ชีวประวัติ • นักร้องแห่งความอ่อนโยน

Jacques Brel ผู้ยิ่งใหญ่เกิดในกรุงบรัสเซลส์เมื่อวันที่ 8 เมษายน พ.ศ. 2472 เป็นชาวเฟลมิชแต่มีบิดาเป็นชาวฝรั่งเศสและมารดามีเชื้อสายฝรั่งเศส-สเปนอันห่างไกล อายุยังไม่ถึง 18 ปี เนื่องจากผลการเรียนตกต่ำ เขาเริ่มทำงานในโรงงานกระดาษแข็งที่ดำเนินการโดยพ่อของเขา (การยืนยันความรู้สึก " encartonner " มาจากประสบการณ์นี้) ในช่วงเวลาเดียวกันนั้น เขาได้เข้าร่วมขบวนการคริสเตียน-สังคมที่สร้างแรงบันดาลใจ Franche Cordée ซึ่งก่อตั้งในปี 1940 โดย Hector Bruyndonckx

ในการผลิตผลงานศิลปะชิ้นแรกของเขา มีความเป็นไปได้ที่จะพบอุดมคติที่อยู่ภายในกลุ่มนี้ เช่น คำใบ้ของศาสนา ศาสนาคริสต์ ลัทธิมนุษยธรรมแบบเผยแพร่ศาสนา ซึ่งจะนำไปสู่ลัทธิอัตถิภาวนิยมแบบเห็นอกเห็นใจผู้อื่นในเบรล ซึ่งเป็นผู้ใหญ่มากขึ้น a la Camus (ซึ่งศิลปินมองว่าเป็นคริสเตียนด้วยจิตวิญญาณ) ในสังคมนิยมเสรีนิยมและอนาธิปไตยและในการต่อต้านการทหารที่ร้อนแรง ภายใน Franche Cordée Brel ได้พบกับThèrese Michelsen ผู้ซึ่งจะกลายเป็นภรรยาของเขาและให้ลูกสาวสามคนแก่เขา

เขามีส่วนร่วมในการแสดงละครต่างๆ ในกรุงบรัสเซลส์ และนำเสนอเพลงที่เขาแต่งขึ้นเองในคาบาเร่ต์บางแห่ง ระหว่างงานปาร์ตี้ที่จัดโดยนักเรียนหรือในงานเต้นรำ ในปีพ.ศ. 2496 เขาได้บันทึกเสียงอัลบั้มแรกด้วยเพลง "La foire" และ "Il y a" เพลงเหล่านี้ได้ยินโดย Jacques Canetti (น้องชายของ Elias) หนึ่งในหน่วยสอดแนมที่มีพรสวรรค์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคนั้น อัญเชิญโดยเขาอยู่ในปารีส Brel ตัดสินใจออกจากบ้านเกิดและย้ายไปเมืองหลวงของฝรั่งเศส ซึ่งเขาแสดงที่ Trois Baudets ซึ่งเป็นโรงละครเดียวกับที่ Georges Brassens เปิดตัวเมื่อไม่นานก่อน

นับจากนั้นเป็นต้นมา ช่วงเวลาแห่งผลงานที่ยอดเยี่ยมของ Brel ก็เริ่มต้นขึ้น เขาร้องเพลงใน "ถ้ำ" และร้านอาหารหลายแห่งในปารีส ว่ากันว่าแม้แต่เจ็ดคืนต่อคืนก็ไม่ประสบความสำเร็จในทันที อันที่จริง สาธารณชนและนักวิจารณ์ชาวฝรั่งเศสไม่ได้ชื่นชมดนตรีของเขาในทันที อาจเป็นเพราะต้นกำเนิดของเขาในเบลเยียม: วลีของนักข่าวที่เตือนเบรลในบทความที่ว่า " มีรถไฟที่ยอดเยี่ยมสำหรับบรัสเซลส์ "

