ຊີວະປະຫວັດຂອງໝາກມ່ວງ
![ຊີວະປະຫວັດຂອງໝາກມ່ວງ](/wp-content/uploads/biografia-di-mango.jpg)
ສາລະບານ
ຊີວະປະຫວັດຫຍໍ້ • ຄໍາຢູ່ໃນປາກ
ມັນແມ່ນວັນທີ 6 ພະຈິກ 1954 ເມື່ອ Lagonegro, ເມືອງໃນແຂວງ Potenza, ໄດ້ຖືກເອີ້ນໃຫ້ເກີດ Pino Mango (Guseppe Mango); ນີ້ແມ່ນເກີດຫນຶ່ງໃນສຽງຕົ້ນສະບັບທີ່ສຸດຂອງ firmament ດົນຕີ Italian ແລະນອກຈາກນັ້ນ. ການ prelude ເປັນ enchanting, ອຸ ດົມ ສົມ ບູນ ໃນ nuances ແລະ ຄຸນ ນະ ທໍາ ຂອງ ສຽງ: ນີ້ ແມ່ນ ບັນ ຍາ ກາດ ຫາຍ ໃຈ ໃນ ຂະ ນະ ທີ່ ຟັງ ເພງ unmistakable ລາວ.
ສຳລັບດົນຕີໝາກມ່ວງບໍ່ຄວນຖືກຈຳກັດ ແຕ່ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ມັນຄວນຈະໄດ້ຮັບຜົນປະໂຫຍດຈາກພື້ນທີ່ອັນມະຫາສານ ແລະ ດ້ວຍເຫດນີ້, ລາວຈຶ່ງມຸ່ງຄວາມສົນໃຈຂອງລາວໄປສູ່ຄວາມຊື່ສັດຂອງ 'ຕ່າງປະເທດ', ບໍ່ໄດ້ສະທ້ອນຕົນເອງໃນດົນຕີອີຕາລີຫຼັງຈາກນັ້ນຖືກຜູກມັດເກີນໄປ. ກັບ stereotypes ທີ່ແນ່ນອນ.
ມີຄວາມສຳຄັນຫຼາຍຕໍ່ກັບມິຕິຈັງຫວະ; ຄວາມສົນໃຈແລະການນໍາໃຊ້ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ແມ່ນ tempos ຄີກ, ມັກຈະປະກອບໃນ 5/4 ແລະ 6/8, ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມໃກ້ຊິດຂອງດົນຕີທີ່ບໍ່ເຊື່ອມໂຍງຢ່າງແທ້ຈິງກັບປະເພນີອິຕາລີ.
ເຖິງວ່າຮູ້ສຶກໃກ້ຊິດກັບຕົ້ນກຳເນີດຂອງເນື້ອເພງອັນຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງພວກເຮົາ, ແຕ່ລາວຮູ້ສຶກວ່າຕ້ອງປະສົມກັບສຽງເພງທົ່ວໄປຂອງວັດທະນະທຳອື່ນໆ ເຊັ່ນ: ອາເມຣິກາ, ອັງໂກລ-ແຊັກຊອນ ຫຼື ໄອແລນ. ເພງຂອງ
Mango ບໍ່ເຄີຍຖືກຍອມຮັບ, ແຕ່ມີເນື້ອເພງອັນລະອຽດ ແລະ ຊັບຊ້ອນສະເໝີ. inclination ທໍາມະຊາດ, ການຟັງແລະການສຶກສາ: ນີ້ແມ່ນການສັງເຄາະຂອງສຽງທີ່, ໃນຂໍ້ກໍານົດຂອງ timbre ແລະລະດັບສຽງ, ເຮັດໃຫ້ມັນເປັນເອກະລັກຢ່າງແທ້ຈິງ, ຂຶ້ນກັບລັກສະນະສຽງຂອງຕົນ: ເຄິ່ງfalsetto.(ສຽງຫນ້າເອິກບໍ່ຄວນສັບສົນກັບ falsetto ເຊິ່ງເປັນສຽງຫົວທີ່ງົດງາມ).
