ຊີວະປະວັດຂອງ Roger Waters
ສາລະບານ
ຊີວະປະຫວັດຫຍໍ້ • ຄິດເປັນສີບົວ
- Roger Waters ໃນຊຸມປີ 2000
ເວົ້າກ່ຽວກັບ Roger Waters ແລະຊີວິດຂອງລາວຢ່າງຫຼີກລ່ຽງບໍ່ໄດ້ໝາຍເຖິງການປະຕິບັດຕາມ, ເຊັ່ນດຽວກັບໃນ filigree , ຍັງເປັນການເດີນທາງອັນສະຫງ່າລາສີຂອງ Pink Floyd , ເປັນກຸ່ມກ້ອນຫີນທີ່ມີຄວາມປະດິດສ້າງທີ່ເຂັ້ມແຂງ ແລະ ຄວາມໝາຍຂອງຈິດໃຈ. ມັນທັງຫມົດໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນປີ 1965 ເມື່ອ Syd Barrett, Bob Close, Rick Wright, Nick Mason ແລະ Roger Waters ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມຮ່ວມກັນໃນກຸ່ມທີ່ເອີ້ນວ່າ Sigma 6 . ຕັ້ງແຕ່ດົນນານມາ Waters ໄດ້ຮຽນສຽງເບດ ແລະ ຄວາມກົມກຽວກັນຈາກຄູສອນໃນເມືອງກຳເນີດຂອງລາວ, ທັນທີທັນໃດສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມຄິດສ້າງສັນທີ່ໂດດເດັ່ນ ແລະ ຄວາມຢາກຮູ້ຢາກເຫັນທີ່ບໍ່ຢາກຮູ້ຢາກເຫັນຕໍ່ກັບດົນຕີປັອບທີ່ກຳລັງແຜ່ລາມໃນເວລານັ້ນ.
George Roger Waters (ເກີດໃນ Great Bookham, ປະເທດອັງກິດ, ໃນເດືອນກັນຍາ 6, 1943) ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນແຄມເປນສໍາລັບການປົດອາວຸດນິວເຄລຍໃນຕົ້ນຊຸມປີ 1960, ໃນຄວາມເປັນຈິງການປະກົດຕົວຄັ້ງທໍາອິດຂອງລາວ.
ໃນບັນທຶກຊີວະປະຫວັດ, ລາວອະທິບາຍຂັ້ນຕອນທຳອິດຂອງລາວໃນຖານະນັກດົນຕີດັ່ງນີ້:
" ຂ້ອຍກຳລັງສຶກສາສະຖາປັດຕະຍະກຳຢູ່ Regent Street Polytechnic, ບ່ອນທີ່ພວກເຮົາສ້າງຕັ້ງກຸ່ມຫຼາຍກຸ່ມ. ມັນບໍ່ແມ່ນ. ບໍ່ຈິງຈັງ, ທ່ານບໍ່ສາມາດຫຼິ້ນໃຫ້ຜູ້ຊົມໄດ້. ພວກເຮົາມີຫຼາຍຊື່, ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ແມ່ນ Meggadeaths. ພວກເຮົາໃຊ້ເວລາຄິດກ່ຽວກັບວິທີການໃຊ້ເງິນທີ່ພວກເຮົາຈະເຮັດ." ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ລົງທຶນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງຜົນປະໂຫຍດໃນກີຕ້າແອສປາໂຍນແລະໄດ້ຮຽນສອງບົດຮຽນຢູ່ສູນກີຕ້າແອສປາໂຍນ, ແຕ່ຂ້ອຍບໍ່ສາມາດຮັບມືກັບການອອກກໍາລັງກາຍທັງຫມົດເຫຼົ່ານັ້ນ. ໃນວິທະຍາໄລມີຫ້ອງສະເຫມີຕ້ອງການບໍ?ບ່ອນທີ່ຄົນດຶງດູດເຄື່ອງມືຫຼືສິ່ງອື່ນໆຂອງເຂົາເຈົ້າ. ເມື່ອເບິ່ງຄືນ, ຂ້ອຍຕ້ອງມີກີຕ້າກ່ອນ, ເພາະວ່າຂ້ອຍຈື່ໄດ້ຮຽນຮູ້ການຫຼີ້ນ "Shanty Town". ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ໄດ້ສົນໃຈຢ່າງສິ້ນເຊີງໃນສິ່ງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າເຮັດຢູ່ໃນວິທະຍາໄລ. ໃນປະເທດນີ້, ສະຖາປັດຕະຍະກໍາແມ່ນການປະນີປະນອມກັບປັດໃຈເສດຖະກິດທີ່ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຜິດຫວັງແທ້ໆ. ໃນຈຸດນັ້ນ, ຄືກັບຄົນອື່ນ, ຂ້ອຍເລີ່ມໃຊ້ເງິນອຸດຫນູນທັງຫມົດໃນເຄື່ອງດົນຕີ. ຂ້າພະເຈົ້າຈື່ໄດ້ວ່າໄດ້ຮ້ອງໃສ່ຜູ້ບໍລິຫານທະນາຄານບອກລາວວ່າຂ້າພະເຈົ້າຈະເປັນອຸດົມສົມບູນໃນມື້ຫນຶ່ງໃນຂະນະທີ່ຂໍໃຫ້ກູ້ຢືມເງິນ 10 £. ພວກເຮົາໄດ້ຮຽນຮູ້ປະມານແປດສິບເພງ, ທັງຫມົດໂດຍ Stones ". ປະກອບດ້ວຍນັກກີຕ້າ (Syd Barrett), ມືເບດ (Roger Waters), ນັກແປ້ນພິມ (Rick Wright), ແລະນັກຕີກອງ (Nick Mason).ກຸ່ມດັ່ງກ່າວໄດ້ປ່ຽນຊື່ຫຼາຍໆຄັ້ງກາຍເປັນ "The Screaming Abdabs", "T. -Set", "The Architectural Abdabs", "The Pink Floyd Sound". ກ່ຽວກັບຕົ້ນກໍາເນີດຂອງຊື່ແປກນີ້, ແຕ່ວ່າມັນໄດ້ຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນປັດຈຸບັນວ່າມັນເປັນຜະລິດຕະພັນຂອງສະຫະພາບຂອງຊື່ຂອງ.ນັກກິລາ jazz Pink Anderson ແລະ bluesman Floyd Council. ການປະກົດຕົວຄັ້ງທໍາອິດຂອງກຸ່ມແມ່ນຈັດຂຶ້ນທີ່ "Marquee" ໃນລອນດອນ, ສະຖານທີ່ທີ່ໄດ້ກາຍເປັນມາດຕະຖານຂອງວັດທະນະທໍາໃຕ້ດິນຂອງລອນດອນ. Pink Floyd ໃນລະຫວ່າງການສະແດງຂອງພວກເຂົາຢູ່ໃນສະໂມສອນ, ຢູ່ໃນ "ຊຸດ" ທີ່ບໍ່ມີທີ່ສິ້ນສຸດທີ່ສົ່ງນັກທ່ອງທ່ຽວຫນຸ່ມເຂົ້າໄປໃນຄວາມຕື່ນຕົວ. ມັນແມ່ນອາລຸນຂອງຍຸກ "psychedelic" ເຊິ່ງ, ເມື່ອມັນມາຮອດການເຕີບໂຕເຕັມທີ່, ໄດ້ເຫັນ Pink Floyd ໃນບັນດານັກຮ້ອງທີ່ໂດດເດັ່ນແລະສະຫຼາດທີ່ສຸດ.
ມັນຢູ່ທີ່ "Marquee" ທີ່ Pink Floyd ໄດ້ພົບກັບຜູ້ຈັດການຄົນທໍາອິດຂອງພວກເຂົາ, Peter Jenner, "demiurge" ຜູ້ທີ່ຈັດການໃຫ້ພວກເຂົາໄດ້ຮັບສັນຍາປະຈໍາອາທິດກັບ London Free School. ໃນລະຫວ່າງຫນຶ່ງຂອງການນັດຫມາຍເຫຼົ່ານີ້, Floyds ໃຊ້ໂປເຈັກເຕີສະໄລ້, ແນໃສ່ພວກເຂົາໂດຍກົງແລະ synchronized ກັບດົນຕີ, ໃຫ້ຊີວິດກັບ "ການສະແດງແສງສະຫວ່າງ" ເຊິ່ງກາຍເປັນລັກສະນະພິເສດຂອງກຸ່ມ.
