Életrajz - A gyengédség énekese

A nagy sanzonénekes, Jacques Brel 1929. április 8-án született Brüsszelben, flamand, de francia anyanyelvű apa és távoli francia-spanyol származású anya gyermekeként. 18 éves sem volt még, amikor a gyenge tanulmányi eredmények miatt az apja által vezetett kartongyárban kezdett dolgozni (ebből az élményből fakad az az állítása, hogy az érzés " encartonner "Ugyanakkor csatlakozott egy keresztény-szociális mozgalomhoz, a Franche Cordée-hoz, amelyet 1940-ben alapított Hector Bruyndonckx.

Korai művészeti termésében megtalálhatók az e csoporton belül megélt eszmék, azaz a vallásosság, a kereszténység, az evangéliumi humanitárius szellemiség jegyei, amelyek az érettebb Brelben egy humanista egzisztencializmushoz à la Camus (akit a művész keresztény szellemiségűnek tart), egy libertárius és anarchista szocializmushoz és egy heves antimilitarizmushoz vezetnek. Pontosan aFranche Cordée-ban Brel megismerkedett Thèrese Michelsennel, aki a felesége lett és három lányt adott neki.

Több brüsszeli színházi előadásban vett részt, és saját szerzeményű dalokat adott elő kabarékban, diákok által szervezett bulikon vagy bálokon. 1953-ban rögzítette első lemezét a "La foire" és az "Il y a" című dalokkal. Ezeket a dalokat meghallgatta a kor egyik legnagyobb tehetségkutatója, Jacques Canetti (Elias testvére). Az általa Párizsba hívott Brel úgy döntött, hogy elhagyja aszülővárosát, és a francia fővárosba költözik, ahol a Trois Baudets színházban lépett fel, ugyanabban a színházban, ahol nem sokkal korábban Georges Brassens is debütált.

Ettől kezdve Brel számára a kemény munka időszaka kezdődött: számos párizsi "barlangban" és bisztróban énekelt, állítólag akár hétben is egy este, anélkül, hogy azonnali sikert aratott volna. A francia közönség és a kritikusok ugyanis nem értékelték azonnal a zenéjét, talán belga származása miatt is: egy újságíró mondása, aki egy cikkében emlékeztette Brelt arra, hogy jó vonatok indulnak Brüsszelbe ".

Jacques Canetti azonban hitt benne: 1955-ben lehetőséget adott neki, hogy felvegye első 33 rpm-es lemezeit. A kor egyik legnagyobb énekesnője, "Saint-Germain-des-Pres istennője", Juliette Gréco rögzítette egyik dalát, a "Le diable"-t, és bemutatta őt Gérard Jouannest zongoristának és François Rauber hangszerelőnek, akik a fő munkatársai lettek.

1957-ben a "Quand on n'a que l'amour"-ral Brel elnyerte az Académie Charles Gros Grand Prix du Disque díját, és két hónap alatt negyvenezer példányt adtak el belőle. Énekelt az Alhambrában és a Bobinóban. 1961-ben hirtelen Marlene Dietrich az Olimpiában vesztett; Bruno Coquatrix, a színház igazgatója felhívta Brelt: ez volt a diadal.

A belga művész előadásai (évente akár 350) immár mindenütt rendkívüli sikert arattak, amelyek a Szovjetunióba (beleértve Szibériát és a Kaukázust), Afrikába és Amerikába is elvitték. 1965-ben, első Carnegie Hallban adott koncertjén történt egy különös, hírnevét bizonyító tény: 3800 néző ment be a színházba, hogy megnézze a műsort, de 8000-en maradtak.a kapukon kívül.

1966-ban, sikerei csúcsán és az általános megdöbbenésre Brel kijelentette, hogy a következő évtől kezdődően, a megdöbbent rajongóinak adott búcsúkoncertek sorozata után nem fog többé nyilvánosan énekelni. A novemberben kezdődő, az Olimpia színházban tartott hangversenyek három hétig tartottak.

Új utakat és érzelmeket akart kipróbálni, ezért különösen a színháznak és a filmnek szentelte magát. Újraírta egy amerikai zenés vígjáték librettóját, amely a számára nagyon kedves Don Quijote karakteréről szólt, és úgy döntött, hogy előadja, megszegve (egyetlen alkalommal) azt a szabályt, amelyet magának adott, hogy többé nem lépked a színház deszkáin. A darab nagy sikert aratott Brüsszelben, de Párizsban nem.

1967-ben írt egy színdarabot, a Voyage sur la lune-t, amely azonban soha nem került bemutatásra.

Ugyanebben az évben néhány filmben főszereplőként kezdett el játszani, majd két film rendezésével és forgatókönyvírásával foglalkozott: az első, az 1972-es "Franz" két negyvenéves szerelmének történetét meséli el; mellette egy Franciaországban nagyon népszerű énekesnő, Barbara. A második, a "Far West" a belgiumi síkságokon élő aranyásók és úttörők történeteit próbálja feleleveníteni, akiknekBrel gyermekkori álmait. A művész ebben a filmben az egyik leghíresebb dalát, a J'arrive-ot adja elő.

De még a filmélmény is fokozatosan kifulladt, így Brel mindent maga mögött hagyott, és Askoy nevű vitorlásával világkörüli útra indult. Polinéziába érkezve új társával, a táncos Maddly Bamyval megállt Atuona-ban, a Marquesas-szigetcsoporthoz tartozó Hiva Oa szigetén lévő faluban, ahol Paul Gaugin is élt. Itt új életet kezdett, elmerülve egyEmberibb ritmusú, érintetlen természettel körülvett társadalmat, amely a helyi lakosság számára előadásokat és filmfórumokat szervez, és kétmotoros repülőgépével a legtávolabbi szigetekre is elviszi a postát.

Időközben azonban megbetegedett rákban: a gyógyulás reményében titokban utazgatni kezdett Európában, hogy kezelésre járjon. Egy belső baráti kör segítségével - ugyanazok, akik egész művészi pályafutása során végigkísérték (Gréco, Jouannest és Rauber) - rögzítette utolsó, a Marquesas-szigeteken született lemezét. 1977-ben jelent meg, és nagy sikert aratott.siker.

Brel 1978. október 9-én halt meg Párizsban, a Bobigny kórházban. A Hiva Oa temetőben van eltemetve, néhány méterre Gaugintól.

Vele eltűnik a 20. század egyik legnagyobb művésze, aki képes volt arra, hogy a dalt ne csak hallható dallá, hanem igazi színházi előadássá tegye. Minden előadás kimerítené őt, ahogy Enrico De Angelis írja a Duilio Del Prete által lefordított dalait összegyűjtő könyv előszavában: " Előadásai egyszerre az illetlenség és a matematika remekművei. Valósággal árad belőlük az érzés, a felfordulás, a düh, a fájdalom és az irónia minden izzadtságcseppből, minden "esőgyöngyből", ami az arcán megcsillan. De valójában minden - mint minden nagy művésznél - ezredrészre kiszámított. [...] Pontosan hatvan perc alatt mindent el kellett mondani, előtte és utána hányás árán. Soha nem ismételtek meg egyszer sem egy már előadott darabot. ".

Olaszországban többek között Duilio Del Prete, Gipo Farassino, Giorgio Gaber, Dori Ghezzi, Bruno Lauzi, Gino Paoli, Patty Pravo, Ornella Vanoni, Franco Battiato és más művészek tolmácsolták dalait.