ຫຼຽນເປັນຮູບແບບທີ່ແທ້ຈິງ, ທັງຫມົດແມ່ນອີງໃສ່ການປ່ຽນແປງຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງຂອງຄວາມຊັນ: ປີນຂຶ້ນແລະລົງໄປບ່ອນທີ່ສຽງຂອງລາວໂດດເດັ່ນໂດຍບໍ່ມີການລັງເລ, ສະແດງຕົວເອງວ່າເປັນຜູ້ທີ່ຮັກແພງຂອງຄວາມສົມບູນແບບສະໄຕລ໌.
ອາຊີບຂອງ Pino Mango ແມ່ນການໃຊ້ຄຳສັບທີ່ສ້າງສັນຍາລັກສຽງ. ຊື່ສຽງ ແລະຄວາມນິຍົມໄດ້ເອົາຊະນະດ້ວຍການຝຶກງານຫຼາຍຢ່າງ, ໄດ້ຮັບການປົກປ້ອງຢ່າງແຈ່ມແຈ້ງໂດຍປະລິມານຂອງການຄົ້ນຄວ້າດົນຕີຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ ແລະ ມີການບັນທຶກສຽງໄວ້ເປັນໄລຍະໆ ແລະນັ່ງສະມາທິມາດົນນານ.
ເບິ່ງ_ນຳ: ຊີວະປະວັດຂອງ Marta Marzottoຕັ້ງແຕ່ຕອນຍັງນ້ອຍ ຄວາມຮູ້ສຶກຂອງລາວກັບດົນຕີແມ່ນເຂັ້ມຂຸ້ນ ແລະເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມຊັບຊ້ອນ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມມັກໃນທໍາມະຊາດ. ເມື່ອອາຍຸໄດ້ເຈັດປີລາວໄດ້ຫຼີ້ນກັບວົງດົນຕີທ້ອງຖິ່ນ, ໃນເວລາສິບສາມລາວໄດ້ເຂົ້າຫາສິ່ງໃດກໍ່ຕາມແຕ່ປະເພດດົນຕີ, ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ລາວ chews ຈາກ hard rock ຫາ blues, ເຕີບໂຕຂຶ້ນຟັງ Led Zeppelin, Deep Purple, Robert Plant, Aretha Franklin, Peter Gabriel, ດັ່ງນັ້ນຈຶ່ງມີອິດທິພົນຕໍ່ການຮ້ອງເພງຂອງລາວ.
ຄຽງຄູ່ກັບຄວາມມັກຮັກໃນດົນຕີຂອງລາວ, ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການສຶກສາທາງດ້ານສັງຄົມວິທະຍາຢູ່ມະຫາວິທະຍາໄລ Salerno ແລະ, ເມື່ອລາວຮູ້ສຶກວ່າຕ້ອງການຮັບໃຊ້ສຽງຂອງລາວ, ລາວເລີ່ມຂຽນ. ລາວສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມສາມາດອັນຍິ່ງໃຫຍ່ໃນການພັດທະນາສາຍດົນຕີທີ່ເສີມຂະຫຍາຍການຮ້ອງເພງ, ເຊິ່ງຖືວ່າເປັນເຄື່ອງດົນຕີທີ່ແທ້ຈິງ.
ການບັນທຶກຄັ້ງທຳອິດແມ່ນເພງ: "ບໍ່ຕ້ອງສົງໄສຂອງຂ້ອຍ" ເຊິ່ງຫຼັງຈາກການເປີດຕົວການໂຄສະນາມັນຈະເອົາຊື່ຂອງ "ເທິງແຜ່ນດິນໂລກນີ້ພຽງແຕ່ຂອງຂ້າພະເຈົ້າ", ລວມຢູ່ໃນອາລະບໍາຄັ້ງທໍາອິດທີ່ພິມເຜີຍແຜ່ໃນປີ 1976 "ສາວຂອງຂ້າພະເຈົ້າເປັນຄວາມຮ້ອນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່", ກັບ RCA, ບ່ອນທີ່ນາງໄດ້ດູແລພາກສ່ວນດົນຕີຂອງເພງຂອງນາງ, ລັກສະນະຢ່າງເຂັ້ມງວດນັບມື້ນັບ. ໃນປີຕໍ່ມາ, ໄດ້ຮັບການສະຫນັບສະຫນູນຈາກບໍລິສັດບັນທຶກທີ່ມີຊື່ສຽງອັນດັບ 1 - ທີ່ອາຍຸທອງຂອງ Battisti - ລາວໄດ້ເປີດຕົວ 45 rpm "Fili d'aria / Quasi Amore", ປະຈຸບັນຖືວ່າເປັນລາຍການຂອງນັກສະສົມທີ່ແທ້ຈິງຍ້ອນວ່າມັນມີຈຸດພິເສດທີ່ຈະມີສອງເພງທີ່ບໍ່ເຄີຍມີມາກ່ອນ. ປ່ອຍອອກມາໃນອາລະບໍາໃດ.
