Biografi • Grunnleggende poeng

• Utdanning
• Seurat og impresjonistene
• Pointillisme
• Betydningen av Georges Seurat i kunsten
• De siste årene

Georges-Pierre Seurat ble født 2. desember 1859 i Paris.

Opplæring

Fra en tidlig alder satte han pris på maling og tegning, også takket være læren til onkelen Paul, en amatørmaler: i 1876 meldte han seg derfor inn på den kommunale tegneskolen, der han møtte Edmond Aman-Jean. Her har Georges mulighet til å kopiere tegningene av mestere som Raphael og Holbein, men også å øve seg på gipsavstøpninger : han kjenner derfor verkene til Ingres , hvis plastisitet og rene linjer han beundrer.

Georges Seurat

En ganske seriøs, men ikke spesielt talentfull elev, viet Seurat seg til å lese teoretiske tekster som "Grammatikken til tegnekunsten" av Charles Blanc, et medlem av det franske akademiet som hadde fremhevet innflytelsen bestemt av kombinasjonen av farger, og stilte spørsmål ved forholdet mellom primære nyanser og komplementære nyanser.

I 1878 meldte Seurat seg inn på School of Fine Arts , hvor han fulgte kursene til Henri Lehmann og leste "Loven om fargenes samtidige kontrast" , skrevet tekst av kjemikeren Michel Eugene Chevreul, som åpner opp en ny verden for ham når det gjelder studiet av farger:i følge Chevreul tillater bruken av en farge faktisk ikke bare å farge en viss del av lerretet, men også å fargelegge den omkringliggende delen av lerretet med dens komplementære farge.

Seurat og impresjonistene

I mellomtiden besøker Georges Seurat Louvre flittig, og innser at fargeteoriene han lærte faktisk allerede ble satt ut i livet av Delacroix og av Veronese , selv om det er på en empirisk måte.

Han studerte også kopiene av "Legend of the True Cross" laget av Piero della Francesca . Kort tid etter ble han dypt truffet, sammen med Ernest Laurent, av en utstilling av impresjonistene iscenesatt i avenue de l'Opéra hvor verk av Camille Pissarro , Monet , Degas , Mary Cassatt, Gustave Caillebotte og Jean-Louis Forain.

Imponert av den kunstneriske strømmen innser han at akademisk utdanning ikke lenger er tilstrekkelig for ham, og derfor forlater han School of Fine Arts: han starter, i denne perioden, å lage de første lerretene, etter også å ha lest Leonardos "Treatise on painting".

Pointillisme

Da han ble interessert i lysende fenomener , avviste han de uregelmessige penselstrøkene til impresjonistisk maleri, og dedikerte seg i stedet til pointillisme , en teknikk som å påføre små og sidestilte penselstrøk avren farge på den hvite bakgrunnen.

Manifestet for pointillisme (eller pointillisme , på fransk), er "En søndag ettermiddag på Ile de la Grande Jatte" (dateres tilbake til 1886 og for tiden bevart ved Art Institute of Chicago). I dette verket er de hieratiske og geometriske tegnene plassert innenfor et vanlig rom: i alle fall, det første store verket av Georges Seurat dateres tilbake til to år tidligere: det er "Bathers at Asnières", og er utstilt på Salone degli Indipendenti (den er for tiden på National Gallery i London).

Betydningen av Georges Seurat i kunsten

Påvirke individuelle kunstnere som Van Gogh og Gauguin , men også hele kunstbevegelsen til moderne maleri , aksepterer Seurat ubevisst arven fra impresjonistene og legger grunnlaget for kubisme , fauvisme og til og med surrealisme .

I 1887 sendte han maleriet "Model standing, studio for models", et av studioene hans, til den tredje salongen for de uavhengige; Maximilien Luce og andre eksponenter for divisjonisme stilte ut her: året etter var det i stedet tur til "Circus parade" og "Le modele", "Les Poseues".

Med «The models» ønsker den franske kunstneren å svare på kritikken fra de som hevder at hans billedteknikk kan brukes til å skildre landskap og panoramaer,men ikke emner og figurer, som ville være livløse og treaktige. Derfor setter dette maleriet menneskefiguren i sentrum av scenen, og engasjerer ham i flere uker.

Til tross for de innledende vanskelighetene, lykkes han i forsøket, men bringer noen nyheter i sin måte å spille på: for eksempel å skissere omkretsen av lerretet med en malt kant , på en slik måte at den hvite løsrivelsen som vanligvis omkranser den fjernes. For «The Models», som for de påfølgende verkene, er maleriene og forberedende tegninger som er laget få: Det er som om maleren konsentrerte seg mer om abstraksjoner og mindre og mindre om virkeligheten, om kromatiske forhold.

I dette maleriet skildrer Seurat, som faktisk bare bruker én modell, tre jenter i studioet sitt: utover det klassiske temaet Three Graces , ønsker den franske kunstneren å minne om "La Grande" Baigneuse" av Dominique Ingres. Imidlertid skapte han kort tid etter en annen versjon av maleriet, i redusert format, sannsynligvis for å erstatte den originale versjonen av komposisjonen som ikke helt overbeviste ham.

De siste årene

Flytting fra Paris til Port-en-Bessin, et sommeropphold på kanalen, gir Georges Seurat liv til havsutsikten laget med prikker: han husker blant annet «Havneinngangen».

Malerens siste verk ser ham møte bevegelse , inntil da nøye unngått, i kunstig opplyste rom og i nesten uhemmede demonstrasjoner.

Selv de utvalgte fagene vitner om dette: bare tenk på danserne til «Lo Chahut» eller artistene til den uferdige «Il circo», utstilt i mars 1891 på Independent .

Dette blir Georges Seurats siste offentlige opptreden. Han døde i en alder av 31 om morgenen 29. mars 1891 etter en kraftig halsbetennelse som gikk over til en voldsom influensa.

Den offisielle dødsårsaken er angina, selv om sannheten aldri har blitt avslørt: sannsynligvis hadde Seurat pådratt seg akutt hjernebetennelse, som allerede hadde forårsaket flere dødsfall i Frankrike det året, ellers difteri. To uker senere døde også sønnen hans på grunn av hjernebetennelse.