Կենսագրություն • Տեսողության վերահսկում

Սթենլի Կուբրիկը ծնվել է Նյու Յորքում, Բրոնքսի անբարենպաստ թաղամասում, 1928 թվականի հուլիսի 26-ին ավստրիական ծագում ունեցող ծնողներից: Նրա հարաբերությունները կինոյի հետ սկսվեցին 1941 թվականին, երբ տասներեք տարեկան հասակում նա հորից նվեր ստացավ ծանր ու անգործունակ տեսախցիկ։

Սթենլին, ոգեւորված այդ պարգեւից, սկսում է լուսանկարել՝ սովորելով, թե ինչպես զարգացնել դրանք ինքնուրույն։

Նրա տարբեր կադրերի մեջ կա մեկը, որը նա համարում է հատկապես հաջողված, և որը նա շրջում և շրջում է իր ձեռքերում՝ առանց իմանալու, թե ինչպես օգտագործել. պատկերը ցույց է տալիս թերթի կրպակը նախագահի մահը ազդարարող թերթերի ետևում։ Ռուզվելտ.

Այնուհետև նա որոշում է լուսանկարը տանել «Look» ամսագրին, որը, զարմանալիորեն, ընտրում է այն հրապարակել: Կարճ ժամանակ անց նա մշտական ​​հիմունքներով աշխատանքի ընդունվեց «Look»-ում՝ որպես լուսանկարիչ։

Նրա առաջին կինեմատոգրաֆիական թեստերը ծագել են հենց ամսագրի համար կատարած ծառայություններից բխող խթաններից։ Հատկապես մեկն այն է, որը մղում է ճիշտ գարունը նրան տանելու այն ճանապարհով, որը նրան անմահ կդարձնի: 1948-ին, փաստորեն, նա ստիպված եղավ զեկույց պատրաստել բռնցքամարտիկ Վալտեր Կարտիեի մասին, զեկույց, որը հետագայում ծնեց բռնցքամարտիկին քայլ առ քայլ հետևելու գաղափարը մինչև խաղի օրը: Արդյունքը վերջնական տեսք կունենա «Կռվի օրը» կարճամետրաժ ֆիլմում՝ մոտ տասնհինգ րոպեանոց կարճամետրաժ ֆիլմում։Հետագայում նա նաև նկարահանեց «Թռչող հայրը» վավերագրական ֆիլմը, որը կենտրոնացած էր հայր Ֆրեդ Շտադթմյուլերի գործունեության վրա, որն օգտագործվում էր իր միսիաներին Նյու Մեքսիկոյում փոքր ինքնաթիռով հասնելու համար:

Որոշումն արդեն կայացված է. նա ցանկանում է կինոռեժիսոր դառնալ: Նրա առաջին արտադրությունը մի փոքր հաջողակ «Վախ և ցանկություն» ֆիլմն է, մի ֆիլմ, որը, սակայն, թույլ է տալիս նրան ավելի խորությամբ ծանոթանալ ռեժիսորական և մոնտաժային տեխնիկայի հետ: Այնուհետև, ընդամենը քսանհինգ տարեկանում, նա փորձում է իր ուժերը «Մարդասպանի համբույր»-ում, մի աշխատանք, որտեղ նա պատասխանատու է գործնականում ամեն ինչ բուժելու համար: Իրականում նա ոչ միայն ռեժիսուրայի, այլեւ լուսանկարչության, մոնտաժի, թեմայի, սցենարի ու արտադրության հեղինակ է։ Ուստի ի սկզբանե նա ապշեցրել է կինոյի միջավայրն ու գիտակներին ստեղծագործական գործընթացի բոլոր փուլերը կառավարելու իր ունակությամբ, ինչը նրա հետագա գործելաոճի բնորոշ հաստատուն է։ Հետևյալ «զինված կողոպուտը», սակայն, պարզվեց, որ ժամանակին ակրոբատիկ վարժություն էր ոճով, որտեղ ամեն ինչ հիանալի տեղավորվում է։

