Gaetano Donizettin elämäkerta

 Gaetano Donizettin elämäkerta

Glenn Norton

Elämäkerta - Lahjakkuus ja kiireen poetiikka

Domenico Gaetano Maria Donizetti syntyi Bergamossa 29. marraskuuta 1797 vaatimattomiin oloihin Andrea Donizettin ja Domenica Navan kuudesta lapsesta viidenneksi.

Vuonna 1806 Gaetano otettiin Simone Mayrin johtamaan ja perustamaan "hyväntekeväisyysmusiikin opetukseen", jonka tarkoituksena oli valmistaa lapsia kuoroon ja antaa heille vankka musiikillinen perusta. Poika osoittautui heti innokkaaksi ja erityisen älykkääksi oppilaaksi: Mayr aisti pojan potentiaalin ja päätti henkilökohtaisesti valvoa hänen musiikinopetustaan vuonna 1806.cembalo ja sävellys.

Vuonna 1811 Donizetti kirjoitti "Il Piccolo compositore di Musica" (Musiikin pieni säveltäjä) koulunäytelmää varten, ja hänen rakas opettajansa auttoi ja korjasi häntä, joka tuki häntä koko hänen elämänsä ajan ja jota hän aina kunnioitti syvästi.

Vuonna 1815 Donizetti muutti Mayrin suosituksesta Bolognaan täydentämään opintojaan isä Stanislao Mattein luona, joka oli jo ollut Rossinin opettaja. Mayr osallistui pojan elatukseen tarvittaviin kuluihin. Tunnetun säveltäjän ja opettajan, fransiskaanimunkki Mattein luona Donizetti kävi kontrapistekursseja kahden vuoden ajan ja sai varmasti moitteettoman koulutuksen,vaikka hän ei pysty täysin sitoutumaan opettajaan, koska tämä on äreä ja puhelias.

Vuoden 1817 viimeisinä kuukausina Gaetano palasi Bergamoon, ja Mayrin kiinnostuksen ansiosta hän pystyi lähes välittömästi allekirjoittamaan sopimuksen neljän oopperan kirjoittamisesta impresario Zanclalle. Hän debytoi Venetsiassa vuonna 1818 teoksella "Enrico di Borgogna", jota seurasi vuonna 1819 teos "Il falegname di Livonia".tuolloin - Gioacchino Rossini.

Hänen toimintansa saattoi jatkua rauhassa myös sen ansiosta, että, kuten säveltäjä itse kertoo, hän onnistui välttämään asepalveluksen: Marianna Pezzoli Grattaroli, Bergamon varakkaaseen porvaristoon kuulunut rouva, joka oli innostunut nuoren Donizettin poikkeuksellisista kyvyistä, onnistui ostamaan hänelle vapautuksen.

Katso myös: Roberto Rossellinin elämäkerta

Vuonna 1822 hän esitti Scalassa Chiara e Serafinan, joka oli täydellinen fiasko ja sulki Milanon suuren teatterin ovet häneltä kahdeksaksi vuodeksi.

Varsinainen oopperadebyytti tapahtui, kun Mayr kieltäytyi uuden oopperan tilauksesta ja sai järjestäjät suostuteltua antamaan sen Donizettille. 1822 syntyi siis Zoraida di Granata Rooman Teatro Argentinassa, ja yleisö otti sen innostuneesti vastaan.

Kuuluisa teatteri-impresario Domenico Barbaja, joka uransa aikana teki myös Rossinin, Bellinin, Pacinin ja monien muiden omaisuuksia, pyysi Donizettiä kirjoittamaan puolivakavan oopperan napolilaiseen San Carlo -teatteriin: "La Zingara" esitettiin samana vuonna ja se oli suuri menestys.

Toisin kuin Rossini, Bellini ja myöhemmin Verdi, jotka osasivat hallita työtään, Gaetano Donizetti tuotti kiireessä, tekemättä huolellisia valintoja, seuraten ja hyväksyen ennen kaikkea tuon ajan teatterielämän olosuhteiden asettamat kiihkeät ja stressaavat rytmit.

