Biografia • Talenti dhe poetika e nxitimit

Domenico Gaetano Maria Donizetti lindi në Bergamo më 29 nëntor 1797 në një familje modeste, i pesti nga gjashtë fëmijët e Andrea Donizetti dhe Domenica Nava.

Në 1806 Gaetano u pranua në "Mësimet e Muzikës Bamirëse" të drejtuar dhe themeluar nga Simone Mayr me qëllim që të mund të përgatiste fëmijët për kor dhe t'u jepte atyre themele të forta muzikore. Djali dëshmohet menjëherë se është një student i bollshëm dhe veçanërisht i zgjuar: Mayr ndjen potencialin e djalit dhe vendos të ndjekë personalisht udhëzimet e tij muzikore në klaviçel dhe kompozim.

Në 1811 Donizetti shkroi "Il Piccolo composito di Musica" për një shfaqje shkollore, i ndihmuar dhe korrigjuar nga mësuesi i tij i dashur që do ta mbështeste gjatë gjithë jetës së tij dhe për të cilin ai do të kishte gjithmonë respekt të thellë.

Në 1815, me rekomandimin e Mayr, Donizetti u transferua në Bolonjë për të përfunduar studimet e tij me At Stanislao Mattei, i cili kishte qenë tashmë mësues i Rossinit. Mayr merr pjesë në shpenzimet e nevojshme për mbajtjen e djalit. Me fratin e mitur françeskan, një kompozitor dhe mësues i njohur, Donizetti ndjek kurse kontrapunte për dy vjet dhe sigurisht merr një trajnim të përsosur, edhe nëse nuk është në gjendje të lidhet plotësisht me të, për shkak të natyrës së turpshme dhe të heshtur të mësuesit.

Nëmuajt e fundit të 1817 Gaetano kthehet në Bergamo dhe falë interesit të Mayr, arrin të nënshkruajë një kontratë pothuajse menjëherë për të shkruar katër opera për impresario Zancla, duke bërë debutimin e tij në Venecia në 1818 me "Enrico di Borgogna", një opera. pasuar në 1819 nga "The Carpenter of Livonia", të dyja të interpretuara me sukses të moderuar dhe në të cilën perceptohet ndikimi i pashmangshëm - për atë epokë - i Gioacchino Rossini.

Aktiviteti i tij mund të vazhdojë i qetë edhe falë faktit se, siç tregon vetë kompozitori, ai arrin të shmangë shërbimin ushtarak: Marianna Pezzoli Grattaroli, zonja e borgjezisë së pasur të Bergamos, entuziaste për talentet e jashtëzakonshme të të rinjve. Donizetti, arrin të blejë përjashtimin.

Në 1822 ai prezantoi "Chiara e Serafina" në La Scala, një fiasko totale që mbylli dyert e teatrit të madh milanez për tetë vjet.

Debutimi i vërtetë i operës bëhet falë faktit që Mayr refuzon komisionin për një operë të re dhe arrin të bindë organizatorët që t'ia kalojnë Donizettit. Kështu lindi në vitin 1822, në Teatro Argentina në Romë, “Zoraida di Granata”, e cila u prit me entuziazëm nga publiku.

Impresario i famshëm i teatrit Domenico Barbaja, i cili në karrierën e tij bëri pasurinë e Rossinit, Bellinit, Pacinit e shumë të tjerëve, i kërkoi Donizettit të shkruante një opera gjysmë serioze për San Carlo në Napoli:“La Zingara” prezantohet në të njëjtin vit dhe merr një sukses të rëndësishëm.

Ndryshe nga Rossini, Bellini dhe më vonë Verdi, të cilët dinin të menaxhonin punën e tyre, Gaetano Donizetti prodhon me nxitim, pa bërë zgjedhje të kujdesshme, duke ndjekur dhe pranuar mbi të gjitha ritmet frenetike dhe stresuese të imponuara nga kushtet. teatrit të jetës së kohës.

