जीवनी • गहन और काव्यात्मक माहौल

मारियो कैस्टेलनोवो का जन्म 25 जनवरी, 1955 को रोम में हुआ था। उनकी टस्कन जड़ें अभी भी जीवित हैं, यह देखते हुए कि उनकी मां मूल रूप से इसी क्षेत्र से हैं।

एक बहुत ही युवा व्यक्ति के रूप में, उन्होंने पर्यटकों और राहगीरों के चित्र बनाकर ड्राइंग के अपने जुनून का फायदा उठाया। उन्होंने अपने विश्वविद्यालय के वर्षों के दौरान पत्र संकाय में रचना करना शुरू किया, जहां उन्होंने अन्य चीजों के अलावा, फ्रांसीसी साहित्य के अपने अध्ययन को आगे बढ़ाया। वह चैनसन डी गेस्टे की जादुई दुनिया और प्रोवेनकल और सेल्टिक संगीत से आकर्षित है। उसी अवधि में उन्होंने गिटार की पढ़ाई पूरी की और फोकस्टूडियो में भाग लेना शुरू किया।

70 के दशक के अंत में पहले गीतों का जन्म हुआ। 1978 में उन्होंने 45 लैप्स जारी किया, जिसमें उन्हें लेखक के रूप में देखा गया, अंग्रेजी में एक गीत, जिसका शीर्षक था "वुडी सोल्जर", जिसे मोटाउन के पूर्व गायक लैली स्टॉट की पत्नी कैटी स्टॉट ने गाया था। मारियो कैस्टेलनोवो द्वारा पहला 33 आरपीएम, "सेटे फिली डि हेम्प", 1982 में रिलीज़ किया गया था, इससे पहले एकल "ओशिनिया" आया था, जिसके पीछे "सैंग्यू फ्रैजाइल" है और जिसने टेलीविजन कार्यक्रम "डोमेनिका इन" द्वारा आयोजित चयन जीता था। .

उसी वर्ष कैस्टेलनोवो ने नए प्रस्तावों के बीच, "सेटे फिली दी हेम्प" गीत के साथ सैनरेमो महोत्सव में भाग लिया। " मुझे लगता है कि उन्होंने सोचा कि मैं सैनरेमो का भूत था " मारियो खुश होकर याद करता है। दरअसल वह गाना पूरी तरह से महोत्सव गीत के क्लासिक पैटर्न से निकला था और बिल्कुल नहीं थागीत "ब्लू एट्रुस्को" और बाद में, इस डिस्क की प्रस्तुति के लिए कुछ संगीत समारोहों में मौजूद है। उसी वर्ष, राय द्वारा एक कॉम्पैक्ट डिस्क का प्रकाशन हुआ जिसमें राय ट्रे पर प्रसारित कार्यक्रम "एले फाल्डे डेल किलिमंजारो" का संगीत शामिल है, जिसमें मारियो को 4 वाद्ययंत्रों के संगीतकार की असामान्य और अभूतपूर्व भूमिका में देखा गया है: ई7 में डेंज़ा, इसाबेला, लंबे नोट्स, सूर्योदय और सूर्यास्त।

उनका नवीनतम काम 2005 का है, जिसका शीर्षक है "42 के वसंत में चेरी कैसे अच्छी हो गईं"।

मारियो कैस्टेलनोवो की पहली बड़ी सफलता "ओशिनिया" बनी हुई है। शीर्षक में पहले से ही रहस्य, स्वप्न की अद्भुत भावना समाहित है, और वास्तव में "ओशिनिया" सटीक रूप से उस अधूरी इच्छा को व्यक्त करना चाहता है जो हममें से प्रत्येक के भीतर निहित है। यह एक पाठ है जो प्रतीकों और छवियों के संयोजन पर आधारित है जो आंतरिक दृश्य के एक महत्वपूर्ण स्रोत, शब्दों से निकटता से जुड़े संगीत के माध्यम से व्यक्त करना चाहता है।

