Biografie • Basiese punte

• Onderwys
• Seurat en die impressioniste
• Pointillisme
• Die belangrikheid van Georges Seurat in die kuns
• Die laaste paar jaar

Georges-Pierre Seurat is op 2 Desember 1859 in Parys gebore.

Opleiding

Van jongs af het hy skilder en teken waardeer, ook danksy die leerstellings van sy oom Paul, 'n amateurskilder: dus het hy in 1876 by die munisipale tekenskool ingeskryf, waar hy het Edmond Aman-Jean ontmoet. Hier kry Georges die geleentheid om die tekeninge van meesters soos Raphael en Holbein te kopieer, maar ook om op gipsafgietsels te oefen: hy ken dus die werke van Ingres , wie se plastisiteit en suiwer lyne hy bewonder.

Georges Seurat

'n Taamlik ernstige maar nie besonder talentvolle leerling nie, Seurat het hom daaraan gewy om teoretiese tekste soos die "Grammatika van die tekenkuns" te lees. deur Charles Blanc, 'n lid van die Franse Akademie wat die invloed uitgelig het wat deur die kombinasie van kleure bepaal word, wat die verhouding tussen primêre skakerings en komplementêre skakerings bevraagteken het.

In 1878 het Seurat by die School of Fine Arts ingeskryf, waar hy die kursusse van Henri Lehmann gevolg het en die "Wet van die gelyktydige kontras van kleure" gelees het, geskrewe teks deur die chemikus Michel Eugene Chevreul, wat 'n nuwe wêreld vir hom oopmaak rakende die studie van kleure:volgens Chevreul laat die aanwending van 'n kleur trouens nie net toe om 'n sekere deel van die doek te kleur nie, maar ook om die omliggende deel van die doek met sy komplementêre kleur in te kleur.

Seurat en die impressioniste

Intussen besoek Georges Seurat die Louvre ywerig, en besef dat die kleurteorieë wat hy geleer het, eintlik reeds deur Delacroix en deur Veronese , al is dit op 'n empiriese wyse.

Hy het ook die kopieë bestudeer van die "Legend of the True Cross" wat gemaak is deur Piero della Francesca . Kort daarna is hy saam met Ernest Laurent diep getref deur 'n uitstalling van die impressioniste wat in avenue de l'Opéra opgevoer is waar werke van Camille Pissarro , Monet , Degas , Mary Cassatt, Gustave Caillebotte en Jean-Louis Forain.

Beïndruk deur daardie artistieke stroming, besef hy dat akademiese opleiding nie meer vir hom voldoende is nie, en daarom verlaat hy die Skool vir Beeldende Kunste: hy begin, in hierdie tydperk , om die eerste doeke te skep, nadat hy ook Leonardo se "Treatise on painting" gelees het.

Pointillisme

Toe hy in ligverskynsels belang gestel het, het hy die onreëlmatige kwashale van impressionistiese skilderkuns verwerp en hom eerder toegewy aan pointillisme , 'n tegniek wat klein en naasliggende kwashale van toe te passuiwer kleur op die wit agtergrond.

Die manifes van pointillisme (of pointillisme , in Frans), is "'n Sondagmiddag op die Ile de la Grande Jatte" (dateer terug na 1886 en tans bewaar by die Art Institute of Chicago). In hierdie werk word die hiëratiese en meetkundige karakters binne 'n reëlmatige ruimte geposisioneer: in elk geval, die eerste groot werk van Georges Seurat dateer terug na twee jaar vroeër: dit is "Bathers at Asnières", en word by die Salone uitgestal. degli Indipendenti (dit is tans by die Nasionale Galery in Londen).

Die belangrikheid van Georges Seurat in kuns

Om individuele kunstenaars soos Van Gogh en Gauguin te beïnvloed, maar ook die hele kunsbeweging van moderne skilderkuns , aanvaar Seurat onwetend die nalatenskap van die Impressioniste en lê die fondamente van Kubisme , Fauvisme en selfs surrealisme .

In 1887 stuur hy die skildery "Model staan, ateljee vir modelle", een van sy ateljees, na die Derde Salon van die Onafhanklikes; Maximilien Luce en ander eksponente van divisionisme het hier uitgestal: die volgende jaar was dit eerder die "Circus parade" en "Le modele", "Les Poseues" aan die beurt.

Met "Die modelle" wil die Franse kunstenaar reageer op die kritieke van diegene wat beweer dat sy pikturale tegniek gebruik kan word om landskappe en panoramas uit te beeld,maar nie onderwerpe en figure nie, wat leweloos en houterig sou wees. Daarom plaas hierdie skildery die menslike figuur in die middel van die toneel, en betrek hom vir etlike weke.

Ondanks die aanvanklike probleme slaag hy in sy poging, maar bring 'n paar nuwighede in sy manier van toneelspel: byvoorbeeld om die omtrek van die doek met 'n geverfde rand , op so 'n wyse dat die wit loslating wat dit gewoonlik omskryf, verwyder word. Vir "Die modelle", soos vir die daaropvolgende werke, is die skilderye en voorbereidende tekeninge wat gemaak is min: dit is asof die skilder meer op abstraksies en al hoe minder op die werklikheid, op chromatiese verhoudings gekonsentreer het.

In hierdie skildery beeld Seurat, wat eintlik net een model gebruik, drie meisies in sy ateljee uit: behalwe die klassieke tema van die Drie Genade , wil die Franse kunstenaar "La Grande" onthou Baigneuse" deur Dominique Ingres. Hy het egter kort daarna 'n ander weergawe van die skildery geskep, in 'n verminderde formaat, waarskynlik om die oorspronklike weergawe van die komposisie te vervang wat hom nie heeltemal oortuig het nie.

Die laaste paar jaar

Om van Parys na Port-en-Bessin te skuif, 'n somerverblyf op die Kanaal, gee Georges Seurat lewe aan see-uitsigte gemaak met kolletjies: hy onthou onder meer die "Port-ingang".

Die skilder se jongste werke sien hom die gesig staar beweging , tot dan versigtig vermy, in kunsmatig verligte kamers en in byna ongebreidelde demonstrasies.

Selfs die gekose vakke getuig hiervan: dink maar aan die dansers van "Lo Chahut" of die kunstenaars van die onvoltooide "Il circo", wat in Maart 1891 by die Independent uitgestal is.

Dit sal Georges Seurat se laaste openbare verskyning wees. Hy is die oggend van 29 Maart 1891 in die ouderdom van 31 oorlede na 'n erge seer keel wat in 'n hewige griep ontaard het.

Die amptelike oorsaak van dood is angina, al is die waarheid nog nooit bekend gemaak nie: Seurat het waarskynlik akute enkefalitis opgedoen, wat daardie jaar reeds verskeie sterftes in Frankryk veroorsaak het, of anders witseerkeel. Twee weke later is sy seun ook dood, weens enkefalitis.