Në fund të jetës së tij sigurisht jo të gjatë, kompozitori i palodhur la rreth shtatëdhjetë vepra duke përfshirë seriale, gjysmë seriale, buffe, farsa, gran opéras dhe opéra-comiques . Këtyre duhet t'u shtojmë 28 kantata me shoqërim orkestër ose piano, kompozime të ndryshme të natyrës fetare (përfshirë dy mesha Requiem në kujtim të Bellinit dhe Zingarellit dhe oratoriet "Përmbytja universale" dhe "Shtatë kishat"), pjesë simfonike. më shumë se 250 tekste për një ose më shumë zëra dhe kompozime instrumentale për piano dhe dhomë, duke përfshirë 19 kuartet harqesh që tregojnë ndikimin e klasikëve kryesorë vjenez, Mozart, Gluck, Haydn, të njohur dhe të studiuar me dy mjeshtrit e tij.

I ndjeshëm ndaj çdo nevoje të shprehur nga publiku dhe nga impresarios, ai u akuzua, mbi të gjitha nga kritikët francezë (në radhë të parë Hector Berlioz i cili e sulmoi ashpër në Journal des debats), se ishte " i dobët dhe i përsëritur ".

Diktohet pjelloria e pabesueshme e Donizettitnga etja për fitim në një epokë në të cilën kompozitori nuk merrte honorare të kuptuara siç janë sot, por pothuajse vetëm tarifën e vendosur në kohën kur u porosit vepra.

Aftësia e Donizettit qëndron në faktin se ai pothuajse kurrë nuk zbret në nivele artistike abuzive, falë mjeshtërisë dhe profesionalizmit të fituar gjatë studimeve me Mayr-in: kjo është ajo që përkufizohet si "poetika e nxitimit", e cila do të sigurohuni që imagjinata krijuese, në vend që të shqetësohet dhe të dëshpërohet nga afatet që duhen respektuar, të guduliset, të nxitet dhe të mbahet gjithmonë nën tension.

Në vitin 1830, me bashkëpunimin e libretistit Felice Romani, ai fitoi triumfin e tij të parë vërtet të madh me "Anna Bolena", prezantuar në Teatro Carcano në Milano dhe brenda pak muajsh edhe në Paris dhe Londër. .

Edhe nëse suksesi dhe perspektiva e prekshme e një karriere ndërkombëtare do ta lejonte atë të ngadalësonte angazhimet e tij, Donizetti vazhdon të shkruajë me një ritëm të jashtëzakonshëm: pesë opera në pak më pak se një vit, përpara se të arrijë një fazë tjetër thelbësore të prodhimi i tij, kryevepra komike "L'elisir d'amore", shkruar në më pak se një muaj ende në një libreto nga Romani, e përfaqësuar në 1832 me shumë sukses në Teatro della Canobbiana në Milano.

Në 1833 ai prezantoi "Il furioso all'isola di San Domingo" në Romë dhe nëScala "Lucrezia Borgia", e cila vlerësohet nga kritika dhe publiku si një kryevepër.

Vitin tjetër, ai nënshkroi një kontratë me San Carlo të Napolit, e cila parashikon një operë serioze në vit. E para që doli në skenë është "Maria Stuarda", por libreti, i marrë nga drama e njohur e Shilerit, nuk e kalon kontrollin e censurës për shkak të përfundimit të përgjakshëm: censuruesit napolitan ishin të njohur vetëm se kërkonin një "të lumtur". duke përfunduar". . Në dhjetë ditë Donizetti e përshtati muzikën me një tekst të ri, "Buondelmonte", i cili sigurisht nuk u prit në mënyrë pozitive. Por fatkeqësia e kësaj vepre nuk mbaroi: "Maria Stuarda", e prezantuar sërish me maskën e saj origjinale në La Scala në 1835, përfundoi në një fiasko të bujshme të shkaktuar nga shëndeti i dobët i Malibranit, si dhe nga tekat e saj diva.

Pas tërheqjes vullnetare të Rossinit nga skena në 1829 dhe vdekjes së parakohshme dhe të papritur të Bellinit në 1835, Donizetti mbetet i vetmi përfaqësues i madh i melodramës italiane. Vetë Rossini hapi për të dyert e teatrove të kryeqytetit francez (dhe tarifa tërheqëse, shumë më të larta se ato që mund të merren në Itali) dhe e ftoi Donizettin të kompozonte "Marin Faliero" në 1835 për t'u përfaqësuar në Paris.

