Biografía - Atmósferas intensas y poéticas

Mario Castelnuovo, nacido en Roma el 25 de enero de 1955, mantiene vivas sus raíces toscanas, ya que su madre es originaria de esta región.

Desde muy joven, explotó su pasión por el dibujo haciendo retratos de turistas y transeúntes. Comenzó a componer durante sus años universitarios en la Facultad de Letras, donde profundizó, entre otras cosas, en sus estudios de literatura francesa. Se sintió atraído por el mundo mágico de la Chanson de Geste y por la música provenzal y celta. Al mismo tiempo, completó sus estudios de guitarra y comenzó a asistir alFolkstudio.

El final de la década de los 70 vio nacer sus primeras canciones. En 1978 salió a la venta un single de 45 rpm que lo consagró como compositor, una canción en inglés, titulada 'Woody Soldier', cantada por Katy Stott, esposa de Lally Stott, antiguo vocalista de los Motowns. El primer single de 33 rpm de Mario Castelnuovo, 'Seven Threads of Hemp', salió a la venta en 1982, precedido por el single 'Oceania', que llevaba en el reverso 'Fragile Blood' y ganó elselección organizada por el programa de televisión "Domenica In".

Ese mismo año, Castelnuovo participó en el Festival de Sanremo, entre las novedades, con la canción "Sette fili di canapa". ' Creo que pensaron que era el fantasma de Sanremo. ", recuerda Mario divertido. De hecho, aquella canción se salía completamente del molde clásico de las canciones de Festival y no se entendía en absoluto, sobre todo por una letra que enseguida se definió como hermética.

El primer gran éxito de Mario Castelnuovo sigue siendo "Oceanía". El título ya encierra un maravilloso sentido del misterio, de los sueños, y de hecho "Oceanía" pretende expresar precisamente el deseo no realizado que cada uno de nosotros guarda en su interior. Se trata de un texto basado en una asociación de símbolos e imágenes que pretenden expresar, a través de una música estrechamente ligada a las palabras, una fuenteimportante de la visualización interior.

¿Por qué la palabra "Oceanía"?" Es una palabra que siempre me ha gustado, y si lo piensas bien, nunca te metes con ella "explica Mario - " Buscaba un significado muy lejano y al mismo tiempo muy cercano, así que pensé en Oceanía, una palabra que todo el mundo conoce porque no hace falta tener profundos conocimientos geográficos para saber que existe. ".

En 1982, Mario inició una gira con Marco Ferradini y Goran Kuzminac. La iniciativa se llamó "Caserme aperte" (cuarteles abiertos) y fue patrocinada por el Ministerio de Defensa: tocaron en todos los cuarteles de las tropas alpinas, haciendo giras en minibuses del ejército, con mucha gente que por primera vez entraba en una estructura habitualmente rígida como la militar para verlos cantar. La gira continuó a lo largo deel verano.

Su segundo álbum "Mario Castelnuovo" es el de "Nina", quizá la canción más conocida, la que más éxito tuvo entre la gente y también desde el punto de vista discográfico: ' ...cuando propuse Nina, era perfectamente consciente de que había escrito una canción que podía convertirse en mi manifiesto [...] Tuve que luchar mucho para ir a Sanremo con esa canción, y sobre todo para ponerle ese arreglo tan clásico, guitarra y cuerdas. Fue un éxito increíble... ".

Se trata de una historia de amor muy sencilla, que Mario cuenta cada vez con una participación profunda, incluso emotiva. Presentada en el Festival de Sanremo de 1984, en Sanremo, 'Nina' logró una buena posición (sexta) en la clasificación final. La victoria fue para Albano y Romina Power con 'Ci sarà'. Sin embargo, no todos en la industria esperaban el éxito de esta canción, que fue juzgada de forma un tanto precipitadacomo suele ocurrir, demasiado enrarecido e insustancial.

Los demás temas del disco se resintieron un poco del éxito de esta canción: ' Estoy muy cerca de Fiore di mezzanotte, otra canción sobre la Toscana, nuestra tierra, Italia ".

La idea de publicar un disco tan valiente como "È piazza del campo" (1985), tercer álbum de Mario Castelnuovo, surgió de la necesidad de pasar página; después de "Nina", Mario se dio cuenta de que no estaba hecho para el éxito de masas, el engorroso éxito de las grandes cifras: " Sigo enamorado de este disco ", dice Mario, " grabado completamente en directo, sin apoyo rítmico de batería ".