शब्द "ओशिनिया" क्यों? - " यह एक ऐसा शब्द है जो मुझे हमेशा पसंद आया है और यदि आप इसके बारे में सोचते हैं, तो आप कभी भोजन नहीं करेंगे " - मारियो बताते हैं - " मैं एक बहुत दूर के अर्थ की तलाश में था जो उसी समय था बहुत करीब, इसलिए मैंने ओशिनिया के बारे में सोचा, एक ऐसा शब्द जिसे हर कोई जानता है क्योंकि यह जानने के लिए कि इसका अस्तित्व है, आपको गहरी भौगोलिक संस्कृति की आवश्यकता नहीं है "।

1982 में मारियो ने मार्को फेराडिनी और गोरान कुज़मिनैक के साथ एक दौरा शुरू किया। इस पहल को "ओपन बैरक" कहा जाता है और यह रक्षा मंत्रालय द्वारा प्रायोजित है: वे अल्पिनी के सभी बैरक में खेलते हैं, सेना की मिनी बसों में यात्रा करते हैं, इतने सारे लोग पहली बार सेना जैसी कठोर संरचना के अंदर प्रवेश करते हैं। उन्हें गाते हुए देखना. यह दौरा पूरी गर्मियों में जारी रहता है।

उनका दूसरा एल्बम "मारियो कैस्टेलनुवो" "नीना" का एल्बम है, जो शायद सबसे अधिक हैज्ञात है, जिसे लोगों के बीच सबसे बड़ी सफलता मिली है और रिकॉर्डिंग के दृष्टिकोण से भी: " ... जब मैंने नीना को प्रपोज किया तो मुझे पूरी तरह पता था कि मैंने एक गीत लिखा है जो मेरा घोषणापत्र बन सकता है [। ..] मुझे उस टुकड़े के साथ सैनरेमो जाने के लिए बहुत संघर्ष करना पड़ा, और सबसे बढ़कर उस क्लासिक व्यवस्था, गिटार और तार को लगाने के लिए। यह एक अविश्वसनीय सफलता थी... "।

यह एक बहुत ही सरल प्रेम कहानी है, जिसे मारियो हर बार गहरी भागीदारी के साथ बताता है, यहां तक ​​कि भावनात्मक भी। 1984 में सैनरेमो फेस्टिवल में प्रस्तुत, "नीना" को अंतिम वर्गीकरण में एक अच्छा स्थान (छठा) मिला। जीत अल्बानो और रोमिना पावर को "देयर विल बी" के साथ मिलेगी। हालाँकि, सभी अंदरूनी सूत्रों को इस टुकड़े की सफलता की उम्मीद नहीं थी, जैसा कि अक्सर होता है, थोड़ा जल्दबाजी में निर्णय लिया गया, बहुत दुर्लभ और बहुत ठोस नहीं।

डिस्क के अन्य गीतों को इस गीत की सफलता से थोड़ा दंडित किया गया: " मैं मिडनाइट फ्लावर से बहुत जुड़ा हुआ हूं, एक और गीत जो टस्कनी, हमारी भूमि, 'इटली' के बारे में बात करता है "।

मारियो कैस्टेलनोवो का तीसरा एल्बम "È पियाज़ा डेल कैंपो" (1985) जैसा साहसी रिकॉर्ड जारी करने का विचार पृष्ठ को पलटने की आवश्यकता से पैदा हुआ था; "नीना" के बाद मारियो को एहसास हुआ कि वह बड़े पैमाने पर, बोझिल, बड़ी संख्या में सफलता के लिए तैयार नहीं है: " आज भीमुझे इस रिकॉर्ड से प्यार है ", मारियो कहते हैं, " सब कुछ पूरी तरह से लाइव रिकॉर्ड किया गया, बिना ड्रम के लयबद्ध समर्थन के "।

"ए पियाज़ा डेल" का नायक कैंपो" एक महान दौड़ के रूप में जीया जाने वाला जीवन है जो पालियो डि सिएना के समान है।" पालियो डि सिएना ने मुझे हमेशा आकर्षित किया है " मारियो घोषित करता है, " और उस मार्मिक दौड़ में मैं बहुत नियम देखता हूं उन लोगों के समान जो वे रोजमर्रा की जिंदगी को नियंत्रित करते हैं, मेरे लिए जीवन कई झूठी शुरुआतों के साथ, अपने विश्वासघातों और अपनी अनुचितताओं के साथ एक बड़ी दौड़ है "।

