Stenlija Kubrika biogrāfija

 Stenlija Kubrika biogrāfija

Glenn Norton

Biogrāfija - Redzes kontrole

Stenlijs Kubriks dzimis 1928. gada 26. jūlijā Ņujorkā, Bronksas graustu rajonā, austriešu izcelsmes vecākiem. Viņa attiecības ar kino aizsākās 1941. gadā, kad trīspadsmit gadu vecumā viņš no tēva dāvanā saņēma apjomīgu un smagnēju kameru.

Stenlijs, šīs dāvanas iedvesmots, sāka fotografēt un pats mācījās tās attīstīt.

Starp dažādiem kadriem ir viens, kuru viņš uzskata par īpaši veiksmīgu un kuru viņš, nezinādams, kā to izmantot, atkārto atkal un atkal: attēlā redzams preses pārstāvis, kurš stāv aiz papīru ruļļa ar laikrakstiem, kas vēsta par prezidenta Rūzvelta nāvi.

Pēc tam viņš nolēma šo fotogrāfiju nodot žurnālam "Look", kas pārsteidzoši izvēlējās to publicēt. Drīz pēc tam žurnāls "Look" viņu pieņēma darbā uz pastāvīgu laiku kā fotogrāfu.

Viņa pirmie mēģinājumi filmēt rodas tieši no stimuliem, ko dod žurnālam veidotie reportāžas. Īpaši viena no tām ir tā, kas iedarbina pareizo atsperi, kas ved viņu uz ceļa, kurš padarīs viņu nemirstīgu. 1948. gadā viņam ir pienākums veidot reportāžu par bokseri Valteru Kartjē, reportāžu, no kuras izriet ideja soli pa solim sekot bokserim, līdz viņš kļūst nemirstīgs.līdz sacensību dienai. Rezultāts iegūs galīgo veidolu īsfilmā "Cīņas diena", aptuveni piecpadsmit minūšu garā īsfilmā. Vēlāk viņš uzņēma arī dokumentālo filmu "Lidojošais tēvs", kurā pievērsās tēva Freda Stadtmullera darbībai, kurš uz savām misijām Ņūmeksikā mēdza doties ar nelielu lidmašīnu.

Viņa pirmais darbs ir neveiksmīgā filma "Bailes un vēlme", kas tomēr ļauj viņam padziļināti iepazīties ar režijas un montāžas tehniku. Vēlāk, būdams tikai 25 gadus vecs, viņš izmēģina savus spēkus filmā "Asistenta skūpsts", kurā viņš uzņemas atbildību praktiski par visu.Patiesībā viņš ir ne tikai režijas, bet arī fotogrāfijas, montāžas, tēmas, scenārija un producēšanas autors. Tāpēc jau no paša sākuma viņš pārsteidza kino pasauli un arī kino pazinējus ar spēju kontrolēt visus radošā procesa posmus, kas ir nemainīga viņa vēlākā darba veida iezīme. Turpretī nākamā "Bruņotā laupīšana" izrādījās tā laika spraigs solis.vingrināties stilā, kur viss lieliski sader kopā.

No tā brīža sākās viņa karjera, ko veidoja filmas, kas vairumā gadījumu kļuva par pagrieziena punktiem kino vēsturē.

No "Slavas ceļiem" (Paths of Glory), šedevra, kas izpelnījās Čērčila komplimentus, līdz "Lolitai" (Lolita), filmai, kas izraisīja tik negatīvu ASV cenzūras reakciju, ka tā aizkavēja filmas uzņemšanu, un tas bija iemesls, kāpēc Kubriks pārcēlās uz Angliju, no kurienes viņš nekad vairs neatgriezās.

Kopš tā laika viņa dzīve kļuva arvien noslēgtāka un attālinātāka no pasaules. Viņa publiskās uzstāšanās kļuva arvien retākas, un tikai viņa filmas kļuva par viņa domāšanas taustāmu izpausmi. Par viņa manierēm radās īsta leģenda. Hronikas stāsta par sirmu, maniakālu vīru, kurš savās cietoksnī-vilā ar sievu, bērniem un viņudzīvnieki. Vienīgā nozīmīgākā saikne ar ārpasauli ir dators, kas ir viena no režisora kaislībām. No gada uz gadu arī viņa filmas kļuva arvien retākas, līdz pēdējai filmai gaidīšanas periods sasniedza divpadsmit gadus.

Katrā ziņā laikā starp šīm divām filmām viņš bija uzfilmējis "Spartaku", par kuru saņēma četrus "Oskarus" (par labāko otrā plāna aktieri, scenogrāfiju, kostīmiem un fotogrāfiju), lai gan Kubriks bija pārņēmis režiju no Entonija Manna, kuru producents uz vietas bija atlaidis. 78. gadā par divpadsmit miljoniem dolāru uzņemtā filma bija lielisks notikums.Tomēr "Spartaks" ir vienīgā filma, kuru režisors pilnībā nekontrolēja; patiesībā pastāv restaurēta versija ar dažām iepriekš neredzētām ainām.

