूस होती है।

मैंगो के गीतों को कभी हल्के में नहीं लिया जाता, बल्कि वे हमेशा विस्तृत और जटिल धुनों में व्यक्त किए जाते हैं। प्राकृतिक झुकाव, सुनना और अध्ययन: यहाँ एक आवाज का संश्लेषण है, जो समय और स्वर सीमा के संदर्भ में, इसे वास्तव में अद्वितीय बनाता है, इसकी मुखर विशेषता तक: अर्ध-फाल्सेटो(छाती की आवाज को फाल्सेटो के साथ भ्रमित नहीं किया जाना चाहिए जो एक उत्कृष्ट सिर की आवाज है)।

सिक्के एक वास्तविक शैली हैं, जो ढलान के निरंतर परिवर्तन पर आधारित हैं: चढ़ते और उतरते हैं जहां उनकी आवाज़ बिना किसी हिचकिचाहट के उभरती है, खुद को शैलीगत पूर्णता का एक कट्टर प्रेमी दिखाती है।

पिनो मैंगो का व्यवसाय ध्वनि प्रतीक बनाने वाले शब्दों का उपयोग करना है। प्रसिद्धि और लोकप्रियता बहुत अधिक प्रशिक्षुता के साथ हासिल की गई, निरंतर संगीत अनुसंधान की खुराक द्वारा चतुराई से सुरक्षित रखी गई और रिकॉर्डिंग को समय के साथ अलग रखा गया और लंबे समय तक ध्यान किया गया।

चूंकि वह एक बच्चा था, इसलिए संगीत के प्रति उसकी भावना बहुत तीव्र और जटिलता से भरी थी, जो एक सहज जुनून दिखाती थी। सात साल की उम्र में वह पहले से ही स्थानीय बैंड के साथ खेलता है, तेरह साल की उम्र में वह मधुर शैलियों के अलावा कुछ भी चुनता है, वास्तव में वह हार्ड रॉक से लेकर ब्लूज़ तक चबाता है, लेड जेपेलिन, डीप पर्पल, रॉबर्ट प्लांट, एरेथा फ्रैंकलिन, पीटर गेब्रियल, को सुनते हुए बड़ा होता है। इस प्रकार उनकी गायन सेटिंग प्रभावित हुई।

संगीत के प्रति अपने जुनून के समानांतर, उन्होंने सालेर्नो विश्वविद्यालय में समाजशास्त्र में अपनी पढ़ाई शुरू की और, जब उन्हें अपनी गायकी की सेवा करने की आवश्यकता महसूस हुई, तो उन्होंने लिखना शुरू किया। वह मधुर पंक्तियों को विकसित करने में महान क्षमता का प्रदर्शन करता है जो गायन को बढ़ाती है, जिसे एक वास्तविक वाद्ययंत्र के रूप में माना जाता है।

सबसे पहली रिकॉर्डिंग गाना है: "निस्संदेह मेरा" जोप्रमोशनल लॉन्च के बाद इसे "ऑन दिस अर्थ ओनली माइन" का नाम दिया जाएगा, जो आरसीए के साथ 1976 में प्रकाशित पहली एल्बम "माई गर्ल इज ए ग्रेट हीट" में शामिल है, जहां वह अपने गीतों के संगीतमय हिस्से का ध्यान रखती है। आज तक सख्ती से विशेषता का सम्मान किया जाता है। अगले वर्ष, प्रतिष्ठित रिकॉर्ड कंपनी नंबर 1 द्वारा समर्थित - जो कि बैटिस्टी का स्वर्ण युग था - उन्होंने 45 आरपीएम "फिली डी'एरिया / क्वासी अमोरे" लॉन्च किया, जिसे अब एक वास्तविक कलेक्टर का आइटम माना जाता है क्योंकि इसमें कभी भी दो गाने शामिल नहीं होने की विशिष्टता है। किसी भी एल्बम पर रिलीज़ किया गया।

एक और वर्ष बीत जाता है और एक नया 45 दर्ज किया जाता है: "उना डेंज़ा / नॉन एस्पेटरमी"।

अपने पहले एल्बम के तीन साल बाद, हमेशा अपने भाई अरमांडो की सहायता से, उन्होंने खुद को पिनो मैंगो नाम के साथ कलात्मक रूप से प्रस्तुत किया; यह 1979 था, एक बहुत ही विशेष कवर के साथ, उन्होंने अपना दूसरा एल्बम: "अर्लेचिनो" रिकॉर्ड किया, साथ में एकल "एंजेला बाय नाउ" भी।