La protagonista de 'Es Piazza del Campo' es la vida vivida como una gran competición muy similar al Palio de Siena'. El palio de Siena siempre me ha fascinado " declara Mario, " y en esa conmovedora carrera veo reglas muy parecidas a las que rigen la vida cotidiana, la vida para mí es una gran carrera en la plaza con muchas salidas falsas, con sus traiciones, y sus incorrecciones ".

La compañía discográfica creía tan poco en este álbum que ni siquiera editó un 45 rpm. Paradójicamente, lo que prometía ser el disco más imposible de Mario encontró después muchas adhesiones: 'Le aquile' se incluyó en la película 'I ragazzi della periferia sud' de Gianni Minello, la antigua colaboradora de Pasolini, Gigliola Cinquetti filmó 'L'uomo distante', mientras queStage" fue regrabado unos años más tarde por Baraonna.

Entre 1986 y 1988, junto con Gaio Chioccio Mario escribió varias canciones para Paola Turci, con dos de las cuales, "L'uomo di ieri" y "Primo tango", la cantante participó en el festival de Sanremo, ganó el premio de la crítica y fue rechazada regularmente por los jurados.

En el primer álbum de Paola Turci, Mario Castelnuovo toca la guitarra, canta y, en "Ritratti", toca la parte de trompeta con su voz.

Con Paola Turci nunca hizo giras reales, pero Mario actuó como su hermano mayor, asistiendo a algunos de sus conciertos y apareciendo juntos en televisión.

En 1987, le llegó el turno a 'Venere', un álbum producido por Fabio Liberatori y Gaetano Ria; el disco comenzaba con 'Nobildonna', una canción "fácil", ideal para ser difundida por radio y televisión. Los que aún tenían 'Piazza del Campo' en sus oídos habrían levantado un poco la nariz ante la primera aproximación e incluso habrían pensado que se trataba de una traición.momento de sonido y ritmo con un poco más de cuerpo, aunque hablando el mismo idioma de siempre.

Ese mismo año, Castelnuovo volvió a Sanremo con 'Madonna di Venere': de nuevo con un texto difícil de interpretar". Viví ese regreso con cierto desasosiego, me di cuenta de que estaba más cerca del secretismo de la Piazza del Campo que del esplendor de San Remo, podría haber prescindido felizmente de él ".

La canción, que también se editó en un 45 rpm (en el reverso 'Rondini del pomeriggio') tiene en su interior la síntesis de todo lo que Mario hizo hasta 1987. Desde las vetas intimistas contenidas sobre todo en los dos primeros discos hasta las connotaciones acústicas del tercer álbum. 'Madonna di Venere' expresa bien todo esto y también resume el contenido de 'Venere'.

De este modo, Mario se ha labrado un espacio propio en el panorama de la música de autor italiana, lejos de guiños fáciles y elementos artísticos poco originales y repetitivos. Su búsqueda instintiva en el mundo de la canción le ha llevado a desempolvar atmósferas intensas y poéticas, combinándolas con una exposición absolutamente personal." Como todos los cantantes atmosféricos "Luzzato Fegiz escribió en Corriere della Sera - 19 de abril de 1987 - " Dotado de una comunicación no dialéctica, Castelnuovo posee un repertorio difícil de describir. Pero el nuevo camino de la canción de autor italiana podría ser el suyo propio ".

La crítica ha acogido con satisfacción "Venus", un disco que " da un vuelco a todas las ideas preconcebidas y se presenta de forma deslumbrante y lujosa sin perturbar la intimidad de Mario, su emoción silenciosa de solitario " (de la revista musical 'Blu' número 5, 1987).

En 1989 se publicó "En el nido del cuco". ...para este disco tomé literalmente el título de una película que me había impresionado mucho (Alguien voló sobre el nido del cuco, de Milos Forman) y la canción del mismo nombre también tiene un contenido extremo, trata de un intento de amor entre dos personajes supuestamente diferentes, que tienen problemas psíquicos, es una historia que imaginé de forma surrealista, con estrellas que se encienden con un botón,como una cuna... "Este álbum fue el primero de los discos de Castelnuovo que tuvo bastante éxito en el extranjero: en Alemania, la canción que más éxito tuvo fue 'Gli occhi di Firenze', que también se editó como single. En Holanda, 'Via della luna' fue muy popular. Mariella Nava, que entonces estaba empezando, también canta en los coros del disco. Mariella hizo una gira con Mario, actuando en un espacio propio, teniendo así la oportunidad de hacerconocer sus canciones.