แต่ Jacques Canetti เชื่อมั่นในตัวเขา ตั้งแต่ปี 1955 เขาเปิดโอกาสให้เขาบันทึกความเร็ว 33 รอบต่อนาทีแรก Juliette Gréco หนึ่งในนักร้องที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคนั้น "เทพีแห่ง Saint-Germain-des-Pres" บันทึกหนึ่งในเพลงของเธอ "Le diable" และแนะนำให้เขารู้จักกับ Gérard Jouannest นักเปียโน และ François Rauber ผู้เรียบเรียงเสียงประสาน ซึ่งพวกเขากลายเป็นผู้ทำงานร่วมกันหลักของเขา

ในปี 1957 ด้วย "Quand on n'a que l'amour" Brel ได้รับรางวัล Grand Prix du Disque ของ Académie Charles Gros และขายได้สี่หมื่นเล่มในเวลาเพียงสองเดือน ร้องเพลงที่ Alhambra และที่ Bobino ในปีพ. ศ. 2504 มาร์ลีนดีทริชถูกริบโอลิมเปียอย่างกระทันหัน Bruno Coquatrix ผู้จัดการโรงละครเรียก Brel ว่านี่คือชัยชนะ

การแสดงของศิลปินชาวเบลเยียม (สูงสุด 350 ครั้งต่อปี)ตอนนี้พวกเขาพบกับความสำเร็จที่ไม่ธรรมดาทุกที่ ซึ่งนำเขาไปสู่สหภาพโซเวียต (รวมถึงไซบีเรียและคอเคซัส) แอฟริกาและอเมริกาด้วย ข้อเท็จจริงที่น่าสงสัยซึ่งเป็นพยานถึงชื่อเสียงของเขาเกิดขึ้นในปี 1965 ในโอกาสคอนเสิร์ตครั้งแรกของเขาที่ Carnegie Hall: ผู้ชม 3,800 คนเข้ามาในโรงละครเพื่อชมการแสดง แต่มากถึง 8,000 คนยังคงอยู่นอกประตู

ในปี พ.ศ. 2509 เบรลประสบความสำเร็จสูงสุดและเป็นที่ประหลาดใจอย่างมาก เบรลประกาศว่า ตั้งแต่ปีถัดมาและหลังจากคอนเสิร์ตอำลาโดยบรรดาผู้ชื่นชมที่ผิดหวัง เขาจะไม่ร้องเพลงในที่สาธารณะอีกต่อไป การบรรยายที่ Olympia ซึ่งเริ่มในเดือนพฤศจิกายนมีระยะเวลาสามสัปดาห์ที่ดี

กระตือรือร้นที่จะลองเส้นทางและอารมณ์ใหม่ๆ เขาอุทิศตนให้กับโรงละครและภาพยนตร์โดยเฉพาะ เขาเขียนบทของละครเพลงอเมริกันเรื่อง Don Quixote ซึ่งเป็นตัวละครที่เขารักมาก ซึ่งเขาตัดสินใจตีความโดยละเมิด (เพียงครั้งเดียว) กฎที่เขาให้ไว้ไม่ให้ไปโรงละครอีก การเป็นตัวแทนประสบความสำเร็จอย่างมากในกรุงบรัสเซลส์ แต่ไม่ใช่ในปารีส

ในปี 1967 เขาเขียนบทตลกเรื่อง "Voyage sur la lune" ซึ่งไม่เคยเปิดตัวเลย

ในปีเดียวกับที่เขาเริ่มแสดงภาพยนตร์บางเรื่องในฐานะนักแสดงนำ จากนั้นจึงย้ายไปกำกับและเขียนบทภาพยนตร์สองเรื่อง เรื่องแรก "Franz" จากปี 1972 บอกเล่าความรักระหว่างสองวัยสี่สิบปี- เก่า; ถัดจากเขาเป็นนักร้องยอดนิยมในฝรั่งเศส:บาร์บาร่า เรื่องที่สอง "ฟาร์เวสต์" พยายามฟื้นคืนชีพในที่ราบของเบลเยียม เรื่องราวของผู้แสวงหาทองและผู้บุกเบิก ซึ่งทำให้เบรลมีความฝันตั้งแต่ยังเด็ก ในภาพยนตร์เรื่องนี้ ศิลปินได้ใส่หนึ่งในเพลงที่โด่งดังที่สุดของเขา: "J'arrive"

