Биография Роджера Уотерса

 Биография Роджера Уотерса

Glenn Norton

Биография - Think pink

  • Роджер Уотерс в 2000-х годах

Разговор о Роджер Уотерс и его жизнь неизбежно означает следование, словно по водному знаку, славному пути Pink Floyd весьма изобретательная рок-группа с психоделическими нотками. Все началось в 1965 году, когда Сид Барретт, Боб Клоуз, Рик Райт, Ник Мейсон и Роджер Уотерс объединились в группу под названием Сигма 6 Уотерс уже давно брал уроки игры на бас-гитаре и гармонии у учителя в своем родном городе и сразу же проявил незаурядные творческие способности и ненасытное любопытство к поп-музыке, которая циркулировала в то время.

Джордж Роджер Уотерс (родился 6 сентября 1943 года в Грейт Букхэм, Англия) участвовал в Кампании за ядерное разоружение в начале 1960-х годов, фактически это было его первое публичное выступление.

В биографической справке он так описывает свои первые шаги в качестве музыканта:

" Я изучал архитектуру в Regent Street Polytechnic, где мы создали несколько групп. Это было несерьезно, мы не играли для публики. У нас было много названий, отличное - Meggadeaths. Мы проводили время, думая о том, как потратить деньги, которые собирались заработать". Я вложил часть субсидий в испанскую гитару и взял два урока в Испанском гитарном центре, но у меня не получилось со всеми.В колледжах всегда есть комната, где люди занимаются гравитацией со своими инструментами или другими вещами. Если подумать, у меня наверняка была гитара еще до этого, потому что я помню, как учился играть "Shanty Town". Мне было совершенно неинтересно то, чем я занимался в колледже. В этой стране архитектура - это такой компромисс с экономическим фактором, чтоВ тот момент я очень разозлился, и тогда я начал тратить все свои деньги на музыкальные инструменты, как и все остальные. Я помню, как кричал на менеджера банка и говорил ему, что однажды я стану таким богатым, и при этом просил кредит в 10 фунтов. Мы выучили около восьмидесяти песен, все - Stones. ".

Однако через некоторое время группа распалась, и все ее основатели продолжили свою музыкальную деятельность, идя каждый своим путем. Позже была создана новая группа, состоящая из гитариста (Сид Барретт), басиста (Роджер Уотерс), клавишника (Рик Райт) и барабанщика (Ник Мэйсон). Группа несколько раз меняла свое название, периодически становясь "The Screaming Abdabs","T-Set", "The Architectural Abdabs", "The Pink Floyd Sound".

В конечном итоге, для группы в целом, последнее название показалось наиболее "благородным" и значимым. О происхождении этого странного названия много спорили и выясняли, но сейчас точно установлено, что оно является результатом соединения имен джазмена Пинка Андерсона и блюзмена Флойда Совета. Первые выступления группы состоялись в "Marquee" в Лондоне, месте, которое стало флагманом андеграундной культуры.Во время своих выступлений в этом зале Pink Floyd продолжали и продолжали бесконечные "сюиты", которые приводили молодых зрителей в восторг. Это был рассвет "психоделической" эры, которая, достигнув зрелости, сделала Pink Floyd одними из самых идиоматических и изобретательных исполнителей.

Именно в "Маркизе" Pink Floyd познакомились со своим первым менеджером Питером Дженнером, "демиургом", который сумел заключить с ними недельный контракт с Лондонской свободной школой. Во время одной из таких встреч Флойд использовали слайд-проектор, направленный прямо на них и синхронизированный с музыкой, создав "Световое шоу", которое стало отличительной особенностью группы.группа.

Впоследствии "Флойд" много выступали в другом недавно открывшемся заведении, "UFO", которое вскоре стало излюбленным прибежищем британского андеграундного движения.

После этого классического ученичества "Флойд", наконец, удалось записать свою первую "45-ку", датированную 11 марта 1967 г. К счастью, успех был почти мгновенным и продвинул трек в топ-20 Великобритании, хотя возникли некоторые проблемы с цензурой из-за оригинального названия трека: "Let's roll another one", что буквально означает "Давайте закатим еще один", с явнымссылка на сустав.

Смотрите также: Биография Майкла Джордана

Затем, 12 мая, "Флойд" выступили в "Queen Elizabeth Hall" с концертом под названием "Games for May", разработав инновационную стереофоническую систему, благодаря которой звук распространяется по залу по кругу, создавая у зрителей ощущение присутствия среди музыки. Затем состоялась премьера сингла "Games for May", который был выпущен вместе с альбомом "Games for May".новое название "See Emily Play".

