Biografio • Vidkontrolo

Stanley Kubrick naskiĝis en Novjorko, en la malfavorata distrikto de Bronx, la 26-an de julio 1928 de gepatroj de aŭstra origino. Lia rilato kun kinejo komenciĝis en 1941 kiam, en la aĝo de dek tri, li ricevis maloportunan kaj maloportunan fotilon kiel donaco de sia patro.

Stanley, stimulita de tiu donaco, komencas fari fotojn, lernante kiel disvolvi ilin memstare.

Inter liaj diversaj pafoj, estas unu, kiun li opinias aparte sukcesa kaj kiun li turnas kaj turnas en la manoj sen scipovo uzi: la bildo montras gazetbudon malantaŭ amaso da gazetoj anoncantaj la morton de la Prezidanto. Roosevelt.

Li tiam decidas preni la foton al la revuo "Rigardu" kiu elektas, surprize, eldoni ĝin. Baldaŭ post kiam li estis dungita sur permanenta bazo fare de "Rigardu" kiel fotisto.

Liaj unuaj kinematografiaj provoj originis ĝuste el la stimuloj devenantaj el la servoj, kiujn li plenumis por la revuo. Unu, precipe, estas tiu, kiu ekigas la ĝustan risorton por gvidi lin sur la vojon, kiu faros lin senmorta. En 1948, fakte, li estis devigita fari raporton pri la boksisto Walter Cartier, raporto kiu poste naskis la ideon sekvi la boksiston paŝon post paŝo ĝis la tago de la matĉo. La rezulto alprenos definitivan formon en la mallonga filmo "La tago de la batalo", mallonga filmo de ĉirkaŭ dek kvin minutoj.Poste, li ankaŭ faris dokumentarion "The Flying Father", centrita sur la agado de Father Fred Stadtmuller, kutimis atingi siajn misiojn en Nov-Meksiko sur malgranda aviadilo.

La decido nun estas farita: ŝi volas fariĝi filmisto. Lia unua produktado estas eta sukcesa filmo "Timo kaj Deziro", filmo kiu tamen permesas al li konatiĝi kun pli granda nivelo de profundeco kun direktado kaj redaktado teknikoj. Poste, en la aĝo de nur dudek kvin jaroj, li provas sian manon ĉe "Kiso de la Insidmurdisto", tasko en kiu li respondecas pri traktado de preskaŭ ĉio. Fakte, li estas la aŭtoro ne nur de direkto, sed ankaŭ de foto, redaktado, temo, skripto kaj produktado. De la komenco, do, li mirigis la kinmedion kaj fajnulojn per sia kapablo regi ĉiujn fazojn de la krea procezo, tipa konstanto de lia posta labormaniero. La sekva "Arma rabo", tamen, montriĝis por la tempo akrobata ekzercado en stilo, kie ĉio perfekte taŭgas.

De tiu momento estiĝis kariero formita de filmoj, kiuj plejofte montriĝos mejloŝtonoj en la historio de la kino.

Ni iras de "Paths of Glory", ĉefverko kiu meritas la komplimentojn de Churchill al "Lolita", filmo kiu tiom provokis cenzurreagojn de la usona cenzuro.ke ĉi-lasta malhelpis ĝian realigon, evento kiu tiam puŝis Kubrick translokiĝi al Anglio, de kiu li neniam revenos.

De tiam, lia vivo komencis esti ĉiam pli izolita kaj malproksima de mondeco. Liaj publikaj intervenoj fariĝas pli kaj pli maloftaj kaj nur liaj filmoj fariĝas palpeblaj esprimoj de lia penso. Vera legendo pri liaj obsedoj ankaŭ naskiĝis. La kronikoj parolas pri grumblema, mania viro, memizolita en sia vilao-fortikaĵo kun sia edzino, liaj infanoj kaj liaj bestoj. La sola granda ligo kun la ekstera mondo estas komputilo, unu el la pasioj de la direktoro. Jaron post jaro, liaj filmoj ankaŭ iĝas ĉiam pli maloftaj, ĝis atendoperiodo kiu estos proksima al dek du jaroj por la lasta filmo.

Ĉiuokaze, en la tempo, kiu pasas inter la du menciitaj filmoj, li tiam faris "Spartacus", kiu gajnis al li kvar Akademiajn Premiojn (plej bona akompananto, scenografio, kostumoj kaj fotarto), eĉ se Kubrick transprenis kiel direktoro Anthony Mann, kiu estis maldungita ĉe la komenco de produktado fare de la produktanto. Produktita por dek du milionoj da dolaroj (en '78), ĝi estis granda sukceso ĉe la biletvendejo kiu permesis al li, kun la profitoj faritaj, financi ĉiujn postajn filmojn. Krome, "Spartacus" estas la nura filmo super kiu la direktoro ne havis plenan kontrolon; estas neniufakte reestigita versio kun kelkaj neredaktitaj scenoj.

Li pafis poste "Dr. Strangelove" (bazita sur groteska filmo, kiu mokas la klimaton de la Malvarma Milito) kaj, ĉefe, "2001: A Space Odyssey" (Premio Oscar por specialaj efektoj, kostis ses). miliono kaj duono da dolaroj), "kulto" kiu kostis kvar jarojn da ĉagreno kaj zorgema laboro.

