Биография - Интензивна и поетична атмосфера

Марио Кастелнуово е роден в Рим на 25 януари 1955 г. Той все още пази живи тосканските си корени, тъй като майка му е родом от този регион.

Още от ранна детска възраст той използва страстта си към рисуването, като прави портрети на туристи и минувачи. започва да композира по време на университетските си години във Факултета по изкуствата, където задълбочава изучаването на френската литература, наред с други неща. привлича го магическият свят на Chanson de Geste, както и провансалската и келтската музика. по същото време завършва обучението си по китара и започва да посещаваFolkstudio.

В края на 70-те години се раждат първите му песни. през 1978 г. излиза сингъл на 45 оборота в минута, който го представя като автор на песни - песен на английски език, озаглавена "Woody Soldier", изпълнена от Кати Стот, съпруга на Лали Стот, бивш вокалист на Motowns. първият сингъл на Марио Кастелнуово на 33 оборота в минута, "Seven Threads of Hemp", излиза през 1982 г., предшестван от сингъла "Oceania", на чийто гръб е изписана "Fragile Blood" и който печелиселекция, организирана от телевизионната програма "Domenica In".

Същата година Кастелнуово участва във фестивала в Сан Ремо, сред новите предложения, с песента "Sette fili di canapa". Мисля, че си помислиха, че съм духът на Сан Ремо "Марио си спомня с умиление. Всъщност тази песен напълно се разминаваше с класическата форма на фестивалната песен и изобщо не беше разбрана, особено заради текста, който веднага беше определен като херметичен.

Първият голям успех на Марио Кастелнуово е "Океания". Заглавието вече съдържа прекрасно усещане за мистерия, за мечти и всъщност "Океания" има за цел да изрази точно нереализираното желание, което всеки от нас пази в себе си. Това е текст, основан на асоциация от символи и образи, които се стремят да изразят чрез музика, тясно свързана с думите, източник назначение на вътрешната визуализация.

Защо думата "Океания"?" Това е дума, която винаги съм харесвал, и ако се замислите, никога не се забърквате с нея. "обяснява Марио..." Търсех много далечно значение, което в същото време да е много близко, затова си помислих за Океания - дума, която всеки знае, защото не е необходимо да имаш задълбочени географски познания, за да знаеш, че тя съществува. ".

През 1982 г. Марио започва турне заедно с Марко Ферадини и Горан Кузминац. инициативата се нарича "Caserme aperte" (отворени казарми) и е спонсорирана от Министерството на отбраната: те свирят във всички казарми на алпийските войски, пътуват с военни микробуси, а много хора за първи път влизат в обикновено строга структура като военната, за да ги видят как пеят. турнето продължава презпрез лятото.

Вторият му албум "Марио Кастелнуово" е албумът на "Нина", може би най-известната песен, тази, която е най-успешна сред хората, а също и от гледна точка на записите: ...когато предложих Нина, бях напълно наясно, че съм написала песен, която може да се превърне в мой манифест [...] Трябваше да се боря много, за да отида в Сан Ремо с тази песен и особено за да сложа в нея този много класически аранжимент, китара и струнни инструменти. Беше невероятен успех... ".

Това е много проста любовна история, която Марио разказва всеки път с дълбоко, дори емоционално участие. Представена на фестивала в Сан Ремо през 1984 г., "Нина" постига добра позиция (шеста) в крайното класиране. Победата отива при Албано и Ромина Пауър с "Ci sarà". Не всички в бранша обаче очакват успеха на тази песен, която е оценена малко прибързано.както често се случва, твърде редки и неосъществени.

Другите песни в записа са малко по-слаби от успеха на тази песен: Много ми е близка Fiore di mezzanotte, друга песен за Тоскана, нашата земя, Италия ".

Идеята за издаване на толкова смел албум като "È piazza del campo" (1985), третият албум на Марио Кастелнуово, е породена от нуждата да се обърне нова страница; след "Нина" Марио осъзнава, че не е създаден за масов успех, тромавия успех на големия брой хора: " Все още съм влюбен в този запис ", казва Марио, " записан изцяло на живо, без ритмична поддръжка на барабани ".