ຈາກນັ້ນ, Floyd ໄດ້ປະກົດຕົວຫຼາຍບ່ອນໃນບ່ອນເປີດໃໝ່ອີກແຫ່ງໜຶ່ງ, "UFO", ເຊິ່ງກາຍເປັນໜຶ່ງໃນບ່ອນຫວ່າງທີ່ມັກທີ່ສຸດຂອງການເຄື່ອນໄຫວໃຕ້ດິນຂອງອັງກິດ.
ປະຕິບັດຕາມການຝຶກຫັດແບບຄລາສສິກນີ້, Floyd ສຸດທ້າຍສາມາດບັນທຶກ "45 rpm", ລົງວັນທີ 11 ມີນາ 1967. ທໍາອິດຂອງພວກເຂົາ, ໂຊກດີ, ຜົນສໍາເລັດແມ່ນເກືອບທັນທີທັນໃດແລະໂຄງການທີ່ບັນທຶກໄວ້ໃນ 20 ອັນດັບສູງສຸດຂອງອັງກິດ, ເຖິງແມ່ນວ່າ. ບາງບັນຫາ censorship ເກີດຂື້ນ, ເນື່ອງຈາກຊື່ຕົ້ນສະບັບຂອງເພງ: "ໃຫ້ມ້ວນອື່ນone", ເຊິ່ງຫມາຍຄວາມວ່າ "Let's roll another one", ມີການອ້າງອິງຢ່າງຈະແຈ້ງກ່ຽວກັບການຮ່ວມກັນ.
ຕໍ່ມາ, ໃນວັນທີ 12 ພຶດສະພາ, Floyds ຫຼິ້ນຢູ່ທີ່ "Queen Elizabeth Hall" ໃນຄອນເສີດທີ່ມີຊື່ວ່າ "Games for May " ອະທິບາຍລະບົບສະເຕີຣີໂອໂຟນີນະວັດຕະກໍາອັນເປັນຕາຂອບໃຈທີ່ສຽງແຜ່ລາມໄປທົ່ວຫ້ອງເປັນວົງກົມເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມຮູ້ສຶກວ່າຢູ່ໃນກາງດົນຕີ. ຫຼັງຈາກນັ້ນເຂົາເຈົ້າໄດ້ສະແດງຕົວຢ່າງ "ເກມສໍາລັບເດືອນພຶດສະພາ" ທີ່ມີໃຫມ່. ຫົວຂໍ້ "ເບິ່ງ Emily Play".
ສໍາລັບອາລະບໍາທໍາອິດ, "Piper At The Gates of Dawn" ຊື່ "The Pink Floyd" ຖືກໃຊ້ແລະຕໍ່ມາ, ໂດຍການລຶບບົດຄວາມ "The" ອອກອາລະບໍາທີສອງ. "A Saucerful Of Secret" ໂດຍໃຊ້ຄໍານິຍາມແລະຊື່ທີ່ສົມບູນແບບຂອງກຸ່ມ, ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ໃນຊ່ວງເວລານີ້, ບັນຫາເກີດຂື້ນກັບ Syd Barrett, ບໍ່ສາມາດຄວບຄຸມຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມກັບ "Piper At The Gates of Dawn" ນັກກີຕາແນ່ນອນ. ເລີ່ມນຳໃຊ້ LSD ຢ່າງໃຫຍ່ ແລະ ສືບຕໍ່ (ໃນເວລານັ້ນຍັງຖືກກົດໝາຍ), ແລະ ບໍ່ສາມາດສືບຕໍ່ວຽກງານຂອງລາວໄດ້, ລາວໄດ້ໂທຫາໝູ່ເກົ່າ ແລະ ນັກກີຕ້າຈັງຫວະ David Gilmour ເຂົ້າໃນກຸ່ມ.
ເບິ່ງ_ນຳ: ຊີວະປະວັດຂອງ Nicola Pietrangeliການເສື່ອມສະພາບຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງຂອງ Syd ບັງຄັບວົງດົນຕີບໍ່ໃຫ້ລາວເຂົ້າຮ່ວມໃນບາງຄອນເສີດ. ນີ້ເປັນການສະແດງໃຫ້ເຫັນການອອກຈາກ Pink Floyd ຢ່າງແນ່ນອນຂອງ Barrett ແລະເປັນຈຸດເລີ່ມຕົ້ນຂອງວິກິດການກຸ່ມທີ່ຍັງຖືກປະຖິ້ມໂດຍ Peter Jenner, ຕັ້ງໃຈຈະຕິດຕາມ Syd Barrett ໃນອາຊີບດ່ຽວຂອງລາວ.