ອີກປີໜຶ່ງຜ່ານໄປ ແລະ ບັນທຶກ 45 ສະບັບໃໝ່: "Una Danza / Non Aspettarmi".
ສາມປີຫຼັງຈາກອັນລະບັ້ມ debut ຂອງລາວ, ຊ່ວຍເຫຼືອໂດຍອ້າຍ Armando ສະເໝີ, ລາວສະແດງສິລະປະດ້ວຍການເພີ່ມຊື່, Pino Mango; ມັນແມ່ນປີ 1979, ມີການປົກຫຸ້ມຂອງໂດຍສະເພາະ, ລາວໄດ້ບັນທຶກອັນລະບັ້ມທີສອງຂອງລາວ: "Arlecchino", ພ້ອມກັບເພງດຽວ "Angela ໂດຍໃນປັດຈຸບັນ".
ອີກສາມປີຂອງການລໍຖ້າແລະລາວເຜີຍແຜ່ອາລະບໍາທີສາມຂອງລາວ, "ມັນເປັນອັນຕະລາຍທີ່ຈະຫຼົ່ນລົງ" ລົງວັນທີ 1982, ພ້ອມທັງສົ່ງເສີມເພງດຽວທີ່ມີຊື່ດຽວກັນ, ເວລານີ້ Fonit Cetra ຈະໃຫ້ບັບຕິສະມາໃຫ້ລາວ. ໃນປີ 1984 Mango ໄດ້ນໍາສະເຫນີການສອບເສັງເຊິ່ງ, ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຍັງຄົງຢູ່ໃນໂຕະຂອງ Fonit ເປັນເວລາດົນ.
ເສຍໃຈກັບຄວາມສົນໃຈທີ່ອ່ອນເພຍ, ລາວຕັດສິນໃຈປະຖິ້ມໂລກຂອງດົນຕີຢ່າງຈິງຈັງ ແລະຖິ້ມຕົນເອງໄປສຶກສາທາງວິຊາການ. ຂີ້ຄ້ານໂຊກຊະຕາກໍາ, ນີ້ແມ່ນແນ່ນອນວ່າຈຸດຫັນໃນການເຮັດວຽກຂອງຈິດຕະນາການ Mango ໄດ້.
ຢູ່ສະຕູດິໂອ Fonit ມີ Mogol "ແບບນັ້ນ" ຜູ້ທີ່ໄດ້ຟັງຂໍ້ຄວາມຈາກການກວດສອບ, ປະທັບໃຈແລະຂໍໃຫ້ພົບກັບ Mango ໃນເວລານັ້ນ, ຫຍຸ້ງຢູ່ໃນສະຕູດິໂອ Rome ສໍາລັບການສ້າງອາລະບໍາ. ຂອງ Skimpy.
ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ການເຊື້ອເຊີນດັ່ງກ່າວໄດ້ຖືກປະຕິເສດໂດຍໄວໜຸ່ມ Lucan, ໂດຍໃນປັດຈຸບັນມີຄວາມຕັ້ງໃຈຫຼາຍຂຶ້ນທີ່ຈະອອກຈາກດົນຕີເພື່ອການສຶກສາຂອງລາວ, ແລະພຽງແຕ່ຫຼັງຈາກຄວາມພະຍາຍາມຫຼາຍຄັ້ງທີ່ Mogol ປະສົບຜົນສໍາເລັດໃນຄວາມຕັ້ງໃຈຂອງລາວ. ການປະຊຸມ, ເຊິ່ງໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນທີ່ປະທັບຂອງ Mara Majonchi ແລະ Alberto Salerno, ໄດ້ຖືກແປໃນແງ່ບວກແລະທັນທີທັນໃດໃນການຕັດສິນໃຈຜະລິດນັກສິລະປິນຫນຸ່ມ, ແຕ່ຍັງຂຽນເນື້ອເພງສໍາລັບດົນຕີນີ້. ດັ່ງນັ້ນ, ຫນຶ່ງໃນເພງທີ່ເປັນຕົວແທນແລະເປັນທີ່ຮູ້ຈັກຫຼາຍທີ່ສຸດຂອງຫມາກມ່ວງໄດ້ກາຍເປັນຊີວິດ: ພວກເຮົາເວົ້າກ່ຽວກັບ "Oro".
