Biografía • Puntos básicos

• Educación
• Seurat e os impresionistas
• Puntillismo
• A importancia de Georges Seurat na arte
• Os últimos anos

Georges-Pierre Seurat naceu o 2 de decembro de 1859 en París.

Formación

Desde cedo apreciou a pintura e o debuxo, grazas tamén ás ensinanzas do seu tío Paul, pintor afeccionado: así, en 1876 matriculouse na escola municipal de debuxo, onde coñeceu a Edmond Aman-Jean. Aquí Georges ten a oportunidade de copiar os debuxos de mestres como Raphael e Holbein, pero tamén de practicar en moldos de xeso : polo tanto coñece os traballos de Ingres , cuxa plasticidade e liñas puras admira.

Georges Seurat

Estudante bastante serio aínda que non especialmente talentoso, Seurat dedicouse á lectura de textos teóricos como a "Gramática da arte do debuxo". de Charles Blanc, membro da Academia Francesa que destacara a influencia determinada pola combinación de cores, cuestionando a relación entre os tons primarios e os complementos.

En 1878 Seurat matriculouse na Escola de Belas Artes , onde seguiu os cursos de Henri Lehmann e leu a "Lei do contraste simultáneo de cores" , texto escrito do químico Michel Eugene Chevreul, que lle abre un novo mundo no que respecta ao estudo das cores:segundo Chevreul, de feito, a aplicación dunha cor non só permite colorear unha determinada parte do lenzo, senón tamén colorear a parte circundante do lenzo coa súa cor complementaria.

Seurat e os impresionistas

Mentres tanto, Georges Seurat frecuenta o Louvre con asiduidade, dándose conta de que as teorías da cor que aprendeu en realidade xa estaban a ser postas en práctica por Delacroix e polo veronés , aínda que sexa de forma empírica.

Tamén estudou as copias da "Lenda da verdadeira cruz" feitas por Piero della Francesca . Pouco despois quedou profundamente impresionado, xunto con Ernest Laurent, por unha Exposición dos impresionistas organizada na avenue de l'Opéra onde obras de Camille Pissarro , Monet , Degas , Mary Cassatt, Gustave Caillebotte e Jean-Louis Forain.

Impresionado por esa corrente artística, decátase de que a formación académica xa non lle basta, e por iso abandona a Escola de Belas Artes: comeza, neste período, a . para crear os primeiros lenzos, despois de ter lido tamén o "Tratado da pintura" de Leonardo.

Puntillismo

Interesado polos fenómenos luminosos , rexeitou as pinceladas irregulares da pintura impresionista e dedicouse no seu lugar ao puntillismo , unha técnica que para aplicar pinceladas pequenas e xustapostas decor pura sobre o fondo branco.

O manifesto do puntillismo (ou pointillisme , en francés), é "Un domingo pola tarde na Ile de la Grande Jatte" (que data de 1886 e actualmente conservado no Art Institute of Chicago). Nesta obra os personaxes hieráticos e xeométricos sitúanse dentro dun espazo regular: en todo caso, a primeira gran obra de Georges Seurat remóntase a dous anos antes: trátase de "Bañistas de Asnières", e exponse no Salón. degli Indipendenti (actualmente está na National Gallery de Londres).

A importancia de Georges Seurat na arte

Influír a artistas individuais como Van Gogh e Gauguin , pero tamén a todo o movemento artístico de pintura moderna , Seurat está a aceptar sen sabelo o legado dos impresionistas e sentando as bases do cubismo , do fauvismo e mesmo do surrealismo .

En 1887 enviou o cadro "Modelo de pé, estudio para modelos", un dos seus estudos, ao Terceiro Salón dos Independentes; Maximilien Luce e outros expoñentes do divisionismo expuxeron aquí: ao ano seguinte, en cambio, foi a quenda do "Circus parade" e "Le modelle", "Les Poseues".

Con "As maquetas", o artista francés quere responder ás críticas de quen afirma que a súa técnica pictórica pode servir para retratar paisaxes e panorámicas,pero non temas e figuras, que serían sen vida e leñosas. Polo tanto, este cadro pon a figura humana no centro da escena, e engancha durante varias semanas.

A pesar das dificultades iniciais, consegue o seu intento, aínda que trae algunhas novidades na súa forma de actuar: por exemplo, delinear o perímetro do lenzo cun borde pintado , de xeito que se elimine o desprendemento branco que o circunscribe habitualmente. Para “As maquetas”, como para as obras posteriores, os cadros e debuxos preparatorios realizados son poucos: é coma se o pintor se concentrase máis nas abstraccións e cada vez menos na realidade, nas relacións cromáticas.

Neste cadro, Seurat, que en realidade só utiliza un modelo, retrata a tres mozas no seu estudio: máis aló do tema clásico das Tres Grazas , o artista francés quere lembrar "La Grande". Baigneuse" de Dominique Ingres. Porén, pouco despois creou outra versión do cadro, en formato reducido, probablemente para substituír a versión orixinal da composición que non lle convenceu do todo.

Os últimos anos

Trasladándose de París a Port-en-Bessin, unha estancia estival na Canle, Georges Seurat dá vida a vistas mariñas feitas con puntos: lembra, entre outras cousas, a “Entrada do Porto”.

As últimas obras do pintor veno enfrontarse movemento , ata entón coidadosamente evitado, en salas iluminadas artificialmente e en manifestacións case desenfreadas.

Ata os temas escollidos así o testemuñan: só pensa nos bailaríns de "Lo Chahut" ou nos artistas do inacabado "Il circo", exposto en marzo de 1891 no Independiente .

Esta será a última aparición pública de Georges Seurat. Morreu aos 31 anos na mañá do 29 de marzo de 1891 tras unha forte dor de garganta que se converteu nunha violenta gripe.

A causa oficial da morte é a angina, aínda que a verdade nunca foi revelada: probablemente Seurat contraera unha encefalite aguda, que xa causara varias mortes en Francia ese ano, ou ben difteria. Dúas semanas despois morreu tamén o seu fillo, por mor dunha encefalite.