Gaetāno Doniceti biogrāfija

 Gaetāno Doniceti biogrāfija

Glenn Norton

Biogrāfija - Talants un steigas poētika

Domeniko Gaetāno Marija Doniceti dzimis 1797. gada 29. novembrī Bergamo, piektais no sešiem Andrea Doniceti un Domenikas Navas bērniem.

1806. gadā Gaetāno tika uzņemts "Labdarības mūzikas stundās", kuras vadīja un dibināja Simona Maira (Simone Mayr), lai sagatavotu bērnus korim un dotu viņiem stabilus mūzikas pamatus. Zēns uzreiz izrādījās rosīgs un īpaši gudrs skolēns: Mairs juta zēna potenciālu un nolēma personīgi uzraudzīt viņa mūzikas mācības.klavesīns un kompozīcija.

1811. gadā Doniceti uzrakstīja "Il Piccolo compositore di Musica" ("Mazais mūzikas komponists") skolas izrādei, palīdzot un labojot savam mīļotajam skolotājam, kurš viņu atbalstīja visu mūžu un kuru viņš vienmēr ļoti cienīja.

1815. gadā pēc Māra ieteikuma Doniceti pārcēlās uz Boloņu, lai pabeigtu mācības pie tēva Staņislo Mateja, kurš jau bija Rossīni skolotājs. 1815. gadā Mērs sedza nepieciešamos izdevumus zēna uzturēšanai. 1815. gadā Doniceti divus gadus apmeklēja kontrapunkta kursus pie franciskāņu brāļa Minora, kas bija pazīstams komponists un pedagogs, un noteikti ieguva nevainojamu izglītību,lai gan viņa nespēj ar viņu pilnībā satuvināties, jo skolotājs ir negants un nerunīgs.

1817. gada pēdējos mēnešos Gaetāno atgriezās Bergamo un, pateicoties Maira ieinteresētībai, gandrīz uzreiz varēja parakstīt līgumu par četru operu rakstīšanu impresārijam Zancla, 1818. gadā Venēcijā debitējot ar "Enrico di Borgogna", bet 1819. gadā - ar "Livonijas vilku", kuras abas tika izrādītas ar mēreniem panākumiem un kurās neizbēgamā ietekme - jotoreiz - Džokdžoakīno Rosīni (Gioacchino Rossini).

Viņa darbība varēja mierīgi turpināties, pateicoties arī tam, ka, kā stāsta pats komponists, viņam izdevās izvairīties no militārā dienesta: Marianna Pezzoli Grattaroli, dāma no Bergamo turīgās buržuāzijas, kas bija sajūsmā par jaunā Doniceti izcilajiem talantiem, spēja izpirkt viņa atbrīvojumu.

1822. gadā viņš La Scala teātrī iestudēja izrādi "Chiara e Serafina", kas piedzīvoja pilnīgu fiasko un uz astoņiem gadiem aizvēra Milānas teātra durvis.

Īstā operas debija notika, kad Mairs atteicās no jaunas operas pasūtījuma un spēja pārliecināt organizatorus nodot to Doniceti. 1822. gadā Romas Argentīnas teātrī piedzima "Zoraida di Granata", kuru publika uzņēma ar sajūsmu.

Slavenais teātra impresārijs Domeniko Barbaja (Domenico Barbaja), kurš savā karjerā liktenīgi ietekmēja arī Rosīni, Bellīni, Pačīni un daudzus citus, lūdza Doniceti uzrakstīt pusnopietnu operu Neapoles San Karlo teātrim: "La Zingara" tika izrādīta tajā pašā gadā un guva lielus panākumus.

Atšķirībā no Rosīni, Bellīni un vēlāk Verdi, kuri prata pārvaldīt savu darbu, Gaetāno Doniceti radīja steigā, neveicot rūpīgu izvēli, sekojot un galvenokārt pieņemot tā laika teātra dzīves apstākļu uzspiesto drudžaino un saspringto ritmu.

Savā nebūt ne garajā mūžā nenogurdināmais komponists aiz sevis atstāja aptuveni septiņdesmit operas, tostarp seriālus, pusseriālus, komēdijas un farsus, grand opéras e opéra-comiques Pie tiem jāpieskaita 28 kantātes ar orķestra vai klavieru pavadījumu, dažādi reliģiska rakstura skaņdarbi (tostarp divas Rekviēma mesas Bellīni un Zingarelli piemiņai, kā arī oratorijas "Vispasaules plūdi" un "Septiņas baznīcas"), simfoniskie skaņdarbi, vairāk nekā 250 skaņdarbi vienai vai vairākām balsīm un klavierēm, kā arī instrumentāli kamerkompozīcijas, tostarp 19 stīgu kvartetus, kasTie norāda uz galveno Vīnes klasiķu - Mocarta, Glika, Haidna - ietekmi, ko viņš iepazina un padziļināja kopā ar abiem saviem meistariem.

Jūtīgs pret visām publikas un impresāriju prasībām, viņš tiek apsūdzēts, jo īpaši franču kritiķu (pirmkārt un galvenokārt Hektora Berlioza, kurš viņam asi uzbruka laikrakstā Journal des débats), ka viņš ir " nekopts un atkārtojas. ".

