Talambuhay ni Gaetano Donizetti

 Talambuhay ni Gaetano Donizetti

Glenn Norton

Talambuhay • Ang talento at poetika ng pagmamadali

Si Domenico Gaetano Maria Donizetti ay isinilang sa Bergamo noong 29 Nobyembre 1797 sa isang hamak na pamilya, ang ikalima sa anim na anak nina Andrea Donizetti at Domenica Nava.

Noong 1806 ay tinanggap si Gaetano sa "Charitable Music Lessons" na idinirek at itinatag ni Simone Mayr na may layuning maihanda ang mga bata para sa koro at mabigyan sila ng matibay na pundasyon ng musika. Agad na napatunayan ng batang lalaki na isang masigla at partikular na matalinong estudyante: Naramdaman ni Mayr ang potensyal ng batang lalaki at nagpasya na personal na sundin ang kanyang pagtuturo sa musika sa harpsichord at komposisyon.

Noong 1811 isinulat ni Donizetti ang "Il Piccolo composito di Musica" para sa isang dula sa paaralan, tinulungan at itinuwid ng kanyang minamahal na guro na susuporta sa kanya sa buong buhay niya at kung kanino siya ay palaging magkakaroon ng matinding paggalang.

Noong 1815, sa rekomendasyon ni Mayr, lumipat si Donizetti sa Bologna upang tapusin ang kanyang pag-aaral kay Padre Stanislao Mattei, na naging guro na ni Rossini. Nakikilahok si Mayr sa mga gastos na kailangan para sa pagpapanatili ng bata. Kasama ang Franciscanong prayle na menor de edad, isang kilalang kompositor at guro, si Donizetti ay sumusunod sa mga counterpoint na kurso sa loob ng dalawang taon at tiyak na tumatanggap ng hindi nagkakamali na pagsasanay, kahit na hindi niya kayang makipag-bonding sa kanya nang buo, dahil sa pagiging masungit at palihim ng guro.

Saang mga huling buwan ng 1817 ay bumalik si Gaetano sa Bergamo at, salamat sa interes ni Mayr, pinamamahalaang pumirma ng isang kontrata halos kaagad upang magsulat ng apat na opera para sa impresario Zancla, na ginawa ang kanyang debut sa Venice noong 1818 kasama ang "Enrico di Borgogna", isang opera. na sinundan noong 1819 mula sa "The Carpenter of Livonia", parehong gumanap nang may katamtamang tagumpay at kung saan ang hindi maiiwasang impluwensya - para sa panahong iyon - ni Gioacchino Rossini ay pinaghihinalaang.

Ang kanyang aktibidad ay maaaring magpatuloy nang mapayapa dahil din sa katotohanan na, gaya ng ikinuwento mismo ng kompositor, naiiwasan niya ang serbisyo militar: Marianna Pezzoli Grattaroli, ginang ng mayamang Bergamo bourgeoisie, masigasig sa mga natatanging talento ng mga kabataan. Donizetti , namamahala upang bumili ng exemption.

Noong 1822 ipinakita niya ang "Chiara e Serafina" sa La Scala, isang kabuuang kabiguan na nagsara ng mga pinto ng dakilang teatro ng Milanese sa loob ng walong taon.

Naganap ang totoong debut ng opera dahil sa katotohanang tinanggihan ni Mayr ang komisyon para sa isang bagong opera at nagawa niyang kumbinsihin ang mga organizer na ipasa ito kay Donizetti. Kaya ipinanganak noong 1822, sa Teatro Argentina sa Roma, "Zoraida di Granata", na masigasig na tinanggap ng publiko.

Ang sikat na theatrical impresario na si Domenico Barbaja, na sa kanyang karera ay gumawa rin ng kayamanan ni Rossini, Bellini, Pacini at marami pang iba, hiniling kay Donizetti na sumulat ng isang semi-seryosong opera para sa San Carlo sa Naples:Ang "La Zingara" ay ipinakita sa parehong taon at nakakuha ng isang mahalagang tagumpay.

Hindi tulad nina Rossini, Bellini at kalaunan na si Verdi, na alam kung paano pangasiwaan ang kanilang trabaho, si Gaetano Donizetti ay gumagawa nang nagmamadali, nang hindi gumagawa ng maingat na mga pagpili, na sinusundan at tinatanggap, higit sa lahat, ang masilakbo at nakaka-stress na mga ritmo na ipinataw ng mga kondisyon. ng buhay teatro ng panahon.