ພວກເຮົາສາມາດເວົ້າໄດ້ວ່າຫຼັງຈາກເຫດການນີ້ ການຜະຈົນໄພບັນທຶກສຽງໃໝ່ໄດ້ເລີ່ມຂຶ້ນ, ຍັງໄດ້ຮັບການຊ່ວຍເຫຼືອຈາກການຮ່ວມມືທີ່ໃກ້ຊິດກັບ Mogol, ເຊິ່ງຈະເປັນຈຸດເວລາທີ່ສຳຄັນໃນອາຊີບສິລະປະຂອງລາວ. ການປ່ຽນເກຍ, ແລະໃນ 4 ປີຕໍ່ໄປນີ້ 4 ອັນລະບັ້ມໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາ:
ຄື້ນທີ່ບໍ່ສາມາດຢຸດໄດ້ຂອງຄວາມສໍາເລັດຂອງ Oro ໄດ້ດຶງລາວໄປສູ່ Ligurian Riviera, ໃນຄວາມເປັນຈິງໃນປີ 1985 ເວທີ Sanremo ເປັນເຈົ້າພາບຈັດ Mango. ລາວໄດ້ເປີດຕົວຄັ້ງທໍາອິດໃນງານບຸນກັບ Il Viaggio, ທັນທີທັນໃດໄດ້ຮັບລາງວັນຂອງນັກວິຈານ, ແລະປ່ອຍອອກມາເມື່ອ 45 rpm, ລາວໄດ້ສ້າງອັນລະບັ້ມຂອງອົດສະຕາລີ.
1986 ເຫັນລາວອີກຄັ້ງໃນ Sanremo, ຄັ້ງນີ້ແຂ່ງຂັນໃນປະເພດໃຫຍ່. ມັນເປັນເວລາຂອງ She will come and the Odyssey album. ໃນໄລຍະເວລາດຽວກັນລາວໄດ້ຊະນະ Telegatto ເປັນ 'ການເປີດເຜີຍຂອງປີ'.
1987 ຍັງເປັນ Sanremo: ເພງທີ່ເປັນຄໍາຖາມແມ່ນ Dal cuore in poi, ແຕ່ອີກເພງໜຶ່ງທີ່ຈະລົງໃນປະຫວັດສາດ: ມັນແມ່ນປີຂອງ Bella d'estate, ຂຽນກັບ Lucio Dalla, ໃນວັນທີ 33 ແທນ. ເອົາຊື່ຂອງ Now. ດ້ວຍເພງນີ້, ລາວໄດ້ຮັບຄວາມພໍໃຈຢ່າງຫຼວງຫຼາຍທີ່ບໍ່ຊ້າທີ່ຈະມາຮອດເຖິງແມ່ນມາຈາກຕ່າງປະເທດ, ອັລບັມພິມອອກໃນທົ່ວເອີຣົບ, ຕົ້ນຕໍໃນເຢຍລະມັນ, ແຕ່ບໍ່ມີຊື່ສຽງໃນປະເທດສະເປນບ່ອນທີ່ມັນຖືກຈັດໃສ່ຢູ່ເທິງສຸດຂອງຕາຕະລາງແລະອາລະບໍາທີ່ເປັນພາສາແອສປາໂຍນຈະຖືກປ່ອຍອອກມາໃນໄວໆນີ້. ເອົາຊື່ Ahora.
