Biografie • Intense en poëtiese atmosfeer

Mario Castelnuovo is op 25 Januarie 1955 in Rome gebore. Sy Toskaanse wortels leef nog, aangesien sy ma oorspronklik van hierdie streek is.

As 'n baie jong man het hy sy passie vir teken uitgebuit deur portrette van toeriste en verbygangers te maak. Hy het tydens sy universiteitsjare aan die Letterefakulteit begin komponeer, waar hy onder meer sy studies in die Franse letterkunde voortgesit het. Hy word aangetrek deur die magiese wêreld van die Chanson de Geste en deur Provensaalse en Keltiese musiek. In dieselfde tydperk het hy sy kitaarstudies voltooi en die Folkstudio begin bywoon.

Aan die einde van die 70's is die eerste liedjies gebore. In 1978 het hy 'n 45 rondtes vrygestel wat hom as die skrywer sien, 'n liedjie in Engels, getiteld "Woody Soldier", gesing deur Katy Stott, vrou van Lally Stott, voormalige Motowns-sangeres. Die eerste 33 rpm deur Mario Castelnuovo, "Sette fili di hennep", is in 1982 vrygestel, voorafgegaan deur die enkelsnit "Oceania" wat "Sangue fragile" op die rug het en wat die keur gewen het wat deur die televisieprogram "Domenica In" georganiseer is. .

Dieselfde jaar neem Castelnuovo deel aan die Sanremo-fees, onder die nuwe voorstelle, met die liedjie "Sette fili di hennep". " Ek dink hulle het gedink ek is die spook van Sanremo " onthou Mario geamuseerd. In werklikheid het daardie lied heeltemal uit die klassieke patrone van die Feeslied gekom en dit was absoluut nieliedjie "Blu Etrusco" en is later teenwoordig in sommige konserte vir die aanbieding van hierdie skyf. In dieselfde jaar, die publikasie van 'n Compact Disc deur Rai wat die musiek bevat van die program wat uitgesaai is op Rai Tre "Alle Falde del Kilimanjaro" wat Mario in die ongewone en ongekende rol van komponis van 4 instrumentale stukke sien: Danza in E7, Isabella, Lang Note, Sonsopkoms en Sonsondergang.

Sy jongste werk dateer terug na 2005, getiteld "Hoe die kersies goed uitgedraai het in die lente van '42".

Mario Castelnuovo se eerste groot sukses bly "Oseanië". Die titel bevat reeds 'n wonderlike gevoel van misterie, van droom, en eintlik wil "Oseanië" presies die onvervulde begeerte wat elkeen van ons in onsself bevat, uitdruk. Dit is 'n teks wat gebaseer is op 'n assosiasie van simbole en beelde wat poog om, deur musiek wat nou gekoppel is aan woorde, 'n belangrike bron van innerlike visualisering uit te druk.

Waarom die woord "Oseanië"? - " Dit is 'n woord waarvan ek nog altyd gehou het en as jy daaraan dink, eet jy nooit nie " - verduidelik Mario - " Ek het gesoek na 'n baie verre betekenis wat terselfdertyd was baie naby, so ek het aan Oceanië gedink, 'n woord wat almal ken omdat jy nie 'n diep geografiese kultuur hoef te hê om te weet dat dit bestaan ​​nie ".

In 1982 het Mario 'n toer saam met Marco Ferradini en Goran Kuzminac begin. Die inisiatief word "Oop kaserne" genoem en word deur die Ministerie van Verdediging geborg: hulle speel in al die kaserne van die Alpini, reis in weermag-minibusse, met soveel mense wat vir die eerste keer binne 'n gewoonlik rigiede struktuur soos die militêre een ingaan. om hulle te sien sing. Die toer duur deur die somer voort.

Sy tweede album "Mario Castelnuovo" is die album van "Nina", miskien die meesbekend, die een wat die grootste sukses onder die mense gehad het en ook uit 'n opname-oogpunt: " ... toe ek Nina voorgestel het, was ek heeltemal bewus daarvan dat ek 'n liedjie geskryf het wat my manifes kan word [. ..] Ek moes baie baklei om Sanremo toe te gaan met daardie stuk, en bowenal om daardie baie klassieke verwerking, kitaar en strykers in te sit. Dit was 'n ongelooflike sukses... ".

Dit is 'n baie eenvoudige liefdesverhaal, wat Mario elke keer met 'n diep deelname, selfs emosioneel, vertel. "Nina", wat in 1984 by die Sanremo-fees aangebied is, kry 'n goeie posisie (sesde) in die finale klassifikasie. Die oorwinning sal aan Albano en Romina Power gaan met "There will be". Nie alle insiders het egter die sukses van hierdie stuk verwag nie, 'n bietjie oorhaastig beoordeel soos dikwels gebeur, te skaars en nie baie aansienlik nie.

Die ander liedjies op die skyf is 'n bietjie gepenaliseer deur die sukses van hierdie liedjie: " Ek is baie geheg aan Midnight Flower, 'n ander liedjie wat praat oor Toskane, ons land, die 'Italië ".