Главният герой на "Това е Пиаца дел Кампо" е животът, изживян като голямо състезание, много подобно на Палиото в Сиена. Палиото в Сиена винаги ме е очаровало "заявява Марио", " и в тази остра надпревара виждам правила, много сходни с тези, които управляват ежедневието. животът за мен е една голяма надпревара на площада с много фалстартове, с предателства и нередности. ".

Звукозаписната компания толкова малко вярва в този албум, че дори не издава 45 оборота в минута. Парадоксално, но обещаната като най-невъзможната плоча на Марио по-късно намира много привърженици: "Le aquile" е включена във филма "I ragazzi della periferia sud" на Джани Минело, бившата сътрудничка на Пазолини, Джилиола Чинкети, снима "L'uomo distante", а"Stage" е записана отново няколко години по-късно от Baraonna.

Между 1986 и 1988 г., заедно с Гайо Киочо Марио, пише няколко песни за Паола Турчи, с две от които, "L'uomo di ieri" и "Primo tango", певицата участва във фестивала в Сан Ремо, печели наградата на критиката и редовно е отхвърляна от журито.

В първия албум на Паола Турчи Марио Кастелнуово свири на китара, пее, а в "Ritratti" изпълнява партията на тромпет с гласа си.

С Паола Турчи той никога не прави истински турнета, но Марио се държи като неин по-голям брат, посещава някои от концертите ѝ и се появява заедно по телевизията.

През 1987 г. идва ред на "Venere", албум, продуциран от Фабио Либератори и Гаетано Риа; албумът започва с "Nobildonna", "лесна" песен, идеална за радио- и телевизионно излъчване. Тези, които все още са имали в ушите си "Piazza del Campo", биха си вирнали леко носа при първото приближаване и дори биха помислили, че това е предателство.момент на звука и ритъма малко по-наситен, като същевременно говори на същия език, както винаги.

Същата година Кастелнуово се завръща в Сан Ремо с "Мадона ди Венера": отново с текст, който е труден за тълкуване." Преживях това завръщане с известно безпокойство, осъзнах, че съм по-близо до потайността на Пиаца дел Кампо, отколкото до великолепието на Сан Ремо, можех с удоволствие да се справя и без него. ".

Песента, която е издадена и на 45 оборота в минута (на обратната страна "Rondini del pomeriggio"), съдържа в себе си синтеза на всичко, което Марио е направил до 1987 г. От интимните жилки, съдържащи се преди всичко в първите две плочи, до акустичните оттенъци на третия албум. "Madonna di Venere" изразява добре всичко това и също така обобщава съдържанието на "Venere".

По този начин Марио си е извоювал собствено място в панорамата на италианската авторска музика, далеч от лесните намигвания и неоригиналните, повтарящи се художествени елементи. Инстинктивното му търсене в света на песента го е накарало да изтупа от прахта интензивни и поетични атмосфери, съчетавайки ги с абсолютно лично изложение." Като всички атмосферни певци "Лудзато Фегиз пише в Corriere della Sera - 19 април 1987 г. - " надарен с недиалектно общуване, Кастелнуово има репертоар, който е трудно да се опише. Но новият път на италианското песенно творчество може да бъде неговият собствен ".

Критиците приветстват "Венера" - запис, който " преобръща всички предразсъдъци и се представя в ослепителна, луксозна форма, без да нарушава интимността на Марио, неговата тиха емоция на самотник "(от музикалното списание "Blu", брой 5, 1987 г.).

През 1989 г. е публикувана книгата "В гнездото на кукувицата". ...за този запис буквално взех заглавието от един филм, който много ме беше впечатлил (Someone flew over the cuckoo's nest, на Милош Форман), а едноименната песен също е с изключително съдържание, в нея става дума за опит за любов между двама така наречени различни герои, които имат психически проблеми, това е история, която си представих по сюрреалистичен начин, със звезди, които светят с копче,като детско креватче... "Този албум е първият от записите на Кастелнуово, който е доста успешен в чужбина: в Германия най-популярна е песента "Gli occhi di Firenze", която е издадена и като сингъл. в Холандия много популярна е "Via della luna". в припевите на записа пее и Мариела Нава, която по това време едва започва да се изявява. Мариела пътува с Марио, изпълнявайки концерти в собствено пространство, като по този начин има възможност да направипознавате песните му.

