Biografie - Atmosfere intense și poetice

Mario Castelnuovo s-a născut la Roma, la 25 ianuarie 1955, dar își păstrează încă vii rădăcinile toscane, deoarece mama sa este originară din această regiune.

Încă de mic și-a exploatat pasiunea pentru desen, realizând portrete ale turiștilor și trecătorilor. A început să compună în timpul anilor de facultate, la Facultatea de Arte, unde și-a aprofundat, printre altele, studiile de literatură franceză. A fost atras de lumea magică a Chanson de Geste și de muzica provensală și celtică. În același timp, și-a completat studiile de chitară și a început să frecventeze cursurile deFolkstudio.

Sfârșitul anilor '70 a văzut nașterea primelor sale cântece. 1978 a fost anul lansării unui single de 45 de rotații care l-a consacrat ca și compozitor, un cântec în limba engleză, intitulat "Woody Soldier", cântat de Katy Stott, soția lui Lally Stott, fostul solist al trupei Motowns. Primul single de 33 de rotații al lui Mario Castelnuovo, "Seven Threads of Hemp", a fost lansat în 1982, precedat de single-ul "Oceania", care a avut pe spate "Fragile Blood" și a câștigat premiulselecție organizată de emisiunea de televiziune "Domenica In".

În același an, Castelnuovo a participat la Festivalul de la Sanremo, printre noutăți, cu melodia "Sette fili di canapa". ' Cred că au crezut că sunt fantoma din Sanremo. "Mario își amintește cu amuzament." De fapt, acel cântec ieșea complet din tiparul clasic al cântecului de festival și nu a fost deloc înțeles, mai ales din cauza unui vers care a fost imediat definit ca fiind ermetic.

Primul mare succes al lui Mario Castelnuovo rămâne "Oceania". Titlul cuprinde deja o minunată senzație de mister, de vis și, de fapt, "Oceania" este menit să exprime tocmai dorința nerealizată pe care fiecare dintre noi o poartă în sine. Este un text bazat pe o asociere de simboluri și imagini care încearcă să exprime, prin intermediul unei muzici strâns legate de cuvinte, o sursăimportantă a vizualizării interioare.

De ce cuvântul "Oceania"?" E un cuvânt care mi-a plăcut întotdeauna și, dacă te gândești bine, nu te joci niciodată cu el. "explică Mario..." Căutam un sens foarte îndepărtat, dar în același timp foarte apropiat, așa că m-am gândit la Oceania, un cuvânt pe care toată lumea îl cunoaște, pentru că nu trebuie să ai cunoștințe geografice profunde ca să știi că există. ".

În 1982, Mario a început un turneu cu Marco Ferradini și Goran Kuzminac. Inițiativa s-a numit "Caserme aperte" (cazărmi deschise) și a fost sponsorizată de Ministerul Apărării: au cântat în toate cazărmile trupelor alpine, făcând un turneu în microbuze militare, cu mulți oameni care intrau pentru prima dată într-o structură de obicei rigidă, cum este cea militară, pentru a-i vedea cântând. Turneul a continuat pe tot parcursulvara.

Cel de-al doilea album al lui "Mario Castelnuovo" este albumul "Nina", poate cel mai cunoscut cântec, cel care a avut cel mai mare succes în rândul oamenilor, dar și din punct de vedere discografic: ...când am propus-o pe Nina, eram perfect conștient că scrisesem un cântec care ar putea deveni manifestul meu [...] A trebuit să lupt din greu pentru a merge la Sanremo cu acel cântec și mai ales pentru a pune acel aranjament foarte clasic, chitară și corzi, în el. A fost un succes incredibil... ".

Este o poveste de dragoste foarte simplă, pe care Mario o spune de fiecare dată cu o participare profundă, chiar emoționantă. Prezentată la Festivalul Sanremo 1984 de la Sanremo, "Nina" a obținut o poziție bună (locul șase) în clasamentul final. Victoria le-a revenit lui Albano și Romina Power cu "Ci sarà". Cu toate acestea, nu toată lumea din industrie se aștepta la succesul acestei melodii, care a fost judecată oarecum pripitașa cum se întâmplă adesea, prea rarefiat și lipsit de consistență.

Celelalte piese de pe disc au avut oarecum de suferit de pe urma succesului acestei melodii: Sunt foarte aproape de Fiore di mezzanotte, un alt cântec despre Toscana, țara noastră, Italia. ".

Ideea de a lansa un disc atât de curajos precum "È piazza del campo" (1985), al treilea album al lui Mario Castelnuovo, a pornit de la nevoia de a întoarce o nouă pagină; după "Nina", Mario și-a dat seama că nu era făcut pentru succesul de masă, succesul greoi al numerelor mari: " Sunt încă îndrăgostit de acest disc ", spune Mario, " înregistrat complet live, fără suport ritmic de tobe ".

