Біяграфія • Асноўныя моманты

• Адукацыя
• Сёра і імпрэсіяністы
• Пуантылізм
• Значэнне Жоржа Сёра ў мастацтве
• Апошнія некалькі гадоў

Жорж-П'ер Сёра нарадзіўся 2 снежня 1859 г. у Парыжы.

Навучанне

З ранняга дзяцінства ён цаніў жывапіс і малюнак, таксама дзякуючы навучанню свайго дзядзькі Паўла, мастака-аматара: такім чынам, у 1876 годзе ён паступіў у гарадскую школу малявання, дзе ён сустрэў Эдмона Аман-Жана. Тут Жорж мае магчымасць капіяваць малюнкі такіх майстроў, як Рафаэль і Гольбейн, але таксама патрэніравацца на гіпсавых злепках : таму ён ведае працы Энгрэ , чыёй пластыкай і чыстымі лініямі ён захапляецца.

Жорж Сёра

Даволі сур'ёзны, хоць і не асабліва таленавіты вучань, Сёра прысвяціў сябе чытанню тэарэтычных тэкстаў, такіх як "Граматыка мастацтва малявання" Чарльз Блан, член Французскай акадэміі, які падкрэсліў уплыў, які вызначаецца спалучэннем колераў, ставячы пад сумнеў адносіны паміж асноўнымі і дадатковымі адценнямі.

У 1878 годзе Сёра паступіў у Школу прыгожых мастацтваў , дзе ён вучыўся на курсах Анры Лемана і прачытаў "Закон адначасовага кантрасту колераў" , напісаны тэкст хіміка Мішэля Эжэна Шэўрэля, які адкрывае яму новы свет у вывучэнні колераў:паводле Шэўрэля, фактычна прымяненне колеру дазваляе не толькі расфарбаваць пэўную частку палатна, але і афарбаваць навакольную частку палатна дадатковым колерам.

Сёра і імпрэсіяністы

Тым часам Жорж Сёра старанна наведвае Луўр , усведамляючы, што тэорыі колеру, якія ён вывучыў, насамрэч ужо прымяняюцца на практыцы Дэлакруа і Veronese , нават калі эмпірычным шляхам.

Ён таксама вывучаў копіі "Легенды аб праўдзівым крыжы" , зробленыя П'ера дэла Франчэска . Неўзабаве пасля гэтага ён быў моцна ўражаны разам з Эрнэстам Ларанам выставай імпрэсіяністаў, арганізаванай на авеню дэ л'Опера , дзе былі прадстаўлены работы Каміля Пісара , Мане , Дэга , Мэры Касат, Гюстаў Кайбот і Жан-Луі Форэн.

Уражаны гэтай мастацкай плынню, ён разумее, што акадэмічнай адукацыі яму ўжо недастаткова, і таму ён пакідае Школу прыгожых мастацтваў: у гэты перыяд ён пачынае ствараць першыя палотны, прачытаўшы яшчэ і «Трактат аб жывапісе» Леанарда.

Пуантылізм

Зацікавіўшыся светлавымі з'явамі , ён адмовіўся ад нерэгулярных мазкоў імпрэсіяністычнага жывапісу і замест гэтага прысвяціў сябе пуантылізму , тэхніцы, якая для нанясення дробных і супастаўленых мазкоўчысты колер на белым фоне.

Маніфест пуантылізму (або pointillisme , па-французску) — «Нядзельны поўдзень на востраве Гранд-Жат» (датуецца 1886 годам і цяпер захоўваецца ў Інстытуце мастацтваў Чыкага). У гэтым творы іератычныя і геаметрычныя сімвалы размешчаны ў звычайнай прасторы: у любым выпадку, першая буйная праца Жоржа Сёра датуецца двума гадамі раней: гэта "Купальшчыцы ў Аньеры", і выстаўлена ў Salone degli Indipendenti (у цяперашні час знаходзіцца ў Нацыянальнай галерэі ў Лондане).

Значэнне Жоржа Сёра ў мастацтве

Уплыў на асобных мастакоў, такіх як Ван Гог і Гаген , а таксама на ўвесь мастацкі рух сучасны жывапіс , Сёра несвядома прымае спадчыну імпрэсіяністаў і закладвае асновы кубізму , фавізму і нават сюррэалізму .

У 1887 годзе ён адправіў карціну «Мадэль, якая стаіць, майстэрня для мадэляў», адну са сваіх майстэрняў, на ІІІ Салон Незалежных; Тут выстаўляліся Максімільен Люс і іншыя прадстаўнікі дывізіянізму : у наступным годзе замест гэтага надышла чарга «Парада цырка» і «Модзель», «Пазе».

«Мадэлямі» французскі мастак хоча адказаць на крытыку тых, хто сцвярджае, што яго жывапісная тэхніка можа быць выкарыстана для адлюстравання пейзажаў і панарам,але не прадметы і фігуры, якія былі б нежывымі і драўнянымі. Такім чынам, гэтая карціна ставіць чалавечую постаць у цэнтр сцэны і займае яго на некалькі тыдняў.

Нягледзячы на ​​першапачатковыя цяжкасці, яму ўдаецца ў гэтай спробе, аднак ён уносіць некаторыя навінкі ў сваю манеру дзеяння: напрыклад, акрэсліваючы перыметр палатна намаляваным краем , такім чынам, каб выдаліць белыя плямы, якія звычайна акружаюць яго. Для «Мадэляў», як і для наступных работ, жывапісных і падрыхтоўчых малюнкаў зроблена мала: жывапісец нібы больш засяроджваўся на абстракцыях і ўсё менш — на рэчаіснасці, на колеравых суадносінах.

На гэтай карціне Сёра, які фактычна выкарыстоўвае толькі адну мадэль, адлюстроўвае трох дзяўчат у сваёй майстэрні: акрамя класічнай тэмы Трох грацый , французскі мастак хоча нагадаць «La Grande» Бэнёз» Дамініка Энгра. Аднак неўзабаве пасля гэтага ён стварыў іншую версію карціны ў паменшаным фармаце, верагодна, каб замяніць першапачатковую версію кампазіцыі, якая не зусім пераканала яго.

Апошнія некалькі гадоў

Пераязджаючы з Парыжа ў Пор-ан-Бесен, летам застаючыся на Ла-Маншы, Жорж Сёра ажыўляе марскія віды , зробленыя кропкамі: ён памятае, між іншым, «Уваход у порт».

Апошнія работы мастака бачаць яго тварам рух , якога да таго часу старанна пазбягалі, у штучна асветленых памяшканнях і на амаль неўтаймаваных дэманстрацыях.

Нават выбраныя сюжэты сведчаць пра гэта: толькі ўспомніце танцораў з "Lo Chahut" або мастакоў з незавершанага "Il circo", выстаўленага ў сакавіку 1891 года ў Independent .

Гэта будзе апошняе публічнае выступленне Жоржа Сёра. Ён памёр ва ўзросце 31 года раніцай 29 сакавіка 1891 года пасля моцнай ангіны, якая перайшла ў моцны грып.

Афіцыйная прычына смерці - стэнакардыя, праўда ніколі не была раскрытая: верагодна, Сёра заразіўся вострым энцэфалітам, які ў той год ужо выклікаў некалькі смерцяў у Францыі, або дыфтэрыяй. Праз два тыдні яго сын таксама памёр ад энцэфаліту.