ເບິ່ງ_ນຳ: ຊີວະປະວັດຂອງ Rey Misterioໃນປີ 1988 Chasing the eagle ແມ່ນອາລະບໍາໃໝ່ຂອງສິລະປິນຈາກ Basilicata, ໃນໂອກາດນີ້ບົດຄັດຫຍໍ້ແມ່ນ Ferro e fuoco. ຍັງມີຄໍາຕິຊົມຢ່າງຫຼວງຫຼາຍຈາກຕ່າງປະເທດແລະຍັງມີການພິມເຜີຍແຜ່ໃນພາສາ Iberian, ອາລະບໍາທີ່ປ່ຽນຊື່ຂອງຕົນໃນສະເປນ: Hierro y Fuego.
ໃນປີ 1990, ຫຼັງຈາກພັກຜ່ອນສອງປີ, ພວກເຮົາກັບຄືນໄປ Sanremo, ເພງທີ່ນໍາສະເຫນີແມ່ນ Tu si... ການອອກອາລະບໍາບໍ່ໄດ້ເປັນຜົນມາຈາກງານບຸນ, ທໍາອິດເພງດຽວຈາກ Sanremo ໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາ, ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ພວກເຮົາຕ້ອງລໍຖ້າສອງສາມເດືອນກ່ອນການພິມເຜີຍແຜ່ຂອງ Sirtaki. ເພງຂອງ calibre ຂອງ In my city ແລະ Come Monna Lisa ໃນໄວໆນີ້ໄດ້ກາຍເປັນຜົນສໍາເລັດຫຼາຍໃນອິຕາລີແລະນອກ. ອີກເທື່ອຫນຶ່ງຫຼາຍກ່ວາສັນຍານທີ່ຊຸກຍູ້ໃຫ້ມາຮອດປະເທດສະເປນເພື່ອນຂອງພວກເຮົາ, ດັ່ງນັ້ນອັລບັມທີ່ສາມຕິດຕໍ່ກັນໃນແອສປາໂຍນໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາ. ລາງວັນ Vela d'oro ທີ່ມອບໃຫ້ລາວໃນ Riva del Garda ແມ່ນລວມຢູ່ໃນກະດານຂ່າວ
ໃນປີ 1992 ດ້ວຍການເປີດຕົວ Come l'acqua, ລາວໄດ້ຮັບການຍ້ອງຍໍຈາກວົງການພາຍໃນວ່າເປັນນັກຮ້ອງເພງປ໊ອບເມດິເຕີເຣນຽນ. ຈາກອັນລະບັ້ມດຽວກັນ, ນອກເຫນືອໄປຈາກ Come l'acqua ທີ່ມີຊື່ດຽວກັນທີ່ຕີພິມໃນສອງສະບັບ, Mediterraneo ທີ່ສວຍງາມແລະຄໍາອະທິບາຍໄດ້ກາຍເປັນພື້ນຖານທີ່ແທ້ຈິງຂອງດົນຕີອິຕາລີ.
ໃນປີ 1994 ລາວໄດ້ປ່ຽນປ້າຍຊື່ຂອງລາວ, ເວລານີ້ແມ່ນກັບ EMI ທີ່ລາວໄດ້ຕີພິມ Mango, ອັນລະບັ້ມທີ່ມີຊື່ດຽວກັນ, ໃນນັ້ນເພງ Giulietta ໂດດເດັ່ນ, ຂຽນຮ່ວມກັນກັບຄວາມອັດສະລິຍະຂອງ Pasquale Panella.
ໃນປີ 1995 ການເຂົ້າຮ່ວມຂອງ Sanremo ໃໝ່ມາຮອດ, ເພງແມ່ນ Dove vai, ໄດ້ຮັບຮາງວັນເປັນການຈັດກິດຈະກຳຮ້ອງເພງທີ່ດີທີ່ສຸດ, ຈັດແຕ່ງໂດຍ Rocco Petruzzi; ຕໍ່ມາ, ຊີວິດທໍາອິດຂອງອາຊີບສິລະປະທີ່ແຂງແກ່ນໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາ.
