ชีวประวัติ • นึกถึงสีชมพู

• Roger Waters ในช่วงปี 2000

การพูดคุยเกี่ยวกับ Roger Waters และชีวิตของเขาย่อมหมายถึงการตาม รวมถึงการเดินทางอันรุ่งโรจน์ของ Pink Floyd วงร็อกที่มีความคิดสร้างสรรค์สูงและมีนัยยะที่ทำให้เคลิบเคลิ้ม ทุกอย่างเริ่มต้นในปี 1965 เมื่อ Syd Barrett, Bob Close, Rick Wright, Nick Mason และ Roger Waters รวมกลุ่มกันในชื่อ Sigma 6 Waters ได้เรียนเบสและฮาร์โมนีจากครูในเมืองบ้านเกิดของเขามานานแล้ว แสดงให้เห็นถึงความคิดสร้างสรรค์ที่น่าทึ่งและความอยากรู้อยากเห็นที่ไม่รู้จักพอต่อดนตรีป๊อปที่กำลังแพร่หลายในขณะนั้นในทันที

จอร์จ โรเจอร์ วอเทอร์ส (เกิดในเกรท บุ๊กแฮม ประเทศอังกฤษ เมื่อวันที่ 6 กันยายน พ.ศ. 2486) เข้าร่วมในการรณรงค์เพื่อลดอาวุธนิวเคลียร์ในช่วงต้นทศวรรษ 1960 ซึ่งอันที่จริงแล้วเขาได้ปรากฏตัวต่อสาธารณชนเป็นครั้งแรก

ดูสิ่งนี้ด้วย: ชีวประวัติของ Andrea Bocelli

ในบันทึกชีวประวัติ เขาอธิบายขั้นตอนแรกของเขาในฐานะนักดนตรีดังนี้:

" ฉันเรียนสถาปัตยกรรมที่ Regent Street Polytechnic ซึ่งเราได้ก่อตั้งกลุ่มขึ้นหลายกลุ่ม มันไม่ใช่' ไม่จริงจัง คุณเล่นให้ผู้ชมฟังไม่ได้ เรามีชื่อมากมาย ชื่อที่ยอดเยี่ยมคือ Meggadeaths เราใช้เวลาคิดเกี่ยวกับวิธีการใช้จ่ายเงินที่เราจะทำได้ " ฉันลงทุนไปกับกีตาร์ภาษาสเปนและเรียนสองบทเรียนที่ Spanish Guitar Centre แต่ฉันไม่สามารถรับมือกับแบบฝึกหัดเหล่านั้นได้ทั้งหมด ในวิทยาลัยมีห้องอยู่เสมอต้องการไหม" ในปีต่อมาเขาได้เสนองานในสาขาโอเปร่าอีกครั้ง: "The Soldier's Tale" (2018)

ที่ซึ่งผู้คนมีแรงดึงดูดด้วยเครื่องมือหรือสิ่งของอื่นๆ เมื่อมองย้อนกลับไป ฉันต้องมีกีตาร์มาก่อนด้วยซ้ำ เพราะฉันจำได้ว่าเคยหัดเล่น "Shanty Town" ฉันไม่สนใจในสิ่งที่ทำในวิทยาลัยเลย ในประเทศนี้สถาปัตยกรรมเป็นสิ่งที่ประนีประนอมกับปัจจัยทางเศรษฐกิจซึ่งฉันโกรธมาก เมื่อถึงจุดนั้นฉันก็เริ่มใช้เงินอุดหนุนเครื่องดนตรีทั้งหมดเหมือนคนอื่น ๆ ฉันจำได้ว่าตะโกนใส่ผู้จัดการธนาคารโดยบอกเขาว่าวันหนึ่งฉันจะรวยมากในขณะที่ขอเงินกู้ 10 ปอนด์ เราเรียนรู้เพลงทั้งหมดแปดสิบเพลงโดยวง Stones"

อย่างไรก็ตาม หลังจากช่วงเวลาสั้นๆ กลุ่มก็แยกวงและสมาชิกผู้ก่อตั้งทั้งหมดยังคงทำกิจกรรมทางดนตรีต่อไปโดยไปตามเส้นทางต่างๆ ก่อตั้งกลุ่มใหม่ ประกอบด้วยมือกีตาร์ (Syd Barrett) มือเบส (Roger Waters) มือคีย์บอร์ด (Rick Wright) และมือกลอง (Nick Mason) กลุ่มเปลี่ยนชื่อหลายครั้งเป็น "The Screaming Abdabs ", "T -Set", "The Architectural Abdabs", "The Pink Floyd Sound"