एक और तीन साल के इंतजार के बाद उन्होंने 1982 में अपना तीसरा एल्बम, "इट्स डेंजरस टू लीन आउट" प्रकाशित किया, साथ ही इसी नाम के एकल का प्रचार भी किया, इस बार फोनिट सेट्रा उन्हें बपतिस्मा देगा। 1984 में मैंगो ने एक ऑडिशन प्रस्तुत किया, जो हालांकि, लंबे समय तक फोनिट डेस्क पर अटका रहा।

कम ध्यान से निराश होकर, उसने संगीत की दुनिया को त्यागने और अकादमिक अध्ययन में खुद को झोंकने का फैसला किया। विडंबनाभाग्य का, यह कलाकार मैंगो के करियर का निर्णायक मोड़ था।

फ़ोनिट स्टूडियो में एक "ऐसा" मोगोल है, जो ऑडिशन के एक अंश को सुनकर प्रभावित होता है और उस समय एक मैंगो से मिलने के लिए कहता है, जो एक एल्बम के निर्माण के लिए रोम स्टूडियो में व्यस्त है। स्किम्पी का.

हालाँकि, युवा ल्यूकन ने निमंत्रण को अस्वीकार कर दिया है, जो अब अपनी पढ़ाई के लिए संगीत छोड़ने के लिए दृढ़ संकल्पित है, और बार-बार प्रयासों के बाद ही मोगोल अपने इरादे में सफल होता है। बैठक, जो मारा माजोनची और अल्बर्टो सालेर्नो की उपस्थिति में भी हुई, सकारात्मक थी और तुरंत न केवल युवा कलाकार को तैयार करने के निर्णय में तब्दील हो गई, बल्कि इस संगीत के लिए गीत लिखने के लिए भी निर्णय लिया गया। इस प्रकार मैंगो के सबसे प्रतिनिधि और प्रसिद्ध गीतों में से एक जीवंत हो गया: हम "ओरो" के बारे में बात कर रहे हैं।

हम कह सकते हैं कि इस घटना के बाद एक नई रिकॉर्डिंग साहसिक यात्रा शुरू होती है, जिसमें मोगोल के साथ बढ़ते करीबी सहयोग से भी सहायता मिलती है, जो उनके कलात्मक करियर में बहुत महत्वपूर्ण क्षण होगा। गियर परिवर्तन, और अगले 4 वर्षों में 4 एल्बम जारी किए गए:

ओरो की सफलता की अजेय लहर उसे लिगुरियन रिवेरा तक खींच ले गई, वास्तव में 1985 में सैनरेमो मंच ने मैंगो की मेजबानी की। उन्होंने इल वियाजियो के साथ महोत्सव में अपनी शुरुआत की, तुरंत आलोचकों का पुरस्कार जीता, और 45 आरपीएम पर रिलीज़ हुई, उन्होंने बनायाऑस्ट्रेलिया एल्बम.

1986 में उन्हें सैनरेमो में फिर से देखा गया, इस बार बड़ी श्रेणी में प्रतिस्पर्धा करते हुए। अब शी विल कम और ओडिसी एल्बम की बारी है। इसी अवधि में उन्होंने टेलीगेटो को 'वर्ष का रहस्योद्घाटन' के रूप में जीता।

1987 अभी भी सैनरेमो है: विचाराधीन गीत पोई में दाल कुओर है, लेकिन एक और गीत जो इतिहास में दर्ज किया जाएगा: यह बेला डी'एस्टेट का वर्ष है, जो लुसियो दल्ला के साथ 33 को लिखा गया था। नाउ का शीर्षक लेता है। इस गीत से उन्हें अत्यधिक संतुष्टि प्राप्त होती है जो विदेशों से भी आने में धीमी नहीं होती है, एल्बम पूरे यूरोप में छपता है, मुख्य रूप से जर्मनी में, लेकिन वस्तुतः स्पेन में आबादी कम हो जाती है जहां इसे चार्ट के शीर्ष पर रखा जाता है और स्पेनिश भाषा का एल्बम जल्द ही जारी किया जाता है। अहोरा नाम ले रहे हैं.