Այդ պահից սկսվեց ֆիլմերից կազմված կարիերա, որոնք շատ դեպքերում կդառնան կինեմատոգրաֆի պատմության կարևորագույն իրադարձություններ:

Մենք անցնում ենք «Փառքի արահետներից», մի գլուխգործոց, որն արժանի է Չերչիլի հաճոյախոսություններին «Լոլիտային» ֆիլմին, որն այդքան շատ գրաքննության արձագանք առաջացրեց ամերիկյան գրաքննության կողմից։որ վերջինս խանգարեց դրա իրագործմանը, իրադարձություն, որն այնուհետև դրդեց Կուբրիկին տեղափոխվել Անգլիա, որտեղից նա երբեք չէր վերադառնա։

Այդ ժամանակից ի վեր նրա կյանքը սկսեց գնալով ավելի մեկուսացված և հեռու մնալ աշխարհիկությունից: Նրա հասարակական միջամտությունները գնալով ավելի հազվադեպ են դառնում, և միայն նրա ֆիլմերն են դառնում նրա մտքի շոշափելի արտահայտությունը։ Նրա մոլուցքների մասին իսկական լեգենդ նույնպես ծնվեց. Տարեգրություններում խոսվում է խռպոտ, մոլագար տղամարդու մասին, ով ինքնամեկուսացել է իր վիլլա-ամրոցում կնոջ, երեխաների և կենդանիների հետ։ Արտաքին աշխարհի հետ միակ մեծ կապը համակարգիչն է՝ ռեժիսորի կրքերից մեկը։ Տարեցտարի նրա ֆիլմերը նույնպես դառնում են ավելի հազվադեպ, ընդհուպ մինչև սպասման ժամանակահատված, որը մոտ տասներկու տարի է լինելու վերջին ֆիլմի համար:

Ամեն դեպքում, վերոհիշյալ երկու ֆիլմերի միջև ընկած ժամանակահատվածում նա այնուհետև նկարահանեց «Սպարտակը», որը նրան արժանացավ Օսկարի չորս մրցանակի (լավագույն երկրորդ պլանի դերասան, դեկորացիա, կոստյումներ և լուսանկարչություն): նույնիսկ եթե Կուբրիկը ստանձներ ռեժիսոր Էնթոնի Մաննը, որին աշխատանքից հեռացրել էին արտադրության սկզբում պրոդյուսերի կողմից։ Արտադրված տասներկու միլիոն դոլարով (78-ին), այն մեծ հաջողություն ունեցավ տոմսարկղում, ինչը նրան թույլ տվեց ստացած շահույթով ֆինանսավորել բոլոր հետագա ֆիլմերը։ Ավելին, «Սպարտակը» միակ ֆիլմն է, որի վրա ռեժիսորը լիարժեք վերահսկողություն չի ունեցել. չկաիրականում վերականգնված տարբերակ մի քանի չխմբագրված տեսարաններով:

Այնուհետև նա նկարահանեց «Դոկտոր Սթրենջլավը» (հիմնված գրոտեսկային սցենարի վրա, որը ծաղրում է Սառը պատերազմի կլիման) և, առաջին հերթին, «2001. Տիեզերական ոդիսականը» (Օսկար մրցանակ հատուկ էֆեկտների համար, արժեքը վեց)։ միլիոն ու կես դոլար), «պաշտամունք», որն արժեցել է չորս տարվա ողնաշար ու բծախնդիր աշխատանք։

Բոլորիստական ​​և նևրոտիկ՝ իր գործընկերներից ինչպես տեխնիկական, այնպես էլ ֆորմալ կատարելություն խնդրելու հարցում, սա միակ ճանապարհն էր, որ Կուրիկը գիտեր աշխատելու համար: Որոշ հավաստի աղբյուրների համաձայն, թվում է, թե ֆիլմ-գլուխգործոցի համար նա նույնիսկ մի տեսակ փորձարկումներ կանցներ հալյուցինոգենների հետ՝ նոր ընկալունակ լուծումներ ստեղծելու համար։ Ավելին, ֆիլմը, որը փայլուն և նորարար է նույնիսկ կահավորման ընտրության հարցում, ժանր է ստեղծել նույնիսկ կահավորման մեջ։ Ի վերջո, նա խթանեց գործընկերներին և ստեղծագործողներին զրոյից հորինել գերտեխնոլոգիական սարքեր՝ ֆիլմերում օգտագործելու համար:

1971 թվականից «Ժամացույցի մեխանիզմ նարնջագույն» ֆիլմը շատ քիչ արժե և նկարահանվել է փոքր անձնակազմով: Ֆիլմի հատկանիշը, տեխնիկական տեսանկյունից, ձեռքի տեսախցիկի զանգվածային օգտագործումն է, ինչպես նաև բազմաթիվ կինոտեխնիկայի և հնարքների կիրառումը։ Սակայն, ինչպես երևում է, Կուբրիկը, դժգոհ լինելով արդյունքից, անձամբ է տպագրել առաջին տասնհինգ օրինակները՝ տքնաջան խնամքով։

Մի քանի տարի անցլռություն, թողարկվում է նոր գլուխգործոց՝ «Բարի Լինդոնը» (Օսկարի չորս մրցանակ՝ լավագույն լուսանկարչություն, երաժշտություն, դեկորացիա, կոստյումներ), որի ինտերիերը մնում է հայտնի՝ նկարահանված առանց արհեստական ​​լուսավորության, բայց օգտագործելով միայն բնական լույսը կամ մոմերով արտադրվածը (ֆիլմը դրված է տասնութերորդ դարի կեսերին...)։ Ընդհանուր էֆեկտը, որոշ կադրերում, թվում է, թե դիտողին դնում է յուղաներկ նկարի առաջ: Այս արդյունքները ստանալու համար Կուբրիկը օգտագործել է ՆԱՍԱ-ի կողմից տրամադրված բարդ տեսախցիկներ և հատուկ ֆիլմեր, ինչպես նաև հատուկ արտադրված ոսպնյակներ։ Այս վերջին գլուխգործոցից հետո եղավ նաև «The Shining»-ը (պարանորմալ ֆիլմ, որը նկարահանվել է ընդամենը երեք դերասաններով և հիմնված է Սթիվեն Քինգի գրքի վրա) և յոթ տարի անց «Full Metal Jacket»-ը, որը տեսիլքներով ուսումնասիրում է վիետնամական հակամարտությունը: .

Վերջապես, Կուբրիկի վերջին վերնագիրը հայտնի «Eyes Wide Shut» ֆիլմն է, որը բազմաթիվ անախորժությունների պատճառ է դարձել արտադրության ընթացքում։ Կատարելության հասնելու ռեժիսորի ձգտումն այնքան բորբոքված էր, որ որոշ դերասաններ հրաժարվում են նրա նախագծերից: Հարվի Քեյթելը (հետագայում փոխարինվեց Սիդնի Փոլաքով) լքեց նկարահանման հրապարակը ռեժիսորի հետ խիստ հակադրությունների պատճառով՝ հիմնականում Կուբրիկի մոլուցքի պատճառով։ Ջենիֆեր Ջեյսոն Լիին հետ կանչեցին նկարահանումներից հետո՝ որոշ հաջորդականություններ վերնկարահանելու համար, բայց արդեն զբաղված էր Դեյվիդ Քրոնենբերգի «eXistenZ»-ի նկարահանումներով;Այնուհետև Կուբրիկը վերանկարահանեց բոլոր հաջորդականությունները՝ նրան փոխարինելով Մարի Ռիչարդսոնով: Նիկոլ Քիդմանը (գլխավոր դերակատարն իր ամուսնու՝ Թոմ Քրուզի հետ) փոխարենը հայտարարեց. «Իհարկե, ես և Թոմն այդ ամբողջ ընթացքում կարող էինք երեք ֆիլմ նկարահանել և շատ գումար վաստակել։ Բայց նա Կուբրիկն է։ Նրա համար աշխատելը պատիվ է, արտոնություն»: Նշվում է, որ Թոմ Քրուզը ստիպված է եղել կրկնել մի տեսարան 93 անգամ: Չիրականացված գործերից, որոնցից «A. I. Արհեստական ​​ինտելեկտը» մնում են նախապատրաստական ​​տեսարաններ, որոնք նկարահանել է Կուբրիկը նախքան մահը, իսկ հետո՝ որպես հարգանքի տուրք, նկարահանել է Սթիվեն Սփիլբերգը։ 1997 թվականին Կուբրիկը ստացավ Վենետիկի կինոփառատոնի «Ոսկե առյուծը» իր կարիերայի համար, ինչպես նաև Ամերիկայի ռեժիսորի ուղեցույցից (ամերիկյան ամենաբարձր ճանաչումը կինոռեժիսորի համար), D. W. Griffith մրցանակը. մրցանակներ ակնհայտորեն հավաքագրվեցին երրորդ անձանց միջոցով:

Կինոյի այս արտասովոր և անկրկնելի հանճարը մահացավ 1999 թվականի մարտի 7-ին սրտի կաթվածից «Լայն փակված աչքերը» ֆիլմի միքսի ավարտից անմիջապես հետո։

Իր ֆիլմերի մասին Մարտին Սկորսեզեն ասել է. « Ես տարիների ընթացքում մի քանի անգամ տեսել և մասնատել եմ նրա ֆիլմերը: Այնուամենայնիվ, ամեն անգամ նորից դիտել եմ «2001, տիեզերական ոդիսականը», «Բարի Լինդոնը»: կամ «Լոլիտա», ես միշտ հայտնաբերում էի դրա մեջ մի մակարդակ, որը դեռ չէր երևացել ինձ: Յուրաքանչյուր ֆիլմի հետ Կուբրիկը վերաիմաստավորեց իրեն և վերաիմաստավորեց կինոն ու նրա հնարավորությունների լայնությունը »:

Ռոբերտ Ալթմանը փոխարենը հայտարարեց. «Կուբրիկը գիտեր, թե ինչպես կառավարել իր տեսլականի ամեն ինչ՝ առանց որևէ փոխզիջման, դա շատ հազվադեպ փաստ է։ Մենք ուրիշներին նման չենք տեսնի։ Նա կատաղի ինդիվիդուալիստ էր, նա ոչ մի զիջում չէր անում։ Նրա ֆիլմերը։ մեծ գործեր են, որոնք հավերժ կմնան»։

Կինոգրաֆիա՝

Կարճամետրաժներ՝

«Մարտի օր», 1949 թ.

«Flying Padre» (tl: The Flying Հայր), 1951;

«Ծովայինները» (tl: The sailors), 1952;

Խաղարկային ֆիլմեր.

«Վախ և ցանկություն», (tl: Վախ և ցանկություն), 1953;

«Մարդասպանի համբույրը», 1955;

«Զինված կողոպուտ», 1956 թ.

«Փառքի արահետներ», 1957;

«Սպարտակ», 1960;

«Լոլիտա», 1962;

«Դոկտոր Սթրենջլավ, կամ ինչպես ես սովորեցի դադարել անհանգստանալ և սիրել ռումբը», 1963;

«2001. A Space Odyssey», 1968;

«Ժամացույցային նարինջ», 1971;

«Բարի Լինդոն», 1975;

«The Shining», 1980;

«Full Metal Jacket», 1987;

«Eyes Wide Shut», 1999 թ.

Հիմնական մատենագիտություն.

Սթենլի Կուբրիկ՝ Էնրիկո Գեզիի (Il Castoro)

Սթենլի Կուբրիկ. կենսագրություն։ Ջոն Բաքսթեր (Լինդաու)

Կուբրիկը և կինոն որպես տեսանելիի արվեստ Սանդրո Բերնարդի (Pratiche Editore)