ชีวประวัติ • นัยน์ตาแห่งความคิด

เกล็นน์ โกลด์ นักเปียโนชาวแคนาดาที่มีบุคลิกหลายแง่มุม เป็นล่ามที่ยอดเยี่ยมในการประพันธ์เพลงของ Bach โดยเฉพาะ (ซึ่งเขาได้มอบมรดกแห่งการบันทึกเสียงที่หาที่เปรียบมิได้ให้กับเรา) และ ตัวละครที่เป็นที่ถกเถียงซึ่งกลายเป็นกระแสของตำนาน เขาหายตัวไปเมื่ออายุเพียงห้าสิบในปี 1982 หลังจากปฏิวัติวิธีการใช้เครื่องดนตรีของเขา

ตั้งแต่เริ่มต้น นักเปียโนคนนี้ปรากฏตัวภายใต้สัญลักษณ์ของความแปลกใหม่ซึ่งทำให้หลายคนงุนงงและกระตุ้นให้เกิดการต่อต้านอย่างรุนแรง (นอกจากนี้ยังได้รับแรงกระตุ้นจากความเยื้องศูนย์ที่น่าทึ่งของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการเล่นที่โจ่งแจ้งของเขา) จนกระทั่งอัจฉริยะของเขานั่นเอง ไม่ได้รับการยอมรับอย่างถ่องแท้ จนกลายเป็นวัตถุบูชาจริง ๆ และเป็นแบบอย่างของชีวิต ตลอดจนก่อให้เกิดลัทธิใหม่ เช่น "โกลเดียน" หรือ "ลัทธิโกลด์"

จากการบันทึกของ Gould ไม่เพียงปรากฏแนวคิดใหม่อันน่าทึ่งเกี่ยวกับการจัดการระดับเสียงของเครื่องดนตรี แต่ยังรวมถึงความสมบูรณ์แบบอย่างแท้จริงของเสียง โดยมีจุดประสงค์เพื่อ "เลียนแบบ" ผ่านการใช้ " staccato" ซึ่งเป็นลักษณะทั่วไปของคีย์บอร์ดฮาร์ปซิคอร์ด ความสมบูรณ์แบบที่ลงทุนโดยธรรมชาติของเครื่องดนตรีเอง โดยมีจุดมุ่งหมายเพื่อตรวจสอบโครงร่างความคิดทางดนตรีของมันเองเหมือนกับการฉายรังสีเอกซ์

นอกจากการเป็นนักเปียโนแล้ว Glenn Gould ยังเป็นวิธีคิด "ใหม่" เกี่ยวกับดนตรีอีกด้วย สิ่งที่เขาพูดและเขียนเกี่ยวกับ Bach oของ Schoenberg, ของ Richard Strauss หรือของ Beethoven, ของ Mozart หรือของ Boulez บางครั้งก็มีความเฉียบแหลม แต่ก็เฉียบแหลมเช่นนี้เสมอ ซึ่งทำให้คนเราตั้งคำถามถึงความเชื่อมั่นที่ได้มาเป็นครั้งคราว

เกิดในโตรอนโตเมื่อวันที่ 25 กันยายน พ.ศ. 2475 แก่รัสเซล เฮอร์เบิร์ตและฟลอเรนซ์ เกรก เกล็นน์ เฮอร์เบิร์ต โกลด์เรียนเปียโนกับแม่จนอายุได้ 10 ขวบ จากนั้นเรียนทฤษฎีกับลีโอ สมิธ เล่นออร์แกนกับเฟรเดอริก ซิลเวสเตอร์ จากนั้นจึงเล่นเปียโนอีกครั้งกับอัลเบอร์โต Guerrero ครูใหญ่ของ Toronto Conservatory (ปัจจุบันคือ Royal Conservatory of Music) ซึ่งนักเรียนอายุน้อยมีคะแนนสูงสุดในแคนาดา

