伝記 - 才能と性急さの詩学

ドメニコ・ガエターノ・マリア・ドニゼッティは、1797年11月29日にベルガモで、アンドレア・ドニゼッティとドメニカ・ナーヴァの6人兄弟の5番目として生まれた。

1806年、ガエターノは、シモーヌ・マイヤーによって設立された「慈善音楽教室」に入門した。 少年はすぐに、旺盛で特に優秀な生徒であることがわかった。マイヤーは少年の可能性を感じ取り、次のような音楽指導を個人的に監督することにした。チェンバロと作曲。

1811年、ドニゼッティは学校の劇のために『音楽の小さな作曲家』を書いた。

1815年、ドニゼッティはマイヤーの推薦でボローニャに移り、すでにロッシーニの師であったスタニスラオ・マッテイ神父のもとで研鑽を積むことになった。 マイヤーは少年の養育に必要な費用を拠出した。 ドニゼッティは、作曲家としても教師としても有名なフランシスコ会の小修道士のもとで2年間対位法の講習を受け、非の打ちどころのない教育を受けた、とはいえ、先生の不機嫌で寡黙な性格のせいで、彼女は彼と完全に結ばれることはできない。

1817年の最後の数ヶ月、ガエターノはベルガモに戻り、マイヤーの関心もあって、すぐに興行主ザンクラのために4つのオペラを書く契約を結ぶことができた。ジョアッキーノ・ロッシーニ作。

マリアンナ・ペッツォーリ・グラッタローリは、ベルガモの裕福なブルジョワの女性で、若きドニゼッティの類まれな才能に熱狂し、彼の免除を買って出た。

1822年、彼はスカラ座で「キアラとセラフィーナ」を上演したが、大失敗に終わり、ミラノの大劇場の扉は8年間閉ざされた。

こうして1822年、ローマのアルヘンティーナ劇場で誕生した「ゾライダ・ディ・グラナータ」は熱狂的に迎えられた。

ドメニコ・バルバージャは、ロッシーニ、ベッリーニ、パチーニなど多くの作品を世に送り出し、ドニゼッティにナポリのサン・カルロ劇場で上演されるセミシリアスなオペラの作曲を依頼した。

ロッシーニやベッリーニ、後のヴェルディが作品の管理方法を心得ていたのとは異なり、ガエターノ・ドニゼッティは、慎重に選択することなく、当時の劇場生活の状況によって課された熱狂的でストレスの多いリズムに従い、それを受け入れながら、急いで制作を行った。

決して長くはない生涯の終わりに、不屈の作曲家はシリーズ、準シリーズ、喜劇、茶番劇を含む約70のオペラを残した、 グランド・オペラ e オペラ・コミック これらに加えなければならないのは、オーケストラまたはピアノ伴奏のカンタータ28曲、宗教的な性質の様々な作品（ベッリーニとジンガレッリを偲ぶ2つのレクイエム・ミサ曲、オラトリオ「万物の大洪水」と「7つの教会」）、交響曲、1人または複数の声楽とピアノのための250以上の歌詞、器楽室内楽曲（19の弦楽四重奏曲を含む）である。モーツァルト、グルック、ハイドンといったウィーンの古典派の影響を受けており、2人の巨匠と親交を深めながら、ウィーンの古典派音楽への造詣を深めていった。

観客や興行主からのあらゆる要求に敏感な彼は、特にフランスの批評家（とりわけエクトル・ベルリオーズは『ジャーナル・デ・バット』誌で彼を激しく攻撃した）からは、" 無造作な繰り返し ".

ドニゼッティの驚異的な多作は、作曲家が現在のような印税を受け取らず、ほとんど作品委嘱時に定められた報酬しか受け取らなかった時代に、彼の利益への渇望によって決定された。

ドニゼッティの技巧は、マイヤーのもとで学んだ技術やプロ意識のおかげで、ほとんど無理な芸術的水準に落ちることがないという事実にある。これは、「急ぎの詩学」として知られているもので、つまり、創造的想像力は、守らなければならない締め切りに邪魔され、落ち込むのではなく、くすぐられ、刺激され、保持されるということである。常に緊張状態にある。

1830年、台本作家フェリーチェ・ローマニの協力を得て、ミラノのカルカーノ劇場で上演された「アンナ・ボレーナ」で、彼は初めて真の大成功を収め、数ヶ月のうちにパリとロンドンでも上演された。