1988 में चेज़िंग द ईगल बेसिलिकाटा के कलाकार का नया एल्बम है, इस अवसर पर अंश फेरो ई फूको है। अभी भी विदेशों से काफी प्रतिक्रिया मिल रही है और इबेरियन भाषा में एक और प्रकाशन, एक एल्बम जिसने स्पेन में अपना नाम बदल दिया है: हिएरो वाई फ़्यूगो।

1990 में, दो साल के ब्रेक के बाद, हम सैनरेमो लौट आए, प्रस्तुत गीत था तू सी... एल्बम की रिलीज़ उत्सव के लिए परिणामी नहीं थी, सबसे पहले सैनरेमो का एकल रिलीज़ किया गया था, तब हमें सिर्ताकी के प्रकाशन से पहले कुछ महीने इंतजार करना पड़ा। इन माई सिटी और कम मोना लिसा के स्तर के गाने जल्द ही इटली और उसके बाहर बहुत सफल हो गए। दोबाराहमारे मित्र स्पेन से उत्साहजनक संकेत मिले हैं, इस प्रकार स्पेनिश में लगातार तीसरा एल्बम जारी किया गया है। रीवा डेल गार्डा में उन्हें दिया गया वेला डी'ओरो पुरस्कार बुलेटिन बोर्ड में शामिल है

1992 में कम एल'एक्वा की रिलीज के साथ, अंदरूनी सूत्रों द्वारा भूमध्यसागरीय पॉप के गायक के रूप में उनकी प्रशंसा की गई। एक ही एल्बम से, दो संस्करणों में प्रकाशित होमोसेक्सुअल कम एल'एक्वा के अलावा, सुरम्य और वर्णनात्मक मेडिटेरेनियो इतालवी संगीत की वास्तविक आधारशिला बन जाता है।

1994 में उन्होंने अपना लेबल बदल दिया, इस बार ईएमआई के साथ उन्होंने इसी नाम का एक एल्बम मैंगो प्रकाशित किया, जिसमें गिउलिट्टा गीत सबसे अलग है, जिसे पास्क्वेल पैनेला की प्रतिभा के साथ मिलकर लिखा गया था।

1995 में सैनरेमो की एक नई भागीदारी आई, गाना डोव वाई है, जिसे गायन कार्यक्रम की सर्वश्रेष्ठ व्यवस्था के रूप में सम्मानित किया गया, रोक्को पेत्रुज़ी द्वारा क्यूरेट किया गया; बाद में अब तक के ठोस कलात्मक करियर का पहला लाइव जारी किया गया।

1997 में वह क्रेडो के प्रकाशन के साथ फोनिट सेट्रा में लौट आए और उनकी वापसी बड़े धूमधाम के साथ हुई। इस एल्बम को साकार करने के लिए, मैंगो निम्न स्तर के अंतर्राष्ट्रीय सहयोगियों का उपयोग करता है: मेल गेन्नोर (सिंपल माइंड्स का ड्रमर) और डेविड रोड्स (पीटर गेब्रियल का गिटारवादक)। यह एल्बम संगीत की दृष्टि से दुर्लभ वातावरण और ध्वनि वातावरण से परिपूर्ण है, जो रोक्को पेत्रुज़ी और ग्रेग वॉल्श की विशेषज्ञ व्यवस्था का परिणाम है।

वर्षसैनरेमो सायरन की गूंज के बाद अभी भी एक मंत्रमुग्ध कर देने वाला आकर्षण है और ज़ेनिमा की भागीदारी के साथ, वह दर्शकों के लिए लूस का टुकड़ा प्रस्तुत करता है, जिसे क्रेडो के पुन: प्रकाशन में अंग्रेजी संस्करण में उत्कृष्ट रूप से दोहराया गया है।

1999 में रिकॉर्ड कंपनी में एक नया बदलाव, इस बार WEA की बारी है। इस तरह पहली आधिकारिक सर्वश्रेष्ठ डिस्कोग्राफी जारी की गई है, एल्बम का शीर्षक इस तरह देखा गया है, जिसमें अब परीक्षण किए गए भाई अरमांडो के साथ और फिर पास्क्वेल पैनेला के साथ रचित 2 अप्रकाशित गाने शामिल हैं। अमोरे प्रति ते एक वाटरशेड के रूप में कार्य करता है, लेकिन इसके बाद ऐसे गीतों की कुछ पुनर्व्याख्याएँ होती हैं जो वास्तविक सदाबहार बन गए हैं। इसे पहली बार मैंगो आयो नासेरो द्वारा रिकॉर्ड किया गया था, जो 1986 में लोरेटा गोगी को दान किया गया एक गीत था। मैंगो स्वयं इस एल्बम को आगमन के एक बिंदु, संक्षेप में बताने की इच्छा के रूप में परिभाषित करता है। और स्थिति का जायजा लेंगे.