Vēlāk viņš uzņēma filmu "Dr. Strangelove" (pēc groteskas scenārija, kas izsmēja aukstā kara gaisotni) un galvenokārt "2001: A Space Odyssey" ("Oskara" balvas ieguvējs par sešarpus miljonus dolāru izmaksājušajiem specefektiem), "kulta" filmu, kuras ražošana prasīja četrus gadus ilgu, nogurdinošu un rūpīgu darbu.

Obsesīvi un neirotiski prasot no saviem līdzstrādniekiem gan tehnisku, gan formālu pilnību, Kuriks tikai tā prata strādāt. Saskaņā ar dažiem ticamiem avotiem šķiet, ka filmas-meistardarba tapšanai viņš pat pakļāvis sava veida eksperimentiem ar halucinogēniem, lai radītu jaunus uztveres risinājumus. Turklāt filma, ģeniāla un novatoriska patTā pat radīja žanru mēbeļu izvēlē. Visbeidzot, tā stimulēja sadarbības partnerus un radošus cilvēkus no nulles izgudrot supertehnoloģiskas ierīces izmantošanai filmās.

Skatīt arī: Pier Ferdinando Casini, biogrāfija: dzīve, CV un karjera

No 1971. gada ir "A Clockwork Orange", kas izmaksāja ļoti maz un tika filmēta ar nelielu filmēšanas grupu. No tehniskā viedokļa filmas raksturīgākā iezīme ir masveidīga rokas kameras izmantošana, kā arī daudzu kinematogrāfisku paņēmienu un triku izmantošana. Tomēr šķiet, ka Kubriks, neapmierināts ar rezultātu, ar maniakālu rūpību personīgi iespieda pirmās piecpadsmit kopijas.

Pēc pāris gadu klusuma iznāca jauns meistardarbs - "Baris Lindons" (četri "Oskari": par labāko filmu, mūziku, dekorācijām, kostīmiem), kura interjeri joprojām ir slaveni, filmēti bez mākslīgā apgaismojuma, bet izmantojot tikai dabisko apgaismojumu vai sveces (filmas darbība norisinās 18. gadsimta vidū...). Kopējais efekts dažos kadros, šķiet, ir tāds, it kā izvietotsLai to panāktu, Kubriks izmantoja sarežģītas kameras un īpašas filmas, ko piegādāja NASA, kā arī īpaši izgatavotus objektīvus. Šim meistardarbam sekoja "The Shining" (filma par paranormāliem parādībām, kas uzņemta tikai ar trim aktieriem un balstīta uz Stīvena Kinga grāmatu) un septiņus gadus vēlāk - "Full Metal Jacket", kas ir "Pilna metāla jaka".Vjetnamas konflikta nozīmes vizionārs pētījums.

Visbeidzot, Kubrika pēdējais darbs bija slavenā filma "Plaši aizvērtās acis", kas tās uzņemšanas laikā radīja daudz problēmu. Režisora tieksme pēc pilnības bija tik uzbudinoša, ka daži aktieri atteicās no viņa projektiem. Hārvijs Keitels (vēlāk viņu nomainīja Sidnijs Polaks) pameta filmēšanas laukumu, jo Kubrika apsēstības dēļ radās lielas domstarpības ar režisoru. Dženifera Džeisone.Pēc filmēšanas beigām Lī tika izsaukta atpakaļ, lai pārfilmētu dažas epizodes, taču viņa jau bija aizņemta Deivida Kronenberga filmas "eXistenZ" uzņemšanā; Kubriks tad pārfilmēja visas epizodes, aizstājot viņu ar Mariju Ričardsoni! Savukārt Nikolete Kidmena (galvenajā lomā kopā ar vīru Tomu Krūzu) teica: "Protams, mēs ar Tomu visā šajā laikā būtu varējuši uzņemt trīs filmas un nopelnīt daudz naudas. Bet... es neesmu pārliecināta, vai mēs to visu būtu varējuši izdarīt.Viņš ir Kubriks. Strādāt pie viņa ir gods, privilēģija." Runā, ka Tomam Krūzam kādu ainu nācies atkārtot 93 reizes. Starp nerealizētajiem darbiem ir "A. I. Mākslīgais intelekts", no kura pirms Kubrika nāves ir saglabājušās dažas Kubrika pirmsnācēju uzņemtas sagatavošanās ainas, kuras pēc tam kā sava veida veltījumu filmēja Stīvens Spīlbergs. 1997. gadā Kubriks Venēcijas kinofestivālā saņēma Zelta lauvu par labāko filmukarjeru, kā arī Amerikas Režisoru gida balvu (Amerikas augstākais apbalvojums kinematogrāfistiem) un D. V. Grifita balvu - balvas, kas acīmredzot saņemtas ar starpniecību.

Šis neparastais un neatkārtojamais kino ģēnijs nomira 1999. gada 7. martā no sirdslēkmes neilgi pēc filmas "Plaši aizvērtās acis" montāžas beigām.