ຕໍ່ມາ Mason ຈື່ວ່າ: " ພວກເຮົາໃກ້ຈະເລີກກັນ; ມັນເບິ່ງຄືວ່າເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະຊອກຫາຜູ້ແທນ Syd ".
ໃນອີກດ້ານຫນຶ່ງ, quartet ໃຫມ່, ມະຫັດສະຈັນຊອກຫາຄ່າໃຊ້ຈ່າຍໃຫມ່ແລະຄວາມສາມາດປະດິດສ້າງທີ່ມີພະລັງ, ເຊັ່ນ: ທີ່ສາມາດ churn ອອກຊຸດຂອງ masterpieces ຕັ້ງແຕ່ "More", "Ummagumma", ຈາກ. "ແມ່ຫົວໃຈປະລໍາມະນູ", ກັບ " Obscured ໂດຍເມກ". The Floyd, ໃນເວລານັ້ນ, ມຸ່ງຫມັ້ນທີ່ຈະຊອກຫາຮູບແບບໃຫມ່ທີ່ພະຍາຍາມຢູ່ໃກ້ທີ່ສຸດເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້ກັບສຽງທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍ Syd Barrett, ເຊັ່ນ: ການປະສົມທາງດ້ານຈິດໃຈແລະວິໄສທັດເຊິ່ງຍັງຄົງຮັກສາຄວາມຊົງຈໍາທີ່ມີຜົນກະທົບຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ.
ຫຼັງຈາກອາລະບ້ຳເຫຼົ່ານີ້, ບາງອັນແມ່ນມີການທົດລອງຢ່າງແນ່ນອນ (ພຽງແຕ່ຄິດເຖິງ "Ummagumma", ເປັນ LP ສອງເທົ່າທີ່ສະມາຊິກແຕ່ລະຄົນຂອງວົງໄດ້ມີແຜ່ນຂ້າງໜຶ່ງໃນການກຳຈັດຂອງເຂົາເຈົ້າ), ຈຸດຫັນປ່ຽນສະໄຕລ໌. ຂອງຂອບເຂດທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່. ລາຍລະອຽດທີ່ສົ່ງຜົນໃຫ້ "ດ້ານມືດຂອງດວງຈັນ". ມັນເປັນແຜ່ນທີ່ເກັບກໍາບັນທຶກຂອງທຸກປະເພດ (ເຖິງວ່າຈະມີດົນຕີ "ຍາກ" ມັນມີ): ບໍ່ພຽງແຕ່ຂາຍຫຼາຍກ່ວາ 25 ລ້ານສໍາເນົາ (ຕົວເລກຂະຫນາດໃຫຍ່ສໍາລັບເວລາ), ແຕ່ມັນຍັງຄົງຢູ່ໃນການຂາຍ. ຕາຕະລາງຂອງອາລະບໍາສໍາລັບໄລຍະເວລາທີ່ບໍ່ມີຂອບເຂດ: ບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນ: 14 ປີຊື່. ນອກຈາກນັ້ນ, ມັນຍັງເປັນຜູ້ຂາຍຂະຫນາດໃຫຍ່.
ສະນັ້ນມັນເປັນເຫດຜົນທີ່, ຫຼັງຈາກ intoxication ນີ້, ກຸ່ມພະຍາຍາມໃນທຸກວິທີການເພື່ອຮັກສາລະດັບທີ່ບັນລຸໄດ້ກັບອາລະບັມນັ້ນ. ຊຶ່ງເປັນການຍາກຫຼາຍ, ຖ້າເປັນໄປບໍ່ໄດ້. ແຕ່ໃນປີ 1975 Pink Floyd ຍັງມີຫຼາຍເຊືອກໃສ່ bow ຂອງເຂົາເຈົ້າແລະເສັ້ນກ່າງ inventive ແມ່ນຍັງຢູ່ໄກຈາກຫມົດ. ທີ່ນີ້ຫຼັງຈາກນັ້ນປະກົດຢູ່ໃນຮ້ານຄ້າ "Wish You Were Here", ບັນທຶກທີ່ແປກປະຫລາດແລະສັບສົນທີ່ອຸທິດໃຫ້ Pink Floyd ເປັນຫນຶ່ງໃນກຸ່ມດົນຕີທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງທຸກເວລາ. ນອກຈາກນັ້ນ, ໃນກໍລະນີດັ່ງກ່າວນີ້, ຜົນສໍາເລັດທາງການຄ້າແມ່ນບໍ່ດົນ.