หลังจากเปิดตัวในฐานะนักเล่นออร์แกนและในฐานะศิลปินเดี่ยวร่วมกับวงออร์เคสตราหลายครั้ง เขาได้แสดงเดี่ยวเปียโนครั้งแรกที่หอประชุม "Eaton" ในโตรอนโตเมื่อวันที่ 20 ตุลาคม พ.ศ. 2490 จากนั้นจึงจัดคอนเสิร์ตหลายชุดสำหรับ วิทยุและโทรทัศน์ (เหตุการณ์ที่สำคัญมากในแง่ของการตัดสินใจในภายหลังที่จะถอนตัวออกจากฉากเพื่อสื่อสารกับโลกผ่านการแกะสลักและการปรากฏตัวทางวิดีโอเท่านั้น)

ในวันที่ 2 มกราคม พ.ศ. 2498 เขาเปิดตัวในนิวยอร์กที่ศาลากลางจังหวัด และในวันรุ่งขึ้นเท่านั้น เขาได้เซ็นสัญญาพิเศษกับ Columbia Records ซึ่ง "ผู้สังเกตการณ์" ประทับใจในการแสดงของเขา การบันทึกเสียงครั้งแรกของเขาในเพลง "Goldberg Variations" ของ Bach ย้อนกลับไปในปี 1956 ซึ่งเป็นเพลงประกอบที่ยิ่งใหญ่ที่ประกอบด้วยหนึ่งเพลงและอีกสามสิบสองรูปแบบที่จะก่อให้เกิดบัตรเยี่ยมของอัจฉริยะแห่งอนาคตของโกลด์ ตลอดจนผลงานแกะสลักที่โด่งดังที่สุดและได้รับการกล่าวถึงมากที่สุดของเขา

ในปีต่อมา เขาได้พบกับอัจฉริยะทางดนตรีอีกคนหนึ่งคือ Leonard Bernstein ซึ่งเขาเปิดตัวครั้งแรกที่ Carnegie Hall ในนิวยอร์กร่วมกับ New York Philharmonic Orchestra ใน Concerto n 2 สำหรับเปียโนและวงออร์เคสตราโดย Ludwig van Beethoven จากนี้ไป อาชีพการแสดงคอนเสิร์ตของโกลด์จะดำเนินไปอย่างรวดเร็ว แม้ว่านักเปียโนจะเกิดความเกลียดชังอย่างลึกซึ้งต่อวิถีชีวิตนี้ในทันที ซึ่งประกอบด้วยการเดินทางอย่างต่อเนื่องและการใช้เวลากลางคืนในโรงแรมที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลา แต่นั่นยังไม่เพียงพอ: นิสัยแปลก ๆ ของชาวโกลเดียนที่เป็นที่รู้จักกันดีต่อสถาบันของ "รูปแบบคอนเสิร์ต" นั้นมีพื้นฐานมาจากการวิเคราะห์ทางประวัติศาสตร์และสังคมวิทยาที่ซับซ้อน เช่นเดียวกับการพิจารณาขั้นพื้นฐานเกี่ยวกับบทบาทของเทคโนโลยีในชีวิตของเรา ในความเป็นจริงเทคนิคนี้ช่วยให้ผู้ฟังมีบทบาทอย่างแข็งขันในกระบวนการฟัง ทำให้ผู้ใช้สามารถสร้างเหตุการณ์เสียงได้เอง กล่าวโดยย่อ เทคโนโลยีมีไว้สำหรับโกลด์ซึ่งเป็นวิธีการพิเศษในการสร้างความสัมพันธ์ใหม่และแข็งขันมากขึ้นระหว่าง "ศิลปิน" และ "สาธารณะ" (ควรสังเกตว่านักเปียโนเกลียดทั้งสองคำสำหรับความหมายเชิงลำดับชั้นที่มีอยู่)