อย่างไรก็ตาม ประสบการณ์การถ่ายภาพยนตร์ก็ค่อยๆ หมดไป จากนั้น Brel ก็ทิ้งทุกอย่างไว้ข้างหลังและเริ่มท่องโลกบนเรือใบของเขาที่ชื่อ Askoy ครั้งหนึ่งในโพลินีเซีย เขาแวะพักกับคู่หูใหม่ของเขา นักเต้น Maddly Bamy ใน Atuona หมู่บ้าน Hiva Oa ซึ่งเป็นเกาะในหมู่เกาะ Marquesas ที่ Paul Gaugin เคยอาศัยอยู่ ที่นี่ชีวิตใหม่เริ่มต้นขึ้น จมอยู่ในสังคมที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากสังคมตะวันตก ด้วยจังหวะของมนุษย์ที่มากขึ้น ล้อมรอบด้วยธรรมชาติที่บริสุทธิ์ เขาตั้งค่าการแสดงและโรงภาพยนตร์สำหรับประชากรในท้องถิ่น และนำส่งไปรษณีย์ไปยังเกาะที่ห่างไกลที่สุดด้วยเครื่องยนต์สองสูบของเขา

อย่างไรก็ตาม ในระหว่างนี้ เขาล้มป่วยด้วยโรคมะเร็ง พวกเขาเริ่มเดินทางไปยุโรปอย่างลับๆ เพื่อรับการบำบัดด้วยความหวังว่าจะหายเป็นปกติ ด้วยความช่วยเหลือจากกลุ่มเพื่อนกลุ่มเล็กๆ กลุ่มเดียวกับที่ติดตามเขาตลอดอาชีพศิลปิน (Gréco, Jouannest และ Rauber) เขาบันทึกการแสดงสดอัลบั้มล่าสุดของเขาซึ่งเกิดในหมู่เกาะ Marquesas เผยแพร่ในปี 1977 ประสบความสำเร็จอย่างมาก

Brel เสียชีวิตในปารีสที่โรงพยาบาล Bobigny เมื่อวันที่ 9 ตุลาคม พ.ศ. 2521 เขาถูกฝังอยู่ในสุสาน HivaOa ไม่กี่เมตรจาก Gaugin

หนึ่งในศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 หายไปพร้อมกับเขา เขาสามารถทำให้เพลงนี้ไม่ใช่แค่เพลงที่น่าฟัง แต่เป็นตัวแทนของการแสดงละครอย่างแท้จริง ทุกการแสดงทำให้เขาเหนื่อยล้า ดังที่ Enrico De Angelis เขียนไว้ในคำนำของหนังสือที่รวบรวมเพลงของเขาที่แปลโดย Duilio Del Prete: " การแสดงของเขาเป็นผลงานชิ้นเอกของความไม่เหมาะสมและคณิตศาสตร์ในเวลาเดียวกัน ความโกลาหล ความโกรธ ความเจ็บปวด และการประชดประชันจากหยาดเหงื่อทุกหยาดหยด จาก "ไข่มุกเม็ดฝน" ทุกเม็ดที่แวววาวบนใบหน้าของเขา แต่จริง ๆ แล้ว ทุกสิ่งถูกคำนวณ - เช่นเดียวกับศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ทุกคน - จนถึงหนึ่งในพัน [...] ในเวลาหกสิบนาทีพอดี ทุกอย่างต้องพูดพร้อมอาเจียนทั้งก่อนและหลัง ท่อนที่เคยแสดงแล้วไม่เคยพูดซ้ำเพียงครั้งเดียว "

ในบรรดาศิลปินที่ตีความเพลงของเขาในอิตาลี เราจำได้โดยเฉพาะ Duilio Del Prete, Gipo Farassino, Giorgio Gaber, Dori Ghezzi, Bruno Lauzi, Gino Paoli, Patty Pravo, Ornella Vanoni และ Franco Battiato