Последният албум на Кастелнуово за RCA и последната му винилова плоча е "Come sarà mio figlio" от 1991 г. - творба, която обобщава 10 години от кариерата му с три нови пиеси." Дискографите искаха антология на хитовете ", казва Марио, " аз, от друга страна, имах някаква скромност за тези произведения, които бяха по-успешни, исках да дам място на по-малко известни неща, но те не ми позволиха да го направя. ".

Записът поставя началото на дългогодишно сътрудничество с Фабио Пианиджани, с когото ще запише още два албума. Това е албум, който се харесва и от който са направени и два видеоклипа.

Единственият запис с Cetra, "Кастелнуово" (1993), е може би най-трудната работа на Марио, дори ако тази дума, отнасяща се до изпълнителя, може да предизвика усмивка. Тя е направена от Фабио Пианиджани, който със своя рок опит силно стимулира Кастелнуово. Музиката елегантно следва разгръщането на различните текстове, без да ги утежнява, а позволявайки да се осъществи естествена симбиоза между слово и музика. няманасилвайки характеристиката на песните, всъщност китарите на Пианиджани, барабаните на Ланфранко Форнари, басът на Мауро Формика и беквокалите на Камила Антонела и Сара никога не вземат превес, а са част от перфектно балансиран звуков ансамбъл.

Следващият запис "Signorine Adorate" е записан през 1996 г. за германски лейбъл (Jungle records) заедно с Пианиджани и Магенцани (продуцент на Батиато по това време) и също е минималистична творба, в която е направен опит да се използват някои възможности, предлагани от електрониката. включени са и две песни, записани по времето на "Come sarà mio figlio": "Il mago" и "Salomè". в Германияосвен албума излиза и сингълът "Ma vie je t'aime", включващ три песни, включително "Così sia" - песен, която не е включена в италианското издание, но вече е достъпна за внос. Сред песните са: "L'oro di Santa Maria" - благодарност към живота, която Марио записва след някои лични превратности, "Lettera dall'Italia", "Leggimi nel futuro".

След "Signorine adorate", както и след като отговаря за художественото ръководство на фестивала "Cant'Autori di Silvi Marina", който се провежда всяка година в Силви Марина, в провинция Терамо, в първите дни на август, Марио има две съвместни участия с различни изпълнители. едното е с Рикардо Фоли за албума "Ballando", а другото - с Рик Уейкман, легендарния клавирист на Yes, и сМарио Фасиано, който записа едно от своите произведения на неаполитански език, озаглавено "Stella bianca", по разказ на Доменико Реа. Това беше много специално преживяване, съчетаващо неаполитанската виланела от XVII век, английската балада, рок звуците на Уейкман и творчеството на Марио Кастелнуово.

През юни 2000 г., след няколко концерта в музеите на Сиена, излиза новият албум "Buongiorno", с който се завръща сътрудничеството с Lilli Greco. Продуциран от самия автор и Алберто Антинори, който се грижи не само за аранжиментите, но и за записите на албума, направени в студиото Lilliput, албумът е издаден на пръсти, почти със страх да не бъде замърсен.от музикалния бизнес, който поглъща и унищожава всичко.

Почти година след издаването му и някои перипетии по отношение на разпространението, "Buongiorno" се преиздава с добавена песен, "Il miracolo", сюрреалистична приказка, написана от Марио преди няколко години и поставяща началото на сътрудничеството му с Амброджо Спараня.

На 11 септември 2003 г., след поредица от летни концерти в тоскана, е издаден нов запис на Фабио Пианиджани с участието на Марио Кастелнуово в написването на текстовете на пет песни. Марио интерпретира и едноименната песен "Blu Etrusco" и впоследствие присъства на няколко концерта за представянето на този запис. същата година е издаден компактдискиздаден от RAI, който съдържа музиката за програмата, излъчена по RAI Tre "Alle Falde del Kilimangiaro", в която Марио е в необичайната и безпрецедентна роля на композитор на четири инструментални пиеси: Danza in MI7, Isabella, Note lunghe, L'alba e il tramonto.

Последната му творба, "Колко хубави бяха черешите през пролетта на 42-ра", е от 2005 г.