ในระยะยาว ชื่อหลังนี้ดูเหมือนจะเป็นชื่อที่ "สูงส่ง" ที่สุดสำหรับทั้งกลุ่ม เกี่ยวกับที่มาของชื่อแปลก ๆ นี้ แต่ตอนนี้เป็นที่ยอมรับแล้วว่าเป็นผลผลิตของชื่อสหภาพนักเล่นแจ๊ส Pink Anderson และ Bluesman Floyd Council การปรากฏตัวครั้งแรกของกลุ่มเกิดขึ้นที่ "Marquee" ในลอนดอน สถานที่ที่ได้กลายเป็นผู้แสดงมาตรฐานของวัฒนธรรมใต้ดินในลอนดอน Pink Floyd ระหว่างการแสดงของพวกเขาในคลับ อาศัยอยู่ใน "ห้องสวีท" ที่ไม่รู้จบซึ่งส่งผู้มาเยือนวัยเยาว์ไปสู่ความปลาบปลื้มใจ มันคือรุ่งอรุณของยุค "ประสาทหลอน" ซึ่งเมื่อถึงจุดอิ่มตัวแล้ว Pink Floyd ก็เป็นหนึ่งในนักร้องที่มีสำนวนโวหารและยอดเยี่ยมที่สุด

ที่ "Marquee" Pink Floyd ได้พบกับ Peter Jenner ผู้จัดการคนแรกของพวกเขา ซึ่งเป็น "demiurge" ที่สามารถทำสัญญารายสัปดาห์กับ London Free School ได้ ในระหว่างการนัดหมายครั้งหนึ่ง Floyds ใช้เครื่องฉายสไลด์เล็งไปที่พวกเขาโดยตรงและประสานกับดนตรี ทำให้ "การแสดงแสงสี" มีชีวิตชีวา ซึ่งกลายเป็นลักษณะเฉพาะของกลุ่ม

ต่อจากนั้น ฟลอยด์ได้ปรากฏตัวหลายครั้งในสถานที่เปิดใหม่อีกแห่ง นั่นคือ "ยูเอฟโอ" ซึ่งในไม่ช้าก็กลายเป็นหนึ่งในแหล่งแฮงเอาท์ยอดนิยมของขบวนการใต้ดินในอังกฤษ

หลังจากการฝึกงานแบบคลาสสิกนี้ ในที่สุด Floyd ก็สามารถบันทึกเสียง "45 รอบต่อนาที" เป็นครั้งแรกเมื่อวันที่ 11 มีนาคม พ.ศ. 2510 โชคดีที่ความสำเร็จเกิดขึ้นเกือบจะในทันทีและทำให้ผลงานที่บันทึกได้อยู่ใน 20 อันดับแรกของอังกฤษ แม้ว่า ปัญหาการเซ็นเซอร์บางอย่างเกิดขึ้น เนื่องจากชื่อเพลงต้นฉบับ: "Let's roll anotherหนึ่ง" ซึ่งแปลว่า "มาม้วนอีกอันกันเถอะ" โดยมีการอ้างอิงอย่างชัดเจนถึงข้อต่อ

ต่อจากนั้น ในวันที่ 12 พฤษภาคม วงฟลอยด์เล่นที่ "Queen Elizabeth Hall" ในคอนเสิร์ตชื่อ "Games for May " สร้างสรรค์ระบบสเตอริโอโฟนิกที่เป็นนวัตกรรมใหม่ด้วยการที่เสียงกระจายไปรอบ ๆ ห้องในลักษณะที่เป็นวงกลม ทำให้ผู้ชมรู้สึกเหมือนอยู่ท่ามกลางเสียงเพลง จากนั้นพวกเขาก็ดูตัวอย่างซิงเกิล "Games for May" ซึ่งเปิดตัวพร้อมกับเพลงใหม่ ชื่อ " See Emily Play"