Ei suinkaan pitkän elämänsä loppuun väsymätön säveltäjä jätti jälkeensä noin seitsemänkymmentä oopperaa, mukaan lukien sarjoja, puolisarjoja, komedioita ja farsseja, suuret oopperat e opéra-comiques Näihin on lisättävä 28 kantaattia orkesterin tai pianon säestyksellä, erilaiset uskonnolliset sävellykset (mukaan lukien kaksi Requiem-messua Bellinin ja Zingarellin muistoksi sekä oratoriot "Universaalinen vedenpaisumus" ja "Seitsemän kirkkoa"), sinfoniset teokset, yli 250 lyriikkaa yhdelle tai useammalle lauluäänelle ja pianolle sekä instrumentaaliset kamarimusiikkisävellykset, mukaan lukien 19 jousikvartettoa, jotkaNiissä näkyy tärkeimpien wieniläisten klassikoiden, Mozartin, Gluckin ja Haydnin vaikutus, johon hän tutustui ja jota hän syvensi kahden mestarinsa kanssa.

Hän on herkkä kaikille yleisön ja esitystaiteilijoiden vaatimuksille, ja erityisesti ranskalaiset kriitikot (ennen kaikkea Hector Berlioz, joka hyökkäsi häntä vastaan voimakkaasti Journal des débats -lehdessä) syyttävät häntä siitä, että hän on " hoitamaton ja toistuva ".

Donizettin uskomattoman tuotteliaisuuden saneli hänen voitonhimonsa aikana, jolloin säveltäjä ei saanut nykyistä tekijänpalkkiota, vaan lähes ainoastaan teoksen tilauksen yhteydessä vahvistetun palkkion.

Donizettin taito piilee siinä, että hän ei juuri koskaan laskeudu kohtuuttomalle taiteelliselle tasolle Mayrin opintojensa aikana hankkimansa ammattitaidon ja ammattitaidon ansiosta: tämä on niin sanottua "kiireen poetiikkaa", joka tarkoittaa, että luova mielikuvitus, sen sijaan, että se häiriintyisi ja masentuisi määräajoista, jotka on täytettävä, kutkuttuu, stimuloituu ja pysyy hallussa.aina jännityksen alaisena.

Vuonna 1830 hän saavutti yhteistyössä libretisti Felice Romanin kanssa ensimmäisen todella suuren voittonsa Anna Bolenalla, joka esitettiin Milanon Teatro Carcanossa ja muutaman kuukauden kuluessa myös Pariisissa ja Lontoossa.

Vaikka menestys ja konkreettinen mahdollisuus kansainväliseen uraan antaisivat Donizettille mahdollisuuden hidastaa sitoumuksiaan, hän jatkoi kirjoittamista uskomattomalla tahdilla: viisi oopperaa vajaassa vuodessa, ennen kuin hän saavutti uuden virstanpylvään tuotannossaan, koomisen mestariteoksen "L'elisir d'amore", joka oli kirjoitettu jälleen alle kuukaudessa Romanin librettoon, ja joka esitettiin vuonna 2001.1832 suurella menestyksellä Milanon Teatro della Canobbianassa.

Vuonna 1833 hän esitti Roomassa "Il furioso all'isola di San Domingon saarella" ja La Scalassa "Lucrezia Borgian", jota kriitikot ja yleisö pitivät mestariteoksena.

Katso myös: Cat Stevensin elämäkerta

Seuraavana vuonna hän allekirjoitti Napolin San Carlon kanssa sopimuksen, joka koski yhtä ooppera seriaa vuodessa. Ensimmäisenä esitettiin "Maria Stuarda", mutta Schillerin tunnettuun draamaan perustuva libretto ei läpäissyt sensuurin tarkastusta verisen lopun vuoksi: napolilaiset sensorit vaativat tunnetusti vain "onnellista loppua". Kymmenessä päivässä Donizetti sovitti musiikin uuteen oopperaan.Tämän oopperan epäonni ei kuitenkaan päättynyt: Maria Stuarda, joka esitettiin alkuperäisessä muodossaan La Scalassa vuonna 1835, päättyi Malibranin huonon terveyden ja hänen diivan oikkujensa aiheuttamaan fiaskoon.