Die idee om 'n moedige plaat soos "È piazza del campo" (1985), die derde album deur Mario Castelnuovo, vry te stel, is gebore uit die behoefte om die bladsy om te draai; ná "Nina" besef Mario dat hy nie uitgesny is vir massasukses nie, die omslagtige een van groot getalle: " Selfs vandagEk is verlief op hierdie plaat ", sê Mario, " alles wat heeltemal regstreeks opgeneem is, sonder die ritmiese ondersteuning van die tromme ".

Die protagonis van "È piazza del campo" is die lewe wat as 'n groot ras geleef word, baie soortgelyk aan die Palio di Siena." Die Palio di Siena het my nog altyd gefassineer " verklaar Mario, " en in daardie aangrypende ras sien ek reëls baie soortgelyk aan dié wat hulle alledaagse lewe beheer, is die lewe vir my 'n groot wedloop op die plein met baie valse begin, met sy verraad en sy onvanpashede ".

Die platemaatskappy het so min geglo in hierdie album wat nie eers die 45 vrygestel het nie. Paradoksaal genoeg het presies wat aangekondig is as Mario se mees onmoontlike rekord later baie ondersteuners gevind: "Le aquile" is ingesluit in die film "The boys of the southern suburbs" deur Gianni Minello, voorheen Pasolini se medewerker, Gigliola Cinquetti het "L'uomo distante" hervat, terwyl "Palcoscenico" 'n paar jaar later weer deur die Baraonnas gegraveer is.

Tussen 1986 en 1988 het Mario saam met Gaio Chioccio verskeie stukke vir Paola Turci geskryf, met twee daarvan, "Die man van gister" en "Primo tango", sal die sanger aan die Sanremo-fees deelneem, dit sal wen die kritici-prys en sal gereeld deur die juries verwerp word.

In Paola Turci se eerste album speel Mario Castelnuovo kitaar, sing en in "Riratti" vertolk hy die rolvan die basuin met sy stem.

Met Paola Turci sal sy nooit op regte toere gaan nie, maar Mario sal as haar ouer broer optree, aan sommige van haar konserte deelneem en saam op televisie verskyn.

In 1987 was dit die beurt van "Venere", 'n album vervaardig deur Fabio Liberatori en Gaetano Ria; die skyf begin met "Nobildonna", 'n "maklike" liedjie, ideaal om op die radio en op televisie geprogrammeer te word. Diegene wat nog “Piazza del Campo” in hul ore gehad het, sou met die eerste nadering hul neus effens opgetrek het en sou selfs aan 'n... verraad gedink het. “Nobildonna” is net die begeerte om ruimte te gee aan ’n oomblik van effens meer volronde klank en ritme, terwyl jy met dieselfde taal praat as altyd.

Dieselfde jaar keer Castelnuovo terug na Sanremo met "Madonna di Venere": weereens dus met 'n teks wat moeilik is om te interpreteer. " Ek het daardie terugkeer met 'n sekere onrus geleef, ek het besef dat ek nader aan die geheimhouding van Piazza del Campo was as aan die glorie van Sanremo, ek sou met graagte daarsonder klaargekom het... ".

Die liedjie, ook vrygestel teen 45 rpm (agterop "Rondini del dopono") bevat die sintese van alles wat Mario gedoen het tot 1987. Van die intieme are wat bo alles ingesluit is in die eerste twee skywe tot by die konnotasies derde album akoestiek. "Madonna di Venere" druk dit alles goed uit en som ook die inhoud van"Venus".

Op hierdie manier het Mario 'n spasie van sy eie uitgekap in die panorama van Italiaanse skrywersmusiek, ver van maklike knipoogtjies en onoorspronklike en herhalende artistieke elemente. Sy instinktiewe navorsing oor die wêreld van sang het daartoe gelei dat hy intense en poëtiese atmosfeer afgestof het deur dit met 'n absoluut persoonlike blootstelling te kombineer. " Soos alle atmosfeersangers " - Luzzato Fegiz het in die Corriere della Sera - 19 April 1987 geskryf - " toegerus met nie-dialektiese kommunikasie, het Castelnuovo 'n repertorium wat moeilik is om te beskryf. Maar die die nuwe pad van liedjieskryf in Italiaanse styl kan sy wees".

Die kritici het "Venus" verwelkom, 'n plaat wat " alle vooropvattings omverwerp en homself in 'n skitterende, luukse vorm aanbied sonder om Mario se intimiteit, sy stille emosie as solitaire te versteur " (uit die musiekblyspel tydskrif "Blu" nommer 5, 1987).

