Biografio • Pensu rozkoloran

• Roger Waters en la 2000-aj jaroj

Paroli pri Roger Waters kaj lia vivo neeviteble signifas sekvi, kiel en filigrano. , ankaŭ la glora vojaĝo de Pink Floyd , rokgrupo kun forta inventemo kaj psikedelaj implicoj. Ĉio komenciĝis en 1965 kiam Syd Barrett, Bob Close, Rick Wright, Nick Mason kaj Roger Waters kuniĝis en grupo nomita Sigma 6 . Waters jam delonge prenis lecionojn de baso kaj harmonio de instruisto en sia naskiĝurbo, tuj montrante rimarkindan kreivon kaj nesatigeblan scivolemon al pop-muziko, kiu cirkulis tiutempe.

George Roger Waters (naskita en Great Bookham, Anglio, la 6-an de septembro 1943) partoprenis en la Kampanjo por Nuklea Malarmado komence de la 1960-aj jaroj, fakte lia unua publika apero.

En biografia noto, li priskribas siajn unuajn paŝojn kiel muzikisto jene:

" Mi studis arkitekturon ĉe Regent Street Polytechnic, kie ni formis plurajn grupojn. Estis' t serioze, vi ne povas li ludis por spektantaro. Ni havis multajn nomojn, bonega estis la Meggadeaths. Ni pasigis la tempon pensante pri kiel elspezi la monon kiun ni gajnos." Mi investis parton de la avantaĝoj en hispana gitaro kaj prenis du lecionojn en la Hispana Gitaro-Centro, sed mi ne povis elteni ĉiujn tiujn ekzercojn. En altlernejoj ĉiam estas ĉambroĈu vi volas?". La sekvan jaron li reproponis verkon en la kampo de opero: "La Soldato-Rakonto" (2018).

kie homoj gravitas per siaj iloj aŭ aliaj aferoj. Rerigardante, mi certe havis gitaron eĉ antaŭ tio, ĉar mi memoras lerni ludi "Shanty Town". Mi tute ne interesiĝis pri tio, kion mi faris en la universitato. En ĉi tiu lando, arkitekturo estas tia kompromiso kun la ekonomia faktoro, ke mi vere koleris. Tiutempe, kiel la aliaj, mi komencis elspezi ĉiujn subvenciojn por muzikaj instrumentoj. Mi memoras, ke mi kriis al bankdirektoro, dirante al li, ke mi estos tre riĉa iun tagon, petante prunton de 10 £. Ni eksciis pri okdek kantoj, ĉiuj de la Ŝtonoj".

Post mallonga periodo tamen la grupo disiĝis kaj ĉiuj fondintoj daŭrigis sian muzikan agadon sekvante malsamajn vojojn. formas novan grupon. kunmetita de gitaristo (Syd Barrett), kontrabasisto (Roger Waters), klavarludanto (Rick Wright), kaj tamburisto (Nick Mason). La grupo ŝanĝas nomon plurfoje iĝante de tempo al tempo "The Screaming Abdabs", "T -Set", "The Architectural Abdabs", "The Pink Floyd Sound".

Lontempe, ĉi tiu lasta ŝajnas esti la plej "nobla" kaj plej signifa nomo por la tuta grupo. diskutita kaj ellaborita. pri la origino de ĉi tiu stranga nomo, sed nun estas konstatite, ke ĝi estas la produkto de la kuniĝo de la nomoj de laĵazisto Pink Anderson kaj bluso Floyd Council. La debutoj de la grupo okazas ĉe la "Markee" en Londono, ejo kiu fariĝis la standardo de la subtera kulturo de Londono. Pink Floyd dum siaj prezentoj en la klubo, loĝas en senfinaj "suitoj" kiuj sendis la junajn vizitantojn en raviĝojn. Estas la tagiĝo de la "psikedela" epoko kiu, post kiam ĝi atingis maturecon, vidas Pink Floyd inter siaj plej idiomaj kaj brilaj kantistoj.

Estas ĉe la "Markee" ke Pink Floyd renkontas sian unuan manaĝeron, Peter Jenner, la "demiurgon" kiu sukcesas akiri al ili semajnan kontrakton kun la London Free School. Dum unu el ĉi tiuj nomumoj la Floyd uzas diapozitivon, direktita rekte al ili kaj sinkronigita kun la muziko, donante vivon al la "Light Show" kiu iĝas propra karakterizaĵo de la grupo.

Poste, Floyd faris multajn prezentiĝojn en alia lastatempe malfermita ejo, la "NIFO", kiu baldaŭ iĝis unu el la plej ŝatataj restadejoj de la angla subtera movado.

Sekvante ĉi tiun klasikan metilernadon, la Floyd finfine sukcesas registri sian unuan "45 rpm", datitan la 11-an de marto 1967. Feliĉe, la sukceso estas preskaŭ tuja kaj projekcias la registritan pecon en la anglan top 20, eĉ se kelkaj cenzurproblemoj aperas, pro la origina titolo de la kanto: "Ni ruligu alianunu", kiu laŭvorte signifas "Ni ruligu alian", kun eksplicita referenco al la artiko.