Rossinin vetäydyttyä vapaaehtoisesti näyttämöltä vuonna 1829 ja Bellinin kuoltua ennenaikaisesti ja yllättäen vuonna 1835 Donizetti jäi ainoaksi italialaisen melodraaman suureksi edustajaksi. Rossini itse avasi ranskalaisen pääkaupungin teattereiden ovet hänelle (ja houkuttelevat palkkiot, jotka olivat paljon suuremmat kuin Italiassa saatavat) ja kutsui Donizettin säveltämään "Marinin".Faliero" esitetään Pariisissa.

Samana vuonna Napolissa menestyi poikkeuksellisen hyvin "Lucia di Lammermoor", jonka tekstin oli kirjoittanut Salvatore Cammarano, romantiikan kauden merkittävin libretonisti, Romanin seuraaja, joka oli jo tehnyt yhteistyötä Mercadanten ja Pacinin kanssa ja joka myöhemmin kirjoitti Verdille neljä librettoa, muun muassa "Luisa Milleriin" ja "Il trovatoreen".

Vuosina 1836-1837 hän menetti vanhempansa, tyttärensä ja rakkaan vaimonsa Vírginia Vassellin, jonka kanssa hän oli mennyt naimisiin vuonna 1828. Edes toistuvat perhesurmat eivät hidastaneet hänen kiihkeää tuotantoaan.

Lokakuussa hän päätti katkeroituneena siitä, ettei häntä valittu konservatorion johtajaksi Nicola Antonio Zingarellin seuraajaksi (häntä pidettiin parempana "aidommin napolilaista" Mercadantea), lähteä Napolista ja muuttaa Pariisiin. Hän palasi Italiaan, Milanoon, vuonna 1841.

Hän sai tilaisuuden osallistua Verdin "Nabuccon" harjoituksiin vuonna 1842 ja teki siitä niin suuren vaikutuksen, että siitä lähtien hän yritti tehdä nuorta säveltäjää tunnetuksi Wienissä, jossa hän toimi Italian kauden musiikkijohtajana.

Samana vuonna hän johti ikimuistoisen esityksen (ensimmäisenä Italiassa) Rossinin Stabat Materista Bolognassa säveltäjän itsensä kutsusta, joka halusi Donizettin ottavan vastaan tärkeän kappelimestarin viran San Petroniossa. Säveltäjä ei ottanut vastaan, koska hän halusi täyttää paljon arvostetumman ja tuottoisamman kapellimestarin viran Habsburgien hovissa.

Don Sebastianin" (Pariisi 1843) harjoitusten aikana kaikki huomasivat säveltäjän absurdin ja yltiöpäisen käytöksen, sillä hän kärsi usein muistinmenetyksestä ja kävi yhä kiihkeämmäksi, vaikka hänet tunnettiin ystävällisenä, nokkelana ja hienostuneen herkkähipiäisenä henkilönä.

Donizetti oli itse asiassa kärsinyt syfiliksestä jo vuosia: vuoden 1845 lopulla hän sairastui taudin loppuvaiheen aiheuttamaan vaikeaan aivohalvaukseen ja jo aiemmin ilmenneen mielisairauden oireisiin.

Tammikuun 28. päivänä 1846 hänen veljenpoikansa Andrea järjesti Konstantinopolissa asuvan isänsä Giuseppen lähettämänä ja säveltäjän ystävien varoittamana lääkärin konsultaation, ja muutamaa päivää myöhemmin Donizetti vangittiin Ivryn hoitokotiin Pariisin lähelle, jossa hän vietti seitsemäntoista kuukautta. Hänen viimeiset tunnetut kirjeensä ovat sairaalahoidon ensimmäisiltä päiviltä, ja ne edustavatepätoivoisesti apua pyytävän, toivottoman sekavan mielen epätoivoinen tarve.