Sa pagtatapos ng kanyang tiyak na hindi mahabang buhay, ang walang sawang kompositor ay nag-iwan ng humigit-kumulang pitumpung akda kabilang ang mga serye, semi-serye, buffe, farces, gran opéras at opéra-comiques . Sa mga ito kailangan nating magdagdag ng 28 cantatas na may saliw ng orkestra o piano, iba't ibang komposisyon na may likas na relihiyon (kabilang ang dalawang Requiem Masses sa memorya ng Bellini at Zingarelli, at ang oratorio "The universal flood" at "The seven churches"), symphonic pieces , higit sa 250 lyrics para sa isa o higit pang mga boses at piano at chamber instrumental compositions, kabilang ang 19 string quartets na tumutukoy sa impluwensya ng pangunahing Viennese classics, Mozart, Gluck, Haydn, na kilala at pinag-aralan kasama ng kanyang dalawang master.

Sensitibo sa bawat pangangailangang ipinahayag ng publiko at ng mga impresario, inakusahan siya, higit sa lahat ng mga kritikong Pranses (una sa lahat si Hector Berlioz na mahigpit na umatake sa kanya sa Journal des débats), ng pagiging " malabo at paulit-ulit ".

Ang hindi kapani-paniwalang prolificacy ni Donizetti ay idinidiktamula sa pagkauhaw sa tubo sa isang panahon kung saan ang kompositor ay hindi nakatanggap ng mga royalty na nauunawaan tulad ng mga ito ngayon, ngunit halos lamang ang bayad na itinatag sa oras na ang trabaho ay kinomisyon.

Tingnan din: Talambuhay ni Zdenek Zeman

Ang kakayahan ni Donizetti ay nakasalalay sa katotohanan na halos hindi siya bumababa sa mga nakakatuwang antas ng sining, salamat sa craft at propesyonalismo na nakuha sa panahon ng kanyang pag-aaral kasama si Mayr: ito ang tinukoy bilang "poetics of haste", na magiging tiyakin na ang malikhaing imahinasyon, sa halip na maabala at ma-depress ng mga takdang oras na dapat igalang, ay kinikiliti, hinihingi at laging nasa ilalim ng tensyon.

Noong 1830, sa pakikipagtulungan ng librettist na si Felice Romani, nakuha niya ang kanyang unang tunay na dakilang tagumpay sa "Anna Bolena", na ipinakita sa Teatro Carcano sa Milan at, sa loob ng ilang buwan, sa Paris at London. .

Kahit na ang tagumpay at ang nakikitang pag-asa ng isang internasyonal na karera ay magbibigay-daan sa kanya na pabagalin ang kanyang mga pangako, si Donizetti ay patuloy na nagsusulat sa isang hindi kapani-paniwalang bilis: limang opera sa loob lamang ng isang taon, bago maabot ang isa pang yugto na mahalaga sa ang kanyang produksyon, ang obra maestra ng komiks na "L'elisir d'amore", na isinulat sa wala pang isang buwan sa isang libretto ni Romani, na kinakatawan noong 1832 na may malaking tagumpay sa Teatro della Canobbiana sa Milan.

Noong 1833 iniharap niya ang "Il furioso all'isola di San Domingo" sa Roma at saScala "Lucrezia Borgia", na kinikilala ng mga kritiko at publiko bilang isang obra maestra.

Sa sumunod na taon, pumirma siya ng kontrata sa San Carlo ng Naples na nagbibigay ng isang seryosong opera sa isang taon. Ang unang umakyat sa entablado ay si "Maria Stuarda", ngunit ang libretto, na kinuha mula sa kilalang drama ni Schiller, ay hindi pumasa sa pagsusuri sa censorship dahil sa madugong pagtatapos: ang mga Neapolitan na censor ay kilala sa paghingi lamang ng "masaya pagtatapos".. Sa sampung araw, iniangkop ni Donizetti ang musika sa isang bagong teksto, "Buondelmonte", na tiyak na hindi natanggap sa positibong paraan. Ngunit ang kasawian ng gawaing ito ay hindi natapos: "Maria Stuarda", na ipinakita muli sa orihinal nitong anyo sa La Scala noong 1835 ay nagtapos sa isang kahindik-hindik na pagkabigo na dulot ng mahinang kalusugan ni Malibran, gayundin ng kanyang diva whims.