ドニゼッティは、その成功や国際的なキャリアを手にする見込みから、仕事のペースを落とすことはなかったが、驚異的なペースで作曲を続け、わずか1年足らずで5つのオペラを書き上げた。1832年、ミラノのカノッビアーナ劇場で大成功を収める。

1833年にはローマで「サン・ドミンゴの島でのフュリオーゾ」、スカラ座で「ルクレツィア・ボルジア」を上演し、批評家や大衆から傑作と賞賛された。

翌年、ドニゼッティはナポリのサン・カルロ劇場と契約を結び、年に1回オペラ・セリアを上演することになった。 最初に上演されたのは「マリア・ストゥアルダ」だったが、シラーの有名な戯曲を基にした台本は、グロテスクな結末のために検閲官の審査を通過しなかった。 ナポリの検閲官は「ハッピーエンド」しか要求しないことで有名だった。 ドニゼッティは10日間で、音楽を新しいしかし、このオペラの不幸はこれだけにとどまらず、1835年にスカラ座で上演された「マリア・ストゥアルダ」は、マリブランの体調不良と歌姫の気まぐれによって大失敗に終わった。

1829年にロッシーニが自主的に舞台から引退し、1835年にベッリーニが早すぎる不慮の死を遂げた後、ドニゼッティはイタリアのメロドラマを代表する唯一の偉大な存在であり続けた。 フランスの首都の劇場の門戸を開き（そして、イタリアで得られるよりもはるかに大きな魅力的な報酬）、ドニゼッティに「マリン」の作曲を依頼したのはロッシーニ自身だった。ファリエロ』がパリで上演される。

同じ年、ナポリでは、ロマン派で最も重要な台本作家であり、すでにメルカダンテ、パシーニと共同作業を行い、後にヴェルディのために『ルイザ・ミラー』や『イル・トロヴァトーレ』など4つの台本を書くことになるロマニの後継者、サルヴァトーレ・カンマラーノの台本による『ランメルモールのルチア』が大成功を収めた。

1836年から1837年にかけて、彼は両親と娘、そして1828年に結婚した最愛の妻ヴィルジニア・ヴァセッリを亡くした。 度重なる家族との死別も、彼の熱狂的な制作活動を鈍らせることはなかった。

10月、ニコラ・アントニオ・ジンガレッリの後任として音楽院院長に任命されなかったことに憤慨し（より「真のナポリ人」であるメルカダンテが選ばれた）、ナポリを離れてパリに移る決心をした。 1841年、イタリア、ミラノに戻った。

こうして彼は、1842年にヴェルディの「ナブッコ」のリハーサルに参加する機会を得て、それに感銘を受け、それ以来、イタリア・シーズンの音楽監督を務めていたウィーンで、この若い作曲家を知らしめようと努めた。

同年、ボローニャでロッシーニの《スターバト・マーテル》の記念すべき演奏会（イタリア初演）を指揮した。 ドニゼッティは、サン・ペトローニオのチャペル・マスターという重要なポストを引き受けたかったが、作曲家はハプスブルク家の宮廷カペルマイスターという、はるかに名声と収入の高いポストを望んでいたため、引き受けなかった。

ドン・セバスティアン』（パリ、1843年）のリハーサル中、誰もが作曲家の不条理で贅沢な振る舞いに気づいた。彼はしばしば健忘症に悩まされ、非常に繊細で機知に富んだ人物として知られていたにもかかわらず、次第に乱暴になっていった。

1845年末、ドニゼッティは梅毒の末期に誘発された重度の脳性麻痺と、それ以前にすでに現れていた精神疾患の症状に襲われた。

1846年1月28日、コンスタンチノープルに住んでいた父ジュゼッペが、作曲家の友人たちから警告を受けていた甥アンドレアを派遣して診察を受けさせ、その数日後、ドニゼッティはパリ近郊のイヴリーにある老人ホームに幽閉され、そこで17ヶ月間過ごした。 彼の最後の手紙は、入院当初のもので、その内容は次のようなものだった。絶望的に混乱した心が助けを求めているのだ。

ドニゼッティがオーストリア・ハンガリー国民であり、ハプスブルク家の皇帝フェルディナント1世の礼拝堂の主人であったことから、国際的な外交問題に発展する恐れがあったため、甥が1847年10月6日にベルガモに連れてくる許可を得たのだが、そのとき作曲家は半身不随で、せいぜいいくつかの単音を発するのが精一杯だった。

ガエターノ・ドニゼッティは1848年4月8日に亡くなった。