In 1989 is "Sul nido del cuculo" vrygestel, " ...vir hierdie skyf het ek letterlik die titel geneem van 'n film wat my baie beïndruk het (One Flew Over the Cuckoo's Nest, deur Milos Forman ) en ook die homonieme liedjie het 'n ekstreme inhoud, dit spreek van 'n poging tot liefde tussen twee sogenaamde verskillende karakters, wat psigiese probleme het, dit is 'n storie wat ek my op 'n surrealistiese manier verbeel het, met die sterre wat lig op met'n knoppie, soos 'n kersfees... ". Hierdie album was Castelnuovo se eerste album wat 'n mate van sukses in die buiteland behaal het: in Duitsland was die stuk wat die meeste geliefd was "Gli occhi di Firenze" wat ook as 'n enkelsnit vrygestel is. "Via della luna" was baie gewild in Holland. Mariella Nava, wat toe pas begin het, sing ook in die agtergrondsang van die album. Mariella het op toer gegaan met Mario wat in haar eie ruimte opgetree het en sodoende die geleentheid gehad om haar liedjies bekend te maak

Laaste album vir RCA en Castelnuovo se laaste vinielplaat is "How will my son", van 1991, 'n werk wat 10 jaar se loopbaan opsom met die toevoeging van drie nuwe stukke. " Die platemaatskappye wou 'n bloemlesing van suksesse hê ", sê Mario, " Ek, aan die ander kant, het 'n soort beskeidenheid gehad vir daardie stukke wat meer suksesvol was, ek sou graag ruimte wou gee aan minder bekende dinge, maar ek het dit nie laat doen nie ".

Die album is die begin van 'n lang samewerking met Fabio Pianigiani, met wie hy nog twee albums gaan opneem. Dit was 'n album wat gewild was en waaruit twee video's ook geneem is.

Die enigste plaat met die siter "Castelnuovo" (1993) is miskien Mario se moeilikste werk, al laat hierdie woord wat na die kunstenaar verwys jou dalk glimlag. Dit is geskep deur Fabio Pianigiani, wat Castelnuovo baie gestimuleer het met sy rock-ervarings. Die musiek volg elegant die uitvoering van die verskillende lirieke sonder om maar te weegwat jou op 'n natuurlike manier 'n simbiose tussen woorde en musiek laat skep. Geen dwang in die karakterisering van die liedjies nie, trouens Pianigiani se kitare, Lanfranco Fornari se tromme, Mauro Formica se bas en Camilla Antonella en Sara se kore neem nooit oor nie maar is deel van 'n perfek gebalanseerde klankensemble.

Die volgende album "Signorine Adorate" is in 1996 opgeneem vir 'n Duitse etiket (Jungle records), saam met Pianigiani en Maghenzani (toe vervaardiger van Battiato), dit was ook 'n minimalistiese werk waarin sekere moontlikhede ontgin kon word. aangebied deur elektronika. Twee liedjies wat opgeneem is ten tyde van "Come Sara Mio Son" is ook ingesluit: "Il mago" en "Salomè". In Duitsland is, benewens die album, die enkelsnit "Ma vie je t'aime" vrygestel, insluitend drie liedjies insluitend "Cosìsia", 'n liedjie wat nie in die Italiaanse uitgawe ingesluit is nie, maar nou beskikbaar is vir invoer. Onder die stukke: "L'oro di Santa Maria", 'n dankie aan die lewe wat Mario na 'n paar persoonlike wisselvallighede opgeneem het, "Brief uit Italië", "Lees my in die toekoms".

Na "Signorine adorate", behalwe om te sorg vir die artistieke leiding van die "Cant'Autori di Silvi Marina"-fees, wat elke jaar in Silvi Marina, in die provinsie Teramo, in die heel eerste dae van Augustus, Mario hy het twee ervarings van samewerking met baie verskillende kunstenaars gehad. Een met Riccardo Foglivir die album "Ballando" en die ander met Rick Wakeman, legendariese klawerbordspeler van Yes, en met Mario Fasciano, wat een van sy stukke opgeneem het, in Napolitaans, getiteld "Stella bianca", geneem uit 'n storie deur Domenico Rea. Dit was 'n baie besondere ervaring, waarin die sewentiende-eeuse Napolitaanse villanella, die Engelse ballade, die rockklanke van Wakeman en die skryfwerk van Mario Castelnuovo gekombineer is.

In Junie 2000, na 'n paar konserte in die museums van Siena, is die splinternuwe album, "Buongiorno", vrygestel, wat die terugkeer van die samewerking met Lilli Greco gesien het. Geskep deur die skrywer self en deur Alberto Antinori wat toesig gehou het oor die opname van die album by die Lilliput Studio sowel as die verwerkings, kom die album op sy tone uit, amper bang dat dit gekontamineer kan word deur die musiekbesigheid wat alles verswelg en alles vernietig .

Byna 'n jaar na sy publikasie en 'n paar wisselvallighede met betrekking tot die verspreiding daarvan, word "Buongiorno" herdruk met die toevoeging van 'n liedjie, "Il Miracolo", 'n surrealistiese fabel wat 'n paar jaar gelede deur Mario geskryf is en wat die begin van die samewerking met Ambrogio Sparagna.

Op 11 September 2003, na 'n reeks somerkonserte in Toskane, is 'n nuwe album deur Fabio Pianigiani vrygestel, met die deelname van Mario Castelnuovo in die skryf van die lirieke vir 5 liedjies. Mario speel ook die naamgenoot