แนวคิดต่างๆ ชัดเจนขึ้นหลายครั้งในการสัมภาษณ์ที่เฉียบแหลม กวนประสาท และบางครั้งก็เฮฮา เราพบว่ามีข้อความหนึ่งเขียนว่า " ในความคิดของฉัน เทคโนโลยีไม่ควรเป็นเช่นนั้นถือว่าเป็นสิ่งที่เป็นกลางเหมือนถ้ำมองเฉยๆ ความสามารถในการ "ขัดผิว" เพื่อวิเคราะห์และเหนือสิ่งอื่นใดเพื่อทำให้การแสดงผลในอุดมคติต้องถูกใช้ประโยชน์ [...] ฉันมีความเชื่อใน "การบุกรุก" ของเทคโนโลยี เนื่องจากโดยพื้นฐานแล้ว การบุกรุกนี้กำหนด มิติทางศีลธรรมบนศิลปะที่อยู่เหนือความคิดของศิลปะเอง "

โกลด์จึงละทิ้งอาชีพการแสดงคอนเสิร์ตเมื่ออายุเพียงสามสิบสองในปี พ.ศ. 2507 เพื่อลี้ภัยในอาศรมของแคนาดาที่ไม่ระบุชื่อ (อาจเป็นที่อยู่อาศัย) และอุทิศตนเพื่อบันทึกเสียงและบันทึกรายการโทรทัศน์และวิทยุในปริมาณที่มากเป็นพิเศษ

ชีวิตของเขาตอนนี้ดูเหมือนจะถูกทำเครื่องหมายด้วยความโดดเดี่ยวทางร่างกายที่รุนแรงมากขึ้นเรื่อย ๆ ซึ่งเป็นความเหงาที่ศิลปิน ถือว่ามีความจำเป็นไม่เพียงแต่ในการ "สร้าง" เท่านั้น แต่ยังต้องมีชีวิตอยู่ด้วย

เกล็นน์ โกลด์เสียชีวิตด้วยโรคหลอดเลือดสมองเมื่อวันที่ 4 ตุลาคม พ.ศ. 2525 ทิ้งบันทึกและงานเขียนที่เป็นมรดกอันล้ำค่า และความบริสุทธิ์ของมนุษย์

โธมัส แบร์นฮาร์ด หนึ่งในนักเขียนร่วมสมัยที่พูดภาษาเยอรมันที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคนหนึ่งทำให้เขากลายเป็นตัวเอกของนวนิยายเรื่อง "The Unsuccessful" ที่ "ไม่อยู่" หนึ่งปีหลังจากที่เขาเสียชีวิตจากละครเรื่อง Not Be Glenn โกลด์ สิ่งที่โกลด์นำเสนอในนวนิยายเรื่องนี้คือความสมบูรณ์แบบอย่างแท้จริง และเป็นความสมบูรณ์แบบของพระองค์การดำเนินการของ "Goldberg Variations" ของ Bach ซึ่งเป็นหนึ่งในจุดสูงสุดของการตีความตลอดกาล ซึ่งโดยทั่วไปแม้ว่าจะมีการลดลง แต่ก็ยังเกี่ยวข้องกับมัน

บรรณานุกรม:

- Jonathan Cott, Conversations with Glenn Gould - New Edition (EDT, 2009)

- Glenn Gould - ไม่ ฉันไม่ใช่คนนอกรีต สัมภาษณ์และเรียบเรียงโดย Bruno Monsaingeon (EDT)

- Glenn Gould - ปีกกังหันอัจฉริยะ งานเขียนเกี่ยวกับดนตรี (Adelphi)

- Glenn Gould - Letters (Rosellina Archinto)

- Michael Stegemann, Glenn Gould - Life und Werk (ไพเพอร์)

- Thomas Bernhard - ผู้ไม่ประสบความสำเร็จ (Adelphi)

รายชื่อจานเสียงที่แนะนำ:

- Bach: Concerto Italiano, Partite, Toccate

- Bach: L' ศิลปะแห่งความทรงจำ ฮันเดล: ชุดสำหรับฮาร์ปซิคอร์ดหมายเลข 1-4

- Bach: คอนแชร์โตสำหรับเปียโนและวงออร์เคสตรา - (Glenn Gould Edition Vol. 1)

- Bach: Goldberg Variations 1955 - (Glenn Gould Edition Vol. 1)

- Bach: สิ่งประดิษฐ์สำหรับสองและสามเสียง - (Glenn Gould Edition Vol. 2)

- Bach: Partitas BWV 825-830, Small preludes, Small fugues - (Glenn Gould Edition Vol. 4)

- Bach: The Well-Tempered Clavier, Book I - (Glenn Gould Edition Vol. 4)

- Bach: The Well-Tempered Clavier, Book II - (Glenn Gould Edition Vol. 4)

- Bach: English Suites, BWV 806-811 - (Glenn Gould Edition Vol. 6)

- Bach: French Suites, BWV 812-817, Ouverture ในสไตล์ฝรั่งเศส - (Glenn Gould Edition Vol. 6)

- Bach: Toccate - (Glenn Gould Editiion Vol. 5)

- Bach: Sonatas สำหรับไวโอลินและฮาร์ปซิคอร์ด Sonatas สำหรับ viola da gamba e clav.(Glenn Gould Edition Vol. 6)

- Bach: Goldberg Variations (1981, Digital Version) - (Glenn Gould Edition Vol. 2)

- Beethoven: Piano Sonatas, Vol ฉันไม่ใช่ 1-3, 5-10, 12-14 - (Glenn Gould Edition Vol. 5)

- เบโธเฟน: Piano Sonatas, Vol. II, nos. 15-18, 23, 30-32 - (Glenn Gould Edition Vol. 5)

- เบโธเฟน: Piano Sonatas, no. 24 และ 29 - (Glenn Gould Edition Vol. 3)

- เบโธเฟน: เปียโนโซนาตาสามตัวสุดท้าย

- เบโธเฟน: 32 รูปแบบในธีมของ "Eroica" Woo 80, 6, รูปแบบต่างๆ Op. 34, Bagatelle Opp. 33 และ 126 - (Glenn Gould Edition Vol. 1)

- เบโธเฟน: คอนแชร์โตสำหรับเปียโนและวงออร์เคสตรา ฉบับที่ 1-5 - (ฉบับ Glenn Gould เล่มที่ 1)

- เบโธเฟน: เปียโนคอนแชร์โตหมายเลข 5; Strauss: Burlesque

- Byrd, Gibbons, Sweelinck: Consort Of Musicke - (Glenn Gould Edition Vol. 3)

- Wagner: Piano Transcriptions, Siegfried Idyll (Glenn Gould Edition Vol. 5)

- Grieg: Sonata Op. 7; Bizet: Premier Nocturne, Variations Chromatiques; Sibelius: Three Sonatinas Op. 67, 3 Lyric Pieces Op. 41 - (Glenn Gould Edition Vol. 1)

- Strauss: Lieder di Ophelia Op. 67; Enoch Arden Op. 38, Piano Sonata Op. 5, 5 ชิ้นสำหรับเปียโน Op. 3 - (Glenn Gould Edition Vol. 1)

- Berg/Krenek: Sonatas; เวเบิร์น: รูปแบบสำหรับเปียโน; Debussy: Rhapsody No. 1 สำหรับคลาริเน็ตและเปียโน Ravel: La Valse - (Glenn Gould Edition Vol. 7)

- Schönberg: Piano Pieces, Concerto for Piano and Orchestra, Fantasia, Ode to Napoleon Bonaparte, Pierrot Lunaire - (Glenn Gould Edition Vol. 6)

- Schönberg: Lieder - (Glenn Gould Edition Vol. 7)

หมายเหตุ: แผ่นทั้งหมดจัดพิมพ์โดย Sony Classical