สำหรับอัลบั้มแรก "Piper At The Gates of Dawn" จะใช้ชื่อ "The Pink Floyd" และต่อมาก็ลบบทความ "The" อัลบั้มที่สองออก " A Saucerful Of Secret " โดยใช้ชื่อวงที่ชัดเจนและสมบูรณ์แล้ว อย่างไรก็ตาม ในช่วงนี้ ปัญหาเกิดขึ้นกับ Syd Barrett ซึ่งไม่สามารถจัดการกับความนิยมที่ได้รับจาก "Piper At The Gates of Dawn" ทางอารมณ์ได้ มือกีตาร์จริงๆ เริ่มใช้ LSD เป็นจำนวนมากและต่อเนื่อง (ในเวลานั้นยังถูกกฎหมายอยู่) และไม่สามารถทำงานต่อไปได้ เขาจึงเรียกเพื่อนเก่าและมือกีตาร์ริธึ่มมอร์อย่าง David Gilmour เข้ามาในกลุ่ม

อาการที่แย่ลงอย่างต่อเนื่องของ Syd ทำให้วงดนตรีไม่ให้เขาเข้าร่วมในคอนเสิร์ตบางคอนเสิร์ต สิ่งนี้ถือเป็นการออกจาก Pink Floyd ของ Barrett และเป็นจุดเริ่มต้นของช่วงวิกฤตสำหรับวงที่ถูกทิ้งโดย Peter Jenner โดยตั้งใจที่จะติดตาม Syd Barrett ในอาชีพเดี่ยวของเขา

เมสันเล่าในภายหลังว่า: " เราใกล้จะเลิกรากัน ดูเหมือนเป็นไปไม่ได้ที่จะหาคนมาแทนที่ซิด "

ในทางกลับกัน วงใหม่กลับค้นพบประจุใหม่และความสามารถในการสร้างสรรค์ที่ทรงพลังอย่างน่าอัศจรรย์ เช่น สามารถสร้างสรรค์ผลงานชิ้นเอกหลายชุดตั้งแต่ "เพิ่มเติม" ไปจนถึง "Ummagumma" จาก "Atom Heart Mother" , ถึง "เมฆบดบัง" ในเวลานั้น Floyd มุ่งมั่นที่จะค้นหาสไตล์ใหม่โดยพยายามให้ใกล้เคียงกับเสียงที่สร้างโดย Syd Barrett มากที่สุด นั่นคือส่วนผสมที่ชวนเคลิบเคลิ้มและจินตนาการ ซึ่งยังคงไว้ซึ่งความไพเราะที่สร้างผลกระทบอย่างมาก

ดูสิ่งนี้ด้วย: ชีวประวัติของ Enrico Montesano

หลังจากอัลบั้มเหล่านี้ บางอัลบั้มมีการทดลองสูงอย่างไม่ต้องสงสัย (ลองนึกถึง "Ummagumma" ซึ่งเป็นแผ่นเสียงคู่ที่สมาชิกแต่ละคนในวงมีด้านหนึ่งของแผ่นดิสก์ในการกำจัด) จุดเปลี่ยนทางโวหาร ช่วงที่ดี ความประณีตที่ส่งผลให้เกิดตำนาน "ด้านมืดของดวงจันทร์" เป็นแผ่นดิสก์ที่รวบรวมแผ่นเสียงทุกประเภท (แม้จะมีเพลงที่ "ยาก" อยู่ในนั้น): ไม่เพียงแต่มียอดขายมากกว่า 25 ล้านแผ่น (ตัวเลขที่มากในขณะนั้น) แต่ยังคงขายอยู่ ชาร์ตอัลบั้มเป็นระยะเวลาไม่สิ้นสุด: ประมาณ 14 ปีติดต่อกัน นอกจากนี้ยังเป็นผู้ขายรายใหญ่

ดังนั้นจึงมีเหตุผลที่หลังจากความมึนเมานี้ กลุ่มพยายามทุกวิถีทางเพื่อรักษาระดับการเข้าถึงด้วยอัลบั้มนั้น ซึ่งยากมากถ้าไม่เป็นไปไม่ได้ แต่ในปีพ.ศ. 2518 Pink Floyd ยังมีสายธนูอีกมาก และเส้นสายที่ประดิษฐ์ขึ้นก็ยังไม่หมดไป ที่นี่ปรากฏในร้านค้า "อยากให้คุณอยู่ที่นี่" บันทึกที่แปลกประหลาดและซับซ้อนที่อุทิศให้ Pink Floyd เป็นหนึ่งในกลุ่มดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล นอกจากนี้ ในกรณีนี้ ความสำเร็จทางการค้าก็เกิดขึ้นในไม่ช้า