Смотрите также: Марсел Джейкобс, биография: история, жизнь и мелочи

Для первого альбома "Piper At The Gates of Dawn" использовалось название "The Pink Floyd", а позже, опустив артикль "The", был выпущен второй альбом "A Saucerful Of Secret" с окончательным и теперь уже совершенным названием группы. Однако в это время возникли проблемы с Сидом Барреттом, который не смог эмоционально справиться с популярностью, полученной благодаря "Piper At The Gates of Dawn".Фактически, гитарист начал массово и постоянно употреблять ЛСД (в то время еще легальный), и, будучи не в состоянии продолжать работу, позвал в группу своего старого друга и ритм-гитариста Дэвида Гилмура.

Поскольку состояние Сида продолжало ухудшаться, группа была вынуждена запретить ему принимать участие в некоторых концертах. Это ознаменовало окончательный уход Барретта из Pink Floyd и начало периода кризиса для группы, которую также покинул Питер Дженнер, намеревавшийся последовать за Сидом Барреттом в его сольной карьере.

Мейсон позже вспоминает: Мы были на грани расформирования; казалось невозможным найти замену Сиду. ".

Новый квартет, с другой стороны, чудесным образом обрел новый заряд и мощную изобретательскую способность, так что они смогли выпустить серию шедевров, от "More" до "Ummagumma", от "Atom Heart Mother" до "Obscured By Clouds". В то время "Флойд" стремились найти новый стиль, стараясь оставаться как можно ближе к звучанию, созданному Сидом Барреттом, то есть смесипсиходелический и визионерский, который, тем не менее, сохраняет впечатляющий мелодический профиль.

После этих альбомов, некоторые из которых, несомненно, были весьма экспериментальными (достаточно вспомнить "Ummagumma", двойной LP, в котором у каждого члена группы была своя сторона пластинки), наметился серьезный стилистический сдвиг, результатом которого стал легендарный "The Dark Side of the Moon", альбом, собравший записи всех видов (несмотря на"трудной" музыки, которую он содержит): он не только был продан тиражом более 25 миллионов копий (огромная цифра для того времени), но и оставался в чартах продаж альбомов бесконечно долго: около 14 лет подряд. Более того, он остается бестселлером и сегодня.

Логично, что после этой пьянки группа изо всех сил пыталась сохранить уровень, достигнутый этим альбомом, что было трудно, если не невозможно. Но в 1975 году у Pink Floyd было еще много стрел в колчане, и их изобретательская жилка была далеко не исчерпана. И вот в магазинах появился "Wish You Were Here", странный и сложный альбом, который освятил PinkFloyd как одна из величайших музыкальных групп всех времен. И снова коммерческий успех не заставил себя долго ждать.

Чтобы завершить "трилогию" о человеческом отчуждении, появившуюся благодаря этим двум пластинкам, группа позже выпустила альбом "Animals", самый забытый и наименее известный из трех (возможно, также из-за неисправимого пессимизма в отношении человеческой природы, который просачивается из текстов песен). Во время утомительного тура, который последовал за выходом "Animals", произошло несколько довольно неприятных эпизодов, таких каквсе более частые и жаркие споры между Роджером Уотерсом и публикой: " Выступления на концертах стали абсолютно отчужденным опытом, и именно тогда я полностью осознал стену, которая теперь отделяла нас от нашей аудитории. "Но, не считая гастролей, есть еще много материала, который требует того, чтобы увидеть свет: это касается песен, содержащихся в двойном альбоме "The Wall", который вышел 16 ноября 1979 года после почти трех лет молчания.

"The Wall" сразу же стал коммерческим успехом огромного масштаба, характеризуя себя как продукт превосходного качества, насыщенный звуковыми эффектами и полный тысячи нюансов, продуманных до мельчайших деталей. Турне, последовавшее за выпуском пластинки, которое было вынужденно сокращено до нескольких дат из-за внушительной структуры, необходимой для ее производства, имело исключительный успех.

После тура "The Wall" Рик Райт, разойдясь во взглядах с Роджером Уотерсом, покинул группу, и впоследствии Pink Floyd выпустили новый альбом под названием "The Final Cut", на этот раз полностью написанный Уотерсом (но не стоит забывать, что Уотерс всегда был истинной творческой душой Pink Floyd). Некоторые говорят, что в конце концов "The Final Cut" можно считать первымСольный альбом Уотерса: в поддержку этого тезиса также ходят слухи, что Гилмур пришел в студию, записал соло и ушел. В любом случае, как только написание партитуры было завершено, Роджер Уотерс покинул группу. По мнению критиков и экспертов, "The Final Cut" в целом является работой, отмеченной пределами прогрессивной сольной интернализации Роджера Уотерса,преследуемый кошмарами войны и мучительными отцовскими воспоминаниями.

Все это, однако, способствовало тому, что он стал авторитарным, считая себя единственным создателем песен Флойд, часто вступая в конфликт с другими членами группы, что привело к тому, что в 1986 году, после предыдущих споров, он объявил группу окончательно распущенной, что вызвало реакцию Гилмура, который обжаловал решение Высокого суда в Лондоне, отменив его.решение в его пользу.