ເພື່ອເຮັດສໍາເລັດ "ສາມຫຼ່ຽມ" ກ່ຽວກັບມະນຸດຕ່າງດາວທີ່ກໍາລັງເກີດຂຶ້ນກັບສອງອາລະບໍານີ້, ຕໍ່ມາກຸ່ມດັ່ງກ່າວໄດ້ປ່ອຍ "ສັດ", ທີ່ຖືກລືມຫຼາຍທີ່ສຸດແລະເປັນທີ່ຮູ້ຈັກຫນ້ອຍທີ່ສຸດໃນສາມ (ບາງທີອາດເປັນຍ້ອນຄວາມເດືອດຮ້ອນທີ່ບໍ່ສາມາດແກ້ໄຂໄດ້ກ່ຽວກັບ ລັກສະນະຂອງມະນຸດທີ່ຖ່າຍທອດມາຈາກບົດເລື່ອງ). ໃນລະຫວ່າງການທົວທີ່ໝົດກຳລັງຕາມການອອກ "ສັດ", ບາງຕອນທີ່ບໍ່ໜ້າພໍໃຈເກີດຂຶ້ນ ເຊັ່ນ: ການໂຕ້ແຍ້ງທີ່ຮຸນແຮງຂຶ້ນເລື້ອຍໆລະຫວ່າງ Roger Waters ແລະສາທາລະນະ: " ມັນກາຍເປັນປະສົບການທີ່ແປກປະຫຼາດແທ້ໆໃນການສະແດງໃນຄອນເສີດ , ແລະອື່ນໆ. ມັນແມ່ນວ່າຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຮັບຮູ້ຢ່າງເຕັມສ່ວນກ່ຽວກັບກໍາແພງຫີນທີ່ປັດຈຸບັນແຍກພວກເຮົາຈາກຜູ້ຊົມຂອງພວກເຮົາ "; ແມ່ນຄໍາເວົ້າຂອງຜູ້ນເບດ. ແຕ່, ນອກຈາກການທ່ອງທ່ຽວ, ຍັງມີຫຼາຍອຸປະກອນທີ່ຕ້ອງການທີ່ຈະເຫັນແສງສະຫວ່າງ: ນີ້ແມ່ນກໍລະນີຂອງເພງທີ່ບັນຈຸຢູ່ໃນຄູ່ "The Wall", ປ່ອຍອອກມາເມື່ອເດືອນພະຈິກ 16, 1979 ຫຼັງຈາກ.ເກືອບສາມປີຂອງຄວາມງຽບ.
"ກຳແພງ" ທັນທີທັນໃດໄດ້ວາງຕົວມັນເອງເປັນຄວາມສຳເລັດທາງການຄ້າຂອງສັດສ່ວນທີ່ກວ້າງຂວາງ, ມີລັກສະນະເປັນຜະລິດຕະພັນຂອງຝີມືທີ່ດີເລີດ, ເຕັມໄປດ້ວຍຜົນກະທົບສຽງ ແລະ ອຸດົມສົມບູນໃນຫຼາຍພັນ nuances ດ້ວຍຄວາມສົນໃຈກັບລາຍລະອຽດທີ່ນ້ອຍທີ່ສຸດ. ການທ່ອງທ່ຽວພາຍຫຼັງການປ່ອຍ vinyl, ບັງຄັບໃຫ້ຫຼຸດລົງເປັນສອງສາມມື້ເນື່ອງຈາກໂຄງສ້າງອັນໃຫຍ່ຫຼວງທີ່ຈໍາເປັນສໍາລັບການປະຕິບັດຕົວຈິງ, ເປັນຜົນສໍາເລັດພິເສດ.