เพื่อให้ "ไตรภาค" เกี่ยวกับความแปลกแยกของมนุษย์ซึ่งกำลังเป็นรูปเป็นร่างกับสองอัลบั้มนี้เสร็จสมบูรณ์ ภายหลังวงจึงออก "Animals" ซึ่งเป็นเพลงที่ถูกลืมมากที่สุดและเป็นที่รู้จักน้อยที่สุดในสามอัลบั้มนี้ (อาจเป็นเพราะการมองโลกในแง่ร้ายที่แก้ไขไม่ได้เกี่ยวกับ ธรรมชาติของมนุษย์ที่เกิดขึ้นจากตำรา). ในระหว่างการทัวร์ที่เหน็ดเหนื่อยหลังจากการเปิดตัว "Animals" บางตอนที่ค่อนข้างไม่น่าอภิรมย์ก็เกิดขึ้น เช่น การโต้เถียงที่ทวีความรุนแรงมากขึ้นระหว่างโรเจอร์ วอเตอร์สกับสาธารณชน: " การแสดงคอนเสิร์ตกลายเป็นประสบการณ์ที่แปลกแยกอย่างยิ่ง และดังนั้น เป็นเพราะฉันตระหนักดีถึงกำแพงที่แยกเราออกจากผู้ชม "; เป็นคำพูดของมือเบส แต่นอกเหนือจากการทัวร์แล้ว ยังมีเนื้อหาอีกมากที่ต้องเห็นแสงสว่าง นี่คือกรณีของเพลงที่มีอยู่ใน "The Wall" สองเท่าที่วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 16 พฤศจิกายน พ.ศ. 2522 หลังจากเกือบสามปีแห่งความเงียบงัน

"The Wall" ได้สร้างชื่อเสียงให้กับตัวเองในทันทีว่าเป็นความสำเร็จทางการค้าในสัดส่วนที่มากมาย โดยแสดงลักษณะเฉพาะว่าเป็นผลิตภัณฑ์ที่มีฝีมือดีเยี่ยม เต็มไปด้วยเอฟเฟ็กต์เสียงและรายละเอียดปลีกย่อยนับพันโดยใส่ใจในรายละเอียดที่เล็กที่สุด การทัวร์หลังจากการเปิดตัวไวนิลถูกลดจำนวนลงเหลือเพียงไม่กี่วันเนื่องจากโครงสร้างขนาดใหญ่ที่จำเป็นสำหรับการทำให้เป็นจริง นับเป็นความสำเร็จที่ไม่ธรรมดา

หลังจากการทัวร์ "The Wall" Rick Wright ซึ่งไม่เห็นด้วยกับ Roger Waters ได้ออกจากกลุ่ม และต่อมา Pink Floyd ได้ออกอัลบั้มใหม่ชื่อ "The Final Cut" ซึ่งเขียนโดย Waters ในครั้งนี้ทั้งหมด (แต่ เราต้องไม่ลืมว่า Waters เป็นจิตวิญญาณที่สร้างสรรค์อย่างแท้จริงของ Pink Floyd มาโดยตลอด) มีคนโต้แย้งว่า "The Final Cut" ถือเป็นอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของ Waters: เพื่อสนับสนุนวิทยานิพนธ์นี้ยังมีข่าวลือว่า Gilmour เข้าไปในสตูดิโอบันทึกโซโลและจากไป อย่างไรก็ตาม ทันทีที่คะแนนเสร็จสิ้น Roger Waters ก็ออกจากกลุ่มไป ในความเห็นของนักวิจารณ์และผู้เชี่ยวชาญ "The Final Cut" อยู่บนความสมดุลของผลงานที่เดินทางโดยขีดจำกัดของการปรับให้โรเจอร์ วอเตอร์สอยู่อย่างโดดเดี่ยวและโดดเดี่ยว ซึ่งตามหลอกหลอนด้วยฝันร้ายจากสงครามและความทรงจำของพ่อที่ปวดร้าวและเจ็บปวด

อย่างไรก็ตาม ทั้งหมดนี้มีส่วนทำให้เขาเป็นเผด็จการ โดยพิจารณาตัวเองว่าผู้สร้างเพลงของฟลอยด์แต่เพียงผู้เดียวซึ่งมักขัดแย้งกับสมาชิกคนอื่น ๆ ในกลุ่มและนำเขาในปี 2529 หลังจากข้อพิพาทก่อนหน้านี้ให้ประกาศยุบวงอย่างเด็ดขาด ซึ่งกระตุ้นปฏิกิริยาของกิลมัวร์ที่อุทธรณ์คำตัดสินของศาลสูงแห่งลอนดอน คว่ำประโยคในความโปรดปรานของเขา

