Biografija - Intenzivno in poetično vzdušje

Mario Castelnuovo se je rodil 25. januarja 1955 v Rimu. Še vedno ohranja svoje toskanske korenine, saj njegova mati izvira iz te regije.

Že od malih nog je svojo strast do risanja izkoriščal za risanje portretov turistov in mimoidočih. Komponirati je začel med študijem na Filozofski fakulteti, kjer se je med drugim poglobil v študij francoske literature. Privlačil ga je čarobni svet Chanson de Geste ter provansalska in keltska glasba. Hkrati je dokončal študij kitare in začel obiskovatiFolkstudio.

Konec sedemdesetih let so nastale njegove prve pesmi. leta 1978 je izšel singel s 45 obrati na minuto, ki ga je predstavil kot avtorja pesmi, pesem v angleščini z naslovom "Woody Soldier", ki jo je pela Katy Stott, žena Lally Stott, nekdanje pevke skupine Motowns. prvi singel Maria Castelnuova s 33 obrati na minuto "Seven Threads of Hemp" je izšel leta 1982, pred njim pa singel "Oceania" z naslovom "Fragile Blood" na zadnji strani, ki je prejel nagradoizbor, ki ga je organizirala televizijska oddaja "Domenica In".

Istega leta je Castelnuovo s pesmijo "Sette fili di canapa" sodeloval na festivalu v Sanremu med novimi predlogi. Mislim, da so mislili, da sem duh Sanrema. "Mario se z zabavo spominja. Dejansko je bila ta pesem povsem zunaj klasičnega modela festivalske pesmi in je sploh niso razumeli, zlasti zaradi besedila, ki je bilo takoj opredeljeno kot hermetično.

Prvi veliki uspeh Maria Castelnuova ostaja "Oceanija". Že naslov vsebuje čudovit občutek skrivnostnosti, sanj in pravzaprav naj bi "Oceanija" izražala prav neuresničeno željo, ki jo vsak od nas nosi v sebi. Gre za besedilo, ki temelji na povezavi simbolov in podob, ki želijo z glasbo, tesno povezano z besedami, izraziti virpomembnost notranje vizualizacije.

Zakaj beseda 'Oceanija'?" To je beseda, ki mi je bila vedno všeč, in če pomisliš, se z njo nikoli ne zapleteš. "pojasnjuje Mario -" Iskal sem zelo oddaljen pomen, ki bi bil hkrati zelo blizu, zato sem pomislil na Oceanijo, besedo, ki jo poznajo vsi, saj ni treba imeti poglobljenega geografskega znanja, da bi vedeli, da obstaja. ".

Leta 1982 je Mario začel turnejo z Marcom Ferradinijem in Goranom Kuzmincem. Pobuda se je imenovala "Caserme aperte" (odprte vojašnice) in jo je sponzoriralo ministrstvo za obrambo: igrali so v vseh vojašnicah alpske vojske in se vozili z vojaškimi minibusi, v katerih je bilo veliko ljudi, ki so jih prvič videli peti v običajno togi strukturi, kot je vojaška.poleti.

Njegov drugi album "Mario Castelnuovo" je album pesmi "Nina", morda najbolj znane pesmi, ki je bila med ljudmi in tudi z vidika snemanja najuspešnejša: ...ko sem predlagal Nino, sem se zavedal, da sem napisal pesem, ki bi lahko postala moj manifest [...] Zelo sem se moral boriti, da sem s to pesmijo odšel v Sanremo, še posebej pa, da sem vnesel ta zelo klasični aranžma s kitaro in godali. Bil je neverjeten uspeh... ".

Gre za zelo preprosto ljubezensko zgodbo, ki jo Mario vsakič pripoveduje s poglobljeno, celo čustveno udeležbo. Nina, predstavljena na festivalu Sanremo leta 1984 v Sanremu, je v končni razvrstitvi dosegla dobro mesto (šesto). Zmaga je pripadla Albanu in Romini Power s pesmijo Ci sarà. Vendar vsi v industriji niso pričakovali uspeha te pesmi, ki je bila ocenjena nekoliko prehitro.kot se pogosto zgodi, preveč redkobesedna in nebistvena.

Druge skladbe na plošči so nekoliko trpele zaradi uspeha te pesmi: Zelo blizu mi je pesem Fiore di mezzanotte, še ena pesem o Toskani, naši deželi, Italiji. ".

Zamisel o izdaji tako pogumne plošče, kot je "È piazza del campo" (1985), tretji album Maria Castelnuova, je izhajala iz potrebe po novem listu; po albumu "Nina" je Mario spoznal, da ni ustvarjen za množični uspeh, ki ga je težko doseči z velikim številom glasbenikov: " Še vedno sem zaljubljen v to ploščo ", pravi Mario, " posneto v celoti v živo, brez ritmične podpore bobnov ".