ຫຼັງຈາກການທົວ "The Wall", Rick Wright, ທີ່ບໍ່ເຫັນດີກັບ Roger Waters, ອອກຈາກກຸ່ມແລະຕໍ່ມາ, Pink Floyd ໄດ້ອອກອາລະບໍາໃຫມ່ທີ່ມີຊື່ວ່າ "The Final Cut" ທີ່ຂຽນໂດຍ Waters ທັງຫມົດ (ແຕ່ ພວກເຮົາຕ້ອງບໍ່ລືມວ່າ Waters ເຄີຍເປັນຈິດວິນຍານສ້າງສັນທີ່ແທ້ຈິງຂອງ Pink Floyd). ບາງຄົນໂຕ້ຖຽງວ່າຫຼັງຈາກທັງຫມົດ "The Final Cut" ສາມາດພິຈາລະນາອາລະບໍາ solo ທໍາອິດຂອງ Waters: ໃນການສະຫນັບສະຫນູນຂອງ thesis ນີ້ຍັງມີຂ່າວລືວ່າ Gilmour ໄດ້ເຂົ້າໄປໃນສະຕູດິໂອ, ບັນທຶກ solo, ແລະປະໄວ້. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ທັນທີທີ່ຄະແນນສໍາເລັດ, Roger Waters ໄດ້ອອກຈາກກຸ່ມ. ໃນຄວາມຄິດເຫັນຂອງນັກວິຈານແລະຜູ້ຊ່ຽວຊານ, "The Final Cut" ແມ່ນກ່ຽວກັບການດຸ່ນດ່ຽງການເຮັດວຽກທີ່ເດີນທາງໂດຍຂອບເຂດຈໍາກັດຂອງການຂະຫຍາຍຕົວໂດດດ່ຽວພາຍໃນຂອງ Roger Waters, ຝັນຮ້າຍຈາກສົງຄາມຝັນຮ້າຍແລະຄວາມຊົງຈໍາຂອງພໍ່ທີ່ເຈັບປວດແລະຂີ້ຮ້າຍ.
ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ທັງໝົດນີ້ໄດ້ປະກອບສ່ວນເຮັດໃຫ້ລາວເປັນຜູ້ປົກຄອງຕົນເອງ, ພິຈາລະນາຕົວເອງຜູ້ສ້າງເພງຂອງ Floyd, ມັກຈະຂັດແຍ້ງກັບສະມາຊິກອື່ນໆຂອງກຸ່ມແລະນໍາພາລາວໃນປີ 1986, ຫຼັງຈາກຂໍ້ຂັດແຍ່ງທີ່ຜ່ານມາ, ເພື່ອປະກາດວ່າກຸ່ມດັ່ງກ່າວຖືກຍຸບຕົວຢ່າງແນ່ນອນ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ເກີດປະຕິກິລິຍາຂອງ Gilmour ທີ່ອຸທອນການຕັດສິນໃຈຂອງສານສູງຂອງລອນດອນ. , overturns ປະໂຫຍກໃນເງື່ອນໄຂຂອງຕົນ.
ຕໍ່ມາໃນປີ 1987, Gilmour ແລະ Mason ພະຍາຍາມວິທີການເກີດໃຫມ່ຂອງ Pink Floyd, ຫວັງວ່າຈະຟື້ນຄືນຄວາມສົນໃຈອັນໃຫຍ່ຫຼວງທີ່ກຸ່ມຕົ້ນສະບັບໄດ້ກະຕຸ້ນໃຫ້ສາທາລະນະຊົນ. ນອກເຫນືອຈາກການເຮັດວຽກໃຫມ່, "A Momentary Lapse of Reason", ທີ່ມີຍອດຂາຍດີແຕ່ບໍ່ແມ່ນພິເສດ, ຄວາມພະຍາຍາມສາມາດເວົ້າໄດ້ວ່າປະສົບຜົນສໍາເລັດບາງສ່ວນ, ເຫນືອສິ່ງອື່ນໃດຍ້ອນຈໍານວນຄົນຈໍານວນຫລາຍເຕັມໃຈທີ່ຈະໄດ້ຍິນ Pink Floyd ອາໄສຢູ່ໃນຂອງພວກເຂົາ. ການສະແດງທີ່ຫາຍາກ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຄວາມສົງໃສແມ່ນວ່າມັນຍັງເປັນການຟື້ນຟູຂອງຄວາມຮັກເກົ່າ.