Protagonistul din "It's Piazza del Campo" este viața trăită ca o mare competiție foarte asemănătoare cu Palio din Siena. Palio din Siena m-a fascinat întotdeauna. "declară Mario, " și în această cursă emoționantă văd reguli foarte asemănătoare cu cele care guvernează viața de zi cu zi, viața pentru mine este o mare cursă în piață cu multe starturi false, cu trădările și nereguli. ".

Casa de discuri a crezut atât de puțin în acest album încât nu a scos nici măcar un 45 rpm. Paradoxal, ceea ce promitea să fie cel mai imposibil disc al lui Mario a găsit ulterior numeroase adeziuni: "Le aquile" a fost inclus în filmul "I ragazzi della periferia sud" de Gianni Minello, fosta colaboratoare a lui Pasolini, Gigliola Cinquetti a filmat "L'uomo distante", în timp ce'Stage' a fost reînregistrat câțiva ani mai târziu de Baraonna.

Între 1986 și 1988, împreună cu Gaio Chioccio Mario, a scris mai multe cântece pentru Paola Turci, cu două dintre ele, "L'uomo di ieri" și "Primo tango", cântăreața a participat la Festivalul de la Sanremo, a câștigat premiul criticii și a fost respinsă în mod regulat de juriu.

Pe primul album al lui Paola Turci, Mario Castelnuovo cântă la chitară, cântă și, în "Ritratti", interpretează partea de trompetă cu vocea sa.

Cu Paola Turci nu a făcut niciodată turnee adevărate, dar Mario a jucat rolul de frate mai mare al acesteia, participând la unele dintre concertele ei și apărând împreună la televiziune.

În 1987, a venit rândul lui "Venere", un album produs de Fabio Liberatori și Gaetano Ria; albumul începea cu "Nobildonna", o melodie "ușoară", ideală pentru difuzarea la radio și televiziune. Cei care încă mai aveau în urechi "Piazza del Campo" ar fi strâmbat puțin din nas la prima abordare și chiar ar fi crezut că este o trădare.moment de sunet și de ritm ceva mai plin de substanță, vorbind în același timp aceeași limbă ca întotdeauna.

În același an, Castelnuovo a revenit la Sanremo cu "Madonna di Venere": din nou cu un text greu de interpretat." Am trăit această întoarcere cu o oarecare neliniște, mi-am dat seama că eram mai aproape de taina din Piazza del Campo decât de splendoarea Sanremo, m-aș fi putut lipsi cu plăcere de ea. ".

Melodia, care a fost lansată și pe un 45 rpm (pe verso "Rondini del pomeriggio"), are în ea sinteza a tot ceea ce a făcut Mario până în 1987. De la venele intimiste conținute mai ales în primele două discuri până la conotațiile acustice ale celui de-al treilea album. "Madonna di Venere" exprimă bine toate acestea și rezumă, de asemenea, conținutul lui "Venere".

În acest fel, Mario și-a croit un spațiu propriu în panorama muzicii de autor italiene, departe de clișee ușoare și de elemente artistice repetitive și lipsite de originalitate. Căutarea instinctivă în lumea cântecului l-a determinat să desprindă atmosfere intense și poetice, combinându-le cu o expunere absolut personală." Ca toți cântăreții de atmosferă "Luzzato Fegiz a scris în Corriere della Sera - 19 aprilie 1987 - " înzestrat cu o comunicare non-dialectică, Castelnuovo are un repertoriu greu de descris. Dar noua cale a cantautoratului italian ar putea fi chiar a lui ".

Criticii au salutat "Venus", un disc care " răstoarnă toate preconcepțiile și se prezintă într-o formă orbitoare, luxoasă, fără a tulbura intimitatea lui Mario, emoția lui tăcută de singuratic " (din revista muzicală "Blu" numărul 5, 1987).

În 1989, a fost publicat "Pe cuibul cucului". ...pentru acest disc am preluat literalmente titlul de la un film care m-a impresionat foarte mult (Cineva zbura deasupra cuibului de cuci, de Milos Forman), iar melodia cu același nume are și ea un conținut extrem, este vorba despre o încercare de iubire între două personaje așa-zis diferite, care au probleme psihice, este o poveste pe care mi-am imaginat-o într-un mod suprarealist, cu stele care se aprind cu un buton,ca un pătuț... "Acest album a fost primul dintre discurile lui Castelnuovo care a avut un succes destul de mare în străinătate: în Germania, piesa care a fost cea mai populară a fost "Gli occhi di Firenze", care a fost lansată și ca single. În Olanda, "Via della luna" a fost foarte populară. Mariella Nava, care era la început de drum la acea vreme, cântă și ea în corurile de pe disc. Mariella a plecat în turneu cu Mario, cântând într-un spațiu al ei, având astfel ocazia să facăîi cunosc cântecele.