Doniceti neticamo ražīgumu diktēja viņa alkas pēc peļņas laikā, kad komponists nesaņēma autoratlīdzību kā mūsdienās, bet gandrīz tikai honorāru, kas tika noteikts, pasūtot skaņdarbu.

Doniceti meistarība slēpjas tajā, ka, pateicoties meistarībai un profesionalitātei, ko viņš apguva studiju laikā pie Maira, viņš gandrīz nekad nenokāpj līdz nepamatotam mākslinieciskam līmenim: to dēvē par "steigas poētiku", kas nozīmē, ka radošā iztēle, tā vietā, lai to nomāktu un nomāktu termiņi, kas jāievēro, tiek ķildināta, stimulēta un noturēta.vienmēr ir zem sprieguma.

1830. gadā, sadarbojoties ar libretistu Felice Romani, viņš guva savu pirmo lielo triumfu ar operu "Anna Bolena", kas tika izrādīta Milānas Teatro Carcano un pēc dažiem mēnešiem arī Parīzē un Londonā.

Lai gan panākumi un reālās izredzes uz starptautisku karjeru ļāva viņam piebremzēt savas saistības, Doniceti turpināja rakstīt neticamā tempā: piecas operas nepilna gada laikā, pirms tika sasniegts vēl viens pagrieziena punkts viņa daiļradē - komiskais šedevrs "L'elisir d'amore", kas atkal tika sarakstīts mazāk nekā mēneša laikā pēc Romani libreta un iestudēts 18. gadsimtā.1832. gadā ar lieliem panākumiem Milānas Teatro della Canobbiana.

1833. gadā viņš Romā iestudēja "Il furioso all'isola di San Domingo", bet La Scala teātrī - "Lukrēciju Bordžiju", ko kritiķi un publika atzina par šedevru.

Nākamajā gadā viņš noslēdza līgumu ar Neapoles San Karlo teātri, kas paredzēja vienu operu seria gadā. Pirmā tika iestudēta "Marija Stjuarda", taču librets, kas balstījās uz pazīstamo Šillera drāmu, neizturēja cenzora pārbaudi asiņainā noslēguma dēļ: Neapoles cenzūra bija labi pazīstama ar to, ka pieprasīja tikai "laimīgas beigas". Desmit dienu laikā Doniceti pielāgoja mūziku jaunam operas nosaukumam."Buondelmonte", kas tika uzņemta ne visai labvēlīgi. Taču ar to šīs operas nelaime nebeidzas: "Marija Stjuarda", kas 1835. gadā tika iestudēta La Scala, beidzās ar skaļu fiasko, ko izraisīja Malibranes sliktā veselība un viņas dīvas kaprīzes.

Pēc tam, kad 1829. gadā no skatuves brīvprātīgi aizgāja Rossīni un 1835. gadā pāragri un negaidīti nomira Bellīni, Doniceti palika vienīgais lielais itāļu melodrāmas pārstāvis. Tieši pats Rossīni viņam atvēra Francijas galvaspilsētas teātru durvis (un vilinošo atalgojumu, kas bija daudz lielāks nekā Itālijā) un uzaicināja Doniceti komponēt "MarinFaliero", kas tiks izrādīts Parīzē.

Tajā pašā gadā Neapolē neparastus panākumus guva "Lucia di Lammermoor" pēc Salvatore Cammarano, romantisma perioda nozīmīgākā libretista, Romani pēcteča, kurš jau bija sadarbojies ar Mercadante, Pacini un vēlāk uzrakstīja četrus Verdi libretus, tostarp "Luīzei Millerei" un "Trovatoram".

No 1836. līdz 1837. gadam viņš zaudēja vecākus, meitu un mīļoto sievu Virdžīniju Vaselli, ar kuru apprecējās 1828. gadā. Pat vairākkārtējas ģimenes zaudēšanas neapturēja viņa drudžaino daiļradi.

Oktobrī, sarūgtināts par to, ka netika iecelts par Konservatorijas direktoru kā Nikolā Antonio Zingarelli pēcteči (priekšroka tika dota "autentiskākam neapolitānim" Merkadantei), viņš pieņēma lēmumu pamest Neapoli un pārcelties uz Parīzi. 1841. gadā viņš atgriezās Itālijā, Milānā.

1842. gadā viņam bija iespēja apmeklēt Verdi operas "Nabucco" mēģinājumu, un tas uz viņu atstāja tik lielu iespaidu, ka kopš tā brīža viņš centās panākt jaunā komponista atpazīstamību Vīnē, kur viņš bija Itālijas sezonas mūzikas direktors.

Skatīt arī: Ērika Kleptona biogrāfija

Tajā pašā gadā viņš diriģēja neaizmirstamu (pirmo Itālijā) Rosīni "Stabat Mater" atskaņojumu Boloņā pēc paša komponista uzaicinājuma, kurš vēlējās, lai Doniceti pieņem svarīgo kapelmeistara amatu San Petronio. Komponists nepiekrita, jo vēlējās ieņemt daudz prestižāko un ienesīgāko kapelmeistara amatu Habsburgu galmā.