Glavni junak filma "To je Piazza del Campo" živi kot veliko tekmovanje, ki je zelo podobno Palio v Sieni. Palio v Sieni me je vedno navduševal "izjavlja Mario, " in v tej srhljivi dirki vidim pravila, ki so zelo podobna tistim, ki vladajo vsakdanjemu življenju. življenje je zame ena velika dirka na trgu s številnimi lažnimi štarti, z izdajami in nepravilnostmi. ".

Založba je tako malo verjela v to ploščo, da ni izdala niti plošče s 45 obrati na minuto. Paradoksalno je to, kar se je obetalo kot najbolj nemogoča Mariova plošča, pozneje našlo veliko pristašev: "Le aquile" je bil vključen v film "I ragazzi della periferia sud" Giannija Minella, Pasolinijeva nekdanja sodelavka Gigliola Cinquetti je posnela "L'uomo distante", medtem koPesem 'Stage' je nekaj let pozneje ponovno posnela skupina Baraonna.

Med letoma 1986 in 1988 je skupaj z Gaio Chioccio Mario napisal več pesmi za Paolo Turci, z dvema od njih, "L'uomo di ieri" in "Primo tango", je pevka sodelovala na festivalu v Sanremu, prejela nagrado kritikov in bila redno zavrnjena s strani žirij.

Na prvem albumu Paole Turci Mario Castelnuovo igra kitaro, poje in v skladbi "Ritratti" s svojim glasom igra trobento.

S Paolo Turci ni nikoli zares koncertiral, vendar je Mario deloval kot njen starejši brat, obiskoval nekatere njene koncerte in skupaj nastopal na televiziji.

Leta 1987 je bil na vrsti album "Venere", ki sta ga producirala Fabio Liberatori in Gaetano Ria; album se je začel z "Nobildonna", "lahko" pesmijo, idealno za radijsko in televizijsko oddajanje. Tisti, ki so še vedno imeli v ušesih "Piazza del Campo", bi ob prvem pristopu nekoliko zavihali nos in celo mislili, da gre za izdajo.trenutek zvoka in ritma, ki je nekoliko bolj poln, a govori v istem jeziku kot vedno.

Istega leta se je Castelnuovo vrnil v Sanremo z "Madonno di Venere": spet z besedilom, ki ga je težko interpretirati." To vrnitev sem doživel z določenim nelagodjem, saj sem se zavedal, da mi je bliže skrivnost Piazza del Campo kot pa razkošje Sanrema, brez katerega bi z veseljem shajal. ".

Pesem, ki je izšla tudi na 45 obrati na minuto (na zadnji strani "Rondini del pomeriggio"), ima v sebi sintezo vsega, kar je Mario naredil do leta 1987. od intimističnih žil, ki jih vsebujeta predvsem prvi dve plošči, do akustičnih konotacij tretje plošče. "Madonna di Venere" vse to dobro izraža in tudi povzema vsebino plošče "Venere".

Tako si je Mario v panorami italijanske avtorske glasbe izoblikoval svoj prostor, daleč od lahkotnih pomežikov in neoriginalnih, ponavljajočih se umetniških elementov. Instinktivno iskanje v svetu pesmi ga je pripeljalo do intenzivnih in poetičnih vzdušij, ki jih je združil s povsem osebno izpovedjo. " Kot vsi pevci, ki pojejo v vzdušju. "Luzzato Fegiz je pisal v Corriere della Sera - 19 april 1987 - " obdarjen z nedialektično komunikacijo, ima Castelnuovo repertoar, ki ga je težko opisati. Toda nova pot italijanskega kantavtorstva bi lahko bila njegova lastna ".

Kritiki so pozdravili "Venus", ploščo, ki " prevrne vse predsodke in se predstavi v bleščeči, razkošni obliki, ne da bi pri tem motil Marijevo intimo, njegovo tiho čustvovanje samotarja. "(iz glasbene revije Blu, številka 5, 1987).

Leta 1989 je bil objavljen roman Na kukavičjem gnezdu. ...za to ploščo sem dobesedno vzel naslov iz filma, ki me je zelo navdušil (Someone flew over the cuckoo's nest, Miloš Forman), in tudi istoimenska pesem ima ekstremno vsebino, govori o poskusu ljubezni med dvema tako imenovanima različnima likoma, ki imata psihične težave, to je zgodba, ki sem si jo zamislil na nadrealističen način, z zvezdami, ki zasvetijo z gumbom,kot otroška posteljica... "Ta plošča je bila prva Castelnuova plošča, ki je bila precej uspešna v tujini: v Nemčiji je bila najbolj priljubljena pesem 'Gli occhi di Firenze', ki je izšla tudi kot single. na Nizozemskem je bila zelo priljubljena 'Via della luna'. v refrenih na plošči poje tudi Mariella Nava, ki je takrat šele začenjala z glasbo. Mariella je z Mariom nastopala na turnejah, na katerih je imela svoj prostor, in tako imela priložnost ustvaritipoznajo njegove pesmi.