ໃນປີ 1997 ລາວໄດ້ກັບຄືນໄປ Fonit Cetra ດ້ວຍການພິມຈຳໜ່າຍຂອງ Credo ແລະການກັບມາແມ່ນມີຄວາມເບີກບານມ່ວນຊື່ນ. ສໍາລັບການ realization ຂອງອັນລະບັ້ມນີ້, Mango ນໍາໃຊ້ການຮ່ວມມືລະຫວ່າງປະເທດຂອງ calibre ຂອງ: Mel Gaynor (drummer of Simple Minds) ແລະ David Rhodes (guitarist ຂອງ Peter Gabriel). ອັນລະບັ້ມແມ່ນດົນຕີທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍບັນຍາກາດທີ່ຫາຍາກແລະສະພາບແວດລ້ອມສຽງ, ຜົນຂອງການຈັດການຜູ້ຊ່ຽວຊານໂດຍ Rocco Petruzzi ແລະ Greg Walsh.
ປີປະຕິບັດຕາມສຽງດັງຂອງ Sanremo sirens ຍັງຄົງມີສະເໜ່ທີ່ແປກປະຫຼາດແລະດ້ວຍການມີສ່ວນຮ່ວມຂອງ Zenima, ລາວນໍາສະເຫນີສິ້ນ Luce ໃຫ້ກັບຜູ້ຊົມ, ສະເຫນີໃຫມ່ໃນພາສາອັງກິດໃນສະບັບໃຫມ່ຂອງ Credo.
ໃນປີ 1999 ມີການປ່ຽນແປງໃຫມ່ຂອງບໍລິສັດບັນທຶກ, ເວລານີ້ແມ່ນເປັນຂອງ WEA. ນີ້ແມ່ນວິທີການທໍາອິດທີ່ເປັນທາງການ The best of the discography is release, the title of the album is Seen like this, contains 2 unreleased songs composed with the now tested brother Armando and again with Pasquale Panella. Amore per te ເຮັດຫນ້າທີ່ເປັນແຫຼ່ງນ້ໍາ, ແຕ່ຕໍ່ໄປນີ້ມີການຕີຄວາມຫມາຍໃຫມ່ຂອງເພງທີ່ໄດ້ກາຍເປັນປ່າດົງດິບທີ່ແທ້ຈິງ. ມັນຍັງຖືກບັນທຶກເປັນຄັ້ງທໍາອິດໂດຍ Mango Io Nascerò, ເພງທີ່ບໍລິຈາກໃຫ້ Loretta Goggi ໃນປີ 1986. Mango ເອງໄດ້ກໍານົດອາລະບໍານີ້ເປັນຈຸດມາຮອດ, ຄວາມປາຖະຫນາທີ່ຈະສະຫຼຸບ. ແລະຍຶດເອົາສະຖານະການ.
ແນວໃດກໍ່ຕາມ, 3 ປີຈະຕ້ອງຜ່ານໄປ, ເພື່ອເຂົ້າໃຈຄວາມໝາຍຂອງຄຳສັບເຫຼົ່ານີ້ຢ່າງຄົບຖ້ວນ...
ຫຼັງຈາກ 5 ປີໃນປີ 2002 ລາວກັບມາຕີພິມອາລະບ້ຳທີ່ບໍ່ໄດ້ເຜີຍແຜ່ທັງໝົດ: Disenchantment. ດັ່ງທີ່ຕົນເອງໄດ້ຄາດໄວ້, ຄັ້ງນີ້ເຮົາໄດ້ພົບກັບ Mango ໃໝ່, ການແຕ່ງຕົວໃໝ່ຂອງນັກສິລະປິນອອກມາ, ແລະ ເສັ້ນກ່າງການປະພັນໃໝ່. ລາວຮູ້ສຶກເປັນຄັ້ງທໍາອິດທີ່ຕ້ອງການບອກເລື່ອງຂອງລາວແລະດັ່ງນັ້ນຈິ່ງຂຽນເນື້ອເພງໂດຍການເຂົ້າໄປໃນຊີວິດຂອງຕົນເອງ. ລາວກາຍມາເປັນຜູ້ຂຽນສ່ວນໃຫຍ່ຂອງອາລະບໍາທັງໝົດ. ຕົ້ນສະບັບຢ່າງແທ້ຈິງແລະຄົນຂັບຂອງອັນລະບັ້ມແມ່ນບໍ່ຕ້ອງສົງໃສໄດ້ເພງ "La rondine", ຍັງເປັນທີ່ຫນ້າສັງເກດຈາກການປົກຫຸ້ມຂອງ Michelle ຂອງ Beatles, ປະຕິບັດເປັນພິເສດສໍາລັບ 6 ສຽງ, ເປັນຕົ້ນສະບັບຍ້ອນວ່າມັນແມ່ນ fascinating.
