Tərcümeyi-hal • Əsas məqamlar

• Təhsil
• Seurat və impressionistlər
• Pointilizm
• Corc Seuratın sənətdəki əhəmiyyəti
• Son bir neçə il

Georges-Pierre Seurat 2 dekabr 1859-cu ildə Parisdə anadan olub.

Təlim

O, erkən yaşlarından həvəskar rəssam olan əmisi Paulun təlimləri sayəsində rəsm və rəsm çəkməyi yüksək qiymətləndirdi: beləliklə, 1876-cı ildə o, bələdiyyə rəsm məktəbinə daxil oldu. Edmond Aman-Jan ilə görüşdü. Burada Georges Rafael və Holbein kimi ustaların rəsmlərini köçürmək, həm də gips tökmələri üzərində məşq etmək imkanına malikdir: ona görə də <-in əsərlərini bilir. 7>İnqres , onun plastikliyi və saf cizgiləri heyran qalır.

Georges Seurat

Olduqca ciddi olsa da, xüsusilə istedadlı deyil, Seurat özünü "Rəsm sənətinin qrammatikası" kimi nəzəri mətnləri oxumağa həsr edirdi. Fransız Akademiyasının üzvü Çarlz Blan, rənglərin birləşməsinin müəyyən etdiyi təsiri vurğulayaraq, əsas çalarlar və tamamlayıcı çalarlar arasındakı əlaqəni şübhə altına aldı.

1878-ci ildə Seurat Təsviri Sənətlər Məktəbinə daxil oldu, burada Henri Lehmanın kurslarını izlədi və "Rənglərin eyni vaxtda kontrast qanunu" oxudu, kimyaçı Mişel Eugene Chevreul tərəfindən rənglərin öyrənilməsi ilə bağlı ona yeni bir dünya açan mətn:Chevreula görə, əslində rəngin tətbiqi yalnız kətanın müəyyən hissəsini rəng etməyə deyil, həm də onun tamamlayıcı rəngi ilə kətanın ətraf hissəsini rəngləndirməyə imkan verir.

Seurat və impressionistlər

Bu arada Corc Seurat öyrəndiyi rəng nəzəriyyələrinin əslində Delakrua Luvr -ə səylə gedir. 8> və Veronese tərəfindən, hətta empirik şəkildə olsa belə.

O, həmçinin Piero della Francesca tərəfindən hazırlanmış "Əsl Xaç Əfsanəsi" nüsxələrini də öyrənmişdir. Az sonra Ernest Laurentlə birlikdə avenue de l'Opéra -də Kamil Pissarro , Monet -in əsərlərinin nümayiş etdirildiyi İmpressionistlərin Sərgisi onu dərindən heyrətə gətirdi. , Degas , Mary Cassatt, Gustave Caillebotte və Jean-Louis Forain.

Həmin bədii cərəyandan təsirlənən o, akademik təhsilin artıq onun üçün kifayət etmədiyini başa düşür və buna görə də Gözəl Sənətlər Məktəbini tərk edir: o, bu dövrdə , Leonardonun "Rəsm haqqında traktat"ını da oxuduqdan sonra ilk kətanların yaradılması.

Pointillism

işıqlı hadisələrlə maraqlanaraq, o, impressionist rəssamlığın qeyri-müntəzəm fırça vuruşlarını rədd etdi və onun yerinə özünü pointillism texnikasına həsr etdi. kiçik və yan-yana fırça vuruşlarını tətbiq etməkağ fonda təmiz rəng.

Pountillizmin (və ya pointillisme , fransızca) manifesti "Ile de la Grande Jatte-də bazar günü günortadan sonra"dır (1886-cı ilə aiddir və hazırda Çikaqo İncəsənət İnstitutunda qorunur). Bu əsərdə iyeratik və həndəsi simvollar müntəzəm məkanda yerləşdirilib: hər halda, Georges Seuratın ilk böyük əsəri iki il əvvələ gedib çıxır: bu, "Asnièresdə çimənlər"dir və Salonda nümayiş olunur. degli Indipendenti (hazırda Londonda Milli Qalereyadadır).