Ultimul album al lui Castelnuovo pentru RCA și ultima înregistrare pe vinil a fost "Come sarà mio figlio", din 1991, o lucrare care rezuma 10 ani de carieră, la care s-au adăugat trei piese noi." Discografii au vrut o antologie a hiturilor ", spune Mario, " eu, pe de altă parte, am avut un fel de modestie pentru acele piese care au avut mai mult succes, aș fi vrut să dau spațiu și unor lucruri mai puțin cunoscute, dar nu m-au lăsat să o fac ".

Discul a marcat începutul unei lungi colaborări cu Fabio Pianigiani, cu care avea să mai înregistreze încă două albume. A fost un album care a plăcut și din care s-au realizat și două videoclipuri.

Singurul disc cu Cetra, "Castelnuovo" (1993) este poate cea mai grea lucrare a lui Mario, chiar dacă acest cuvânt referindu-se la artist ar putea face să zâmbească. A fost realizat de Fabio Pianigiani, care cu experiențele sale rock l-a stimulat foarte mult pe Castelnuovo. Muzica urmărește cu eleganță desfășurarea diferitelor versuri, fără să le îngreuneze, ci lăsând să se producă o simbioză firească cuvânt-muzică. Niciunul.forțând caracterizarea melodiilor, de fapt, chitarele lui Pianigiani, tobele lui Lanfranco Fornari, basul lui Mauro Formica și backing vocals Camilla Antonella și Sara nu preiau niciodată controlul, ci fac parte dintr-un ansamblu sonor perfect echilibrat.

Următorul disc, "Signorine Adorate", a fost înregistrat în 1996 pentru o casă de discuri germană (Jungle records), împreună cu Pianigiani și Maghenzani (producătorul lui Battiato la acea vreme), fiind de asemenea o lucrare minimalistă în care s-a încercat exploatarea unor posibilități oferite de electronică. Au fost incluse și două piese înregistrate la vremea lui "Come sarà mio figlio": "Il mago" și "Salomè". În Germaniaa lansat, pe lângă album, și single-ul "Ma vie je t'aime", care cuprinde trei piese, printre care "Così sia", un cântec care nu a fost inclus în ediția italiană, dar care acum este disponibil pentru import. Printre piese se numără: "L'oro di Santa Maria", o mulțumire pentru viață pe care Mario a înregistrat-o după unele vicisitudini personale, "Lettera dall'Italia", "Leggimi nel futuro".

După "Signorine adorate", precum și după ce s-a ocupat de direcția artistică a festivalului "Cant'Autori di Silvi Marina", care se desfășoară în fiecare an la Silvi Marina, în provincia Teramo, chiar în primele zile ale lunii august, Mario a avut două experiențe de colaborare cu artiști foarte diferiți: una cu Riccardo Fogli pentru albumul "Ballando" și cealaltă cu Rick Wakeman, legendarul claviaturist al trupei Yes, și cuMario Fasciano, care a înregistrat una dintre piesele sale, în limba napoletană, intitulată "Stella bianca", bazată pe o poveste de Domenico Rea. A fost o experiență cu totul specială, combinând villanella napoletană din secolul al XVII-lea, balada engleză, sonoritățile rock ale lui Wakeman și scriitura lui Mario Castelnuovo.

În iunie 2000, după câteva concerte în muzeele din Siena, a fost lansat un album nou-nouț, "Buongiorno", care a marcat revenirea colaborării cu Lilli Greco. Produs de autorul însuși și de Alberto Antinori, care s-a ocupat nu numai de aranjamente, ci și de înregistrarea albumului realizată la Lilliput Studio, albumul a fost lansat pe vârfuri, aproape de teamă că ar putea fi contaminatde afacerea muzicală care înghite și distruge totul.

La aproape un an de la publicare și după câteva peripeții în ceea ce privește distribuția, "Buongiorno" este reeditat cu adăugarea unei piese, "Il miracolo", o fabulă suprarealistă, scrisă de Mario în urmă cu câțiva ani și care marchează începutul colaborării sale cu Ambrogio Sparagna.

Pe 11 septembrie 2003, după o serie de concerte de vară în Toscana, a fost lansat un nou disc al lui Fabio Pianigiani, cu participarea lui Mario Castelnuovo la scrierea versurilor a cinci piese. Mario interpretează și melodia cu același nume "Blu Etrusco" și este prezent ulterior la câteva concerte de prezentare a acestui disc. În același an a fost publicat un Compact Disceditat de RAI și care conține muzica pentru emisiunea difuzată pe RAI Tre "Alle Falde del Kilimangiaro", în care Mario se află în rolul neobișnuit și inedit de compozitor a patru piese instrumentale: Danza in MI7, Isabella, Note lunghe, L'alba e il tramonto.

Cea mai recentă lucrare a sa, "How Good the Cherries Came in the Spring of '42", datează din 2005.