रिकॉर्ड कंपनी ने इस एल्बम में बहुत कम विश्वास किया इसने 45 को रिलीज़ भी नहीं किया। विरोधाभासी रूप से, जिसे मारियो के सबसे असंभव रिकॉर्ड के रूप में घोषित किया गया था, उसे बाद में कई समर्थक मिले: "ले एक्विले" को जियानी मिनेलो, जो पहले पासोलिनी के सहयोगी थे, की फिल्म "द बॉयज़ ऑफ़ द सदर्न सबर्ब्स" में शामिल किया गया था। गिग्लियोला सिनक्वेटी ने "लुओमो डिस्टेंटे" को फिर से शुरू किया, जबकि "पालकोसेनिको" को कुछ साल बाद बाराओनास द्वारा फिर से उकेरा गया।

1986 और 1988 के बीच गैओ चियोशियो मारियो के साथ मिलकर पाओला टर्सी के लिए कई रचनाएँ लिखीं, जिनमें से दो, "द मैन ऑफ़ टुमारो" और "प्रिमो टैंगो", गायक सैनरेमो उत्सव में भाग लेंगे, यह होगा आलोचकों का पुरस्कार जीतें और जूरी द्वारा नियमित रूप से खारिज कर दिया जाएगा।

पाओला टर्सी के पहले एल्बम में, मारियो कैस्टेलनुवो गिटार बजाता है, गाता है और, "रित्रत्ती" में वह भूमिका निभाता हैउसकी आवाज के साथ तुरही की.

पाओला टर्सी के साथ वह कभी भी वास्तविक दौरों पर नहीं जाएंगी, हालांकि मारियो उनके बड़े भाई के रूप में काम करेगा, उनके कुछ संगीत कार्यक्रमों में भाग लेगा और टेलीविजन पर एक साथ दिखाई देगा।

1987 में फैबियो लिबरेटरी और गेटानो रिया द्वारा निर्मित एल्बम "वेनेरे" की बारी थी; डिस्क की शुरुआत "नोबिल्डोना" से होती है, जो एक "आसान" गाना है, जो रेडियो और टेलीविजन पर प्रोग्राम किए जाने के लिए आदर्श है। जिनके कानों में अभी भी "पियाज़ा डेल कैंपो" था, उन्होंने पहले दृष्टिकोण पर अपनी नाक थोड़ी ऊपर कर ली होगी और यहां तक ​​कि... विश्वासघात के बारे में भी सोचा होगा। "नोबिल्डोना" हमेशा की तरह उसी भाषा में बोलते हुए, थोड़ी अधिक पूर्ण ध्वनि और लय के एक क्षण को जगह देने की इच्छा है।

उसी वर्ष, कैस्टेलनोवो "मैडोना डि वेनेरे" के साथ सैनरेमो में लौट आया: इसलिए, एक बार फिर, एक ऐसे पाठ के साथ जिसकी व्याख्या करना मुश्किल है। " मैंने उस वापसी को एक निश्चित बेचैनी के साथ जीया, मुझे एहसास हुआ कि मैं सैनरेमो की महिमा की तुलना में पियाज़ा डेल कैम्पो की गोपनीयता के करीब था, मैं ख़ुशी से इसके बिना काम कर सकता था... "।

गीत, 45 आरपीएम पर भी जारी किया गया (पीछे "रोंडिनी डेल डोपोनो") में मारियो द्वारा 1987 तक किए गए हर काम का संश्लेषण शामिल है। पहले दो डिस्क में सबसे ऊपर संलग्न अंतरंग नसों से लेकर अर्थ तीसरा एल्बम ध्वनिकी। "मैडोना डि वेनेरे" यह सब अच्छी तरह से व्यक्त करता है और इसकी सामग्री का सारांश भी देता है"शुक्र"।

इस तरह मारियो ने इटालियन लेखक संगीत के पैनोरमा में आसान विंक और अवास्तविक और दोहराव वाले कलात्मक तत्वों से दूर अपनी जगह बना ली है। गीत की दुनिया में उनके सहज शोध ने उन्हें गहन और काव्यात्मक माहौल को बिल्कुल व्यक्तिगत प्रदर्शन के साथ जोड़कर धूल चटा दी। " सभी माहौल गायकों की तरह " - लुज़ातो फ़ेगिज़ ने कोरिएरे डेला सेरा में लिखा - 19 अप्रैल 1987 - " गैर-द्वंद्वात्मक संचार से सुसज्जित, कैस्टेलनोवो के पास एक ऐसा प्रदर्शन है जिसका वर्णन करना मुश्किल है। लेकिन इतालवी शैली के गीत लेखन का नया मार्ग उनका " हो सकता है।