Castelnuov zadnji album za založbo RCA in zadnja vinilna plošča je bil "Come sarà mio figlio" iz leta 1991, delo, ki je povzelo deset let njegove kariere in mu dodalo tri nove skladbe. " Diskografi so želeli antologijo uspešnic ", pravi Mario, " po drugi strani pa sem bil nekako skromen do tistih del, ki so bila uspešnejša, rad bi dal prostor manj znanim stvarem, vendar mi tega niso dovolili. ".

Plošča je pomenila začetek dolgoletnega sodelovanja s Fabiom Pianigianijem, s katerim je posnel še dva albuma. To je bil album, ki je bil všeč in iz katerega sta nastala tudi dva videospota.

Edina plošča s Cetro, "Castelnuovo" (1993), je morda Mariovo najtežje delo, čeprav bi se ob tej besedi, ki se nanaša na umetnika, lahko nasmehnili. Posnel jo je Fabio Pianigiani, ki je s svojimi rockovskimi izkušnjami močno spodbudil Castelnuovo. Glasba elegantno sledi razvoju različnih besedil, ne da bi jih obremenjevala, temveč omogoča naravno simbiozo besede in glasbe.ki silijo v karakterizacijo pesmi, Pianigianijeve kitare, bobni Lanfranca Fornarija, bas Mauro Formica ter spremljevalni vokali Camille Antonelle in Sare nikoli ne prevzamejo vloge, temveč so del popolnoma uravnoteženega zvočnega ansambla.

Naslednja plošča "Signorine Adorate" je bila posneta leta 1996 za nemško založbo (Jungle records) skupaj s Pianigianijem in Maghenzanijem (takratnim Battiatovim producentom) in je bila prav tako minimalistično delo, na katerem so poskušali izkoristiti nekatere možnosti, ki jih ponuja elektronika. na njej sta bili tudi dve skladbi, posneti v času plošče "Come sarà mio figlio": "Il mago" in "Salomè". v Nemčijipoleg albuma izdal tudi singel "Ma vie je t'aime", ki vsebuje tri pesmi, med njimi "Così sia", pesem, ki ni bila vključena v italijansko izdajo, vendar je zdaj na voljo za uvoz. Med skladbami so: "L'oro di Santa Maria", zahvala življenju, ki jo je Mario posnel po nekaterih osebnih preizkušnjah, "Lettera dall'Italia", "Leggimi nel futuro".

Po albumu "Signorine adorate", ko je bil zadolžen za umetniško vodenje festivala "Cant'Autori di Silvi Marina", ki vsako leto poteka v Silvi Marini v pokrajini Teramo prve dni avgusta, je Mario sodeloval z zelo različnimi umetniki: z Riccardom Foglijem za album "Ballando" in z Rickom Wakemanom, legendarnim klaviaturistom skupine Yes, ter zMario Fasciano, ki je posnel eno od svojih skladb v neapeljščini z naslovom "Stella bianca", ki temelji na zgodbi Domenica Rea. To je bilo zelo posebno doživetje, saj je združevalo neapeljsko villanello iz 17. stoletja, angleško balado, Wakemanove rock zvoke in pisanje Maria Castelnuova.

Junija 2000 je po nekaj koncertih v sienskih muzejih izšel povsem nov album Buongiorno, na katerem se je vrnilo sodelovanje z Lilli Greco. album, ki sta ga producirala avtor sam in Alberto Antinori, ki je poskrbel ne le za aranžmaje, temveč tudi za snemanje albuma v studiu Lilliput, je bil izdan po prstih, skoraj v strahu, da bi bil kontaminiran.glasbenega posla, ki vse pogoltne in uniči.

Skoraj leto dni po izidu in nekaterih nihanjih v distribuciji je album Buongiorno ponovno izdan z dodano skladbo Il miracolo, nadrealistično pravljico, ki jo je Mario napisal pred nekaj leti in pomeni začetek njegovega sodelovanja z Ambrogiem Sparagno.

11. septembra 2003 je po seriji poletnih koncertov v Toskani izšla nova plošča Fabia Pianigianija, na kateri je pri pisanju besedil petih skladb sodeloval Mario Castelnuovo. Mario je tudi interpret istoimenske pesmi "Blu Etrusco" in je pozneje prisoten na več koncertih ob predstavitvi te plošče. Istega leta je izšla zgoščenkaki ga je izdal RAI, vsebuje glasbo za program, predvajan na RAI Tre, "Alle Falde del Kilimangiaro", v katerem je Mario nastopil v nenavadni vlogi skladatelja štirih instrumentalnih skladb: Danza in MI7, Isabella, Note lunghe, L'alba e il tramonto.

Njegovo zadnje delo "Kako dobre so bile češnje spomladi leta '42" je iz leta 2005.