Poste, la 12-an de majo, la Floyds ludas ĉe la "Queen Elizabeth Hall" en koncerto nomita "Ludoj por Majo". " ellaborante novigan stereofonan sistemon danke al kiu la sono disvastiĝas ĉirkaŭ la ĉambro en speco de cirkleco donante al la spektantaro la senton esti en la mezo de la muziko. Poste ili antaŭprezentas la unuopaĵon "Games for May" kiu estas publikigita kun la nova. titolo " See Emily Play".

Por la unua albumo, "Piper At The Gates of Dawn" la nomo "The Pink Floyd" estas uzata kaj poste, forigante la artikolon "The" la dua albumo estas publikigita. "A Saucerful Of Secret" uzante la definitivan kaj ĝis nun perfektigitan nomon de la grupo. En ĉi tiu periodo tamen aperas problemoj kun Syd Barrett, nekapabla emocie administri la popularecon akiritan kun "Piper At The Gates of Dawn". La gitaristo ja. komencas fari masivan kaj daŭran uzon de LSDo (en tiu tempo daŭre laŭleĝa), kaj, nekapabla daŭrigi sian laboron, li vokis sian maljunan amikon kaj ritmogitariston David Gilmour en la grupon.

La kontinua malboniĝo de la kondiĉo de Syd devigas la grupon ne lasi lin partopreni kelkajn koncertojn. Ĉi tio markas la definitivan eliron de Barrett el Pink Floyd kaj la komencon de kriza periodo por lagrupo kiu ankaŭ estis prirezignita fare de Peter Jenner, intencante sekvi Syd Barrett en sia solokariero.

Masonisto poste memoris: " Ni estis disiĝantaj; ŝajnis neeble trovi anstataŭaĵon por Syd ".

La nova kvarteto, aliflanke, mirakle trovas novan ŝargon kaj potencan inventeman kapablon, ekzemple povi eligi serion da ĉefverkoj, kiuj iras de "Pli", ĝis "Ummagumma", de "Atom Heart Mother" , al "Obscured By Clouds". La Floyd, tiutempe, estas engaĝitaj trovi novan stilon provante resti kiel eble plej proksime al la sono kreita de Syd Barrett, t.e. psikedela kaj vizia miksaĵo kiu tamen konservas melodian profilon de granda efiko.

Post tiuj ĉi albumoj, el kiuj kelkaj estas sendube tre eksperimentaj (nur pensu pri "Ummagumma", duobla longdisko en kiu ĉiu membro de la grupo disponis pri flanko de la disko), stila turnopunkto. de granda gamo. Ellaborado kiu rezultas en la legenda "La Malhela Flanko de la Luno". Ĝi estas disko, kiu kolektis ĉiuspecajn diskojn (malgraŭ la "malfacila" muziko, kiun ĝi enhavas): ĝi ne nur vendis pli ol 25 milionojn da ekzempleroj (grandega cifero por la tempo), sed ĝi restis en la vendoj. furorlisto de albumoj por senfina kvanto de tempo: io kiel 14 jaroj rekte. Krome, ĝi ankoraŭ estas grandega vendisto.

Do estas logike, ke, post ĉi tiu ebrio, la grupo klopodas ĉiumaniere konservi la nivelon atingitan per tiu albumo. Kio estas tre malfacila, se ne neebla. Sed en 1975 Pink Floyd ankoraŭ havas multajn kordojn al sia arko kaj la inventema vejno estas ankoraŭ malproksima de elĉerpita. Tie tiam aperas en la butikoj "Wish You Were Here", stranga kaj kompleksa disko kiu konsekras Pink Floyd kiel unu el la plej grandaj muzikaj grupoj de ĉiuj tempoj. Ankaŭ en ĉi tiu kazo, komerca sukceso ne longe venis.

Por kompletigi la "trilogion" pri homa fremdiĝo kiu formiĝas kun tiuj du albumoj, la grupo poste eldonas "Animals", la plej forgesitan kaj malplej konatan el la tri (eble ankaŭ pro la neriparebla pesimismo pri homa naturo, kiu transiras el la tekstoj). Dum la elĉerpa turneo kiu sekvas la publikigon de "Animals", kelkaj sufiĉe malagrablaj epizodoj okazas kiel la ĉiam pli oftaj kaj ekscititaj polemikoj inter Roger Waters kaj la publiko: " Ĝi fariĝis absolute fremdiga sperto prezenti en koncertoj, kaj tiel estis, ke mi plene konsciis pri la muro, kiu nun apartigis nin de nia publiko "; estas la vortoj de la basludanto. Sed, krom la turneo, restas ankoraŭ multe da materialo, kiu bezonas vidi la lumon: jen la kazo de la kantoj enhavitaj en la duobla "La Muro", publikigita la 16-an de novembro 1979 postpreskaŭ tri jaroj da silento.