ປະກອບທັງໝົດໂດຍ Mango , ໃນປີ 2004 "Ti porto in Africa" ໄດ້ຖືກພິມເຜີຍແຜ່, ເຊິ່ງເປັນວິວັດທະນາການທໍາມະຊາດຂອງການເດີນທາງດົນຕີຂອງລາວ. ຄວາມສົມດູນອັນຍິ່ງໃຫຍ່ແລະຄວາມສົມດູນທີ່ຫລອມໂລຫະ, ມັນມີຮາກຂອງມັນຢູ່ໃນ melody ແລະຈັດການມັນດ້ວຍສຽງແລະການຈັດລຽງຕາມປົກກະຕິຂອງ Anglo-Saxon pop-rock. ທີ່ຫນ້າສັງເກດແມ່ນເພງທີ່ສວຍງາມກັບ Lucio Dalla ໃນ "Forse che si, Forse che no".
, ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ປີ 2004 ຍັງເປັນປີຂອງ ການເປີດຕົວຂອງ Pino Mango ໃນຖານະນັກກະວີ , ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ລາວສະແດງຕົນເອງໃຫ້ປະຊາຊົນທົ່ວໄປໃນແບບໃໝ່ ແລະສະຫງ່າງາມ. ປຶ້ມບົດກະວີຫົວທຳອິດຂອງລາວ “ຢູ່ໃນໂລກທີ່ບໍ່ອາດຊອກຫາເຈົ້າໄດ້” ຖືກພິມເຜີຍແຜ່, ບົດກະວີ 54 ບົດທີ່ສັງລວມເຖິງຄວາມຫລໍ່ຫລອມ ແລະ ຄວາມເລິກເຊິ່ງຂອງນັກກະວີ Mango.
ໃນປີ 2005 "ຂ້ອຍຮັກເຈົ້າແບບນີ້", ຈັດພີມມາໂດຍ Sony-BMG, ເປັນເພງເພື່ອຮັກຊີວິດ poeticizing. ແຮງບັນດານໃຈອັນດຽວແມ່ນຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ເລິກຊຶ້ງທີ່ສຸດ, ເອົາໃຈໃສ່ກັບພະນັກງານ, ມາຮອດຕົ້ນເດືອນທັນວາຂອງຕົ້ນສົ້ມ, ໃນ duet ກັບພັນລະຍາຂອງລາວ Laura Valente, ສາມາດເຄື່ອນຍ້າຍໄດ້ເຖິງແມ່ນວ່າຫົວໃຈທີ່ຍາກທີ່ສຸດ. ຄວາມກ່ຽວຂ້ອງຂອງສຽງດັງຍັງເປັນການຕີຄວາມໝາຍອັນເລິກເຊິ່ງຂອງເພງ Neapolitan classic I te vurria vasà.
ກະດານຂ່າວທີ່ອຸດົມສົມບູນດັ່ງກ່າວບໍ່ໄດ້ປະກາດເປົ້າໝາຍທີ່ບັນລຸຜົນໄດ້, ແຕ່ແມ່ນມາຈາກປະສົບການທີ່ໄດ້ມາ, ມັນເຮັດໜ້າທີ່ເປັນການກະຕຸ້ນເພື່ອຄົ້ນຫາສະຖານທີ່ທີ່ຫນ້າສົນໃຈແລະມີຄວາມຫຼາກຫຼາຍຂອງດົນຕີ, ສະເຫມີຊອກຫາຄວາມຮູ້ສຶກຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງແລະສຽງໃຫມ່.
ລາວໄດ້ເສຍຊີວິດຢ່າງກະທັນຫັນຍ້ອນຫົວໃຈວາຍໃນລະຫວ່າງການສະແດງຄອນເສີດຢູ່ Policoro (Matera), ໃນຂະນະທີ່ລາວກຳລັງຮ້ອງເພງທີ່ສວຍງາມທີ່ສຸດອັນໜຶ່ງຂອງລາວ: "Oro".