Kasunod ng boluntaryong pagreretiro ni Rossini mula sa entablado noong 1829 at napaaga at hindi inaasahang pagkamatay ni Bellini noong 1835, nananatiling si Donizetti ang tanging mahusay na kinatawan ng melodrama ng Italyano. Si Rossini mismo ang nagbukas ng mga pinto sa mga teatro ng kabisera ng Pransya para sa kanya (at mga kaakit-akit na bayad, mas mataas kaysa sa makukuha sa Italya) at inimbitahan si Donizetti na bumuo ng "Marin Faliero" noong 1835 upang katawanin sa Paris.

Sa parehong taon ang pambihirang tagumpay ng "Lucia di Lammermoor" ay dumating sa Naples, sa isang teksto ni Salvatore Cammarano, ang librettist,Ang kahalili ni Romani, na mas mahalaga kaysa sa Romantikong panahon, na nakipagtulungan na kay Mercadante, si Pacini at sa kalaunan ay susulat ng apat na libretto para kay Verdi, kabilang ang para sa "Luisa Miller" at "Il Trovatore".

Sa pagitan ng 1836 at 1837, namatay ang kanyang mga magulang, isang anak na babae at ang kanyang minamahal na asawang si Vírginia Vasselli, na ikinasal noong 1828. Kahit na ang paulit-ulit na pagkamatay ng pamilya ay hindi nagpabagal sa kanyang produksyon ngayon.

Noong Oktubre, nagalit sa kabiguang magtalaga ng direktor ng Conservatory bilang kahalili ni Nicola Antonio Zingarelli (ang mas "tunay na Neapolitan" na si Mercadante ay mas pinili sa kanya), nagpasya siyang umalis sa Naples at lumipat sa Paris . Bumalik siya sa Italya, sa Milan, noong 1841.

Sa gayo'y nagkaroon siya ng pagkakataong dumalo sa mga pag-eensayo ng "Nabucco" ni Verdi noong 1842 at labis na humanga dito na, mula sa sandaling iyon, sinikap niyang subukan upang makilala ang batang kompositor sa Vienna, kung saan siya ay direktor ng musika ng panahon ng Italyano.

Sa parehong taon, sa imbitasyon ng parehong may-akda, nagsagawa siya ng di malilimutang pagtatanghal (ang una sa Italya) ng Stabat Mater ni Rossini sa Bologna, na gustong tanggapin ni Donizetti ang mahalagang posisyon ng chapel master sa San Petronius. Hindi tinatanggap ng kompositor dahil gusto niyang punan ang mas prestihiyoso at mas kabayarang posisyon ng Kapellmeister sa korte ng Habsburg.

Sa panahon ng mga pag-eensayo ng "Don Sebastiano" (Paris 1843) napansin ng lahat ang kalokohan at labis na pag-uugali ng kompositor, na tinamaan ng madalas na amnesia at nagiging hindi mapagpigil, kahit na kilala bilang isang magiliw, palabiro, mahusay at katangi-tanging pagkamapagdamdam.

Sa loob ng maraming taon si Donizetti ay nagkaroon ng syphilis sa katunayan: sa pagtatapos ng 1845 siya ay tinamaan ng malubhang cerebral palsy, dulot ng huling yugto ng sakit, at sa pamamagitan ng mga sintomas ng isang sakit sa pag-iisip na nagpakita na. dati.

Noong 28 Enero 1846, ang kanyang pamangkin na si Andrea, na ipinadala ng kanyang ama na si Giuseppe na nakatira sa Constantinople at binigyan ng babala ng mga kaibigan ng kompositor, ay nag-organisa ng isang medikal na konsultasyon at pagkaraan ng ilang araw ay ikinulong si Donizetti sa isang nursing home sa Ivry, malapit sa Paris, kung saan siya nanatili sa loob ng labimpitong buwan. Ang kanyang huling kilalang mga liham ay nagmula sa mga unang araw ng kanyang pagkakaospital at kumakatawan sa desperadong pangangailangan ng isang ngayon ay walang pag-asa na nalilito na isip na humihingi ng tulong.