ຫຼັງຈາກການຕໍ່ສູ້ທາງອາຍາ ແລະວາຈາຕ່າງໆ, ແນວໃດກໍ່ຕາມ, Waters ຍັງສືບຕໍ່ກັບອາຊີບດ່ຽວຂອງລາວ, ເຖິງແມ່ນວ່າສາທາລະນະຊົນຈະປະສົບກັບຄວາມຫຍຸ້ງຍາກທີ່ແນ່ນອນໃນການລະບຸຕົວສິລະປິນ, ເນື່ອງຈາກຄວາມຈິງທີ່ວ່າ Pink Floyd ໄດ້ຜ່ານຫຼາຍທີ່ສຸດຂອງພວກເຂົາ. ອາຊີບໃນການເປີດເຜີຍຊື່ທີ່ສົມບູນ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນຕົນເອງແລະໃຫ້ຕົນເອງພຽງເລັກນ້ອຍກັບສື່ມວນຊົນ. Roger Waters ໄຖ່ຕົນເອງໂດຍການສະເຫນີໃຫມ່ "ກໍາແພງຫີນ" ໃນປີ 1990 (ສົມທົບການຫຼຸດລົງຂອງກໍາແພງ Berlin), ການຈັດຕັ້ງການປະໂຫຍດສໍາລັບກອງທຶນຄວາມຊົງຈໍາສໍາລັບການ.ການບັນເທົາທຸກໄພພິບັດ, ປະຕິບັດຕໍ່ຫນ້າຜູ້ຊົມ 25,000 ແລະອອກອາກາດໃນຫຼາຍພາກສ່ວນຂອງໂລກ, ໃນສະຖານທີ່ແບ່ງແຍກສອງເຢຍລະມັນ.
ເທົ່າທີ່ບັນດາໂຄງການດົນຕີຂອງສະມາຊິກອື່ນໆເປັນຫ່ວງ, ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ບໍ່ມີຄວາມສົງໃສວ່າບໍ່ມີ Waters, ປະຈຸບັນໄດ້ດໍາເນີນໂດຍໂຄງການ solo ຂອງລາວ (ແທນທີ່ຈະເປັນຄວາມຜິດຫວັງ, ອີງຕາມການ connoisseurs), ມີຄວາມຮູ້ສຶກຢ່າງຫນັກແຫນ້ນ. . Richard Wright "ເກົ່າ" ຍັງໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມເປັນກອງປະຊຸມ - ຜູ້ຊາຍໃນການທ່ອງທ່ຽວໂລກທີ່ປະຕິບັດຕາມ "ການຊຸມນຸມກັນ" ບາງສ່ວນຂອງ Floyd, ຕໍ່ມາໄດ້ຖືກຟື້ນຟູໃນກຸ່ມ. ຫນຶ່ງປີຕໍ່ມາ Floyd ໄດ້ປ່ອຍ "ສຽງທີ່ອ່ອນໂຍນຂອງ Thunder", ສໍາລັບບາງສັນຍານຂອງການຫຼຸດລົງທີ່ບໍ່ຢຸດຢັ້ງ. ໃນປີ 1994, trio ໄດ້ພິມເຜີຍແຜ່ "The Division Bell", ໃນຂະນະທີ່ວຽກງານສຸດທ້າຍແມ່ນມາຮອດປີ 1995 ດ້ວຍການສ້າງ "Pulse".
ເບິ່ງ_ນຳ: Giorgio Caproni, ຊີວະປະວັດRoger Waters ໃນຊຸມປີ 2000
ຄວາມພະຍາຍາມຫຼ້າສຸດຂອງ Roger Waters ຈາກຊຸມປີ 2000 ແມ່ນ "Ça ira", ເປັນໂອເປຣາໃນສາມເລື່ອງທີ່ມີ libretto ໂດຍ Etienne Roda-Gil, ນໍາສະເໜີໃນຮອບປະຖົມມະທັດໂລກໃນ ວັນທີ 17 ພະຈິກ 2005 ທີ່ຫໍປະຊຸມ Parco della Musica ໃນ Rome. ຫົວຂໍ້ຂອງວຽກງານແມ່ນ ການປະຕິວັດຝຣັ່ງ (ຊື່ແມ່ນມາຈາກເພງທີ່ນິຍົມໃນຊື່ດຽວກັນຈາກການປະຕິວັດຝຣັ່ງ).
ລາວອອກອະລະບໍ້າ solo ບາງອັນ: "The Pros and Cons of Hitch Hiking" (1984), "Radio K.A.O.S." (1987), "Amused to Death" (1992). ຫຼັງຈາກ 25 ປີຈາກວຽກງານສຸດທ້າຍນີ້, ໃນປີ 2017 ລາວໄດ້ພິມເຜີຍແຜ່ "ນີ້ແມ່ນຊີວິດທີ່ພວກເຮົາແທ້