El último álbum de Castelnuovo para RCA y último disco de vinilo fue 'Come sarà mio figlio', de 1991, un trabajo que resumía 10 años de su carrera con la adición de tres nuevas piezas." Los discógrafos querían una antología de éxitos ", dice Mario, " yo, en cambio, tenía una especie de pudor por las piezas que tenían más éxito, me hubiera gustado dar espacio a cosas menos conocidas, pero no me dejaban hacerlo ".

El disco marcó el inicio de una larga colaboración con Fabio Pianigiani, con quien grabaría dos álbumes más. Fue un disco que gustó y del que también se hicieron dos vídeos.

Único disco con Cetra, 'Castelnuovo' (1993) es quizá la obra más dura de Mario, aunque esta palabra referida al artista pueda hacer sonreír. Fue realizado por Fabio Pianigiani, que con sus experiencias rockeras estimuló mucho a Castelnuovo. La música sigue con elegancia el desarrollo de las distintas letras sin lastrarlas, pero permitiendo que se produzca una simbiosis natural palabra-música. Ningunoforzando la caracterización de las canciones, de hecho las guitarras de Pianigiani, la batería de Lanfranco Fornari, el bajo de Mauro Formica y los coros de Camilla Antonella y Sara nunca toman el relevo, sino que forman parte de un conjunto sonoro perfectamente equilibrado.

El siguiente disco "Signorine Adorate" se grabó en 1996 para un sello alemán (Jungle records), junto con Pianigiani y Maghenzani (productor de Battiato en aquella época), y también era un trabajo minimalista en el que se intentaba explotar ciertas posibilidades que ofrecía la electrónica. También se incluyeron dos temas grabados en la época de "Come sarà mio figlio": "Il mago" y "Salomè". En Alemanialanzó, además del álbum, el single 'Ma vie je t'aime' compuesto por tres canciones, entre ellas 'Così sia', canción no incluida en la edición italiana pero que ahora se puede importar. Entre los temas: 'L'oro di Santa Maria', un agradecimiento a la vida que Mario grabó tras algunas vicisitudes personales, 'Lettera dall'Italia', 'Leggimi nel futuro'.

Después de 'Signorine adorate', además de encargarse de la dirección artística del festival 'Cant'Autori di Silvi Marina', que se celebra cada año en Silvi Marina, en la provincia de Teramo, los primeros días de agosto, Mario tuvo dos experiencias de colaboración con artistas muy diferentes. Una con Riccardo Fogli para el álbum 'Ballando' y la otra con Rick Wakeman, legendario teclista de Yes, y conMario Fasciano, que grabó una de sus piezas, en napolitano, titulada "Stella bianca", basada en un cuento de Domenico Rea. Fue una experiencia muy especial, combinando la villanella napolitana del siglo XVII, la balada inglesa, los sonidos rockeros de Wakeman y la escritura de Mario Castelnuovo.

En junio de 2000, tras algunos conciertos en los museos de Siena, salió a la venta el nuevo álbum, "Buongiorno", que supuso el regreso de la colaboración con Lilli Greco. Producido por el propio autor y Alberto Antinori, que se ocupó no sólo de los arreglos, sino también de la grabación del disco realizada en el estudio Lilliput, el álbum salió a la venta de puntillas, casi con miedo a que pudiera contaminarsepor el negocio de la música que lo engulle y lo destruye todo.

Casi un año después de su publicación y algunas vicisitudes en cuanto a la distribución, "Buongiorno" se reedita con la adición de un tema, "Il miracolo", una fábula surrealista, escrita por Mario hace unos años y que marca el inicio de su colaboración con Ambrogio Sparagna.

El 11 de septiembre de 2003, tras una serie de conciertos de verano en la Toscana, se publica un nuevo disco de Fabio Pianigiani, en el que participa Mario Castelnuovo en la redacción de las letras de cinco temas. Mario interpreta también la canción homónima 'Blu Etrusco' y posteriormente está presente en varios conciertos de presentación de este disco. Ese mismo año se publica un Compact Disceditado por la RAI y que contiene la música del programa emitido en la RAI Tre "Alle Falde del Kilimangiaro", que ve a Mario en el papel insólito e inédito de compositor de cuatro piezas instrumentales: Danza en MI7, Isabella, Note lunghe, L'alba e il tramonto.

Su última obra, "How Good the Cherries Came in the Spring of '42", data de 2005.