Skatīt arī: Mario Castelnuovo biogrāfija

"Dona Sebastiāna" (Don Sebastian, Parīze, 1843) mēģinājumu laikā visi pamanīja komponista absurdo un ekstravaganto uzvedību, kurš cieta no biežas amnēzijas un kļuva aizvien nesaudzīgāks, lai gan bija pazīstams kā sirsnīgs, asprātīgs cilvēks ar lielu un izsmalcinātu jūtīgumu.

Patiesībā Doniceti gadiem ilgi bija slimojis ar sifilisu: 1845. gada beigās viņu skāra smaga cerebrāla paralīze, ko izraisīja slimības pēdējā stadija, un jau agrāk izpaudušās garīgās slimības simptomi.

1846. gada 28. janvārī viņa brāļadēls Andrea, ko nosūtīja Konstantinopolē dzīvojošais tēvs Džuzepe, kuru bija brīdinājuši komponista draugi, organizēja ārsta konsultāciju, un dažas dienas vēlāk Doniceti tika ieslodzīts aprūpes namā Ivri, netālu no Parīzes, kur viņš palika septiņpadsmit mēnešus. Pēdējās zināmās vēstules ir no pirmajām viņa hospitalizācijas dienām un atspoguļo viņa dzīvi.bezcerīgi apjukuša prāta izmisīga vajadzība lūgt palīdzību.

Tikai pateicoties draudiem izraisīt starptautisku diplomātisku lietu, ņemot vērā, ka Doniceti bija Austroungārijas pilsonis un imperatora Ferdinanda I Hābsburga kapelmeistars, viņa brāļadēls 1847. gada 6. oktobrī ieguva atļauju nogādāt viņu Bergamo, jo komponists bija paralizēts un labākajā gadījumā spēja izrunāt dažas vienbalsīgas frāzes, bieži vien bez jēgas.

Viņš tika ievietots pie draugiem, kuri ar mīlestību rūpējās par viņu līdz pat viņa pēdējai dienai. 1848. gada 8. aprīlī Gaetāno Doniceti nomira.

Glenn Norton

Glens Nortons ir pieredzējis rakstnieks un kaislīgs visu, kas saistīts ar biogrāfiju, slavenībām, mākslu, kino, ekonomiku, literatūru, modi, mūziku, politiku, reliģiju, zinātni, sportu, vēsturi, televīziju, slaveniem cilvēkiem, mītiem un zvaigznēm, pazinējs. . Ar eklektisku interešu loku un neremdināmu zinātkāri Glens uzsāka savu rakstīšanas ceļojumu, lai dalītos savās zināšanās un atziņās ar plašu auditoriju.Studējis žurnālistiku un komunikāciju, Glens attīstīja dedzīgu skatienu uz detaļām un spēja valdzinoši stāstīt stāstus. Viņa rakstīšanas stils ir pazīstams ar informatīvo, bet saistošo toni, bez piepūles atdzīvinot ietekmīgu personību dzīvi un iedziļinoties dažādu intriģējošu tēmu dziļumos. Ar saviem labi izpētītajiem rakstiem Glens cenšas izklaidēt, izglītot un iedvesmot lasītājus izpētīt bagātīgo cilvēku sasniegumu un kultūras parādību gobelēnu.Kā pašpasludinātam kinofilam un literatūras entuziastam Glenam piemīt neticami spēja analizēt un kontekstualizēt mākslas ietekmi uz sabiedrību. Viņš pēta mijiedarbību starp radošumu, politiku un sabiedrības normām, atšifrējot, kā šie elementi veido mūsu kolektīvo apziņu. Viņa kritiskā filmu, grāmatu un citu māksliniecisko izpausmju analīze piedāvā lasītājiem jaunu skatījumu un aicina dziļāk aizdomāties par mākslas pasauli.Glena valdzinošais raksts sniedzas tālāk parkultūras un aktualitātes. Ar lielu interesi par ekonomiku Glens iedziļinās finanšu sistēmu iekšējā darbībā un sociāli ekonomiskajās tendencēs. Viņa raksti sarežģītus jēdzienus sadala viegli uztveramās daļās, ļaujot lasītājiem atšifrēt spēkus, kas veido mūsu globālo ekonomiku.Tā kā Glena ir ļoti vēlme pēc zināšanām, viņa dažādās kompetences jomas padara viņa emuāru par vienu pieturas galamērķi ikvienam, kas vēlas iegūt visaptverošu ieskatu neskaitāmās tēmās. Neatkarīgi no tā, vai runa ir par ikonisku slavenību dzīves izpēti, seno mītu noslēpumu atklāšanu vai zinātnes ietekmes uz mūsu ikdienas dzīvi izšķiršanu, Glens Nortons ir jūsu iecienītākais rakstnieks, kurš vedīs jūs cauri milzīgajai cilvēces vēstures, kultūras un sasniegumu ainavai. .