ต่อมาในปี 1987 Gilmour และ Mason ได้ลองวิธีการคืนชีพของ Pink Floyd โดยหวังว่าจะฟื้นคืนความสนใจมหาศาลที่กลุ่มดั้งเดิมปลุกเร้าในที่สาธารณะ นอกจากผลงานใหม่ "A Momentary Lapse of Reason" ซึ่งมียอดขายดีแต่ไม่ธรรมดาแล้ว ความพยายามนี้อาจกล่าวได้ว่าประสบความสำเร็จบางส่วน เหนือสิ่งอื่นใดก็เพราะจำนวนผู้คนจำนวนมหาศาลที่ยินดีรับฟัง Pink Floyd อยู่ในงานของพวกเขา การแสดงที่หายาก แต่ที่น่าสงสัยก็คือความรักครั้งเก่ายังคงฟื้นคืนมา

หลังจากการต่อสู้ทางอาญาและวาจาหลายครั้ง Waters ยังคงทำงานเดี่ยวของเขาต่อไป แม้ว่าสาธารณชนจะมีปัญหาในการระบุตัวศิลปินอย่างไม่ต้องสงสัยก็ตาม เนื่องจากข้อเท็จจริงที่ว่า Pink Floyd ได้ผ่านพ้นช่วงเวลาส่วนใหญ่ของพวกเขาไปแล้ว อาชีพที่ไม่เปิดเผยตัวตนโดยสมบูรณ์แสดงตัวและให้สื่อเพียงเล็กน้อย Roger Waters ไถ่โทษตัวเองโดยเสนอ "The Wall" อีกครั้งในปี 1990 (ผู้สมรู้ร่วมคิดในการล่มสลายของกำแพงเบอร์ลิน) จัดคอนเสิร์ตการกุศลสำหรับกองทุนอนุสรณ์เพื่อการบรรเทาภัยพิบัติ แสดงต่อหน้าผู้ชม 25,000 คน และออกอากาศในหลายส่วนของโลก ในสถานที่ซึ่งแบ่งแยกเยอรมนีทั้งสองออกจากกัน

อย่างไรก็ตาม ตราบใดที่โปรเจ็กต์ดนตรีของสมาชิกคนอื่นๆ เกี่ยวข้องกัน ไม่ต้องสงสัยเลยว่าการหายไปของ Waters ซึ่งตอนนี้ถูกพรากไปจากโปรเจ็กต์เดี่ยวของเขา (ค่อนข้างน่าผิดหวัง ตามที่ผู้เชี่ยวชาญกล่าวไว้) รู้สึกหนักใจ . ริชาร์ด ไรท์ "คนเก่า" ยังเข้าร่วมในฐานะเซสชั่นแมนในเวิลด์ทัวร์ที่ติดตามการ "คืนสู่เหย้า" บางส่วนของฟลอยด์ ซึ่งภายหลังได้รับการคืนสถานะในกลุ่มอย่างแน่นอน หนึ่งปีต่อมา ฟลอยด์ได้ปล่อยเพลง "Delicate Sound of Thunder" ซึ่งเป็นสัญญาณของการลดลงอย่างไม่หยุดหย่อน ในปี 1994 ทั้งสามคนตีพิมพ์ "The Division Bell" ในขณะที่ผลงานชิ้นสุดท้ายย้อนกลับไปในปี 1995 ด้วยการสร้าง "Pulse"

Roger Waters ในช่วงทศวรรษที่ 2000

ผลงานล่าสุดของ Roger Waters ในช่วงทศวรรษที่ 2000 คือ "Ça ira" ซึ่งเป็นโอเปร่าสามองก์พร้อมบทประพันธ์โดย Etienne Roda-Gil ซึ่งนำเสนอในรอบปฐมทัศน์โลกทาง 17 พฤศจิกายน 2548 ที่หอประชุม Parco della Musica ในกรุงโรม ธีมของงานคือ การปฏิวัติฝรั่งเศส (ชื่อเรื่องมาจากเพลงยอดนิยมที่มีชื่อเดียวกันจากการปฏิวัติฝรั่งเศส)

เขาได้ออกอัลบั้มเดี่ยว: "The Pros and Cons of Hitch Hiking" (1984), "Radio K.A.O.S." (2530), "สนุกจนตาย" (2535). หลังจาก 25 ปีจากผลงานชิ้นสุดท้ายนี้ ในปี 2560 เขาได้ตีพิมพ์ "Is This The Life We Really