हालाँकि, इन शब्दों के अर्थ को पूरी तरह से समझने के लिए 3 साल लगेंगे...

5 साल बाद 2002 में वह पूरी तरह से अप्रकाशित कार्यों का एक एल्बम प्रकाशित करने के लिए वापस लौटे: डिसेंचैंटमेंट। जैसा कि उन्होंने अनुमान लगाया था, इस बार हमें एक नया आम मिलता है, कलाकार का एक नया रूप उभरता है, और एक नई रचनात्मक नस सामने आती है। उसे पहली बार अपनी कहानी बताने और इसलिए अपने अहंकार में प्रवेश करके गीत लिखने की ज़रूरत महसूस हुई। वह पूरे एल्बम के एक बड़े हिस्से का लेखक बन गया। एल्बम का पूर्ण स्वामी और चालक निस्संदेह हैगीत "ला रोंडाइन", भी उल्लेखनीय है, मिशेल का बीटल्स का कवर, 6 आवाज़ों के लिए असाधारण रूप से प्रस्तुत किया गया, जितना मूल उतना ही आकर्षक है।

पूरी तरह से संगीतबद्ध मैंगो , 2004 में "टी पोर्टो इन अफ़्रीका" प्रकाशित हुआ, जो उनकी संगीत यात्रा का स्वाभाविक विकास है। महान जादू और परिष्कृत संतुलन, इसकी जड़ें संगीत में हैं और इसे एंग्लो-सैक्सन पॉप-रॉक की अधिक विशिष्ट ध्वनियों और व्यवस्था के साथ प्रबंधित किया जाता है। "फोर्से चे सी, फोर्से चे नो" में लुसियो दल्ला के साथ खूबसूरत युगल गीत उल्लेखनीय है।

2004, हालाँकि, एक कवि के रूप में पीनो मैंगो की शुरुआत का वर्ष भी है , वास्तव में वह खुद को एक नए और सुरुचिपूर्ण रूप में आम जनता के सामने प्रस्तुत करते हैं। उनकी कविताओं की पहली पुस्तक "इन द बैड वर्ल्ड आई कांट फाइंड यू" प्रकाशित हुई है, 54 कविताएँ जो कवि मैंगो की सभी परिष्कार और गहराई का सारांश प्रस्तुत करती हैं।

2005 में सोनी-बीएमजी द्वारा प्रकाशित "आई लव यू लाइक दिस", जीवन को काव्यात्मक बनाने वाला एक गीत है। एकमात्र प्रेरणा गहरी भावनाएं हैं, जो कर्मचारियों पर डाल दी जाती हैं, नारंगी पेड़ों के एक दिसंबर तक पहुंचती हैं, उनकी पत्नी लॉरा वैलेंटे के साथ युगल में, यहां तक ​​​​कि सबसे कठिन दिल को भी हिलाने में सक्षम है। नियपोलिटन क्लासिक आई ते वुरिया वासा की उत्कृष्ट व्याख्या भी महान गायन प्रासंगिकता में से एक है।

ऐसा समृद्ध बुलेटिन बोर्ड किसी प्राप्त लक्ष्य की घोषणा नहीं करता है, बल्कि अर्जित अनुभवों से प्रेरित होकर, यह एक के रूप में कार्य करता हैसंगीत के सबसे आकर्षक और विविध स्थानों का पता लगाने के लिए प्रोत्साहन, हमेशा निरंतर भावनाओं और नई ध्वनियों की तलाश में।

पोलिकोरो (मटेरा) में एक संगीत कार्यक्रम के दौरान दिल का दौरा पड़ने से उनकी अचानक मृत्यु हो गई, जब वह अपने सबसे खूबसूरत गीतों में से एक: "ओरो" गा रहे थे।