Biograafia - põhipunktid

• Koolitus
• Seurat ja impressionistid
• Pointillism
• Georges Seurat' tähtsus kunstis
• Viimased aastad

Georges-Pierre Seurat sündis 2. detsembril 1859 Pariisis.

Koolitus

Juba varakult meeldis talle maalimine ja joonistamine, ka tänu oma onu Pauli, amatöörmaalija õpetusele: nii kirjutas ta end 1876. aastal sisse munitsipaaljoonistuskooli, kus ta kohtus Edmond Aman-Jeaniga. Siin oli Georgesil võimalus kopeerida joonised selliste meistrite nagu Raphael ja Holbein, aga ka harjutada kipsjäljendid : ta teab seega, et tööd Ingres mille plastilisust ja puhtaid jooni ta imetleb.

Georges Seurat

Seurat oli üsna tõsine, kuigi mitte eriti andekas õpilane, kes pühendus teoreetiliste tekstide lugemisele, näiteks Prantsuse akadeemia liikme Charles Blanci "Joonistamise kunsti grammatika", milles ta rõhutas värvide kõrvutamisest tulenevat mõju, seades kahtluse alla põhi- ja komplementaartoonide vahelise suhte.

1878. aastal kirjutas Seurat end sisse Kaunite Kunstide Kool kus ta osales Henri Lehmanni kursustel ja luges "Samaaegse värvikontrasti seadus , keemik Michel Eugene Chevreul'i kirjutatud tekst, mis avab talle uue maailma seoses värvide uurimisega: Chevreul'i sõnul ei võimalda värvide panemine tegelikult mitte ainult värvimine teatud osa lõuendist, vaid ka ümbritseva lõuendi osa värvimiseks selle lisavärviga.

Seurat ja impressionistid

Vahepeal osaleb Georges Seurat'ile Louvre usinalt, mõistes, et tema õpitud värvitõed olid tegelikult juba praktikas rakendatud Delacroix ja alates Veronese kuigi empiiriliselt.

Samuti uurib ta koopiaid "Legend tõelisest ristist realiseeris Piero della Francesca Varsti pärast seda avaldas talle ja Ernest Laurent'ile sügavat muljet impressionistide näitus, mis oli korraldatud aastal avenue de l'Opéra eksponeerib teoseid, mille autorid on Camille Pissarro , Monet , Degas Mary Cassatt, Gustave Caillebotte ja Jean-Louis Forain.

Selle kunstivoolu mõjul mõistis ta, et akadeemiline haridus ei ole talle enam piisav, ja seetõttu lahkus ta kunstikoolist: sel ajal hakkas ta tegema oma esimesi lõuendeid, olles lugenud ka Leonardo "Traktaati maalimisest".

Pointillism

Huvitatud valgusnähtused lükkab tagasi impressionistliku maali ebakorrapärased pintslitõmbed ja pühendub hoopis pointillism tehnika, mis hõlmab väikeste, kõrvuti asetsevate puhta värviga joonistuste tegemist valgel taustal.

Pointillismi manifest (või pointillisme prantsuse moodi), on "Pühapäeva pärastlõuna Ile de la Grande Jatte'il" (pärineb aastast 1886 ja on praegu säilitatud Chicago Kunstiinstituudis). Selles teoses on hieratilised ja geomeetrilised tegelased paigutatud korrapärasesse ruumi: igal juhul pärineb Georges Seurat' esimene suurem töö kaks aastat varem: see on "Suplejad Asnières'is" ja on eksponeeritud näitusel Art Institute of Chicago. Sõltumatute salong (see on praegu Londoni Rahvusgaleriis).

Georges Seurat' tähtsus kunstis

Mõjutavad üksikuid kunstnikke nagu Van Gogh e Gauguin vaid ka kogu kunstiline liikumine kaasaegne maalimine Seurat võtab tahtmatult omaks pärandi Impressionistid ja paneb aluse Kubism fauvismi ja isegi Sürrealism .

1887. aastal saatis ta kolmandale Sõltumatute Salongile maali "Seisev mudel, uuring mudelite jaoks", mis on üks tema uurimustest; Maximilien Luce ja teised eksponendid pointillism Järgmisel aastal oli "Tsirkuseparaadi" ja "Modellide", "Les Poseues", kord.

Prantsuse kunstnik soovib "Modellidega" vastata kriitika neist, kes väidavad, et tema maalitehnikat saab kasutada maastike ja panoraamide kujutamiseks, kuid mitte teemade ja figuuride kujutamiseks, mis oleks elutu ja puine. Seetõttu asetab see maalimine inimkuju ja hoidis teda mitu nädalat hõivatud.

Vaatamata esialgsetele raskustele õnnestub tal oma ettevõtmine, tehes isegi mõned uudised viisil, kuidas ta tegutseb: näiteks visandades koos värvitud ääristus lõuendi ümbermõõtu nii, et eemaldatakse valge eraldatus, mis tavaliselt seda ümbritseb. "Mudelite" puhul, nagu ka hilisemate teoste puhul, on tehtud vähe maale ja ettevalmistavaid joonistusi: maalikunstnik justkui keskenduks rohkem abstraktsioonile ja vähem reaalsusele, värvisuhetele.

Sellel maalil kujutab Seurat, kes kasutab tegelikult ainult ühte mudelit, kolme noort tüdrukut oma ateljees: lisaks klassikalisele teemale on Kolm graatsia Prantsuse kunstnik soovis meenutada Dominique Ingres'i "La Grande Baigneuse'i". Kuid peagi valmistas ta teisest versioonist väiksema formaadiga maali, ilmselt selleks, et asendada kompositsiooni algset versiooni, milles ta ei olnud täielikult veendunud.

Viimased aastad

Pariisist Port-en-Bessin'i, La Manche'i väina äärde suvituspaika, kolinud Georges Seurat lõi meremaastikud realiseeritud punktidena: meenub muu hulgas "Sadama sissepääs".

Maalikunstniku viimastes töödes on ta käsitlenud liikumine mida seni oli hoolikalt välditud kunstlikult valgustatud keskkonnas ja peaaegu ohjeldamatutel demonstratsioonidel.

Isegi valitud teemad annavad sellest tunnistust: mõelgem vaid tantsijatele "Lo Chahutis" või kunstnikele lõpetamata "Tsirkuses", mida eksponeeriti 1891. aasta märtsis näitusel "Lo Chahut". Sõltumatud .

See jäi Georges Seurat' viimaseks avalikuks esinemiseks. 29. märtsi 1891. aasta hommikul suri ta kõigest 31-aastaselt pärast rasket kurguvalu, mis muutus ägedaks gripiks.

Ametlikuks surmapõhjuseks oli stenokardia, kuigi tõde ei saanud kunagi teada: Seurat oli tõenäoliselt haigestunud ägedasse entsefaliiti, mis oli sel aastal Prantsusmaal juba mitmeid surmajuhtumeid põhjustanud, või difteeriasse. Kaks nädalat hiljem suri ka tema poeg entsefaliiti.