Georges Seuratın incəsənətdəki əhəmiyyəti

Van Gogh və Gauguin kimi fərdi rəssamlara, eyni zamanda <7-nin bütün sənət hərəkatına təsir etmək>modern rəssamlıq , Seurat bilmədən İmpressionistlərin mirasını qəbul edir və Kubizm , Fovizm və hətta Sürrealizm in əsaslarını qoyur.

1887-ci ildə o, öz studiyalarından biri olan "Model standing, studio for models" tablosunu Müstəqillərin Üçüncü Salonuna göndərir; Maksimilien Luce və divizionizmin digər eksponentləri burada sərgiləndilər: növbəti il ​​əvəzinə növbə "Circus parade" və "Le modelle", "Les Poseues" idi.

Fransız rəssam "Modellər"i ilə onun şəkil texnikasının mənzərələri və panoramaları təsvir etmək üçün istifadə oluna biləcəyini iddia edənlərin tənqidlərinə cavab vermək istəyir.lakin cansız və odunlu olacaq subyektlər və rəqəmlər deyil. Buna görə də, bu rəsm səhnənin mərkəzinə insan fiqurunu qoyur və onu bir neçə həftə məşğul edir.

İlkin çətinliklərə baxmayaraq, o, öz cəhdində uğur qazanır, lakin öz hərəkət tərzinə bəzi yeniliklər gətirir: məsələn, boyanmış kənar ilə kətanın perimetrini çəkmək , adətən onu əhatə edən ağ dəstəni çıxaracaq şəkildə. Sonrakı əsərlərə gəldikdə isə, “Modellər” üçün rəsmlər və çəkilmiş hazırlıq rəsmləri azdır: sanki rəssam daha çox abstraksiyalara, getdikcə daha az reallığa, xromatik münasibətlərə diqqət yetirir.

Bu rəsmdə əslində yalnız bir modeldən istifadə edən Seurat öz studiyasında üç qızı təsvir edir: Üç Graces in klassik mövzusundan kənarda, fransız rəssam "La Grande"ni xatırlatmaq istəyir. Baigneuse" Dominique Ingres tərəfindən. Lakin, qısa müddət sonra o, kompozisiyanın orijinal versiyasını əvəz etmək üçün, onu tamamilə inandıra bilməyən kiçildilmiş formatda başqa bir rəsmin versiyasını yaratdı.

Son bir neçə il

Parisdən Port-en-Bessinə, Kanalda yay istirahətinə köçən Georges Seurat nöqtələrlə hazırlanmış dəniz mənzərələrinə həyat verir: o, başqa şeylərlə yanaşı, “Limanın girişini” xatırlayır.

Rəssamın son əsərlərində onun üzünü görür hərəkət , o vaxta qədər süni işıqlandırılmış otaqlarda və demək olar ki, cilovsuz nümayişlərdə ehtiyatla qaçınılmalıdır.

Hətta seçilmiş subyektlər də buna şahiddir: sadəcə olaraq "Lo Çahut"un rəqqaslarını və ya 1891-ci ilin martında Müstəqil sərgisində nümayiş etdirilən yarımçıq "Il circo" rəssamlarını düşünün.

Bu, Georges Seurat-ın ictimaiyyət qarşısında sonuncu çıxışı olacaq. O, 1891-ci il martın 29-da səhər saatlarında şiddətli qripə çevrilən şiddətli boğaz ağrısından sonra 31 yaşında vəfat etdi.

Ölümün rəsmi səbəbi stenokardiyadır, baxmayaraq ki, həqiqət heç vaxt açıqlanmamışdır: yəqin ki, Seurat həmin il Fransada bir neçə insanın ölümünə səbəb olan kəskin ensefalit və ya difteriyaya yoluxmuşdu. İki həftə sonra onun oğlu da ensefalitdən öldü.