आलोचकों ने "वीनस" का स्वागत किया, एक रिकॉर्ड जो " सभी पूर्वधारणाओं को उलट देता है और मारियो की अंतरंगता, सॉलिटेयर के रूप में उसकी मूक भावना को परेशान किए बिना खुद को एक चमकदार, शानदार रूप में प्रस्तुत करता है " (संगीत से) पत्रिका "ब्लू" संख्या 5, 1987)।

1989 में "सुल निडो डेल कुकुलो" रिलीज़ हुई थी, " ...इस डिस्क के लिए मैंने सचमुच एक फिल्म से शीर्षक लिया था जिसने मुझे बहुत प्रभावित किया था (वन फ़्लू ओवर द कुक्कूज़ नेस्ट, द्वारा) मिलोस फॉरमैन) और समानार्थी गीत में अत्यधिक सामग्री है, यह दो तथाकथित अलग-अलग पात्रों के बीच प्यार के प्रयास की बात करता है, जिन्हें मानसिक समस्याएं हैं, यह एक ऐसी कहानी है जिसे मैंने एक असली तरीके से कल्पना की है, जिसमें तारे चमकते हैं साथ मेंएक बटन, एक पालने की तरह... "। यह एल्बम कैस्टेलनोवो का पहला एल्बम था जिसे विदेश में कुछ सफलता मिली: जर्मनी में जो टुकड़ा सबसे ज्यादा पसंद किया गया वह था "ग्लि ओची डि फिरेंज़े" जिसे एकल के रूप में भी जारी किया गया था। " वाया डेला लूना" हॉलैंड में बहुत लोकप्रिय था। मारिएला नवा, जो अभी शुरुआत कर रही है, एल्बम के सहायक स्वरों में भी गाती है। मारिएला अपने स्वयं के स्थान पर प्रदर्शन करते हुए मारियो के साथ दौरे पर गई, इस प्रकार उसे अपने गाने बनाने का अवसर मिला ज्ञात।

आरसीए के लिए अंतिम एल्बम और कास्टेलनुओवो का अंतिम विनाइल रिकॉर्ड "हाउ विल माई सन" है, जो 1991 से है, एक काम जो तीन नए टुकड़ों के साथ 10 साल के करियर का सारांश प्रस्तुत करता है। " रिकॉर्ड कंपनियाँ सफलताओं का संकलन चाहती थीं ", मारियो कहते हैं, " दूसरी ओर, मेरे मन में उन टुकड़ों के प्रति एक प्रकार की विनम्रता थी जो अधिक सफल थे, मैं कम-ज्ञात चीजों को जगह देना चाहता था, लेकिन मैंने ऐसा नहीं किया था "।

एल्बम फैबियो पियानगियानी के साथ एक लंबे सहयोग की शुरुआत का प्रतीक है, जिसके साथ वह दो और एल्बम रिकॉर्ड करेंगे। यह एक ऐसा एल्बम था जो लोकप्रिय था और जिसके दो वीडियो भी लिए गए.

ज़िदर "कास्टेलनुवो" (1993) वाली एकमात्र डिस्क शायद मारियो का सबसे कठिन काम है, भले ही कलाकार का जिक्र करने वाला यह शब्द आपको मुस्कुराहट दे सकता है। इसे फैबियो पियानिगियानी ने बनाया था, जिन्होंने अपने रॉक अनुभवों से कैस्टेलनोवो को बहुत प्रेरित किया। संगीत बिना किसी तोल-मोल के विभिन्न गीतों के प्रदर्शन का सुंदर ढंग से अनुसरण करता हैआपको प्राकृतिक तरीके से शब्दों और संगीत के बीच सहजीवन बनाने की सुविधा देता है। गानों को चित्रित करने में कोई जबरदस्ती नहीं है, वास्तव में पियानिगियानी के गिटार, लैनफ्रेंको फ़ोर्नारी के ड्रम, माउरो फॉर्मिका के बास और कैमिला एंटोनेला और सारा के गायक मंडल कभी भी हावी नहीं होते हैं बल्कि पूरी तरह से संतुलित ध्वनि का हिस्सा होते हैं।