Obseda kaj neŭroza demandante siajn kunlaborantojn kaj teknikan kaj forman perfektecon, tio estis la nura maniero kiel Kurick sciis labori. Laŭ iuj fidindaj fontoj, ŝajnas, ke por la filmo-ĉefverko li eĉ spertus ian eksperimentadon kun halucinogenoj por krei novajn perceptajn solvojn. Krome, la filmo, brila kaj pionira eĉ en la elekto de mebloj, kreis ĝenron eĉ en mebloj. Finfine, li stimulis kunlaborantojn kaj kreintojn inventi superteknologiajn aparatojn de nulo por esti uzitaj en filmoj.

De 1971 estas "A Clockwork Orange", kostanta tre malmulte kaj pafita kun malgranda skipo. La markostampo de la filmo, de teknika vidpunkto, estas la masiva uzo de la portebla fotilo, same kiel la uzo de multaj kinematografiaj teknikoj kaj trukoj. Tamen ŝajnas, ke Kubrick, malkontenta pri la rezulto, persone presis la unuajn dek kvin ekzemplerojn kun zorgema zorgo.

Post kelkaj jaroj desilento, estas publikigita nova ĉefverko, "Barry Lindon" (kvar Akademiaj Premioj: plej bona foto, muziko, scenografio, kostumoj), kies internoj restas famaj, filmitaj sen artefarita lumigado sed uzante nur naturan lumon aŭ tiun produktitan per kandeloj (la filmo enkadriĝas en la mezo de la dekoka jarcento...). La ĝenerala efiko, en kelkaj pafoj, ŝajnas meti la spektanton antaŭ oleo-pentraĵo. Por akiri tiujn rezultojn, Kubrik uzis sofistikajn fotilojn kaj specialajn filmojn liveritajn de NASA, same kiel speciale produktitajn lensojn. Post ĉi tiu lasta ĉefverko ankaŭ venis "The Shining" (paranormala filmo filmita kun nur tri aktoroj kaj bazita sur libro de Stephen King) kaj, bone sep jarojn poste, "Full Metal Jacket", vizia esploro pri kio la vjetnama konflikto. .

Fine, la plej nova titolo de Kubrick estas la fama "Eyes Wide Shut", filmo kiu kaŭzis multajn problemojn dum produktado. La serĉado de la direktoro por perfekteco estis tiel ekscitita ke kelkaj aktoroj rezignas pri liaj projektoj. Harvey Keitel (poste anstataŭigita per Sydney Pollack) forlasis la aron, pro fortaj kontrastoj kun la direktoro plejparte pro la obsedanteco de Kubrick. Jennifer Jason Leigh estis revokita post filmado por refilmi kelkajn sekvencojn, sed jam estis okupata filmante "eXistenZ" de David Cronenberg;Kubrick tiam transpafi ĉiujn sekvencojn anstataŭigante ŝin kun Marie Richardson! Nicole Kidman (protagonisto kune kun ŝia edzo Tom Cruise), anstataŭe deklaris: "Kompreneble dum tiu tuta tempo Tom kaj mi povus esti farinta tri filmojn kaj gajni multe da mono. Sed li estas Kubrick. Labori por li estas honoro, privilegio". Tom Cruise laŭdire devis ripeti scenon 93 fojojn. Inter la nerealigitaj verkoj "A. I. Artefarita Inteligenteco" restas kelkaj preparaj scenoj filmitaj de Kubrick antaŭ ol li mortis kaj poste filmitaj, kiel ia omaĝo, de Steven Spielberg. En 1997 Kubrick ricevis la Oran Leonon de la Festivalo de Venecio por sia kariero, kaj plie, de la Director's Guide of America (la plej alta amerika rekono por produktoro), la D. W. Griffith Award: premioj evidente kolektitaj tra triaj partioj.

Tiu ĉi eksterordinara kaj neripetebla genio de la kino mortis la 7-an de marto 1999 pro koratako baldaŭ post la fino de la miksado de "Eyes Wide Shut".

Pri liaj filmoj Martin Scorsese diris: " Mi plurfoje vidis kaj dissekcis liajn filmojn tra la jaroj. Tamen, ĉiufoje mi respektis "2001, A Space Odyssey", "Barry Lindon". " aŭ "Lolita", mi senescepte malkovris en ĝi nivelon, kiu ankoraŭ ne aperis al mi. Kun ĉiu filmo, Kubrick redifinis sin kaj redifinis kinejon kaj la vastecon de ĝiaj eblecoj ".

Robert Altman anstataŭe deklaris: "Kubrick sciis kiel kontroli ĉion de sia vizio sen iam kompromisi, tre malofta fakto. Ni ne vidos aliajn tiajn. Li estis feroce individuisma, li faris neniujn koncedojn. Liaj filmoj. estas grandaj faroj, kiuj daŭros eterne".

Filmografio:

Mallongaj:

"Tago de la batalo", 1949;

"Fluganta Padre" (tl: La fluganta patro), 1951;

"La maristoj" (tl: La maristoj), 1952;

Longaj filmoj:

"Timo kaj Deziro", (tl: Timo kaj Deziro), 1953;

"La kiso de la murdinto", 1955;

"Arma rabo", 1956;

"Vojoj de Gloro", 1957;

"Spartacus", 1960;

"Lolita", 1962;

"Dr. Strangelove, or How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb", 1963;

"2001: Spaca Odiseado", 1968;

"A Horloĝmekanisma Oranĝo", 1971;

"Barry Lindon", 1975;

"La Brilado", 1980;

"Plena Metala Jako", 1987;

"Eyes Wide Shut", 1999.

Esenca bibliografio:

Stanley Kubrick de Enrico Ghezzi (Il Castoro)

Stanley Kubrick: biografio. John Baxter (Lindau)

Kubrick kaj kinejo kiel arto de la videbla de Sandro Bernardi (Pratiche Editore)