Vidu ankaŭ: Biografio de James J. Braddock

"La Muro" tuj trudis sin kiel komerca sukceso de vastaj proporcioj, karakterizante sin kiel produkto de bonega laboro, plena de sonefektoj kaj riĉa je mil nuancoj kun atento al la plej malgrandaj detaloj. La turneo sekvanta la vinileldonon, devigite reduktita al kelkaj datoj pro la masiva strukturo necesa por ĝia realigo, estas eksterordinara sukceso.

Vidu ankaŭ: Biografio de Ambrogio Fogar

Post la turneo "The Wall", Rick Wright, malkonsentinte kun Roger Waters, forlasas la grupon kaj, poste, Pink Floyd publikigas novan albumon nomitan "The Final Cut" verkita ĉi-foje tute fare de Waters (sed ni ne devas forgesi, ke Waters ĉiam estis la vera kreiva animo de Pink Floyd). Iu argumentas ke post ĉio "The Final Cut" povas esti konsiderita la unua solalbumo de Waters: apoge al tiu tezo ekzistas ankaŭ la onidiro ke Gilmour iris en la studion, registris la soloojn, kaj foriris. Tamen, tuj kiam la poentaro estis kompletigita, Roger Waters forlasis la grupon. Laŭ la opinio de kritikistoj kaj spertuloj, "The Final Cut" estas en ekvilibro verko travojaĝita de la limoj de progresema soleca internigo de Roger Waters, plagita de militaj koŝmaroj kaj angoraj kaj kortuŝaj patraj memoroj.

Tamen ĉio ĉi kontribuis igi lin aŭtokrateca, konsiderante sin lasola kreinto de la kantoj de Floyd, ofte venante en konflikton kun la aliaj membroj de la grupo kaj gvidante lin en 1986, post antaŭaj disputoj, deklari la grupon definitive dissolvita, kio provokas la reagon de Gilmour kiu apelacias la decidon de la Apelacia kortumo de Londono. , renversas la frazon favore al li.

Poste en 1987, Gilmour kaj Mason provas la vojon de la renaskiĝo de Pink Floyd, esperante revivigi la enorman intereson kiun la origina grupo vekis en publiko. Krom la nova verko, "A Momentary Lapse of Reason", kiu havas bonajn sed ne eksterordinarajn vendojn, oni povas diri, ke la provo estas parte sukcesa, antaŭ ĉio pro la kolosa nombro da homoj volantaj aŭdi Pink Floyd en sia vivo. maloftaj prezentoj. La suspekto tamen estas, ke ĝi ankoraŭ estas la reviviĝo de malnova amo.

Post diversaj krimaj kaj parolaj bataloj, Waters tamen daŭrigas sian solokarieron, eĉ se sendube la publiko havis certan malfacilaĵon por identigi la artiston, pro la fakto ke Pink Floyd pasis la plej grandan parton de sia kariero en kompleta anonimeco, montrante sin kaj donante sin malmulte al la amaskomunikilaro. Roger Waters elaĉetas sin reproponante "La Muron" en 1990 (komplice la falo de la Berlina Muro), organizante profitkoncerton por la Memorfonduso porDisaster Relief, prezentita antaŭ 25 000 spektantoj kaj elsendita en multaj partoj de la mondo, en la loko, kiu disigis la du Germanujojn.

Koncerne la muzikajn projektojn de la aliaj membroj, tamen, estas sendube, ke la foresto de Waters, nun prenita de liaj solprojektoj (sufiĉe seniluziiga, laŭ konantoj), estis forte sentita. . La "maljuna" Richard Wright ankaŭ partoprenis kiel kunsido-viro en la mondvojaĝon kiu sekvis la partan "reunuiĝon" de Floyd, poste definitive reenpostenigita en la grupon. Jaron poste la Floyd publikigis "Delikatan Sonon de Tondro", por iuj la signo de nehaltigebla malkresko. En 1994 la triopo eldonis "The Division Bell", dum la lasta verko datiĝas de 1995 kun la kreado de "Pulse".

Roger Waters en la 2000-aj jaroj

La plej nova klopodo de Roger Waters el la 2000-aj jaroj estas "Ça ira", opero triakta kun libreto de Etienne Roda-Gil, prezentita en mondpremiero la 17 novembro 2005 ĉe la Parco della Musica aŭditorio en Romo. La temo de la verko estas la Franca Revolucio (la titolo devenas de samnoma populara kanto el la Franca Revolucio).

Li publikigis kelkajn solalbumojn: "The Pros and Cons of Hitch Hiking" (1984), "Radio K.A.O.S." (1987), "Amuzita al Morto" (1992). Post 25 jaroj de ĉi tiu lasta laboro, en 2017 li publikigis "Ĉu Ĉi tio estas La Vivo, kiun Ni Vere