निम्नलिखित एल्बम "सिग्नोरिन एडोरेट" को 1996 में एक जर्मन लेबल (जंगल रिकॉर्ड्स) के लिए रिकॉर्ड किया गया था, साथ में पियानिगियानी और माघेनजानी (बटियाटो के तत्कालीन निर्माता) के साथ, यह भी एक न्यूनतम काम था जिसमें कुछ संभावनाओं का फायदा उठाया गया था। इलेक्ट्रॉनिक्स द्वारा पेश किया गया। "कम सारा मियो सन" के समय रिकॉर्ड किए गए दो गाने भी शामिल थे: "इल मागो" और "सैलोमे"। जर्मनी में, एल्बम के अलावा, एकल "मा वि जे तैमे" रिलीज़ किया गया, जिसमें "कोसीसिया" सहित तीन गाने शामिल थे, एक गाना इतालवी संस्करण में शामिल नहीं था लेकिन अब आयात के लिए उपलब्ध है। टुकड़ों में: "लोरो डी सांता मारिया", उस जीवन के लिए धन्यवाद जिसे मारियो ने कुछ व्यक्तिगत उतार-चढ़ाव के बाद रिकॉर्ड किया था, "इटली से पत्र", "भविष्य में मुझे पढ़ें"।

"सिग्नोरिन एडोरेट" के बाद, "कैंट'ऑटोरी डि सिल्वी मरीना" उत्सव की कलात्मक दिशा की देखभाल करने के अलावा, जो हर साल टेरामो प्रांत के सिल्वी मरीना में आयोजित किया जाता है। अगस्त के पहले ही दिनों में, मारियो को बिल्कुल अलग-अलग कलाकारों के साथ सहयोग के दो अनुभव हुए। रिकार्डो फोगली के साथ एकएल्बम "बैलांडो" के लिए और दूसरा यस के प्रसिद्ध कीबोर्डिस्ट रिक वेक्मैन के साथ, और मारियो फासिआनो के साथ, जिन्होंने अपने एक टुकड़े को नीपोलिटन में रिकॉर्ड किया, जिसका शीर्षक था "स्टेला बियांका", जो डोमिनिको री की एक कहानी से लिया गया था। यह एक बहुत ही विशेष अनुभव था, जिसमें सत्रहवीं शताब्दी के नीपोलिटन विलेनेला, अंग्रेजी गाथागीत, वेकमैन की रॉक ध्वनियाँ और मारियो कैस्टेलनोवो का लेखन संयुक्त था।

जून 2000 में, सिएना के संग्रहालयों में कुछ संगीत समारोहों के बाद, बिल्कुल नया एल्बम, "बुओंगियोर्नो" जारी किया गया, जिसमें लिली ग्रीको के साथ सहयोग की वापसी देखी गई। लेखक द्वारा स्वयं और अल्बर्टो एंटिनोरी द्वारा बनाया गया, जिन्होंने लिलिपुट स्टूडियो में एल्बम की रिकॉर्डिंग के साथ-साथ व्यवस्थाओं की देखरेख की, एल्बम दबे पांव आता है, लगभग इस डर से कि यह संगीत व्यवसाय से दूषित हो सकता है जो हर चीज को अपनी चपेट में ले लेता है और सब कुछ नष्ट कर देता है .

इसके प्रकाशन के लगभग एक साल बाद और इसके वितरण के संबंध में कुछ उतार-चढ़ाव के बाद, "बुओंगियोर्नो" को एक गीत, "इल मिराकोलो" के साथ पुनर्मुद्रित किया गया है, जो कुछ साल पहले मारियो द्वारा लिखी गई एक अवास्तविक कहानी है और जिसकी शुरुआत हुई थी एम्ब्रोगियो स्पार्गना के साथ सहयोग का।

11 सितंबर 2003 को, टस्कनी में ग्रीष्मकालीन संगीत समारोहों की एक श्रृंखला के बाद, फैबियो पियानगियानी का एक नया एल्बम जारी किया गया, जिसमें 5 गानों के बोल लिखने में मारियो कैस्टेलनुवो की भागीदारी थी। मारियो भी हमनाम की भूमिका निभाता है