Koska Donizetti oli Itävalta-Unkarin kansalainen ja Habsburgien keisari Ferdinand I:n kappelimestari, hänen veljenpoikansa sai vain uhkausten ansiosta luvan tuoda hänet Bergamoon 6. lokakuuta 1847, jolloin säveltäjä oli jo halvaantunut ja pystyi parhaimmillaan lausumaan vain muutamia yksitavuisia sanoja, jotka olivat usein merkityksettömiä.

Hänet sijoitettiin ystävien kotiin, jotka hoitivat häntä rakastavasti viimeiseen päiväänsä asti. Gaetano Donizetti kuoli 8. huhtikuuta 1848.

Glenn Norton

Glenn Norton on kokenut kirjailija ja intohimoinen kaiken elämänkertaan, julkkiksiin, taiteeseen, elokuvaan, talouteen, kirjallisuuteen, muotiin, musiikkiin, politiikkaan, uskontoon, tieteeseen, urheiluun, historiaan, televisioon, kuuluisiin ihmisiin, myytteihin ja tähtiin liittyvien asioiden tunteja. . Monien mielenkiinnon kohteiden ja kyltymättömän uteliaisuuden ansiosta Glenn aloitti kirjoitusmatkansa jakaakseen tietonsa ja näkemyksensä laajalle yleisölle.Opiskeltuaan journalismia ja viestintää, Glenn kehitti innokkaan silmän yksityiskohtiin ja taidon vangitsevaan tarinankerrontaan. Hänen kirjoitustyylinsä tunnetaan informatiivisesta mutta mukaansatempaavasta sävystään, joka herättää vaivattomasti elämään vaikutusvaltaisten henkilöiden elämää ja sukeltaa erilaisten kiehtovien aiheiden syvyyksiin. Hyvin tutkituilla artikkeleillaan Glenn pyrkii viihdyttämään, kouluttamaan ja innostamaan lukijoita tutkimaan ihmisten saavutusten ja kulttuuristen ilmiöiden runsasta kuvakudosta.Itse julistautuneena elokuvantekijänä ja kirjallisuuden ystävänä Glennillä on käsittämätön kyky analysoida ja kontekstualisoida taiteen vaikutus yhteiskuntaan. Hän tutkii luovuuden, politiikan ja yhteiskunnallisten normien välistä vuorovaikutusta ja selvittää, kuinka nämä elementit muokkaavat kollektiivista tietoisuuttamme. Hänen kriittinen analyysinsä elokuvista, kirjoista ja muista taiteellisista ilmaisuista tarjoaa lukijoille tuoreen näkökulman ja kutsuu pohtimaan syvempää taiteen maailmaa.Glennin kiehtova kirjoitus ulottuu pidemmällekulttuurin ja ajankohtaisten asioiden alueilla. Taloustieteestä kiinnostuneena Glenn perehtyy rahoitusjärjestelmien sisäiseen toimintaan ja sosioekonomisiin trendeihin. Hänen artikkelinsa hajottaa monimutkaiset käsitteet sulaviin osiin, mikä antaa lukijoille mahdollisuuden tulkita globaalia talouttamme muokkaavia voimia.Glennillä on laaja tiedonhalu, ja sen monipuoliset asiantuntemusalueet tekevät blogistaan ​​yhden luukun kaikille, jotka etsivät monipuolisia näkemyksiä lukemattomista aiheista. Olipa kyseessä ikonisten julkkisten elämän tutkiminen, muinaisten myyttien mysteerien selvittäminen tai tieteen vaikutuksen arkielämäämme käsitteleminen, Glenn Norton on kirjailijasi, joka opastaa sinut läpi valtavan ihmishistorian, kulttuurin ja saavutusten maiseman. .