Впоследствии, в 1987 году, Гилмур и Мейсон предприняли попытку возрождения Pink Floyd, в надежде воскресить тот огромный интерес, который вызывала у публики оригинальная группа. За исключением новой работы "A Momentary Lapse of Reason", которая имела хорошие, но не экстраординарные продажи, можно сказать, что попытка была частично успешной, особенно благодаря колоссальному количеству людей, желающих принять участие в концерте.услышать Pink Floyd вживую на их редких выступлениях. Однако есть подозрение, что это все же возрождение старой любви.

Однако после различных криминальных и словесных разборок Уотерс продолжил сольную карьеру, хотя, несомненно, публике было трудно идентифицировать артиста, поскольку Pink Floyd провели большую часть своей карьеры в полной анонимности, мало показываясь и мало уступая СМИ. Роджер Уотерс искупил свою вину, переиздав "The Wall" в 1990 году (при помощипадение Берлинской стены), организовав благотворительный концерт для Мемориального фонда помощи пострадавшим, который прошел перед 25 000 зрителей и транслировался на многие уголки мира, в месте, разделявшем две Германии.

Что касается музыкальных проектов других участников, то, несомненно, отсутствие Уотерса, который к этому времени был занят своими сольными проектами (довольно разочаровывающими, по мнению знатоков), сильно давало о себе знать. В мировом турне после частичного "воссоединения" "Флойд" в качестве сессионщика участвовал и "старый" Ричард Райт, который впоследствии окончательно вернулся в группуГод спустя "Флойд" выпустили альбом "Delicate Sound of Thunder", который для некоторых стал признаком неудержимого спада. В 1994 году трио выпустило альбом "The Division Bell", а их последняя работа появилась в 1995 году с альбомом "Pulse".

Роджер Уотерс в 2000-х годах

Последней работой Роджера Уотерса 2000-х годов является "Ça ira", опера в трех действиях на либретто Этьена Рода-Гила, мировая премьера которой состоялась 17 ноября 2005 года в Auditorium Parco della Musica в Риме. Темой оперы является Французская революция (название происходит от одноименной популярной песни времен Французской революции).

Он выпустил несколько сольных альбомов: 'The Pros and Cons of Hitch Hiking' (1984), 'Radio K.A.O.S.' (1987), 'Amused to Death' (1992). Спустя 25 лет после этой последней работы, в 2017 году он выпустил альбом 'Is This The Life We Really Want?'. В следующем году он снова выпустил лирическое произведение: 'The Soldier's Tale' (2018).

Glenn Norton

Гленн Нортон — опытный писатель и страстный знаток всего, что связано с биографией, знаменитостями, искусством, кино, экономикой, литературой, модой, музыкой, политикой, религией, наукой, спортом, историей, телевидением, известными людьми, мифами и звездами. . С эклектичным кругом интересов и ненасытным любопытством Гленн отправился в писательское путешествие, чтобы поделиться своими знаниями и идеями с широкой аудиторией.Изучив журналистику и коммуникации, Гленн развил в себе зоркий взгляд на детали и умение увлекательно рассказывать истории. Его стиль письма известен своим информативным, но увлекательным тоном, он легко оживляет жизнь влиятельных фигур и погружается в глубины различных интригующих тем. Своими хорошо проработанными статьями Гленн стремится развлекать, просвещать и вдохновлять читателей исследовать богатую палитру человеческих достижений и культурных явлений.Как самопровозглашенный киноман и энтузиаст литературы, Гленн обладает сверхъестественной способностью анализировать и контекстуализировать влияние искусства на общество. Он исследует взаимодействие между творчеством, политикой и социальными нормами, расшифровывая, как эти элементы формируют наше коллективное сознание. Его критический анализ фильмов, книг и других художественных произведений предлагает читателям свежий взгляд и предлагает им глубже задуматься о мире искусства.Увлекательное письмо Гленна выходит за рамкиобласти культуры и текущих событий. С большим интересом к экономике Гленн вникает во внутреннюю работу финансовых систем и социально-экономических тенденций. Его статьи разбивают сложные концепции на удобоваримые части, позволяя читателям расшифровать силы, формирующие нашу глобальную экономику.Обладая широким аппетитом к знаниям, Гленн обладает разнообразными областями знаний, что делает его блог универсальным местом для всех, кто ищет всестороннюю информацию по множеству тем. Будь то изучение жизни легендарных знаменитостей, разгадка тайн древних мифов или анализ влияния науки на нашу повседневную жизнь, Гленн Нортон — ваш любимый писатель, который проведет вас через обширный ландшафт человеческой истории, культуры и достижений. .