Në të njëjtin vit suksesi i jashtëzakonshëm i "Lucia di Lammermoor" arrin në Napoli, në një tekst të Salvatore Cammarano, libretistit,Pasardhësi i Romanit, më i rëndësishëm se periudha romantike, i cili tashmë kishte bashkëpunuar me Mercadanten, Pacinin dhe që më vonë do të shkruante katër librete për Verdin, përfshirë ato për "Luisa Miller" dhe "Il Trovatore".

Midis 1836 dhe 1837, prindërit e tij, një vajzë dhe gruaja e tij e adhuruar Vírginia Vasselli, e martuar në vitin 1828, vdiqën. As vdekjet e përsëritura familjare nuk e ngadalësuan prodhimin e tij tashmë të furishëm.

Në tetor, i hidhëruar nga dështimi për të emëruar drejtorin e Konservatorit si pasardhës të Nicola Antonio Zingarelli (Mercadante më "autentikisht napolitane" preferohej prej tij), ai mori vendimin të linte Napolin dhe të transferohej në Paris. . Ai u kthye në Itali, në Milano, më 1841.

Kështu ai pati mundësinë të ndiqte provat e "Nabucco" të Verdit në 1842 dhe ishte aq i impresionuar nga ajo, saqë, që nga ai moment, ai u përpoq të provonte për të takuar kompozitorin e ri në Vjenë, ku është drejtor muzikor i sezonit italian.

Në të njëjtin vit ai drejtoi në Bolonja, me ftesë të të njëjtit autor, një shfaqje të paharrueshme (e para në Itali) të Stabat Mater të Rossinit, i cili do të dëshironte që Donizetti të pranonte postin e rëndësishëm të mjeshtrit të kapelës në San Petronius. Kompozitori nuk pranon pasi dëshiron të mbulojë pozicionin shumë më prestigjioz dhe më shpërblyes të Kapellmeister në oborrin e Habsburgëve.

Gjatë provave të "Don Sebastiano" (Paris 1843) të gjithë vunë re sjelljen absurde dhe ekstravagante të kompozitorit, i goditur nga amnezia e shpeshtë dhe duke u bërë gjithnjë e më i papërmbajtur, pavarësisht se njihej si një njeri i dashur, i zgjuar, i madh dhe i hollë. ndjeshmëri.

Për vite me radhë Donizetti në fakt ishte prekur nga sifilizi: në fund të vitit 1845 ai u godit nga paraliza cerebrale e rëndë, e shkaktuar nga faza e fundit e sëmundjes dhe nga simptomat e një sëmundjeje mendore që tashmë ishte shfaqur. më parë.

Më 28 janar 1846, nipi i tij Andrea, i dërguar nga babai i tij Giuseppe i cili jeton në Kostandinopojë dhe që u paralajmërua nga miqtë e kompozitorit, organizon një konsultë mjekësore dhe disa ditë më vonë Donizetti mbyllet në një shtëpi pleqsh. në Ivry, afër Parisit, ku qëndroi për shtatëmbëdhjetë muaj. Letrat e tij të fundit të njohura datojnë që në ditët e para të shtrimit të tij në spital dhe përfaqësojnë nevojën e dëshpëruar të një mendjeje tashmë të hutuar pa shpresë që kërkon ndihmë.

Vetëm falë kërcënimeve për të nxitur një çështje diplomatike ndërkombëtare, duke qenë se Donizetti ishte një shtetas austro-hungarez dhe mjeshtër i kishës së perandorit Ferdinand I të Habsburgut, nipi i tij mori lejen për ta çuar atë në Bergamo më 6 tetor 1847 , kur deri tani kompozitori është i paralizuar dhe më së shumti në gjendje të lëshojë disa njërrokëshe, shpesh pakuptim.

Ai vendoset në shtëpinë e miqve që kujdesen me dashuri për të deri në ditën e fundit të jetës. Gaetano Donizetti vdiq më 8 prill 1848.