Biogrāfija - pamatpunkti

• Apmācība
• Seurē un impresionisti
• Pointilisms
• Žorža Serē nozīme mākslā
• Pēdējo gadu laikā

Žoržs Pjērs Serē (Georges-Pierre Seurat) dzimis 1859. gada 2. decembrī Parīzē.

Apmācība

Kopš agras bērnības viņam patika gleznot un zīmēt, pateicoties arī tēvoča Pola, gleznotāja amatiera, mācībām. 1876. gadā viņš iestājās pilsētas zīmēšanas skolā, kur iepazinās ar Edmonu Amanu Žanu. 1876. gadā Žoržam bija iespēja kopēt gleznotāja Edmona Amana Žana gleznas. rasējumi par tādiem meistariem kā Rafaēls un Holbeina, bet praktizē arī uz ģipša atlējumi : viņš zina, tāpēc, darbi Ingres kuru plastiskumu un tīrās līnijas viņš apbrīno.

Žoržs Serē (Georges Seurat)

Seirā, diezgan nopietns, lai gan ne īpaši talantīgs skolnieks, pievērsās teorētisko tekstu lasīšanai, piemēram, Šarla Blāna, Francijas akadēmijas locekļa, "Zīmēšanas mākslas gramatikā", kurš bija uzsvēris krāsu pretstatīšanas ietekmi, apšaubot attiecības starp primārajiem un papildu toņiem.

1878. gadā Seirē iestājās universitātē Tēlotājmākslas skola kur viņš apmeklēja Henri Lehmann kursus un lasīja "Vienlaicīga krāsu kontrasta likums , ķīmiķa Mišela Eižena Švrēla (Michel Eugene Chevreul) teksts, kas viņam atklāj jaunu pasauli attiecībā uz krāsu pētniecību: pēc Švrēla domām, krāsas uzklāšana ļauj ne tikai krāsošana noteiktu audekla daļu, bet arī nokrāsot apkārtējo audekla daļu ar tās papildkrāsu.

Seurē un impresionisti

Tikmēr Žoržs Serē apmeklē Luvra cītīgi, apzinoties, ka viņa apgūtās krāsu teorijas faktiski jau tiek īstenotas praksē. Delakruā un no Veronese kaut arī empīriski.

Tā pēta arī kopijas "Leģenda par patieso krustu realizēts ar Pjero della Frančeska Neilgi pēc tam viņu un Ernestu Lorānu ļoti iespaidoja impresionistu izstāde, kas tika sarīkota avenue de l'Opéra izstādē eksponē darbus, kuru autori ir Kamils Pišarro (Camille Pissarro) , Monē , Degas , Marija Kasāte, Gustavs Kailebots un Žans Luī Forēns.

Šīs mākslinieciskās strāvas pārņemts, viņš saprata, ka akadēmiskā izglītība viņam vairs nav pietiekama, un tāpēc pameta Mākslas skolu: šajā laikā viņš sāka radīt savus pirmos audeklus, izlasījis arī Leonardo "Traktātu par glezniecību".

Pointilisms

Interesē gaismas parādības atsakās no impresionistu glezniecības neregulārajiem triepieniem un tā vietā pievēršas pointillisms tehnika, kas paredz uz balta fona uzklāt nelielus, savstarpēji pretnostatītus tīras krāsas triepienus.

Pointilizma manifests (jeb pointillisme Franču manierē) ir "Svētdienas pēcpusdiena Lielās Jatas salā" (datēts ar 1886. gadu un pašlaik glabājas Čikāgas Mākslas institūtā). Šajā darbā hierātiskie un ģeometriskie tēli ir izvietoti regulārā telpā: jebkurā gadījumā Žorža Sezēra pirmais lielais darbs ir tapis divus gadus agrāk - tas ir "Peldētāji Asniērā", un tas ir izstādīts Čikāgas Mākslas institūtā. Neatkarīgo salons (pašlaik tā atrodas Nacionālajā galerijā Londonā).

Žorža Serē nozīme mākslā

Ietekmējot atsevišķus māksliniekus, piemēram. Van Gogs e Gogēns bet arī visa mākslinieciskā kustība modernā glezniecība Seurē neapzināti pieķeras mantojumam, kas saistīts ar Impresionisti un liekot pamatus Kubisms fovisma un pat Sirreālisms .

1887. gadā viņš nosūtīja gleznu "Stāvošs modelis, pētījums modeļiem", vienu no savām studijām, uz Trešo Neatkarīgo salonu; Maksimiliāns Lūss un citi mākslinieki, kas pārstāv gleznu "Stāvošs modelis, pētījums modeļiem". pointillisms Nākamajā gadā pienāca kārta "Cirka parādei" un "Modeļiem", "Les Poseues".

Ar darbu "Modeļi" franču mākslinieks vēlas atbildēt uz kritika no tiem, kuri apgalvo, ka viņa glezniecības tehniku var izmantot, lai attēlotu ainavas un panorāmas, bet ne priekšmetus un figūras, kas būtu nedzīvas un kokainas. Tāpēc šajā gleznā ir ievietots cilvēka figūra un nodarbināja viņu vairākas nedēļas.

Neraugoties uz sākotnējām grūtībām, viņam tas izdodas, un viņš pat veic dažus uzdevumus. ziņas veidā, kā viņš rīkojas: piemēram, ieskicējot ar krāsota robeža audekla perimetru tā, lai likvidētu balto nošķirtību, kas parasti to norobežo. "Modeļiem", tāpat kā vēlākajiem darbiem, ir radīts maz gleznu un sagatavošanas zīmējumu: gleznotājs it kā vairāk koncentrējās uz abstrakcijām un mazāk uz realitāti, krāsu attiecībām.

Šajā gleznā Seurē, kurš patiesībā izmanto tikai vienu modeli, ataino trīs jaunas meitenes savā darbnīcā: ārpus klasiskās tēmas, kas ir Trīs žēlastības Franču mākslinieks vēlējās atgādināt Dominika Ingresa "La Grande Baigneuse", tomēr drīz pēc tam viņš radīja citu gleznas versiju mazākā formātā, iespējams, lai aizstātu sākotnējo kompozīcijas versiju, par kuru viņš nebija pilnībā pārliecināts.

Pēdējo gadu laikā

Pārceļoties no Parīzes uz Port-en-Bessin, vasaras rezidenci pie Lamanša šauruma, Žoržs Serē radīja jūras ainavas realizēts punktos: cita starpā jāatceras "ieeja ostā".

Gleznotāja jaunākajos darbos viņš pievēršas kustība kas līdz tam tika rūpīgi novērsta mākslīgi apgaismotā vidē un gandrīz neierobežotās demonstrācijās.

Par to liecina pat izvēlētie sižeti: pietiek atcerēties dejotājus "Lo Chahut" vai māksliniekus nepabeigtajā "Cirkā", kas 1891. gada martā tika izstādīts izstādē Neatkarīgie .

Šī bija Georges Seurat pēdējā publiskā uzstāšanās. 1891. gada 29. marta rītā viņš nomira tikai 31 gada vecumā pēc spēcīgām rīkles sāpēm, kas pārauga spēcīgā gripā.

Oficiālais nāves cēlonis bija stenokardija, lai gan patiesība tā arī netika noskaidrota: Seirā, iespējams, bija saslimis ar akūtu encefalītu, kas tajā gadā Francijā jau bija izraisījis vairākus nāves gadījumus, vai difteriju. Divas nedēļas vēlāk no encefalīta nomira arī viņa dēls.