Martins Skorsēze par savām filmām ir teicis: Gadu gaitā viņa filmas esmu skatījies un analizējis daudzkārt. Tomēr katru reizi, kad esmu atkārtoti noskatījies "2001, Kosmosa odiseja", "Barijs Lindons" vai "Lolita", es vienmēr atklāju tajās kaut ko tādu, kas man līdz šim nebija atklājies. Ar katru filmu Kubriks ir no jauna definējis pats sevi un no jauna definējis kino un tā iespēju plašumu. ".

Savukārt Roberts Altmans sacīja: "Kubriks prata kontrolēt visu, kas saistīts ar viņa redzējumu, nekad nepadodot kompromisus, kas ir ļoti reti sastopams. Mēs vairs neredzēsim nevienu tādu. Viņš bija nikns individuālists, viņš nepieļāva nekādas piekāpšanās. Viņa filmas ir lieliski darbi, kas paliks mūžīgi."

Filmogrāfija:

Īsfilmas:

"Cīņas diena, 1949. gads;

"Lidojošais tēvs" (tl: The Flying Father), 1951. gads;

"Jūrnieki, 1952. gads;

Spēlfilmas:

"Bailes un vēlme", (tl: Fear and Desire), 1953. gads;

"Killera skūpsts", 1955. gads;

"Bruņota laupīšana", 1956. gads;

"Slavas ceļi", 1957;

"Spartaks", 1960;

"Lolita", 1962;

"Dr. Strangelove jeb kā es iemācījos neuztraukties un mīlēt bumbu", 1963. gads;

"2001: A Space Odyssey", 1968. gads;

"A Clockwork Orange", 1971. gads;

"Barijs Lindons", 1975;

"Mirdzums", 1980;

"Full Metal Jacket", 1987;

Skatīt arī: Allena Ginsberga biogrāfija

"Plaši aizvērtās acis", 1999.

Būtiska bibliogrāfija:

Stenlijs Kubriks - Enriko Gezzi (Il Castoro)

Stenlijs Kubriks: biogrāfija. Džons Baksters (Lindau)

Kubriks un kino kā redzamā māksla - Sandro Bernardi (Pratiche Editore)

Glenn Norton

Glens Nortons ir pieredzējis rakstnieks un kaislīgs visu, kas saistīts ar biogrāfiju, slavenībām, mākslu, kino, ekonomiku, literatūru, modi, mūziku, politiku, reliģiju, zinātni, sportu, vēsturi, televīziju, slaveniem cilvēkiem, mītiem un zvaigznēm, pazinējs. . Ar eklektisku interešu loku un neremdināmu zinātkāri Glens uzsāka savu rakstīšanas ceļojumu, lai dalītos savās zināšanās un atziņās ar plašu auditoriju.Studējis žurnālistiku un komunikāciju, Glens attīstīja dedzīgu skatienu uz detaļām un spēja valdzinoši stāstīt stāstus. Viņa rakstīšanas stils ir pazīstams ar informatīvo, bet saistošo toni, bez piepūles atdzīvinot ietekmīgu personību dzīvi un iedziļinoties dažādu intriģējošu tēmu dziļumos. Ar saviem labi izpētītajiem rakstiem Glens cenšas izklaidēt, izglītot un iedvesmot lasītājus izpētīt bagātīgo cilvēku sasniegumu un kultūras parādību gobelēnu.Kā pašpasludinātam kinofilam un literatūras entuziastam Glenam piemīt neticami spēja analizēt un kontekstualizēt mākslas ietekmi uz sabiedrību. Viņš pēta mijiedarbību starp radošumu, politiku un sabiedrības normām, atšifrējot, kā šie elementi veido mūsu kolektīvo apziņu. Viņa kritiskā filmu, grāmatu un citu māksliniecisko izpausmju analīze piedāvā lasītājiem jaunu skatījumu un aicina dziļāk aizdomāties par mākslas pasauli.Glena valdzinošais raksts sniedzas tālāk parkultūras un aktualitātes. Ar lielu interesi par ekonomiku Glens iedziļinās finanšu sistēmu iekšējā darbībā un sociāli ekonomiskajās tendencēs. Viņa raksti sarežģītus jēdzienus sadala viegli uztveramās daļās, ļaujot lasītājiem atšifrēt spēkus, kas veido mūsu globālo ekonomiku.Tā kā Glena ir ļoti vēlme pēc zināšanām, viņa dažādās kompetences jomas padara viņa emuāru par vienu pieturas galamērķi ikvienam, kas vēlas iegūt visaptverošu ieskatu neskaitāmās tēmās. Neatkarīgi no tā, vai runa ir par ikonisku slavenību dzīves izpēti, seno mītu noslēpumu atklāšanu vai zinātnes ietekmes uz mūsu ikdienas dzīvi izšķiršanu, Glens Nortons ir jūsu iecienītākais rakstnieks, kurš vedīs jūs cauri milzīgajai cilvēces vēstures, kultūras un sasniegumu ainavai. .