Tingnan din: Alessia Crime, talambuhay

Salamat lamang sa mga banta na pukawin ang isang internasyonal na diplomatikong kaso, dahil si Donizetti ay isang mamamayang Austro-Hungarian at pinuno ng kapilya ni Emperor Ferdinand I ng Habsburg, ang kanyang pamangkin ay nakakuha ng pahintulot na dalhin siya sa Bergamo noong 6 Oktubre 1847 , kapag sa ngayon ay paralisado na ang kompositor at nakakapaglabas ng ilang monosyllables, madalas na walangkahulugan.

Siya ay inilagay sa tahanan ng mga kaibigan na buong pagmamahal na nag-aalaga sa kanya hanggang sa kanyang huling araw ng buhay. Namatay si Gaetano Donizetti noong Abril 8, 1848.

Glenn Norton

Si Glenn Norton ay isang batikang manunulat at isang madamdaming eksperto sa lahat ng bagay na may kaugnayan sa talambuhay, mga kilalang tao, sining, sinehan, ekonomiya, panitikan, fashion, musika, pulitika, relihiyon, agham, palakasan, kasaysayan, telebisyon, sikat na tao, mito, at bituin . Sa isang eclectic na hanay ng mga interes at isang walang sawang pag-usisa, sinimulan ni Glenn ang kanyang paglalakbay sa pagsusulat upang ibahagi ang kanyang kaalaman at mga insight sa isang malawak na madla.Sa pagkakaroon ng pag-aaral ng pamamahayag at komunikasyon, si Glenn ay nakabuo ng isang matalas na mata para sa detalye at isang kakayahan para sa mapang-akit na pagkukuwento. Ang kanyang istilo ng pagsulat ay kilala para sa kanyang nagbibigay-kaalaman ngunit nakakaengganyo na tono, walang kahirap-hirap na binibigyang-buhay ang buhay ng mga maimpluwensyang tao at nakikibahagi sa lalim ng iba't ibang nakakaintriga na paksa. Sa pamamagitan ng kanyang mahusay na sinaliksik na mga artikulo, nilalayon ni Glenn na aliwin, turuan, at bigyan ng inspirasyon ang mga mambabasa na tuklasin ang mayamang tapiserya ng tagumpay ng tao at mga kultural na phenomena.Bilang isang self-proclaimed cinephile at mahilig sa literatura, si Glenn ay may kakaibang kakayahan na suriin at ikonteksto ang epekto ng sining sa lipunan. Sinasaliksik niya ang interplay sa pagitan ng pagkamalikhain, pulitika, at mga pamantayan ng lipunan, na tinutukoy kung paano hinuhubog ng mga elementong ito ang ating kolektibong kamalayan. Ang kanyang kritikal na pagsusuri sa mga pelikula, libro, at iba pang mga artistikong pagpapahayag ay nag-aalok sa mga mambabasa ng bagong pananaw at nag-aanyaya sa kanila na mag-isip nang mas malalim tungkol sa mundo ng sining.Ang kaakit-akit na pagsulat ni Glenn ay lumampas salarangan ng kultura at kasalukuyang mga gawain. Sa isang matalas na interes sa ekonomiya, si Glenn ay nagsasaliksik sa mga panloob na gawain ng mga sistema ng pananalapi at mga sosyo-ekonomikong uso. Ibinahagi ng kanyang mga artikulo ang mga kumplikadong konsepto sa natutunaw na mga piraso, na nagbibigay ng kapangyarihan sa mga mambabasa na maunawaan ang mga puwersang humuhubog sa ating pandaigdigang ekonomiya.Sa malawak na gana sa kaalaman, ginagawa ng magkakaibang larangan ng kadalubhasaan ni Glenn ang kanyang blog na isang one-stop na destinasyon para sa sinumang naghahanap ng mahusay na mga insight sa napakaraming paksa. Maging ito man ay paggalugad sa buhay ng mga iconic na celebrity, paglalahad ng mga misteryo ng sinaunang mito, o pag-iwas sa epekto ng agham sa ating pang-araw-araw na buhay, si Glenn Norton ang iyong pangunahing manunulat, na ginagabayan ka sa malawak na tanawin ng kasaysayan, kultura, at tagumpay ng tao .