சுயசரிதை • மென்மையின் பாடகர்

சிறந்த சான்சோனியர் ஜாக் பிரெல் பிரஸ்ஸல்ஸில் 8 ஏப்ரல் 1929 அன்று ஃபிளெமிஷ் ஆனால் பிராங்கோஃபோன் தந்தை மற்றும் தொலைதூர ஃபிராங்கோ-ஸ்பானிஷ் வம்சாவளியைச் சேர்ந்த தாய்க்கு பிறந்தார். இன்னும் பதினெட்டு அல்ல, அவரது படிப்பில் மோசமான முடிவுகள் காரணமாக, அவர் தனது தந்தை நடத்தும் அட்டைத் தொழிற்சாலையில் வேலை செய்யத் தொடங்கினார் (" encartonner " என்ற அவரது உறுதிப்பாடு இந்த அனுபவத்திலிருந்து வந்தது). அதே காலகட்டத்தில், அவர் 1940 இல் ஹெக்டர் ப்ரூய்ண்டோன்க்ஸால் நிறுவப்பட்ட ஃபிராஞ்ச் கோர்டி என்ற கிறிஸ்தவ-சமூக உத்வேகத்தின் இயக்கத்திற்கு அடிக்கடி வந்தார்.

அவரது முதல் கலைத் தயாரிப்பில், இந்தக் குழுவிற்குள் வாழ்ந்த இலட்சியங்களைக் கண்டறிய முடியும், அதாவது மதம், கிறிஸ்தவம், சுவிசேஷ மனிதாபிமானத்தின் குறிப்புகள், இது மிகவும் முதிர்ந்த ப்ரெலில், ஒரு மனிதநேய இருத்தலியல் வாதத்திற்கு வழிவகுக்கும். (கலைஞர் ஒரு கிறிஸ்தவராகக் கருதுகிறார்), சுதந்திரவாத மற்றும் அராஜகவாத சோசலிசம் மற்றும் சூடான இராணுவ எதிர்ப்பு. ஃபிராஞ்சிற்குள்ளேயே கோர்டி ப்ரெல் தெரேஸ் மைக்கேல்சனை சந்தித்தார், அவர் அவருக்கு மனைவியாகி அவருக்கு மூன்று மகள்களைப் பெறுவார்.

அவர் பிரஸ்ஸல்ஸில் பல்வேறு நாடக நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்கிறார் மற்றும் சில காபரேட்டுகளில், மாணவர்களால் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட விருந்துகளின் போது அல்லது பந்துகளில் தனது சொந்த இசையமைப்பின் பாடல்களை வழங்குகிறார். 1953 இல் அவர் தனது முதல் ஆல்பத்தை "லா ஃபோயர்" மற்றும் "இல் ஒய் ஏ" உடன் பதிவு செய்தார். இந்தப் பாடல்கள் அந்தக் காலத்தின் மிகச்சிறந்த திறமை சாரணர்களில் ஒருவரான ஜாக் கேனெட்டி (எலியாஸின் சகோதரர்) என்பவரால் கேட்கப்பட்டது. மூலம் வரவழைக்கப்பட்டதுஅவர் பாரிஸில், ப்ரெல் தனது சொந்த ஊரை விட்டு வெளியேறி பிரெஞ்சு தலைநகருக்கு செல்ல முடிவு செய்தார், அங்கு அவர் ட்ராய்ஸ் பாடெட்ஸில் நிகழ்ச்சி நடத்துகிறார், அதே தியேட்டரில் ஜார்ஜஸ் பிராசென்ஸ் அறிமுகமானார்.

அந்த தருணத்திலிருந்து, ப்ரெலுக்கு ஒரு பெரிய வேலை தொடங்கியது: அவர் பல பாரிசியன் "குகைகள்" மற்றும் பிஸ்ட்ரோக்களில் பாடினார், அது உடனடியாக வெற்றியைப் பெறாமல் ஒரு இரவு ஏழு கூட கூறப்படுகிறது. உண்மையில், பிரெஞ்சு மக்களும் விமர்சகர்களும் அவருடைய இசையை உடனடியாகப் பாராட்டவில்லை, ஒருவேளை அவருடைய பெல்ஜியத் தோற்றம் காரணமாக இருக்கலாம்: " பிரஸ்ஸல்ஸுக்கு சிறந்த ரயில்கள் உள்ளன " என்று ஒரு கட்டுரையில் பிரெலுக்கு நினைவூட்டிய ஒரு பத்திரிகையாளரின் சொற்றொடர்.

எவ்வாறாயினும், ஜாக் கேனெட்டி அவரை நம்பினார்: 1955 முதல் அவருக்கு முதல் 33 ஆர்பிஎம் பதிவு செய்யும் வாய்ப்பை வழங்கினார். அந்தக் காலத்தின் சிறந்த பாடகர்களில் ஒருவரான, "செயின்ட்-ஜெர்மைன்-டெஸ்-ப்ரெஸ் தெய்வம்", ஜூலியட் க்ரெகோ, அவரது பாடல்களில் ஒன்றைப் பதிவுசெய்து, "Le diable", மேலும் அவரை Gérard Jouannest, பியானோ கலைஞர் மற்றும் François Rauber, ஏற்பாட்டாளர் ஆகியோருக்கு அறிமுகப்படுத்தினார். , அவர்கள் அவருடைய முக்கிய ஒத்துழைப்பாளர்களாக மாறுகிறார்கள்.

1957 இல், "Quand on n'a que l'amour" உடன், ப்ரெல் அகாடமி சார்லஸ் க்ரோஸின் கிராண்ட் பிரிக்ஸ் டு டிஸ்க் விருதை வென்றார், மேலும் இரண்டே மாதங்களில் நாற்பதாயிரம் பிரதிகள் விற்கப்பட்டன. அல்ஹம்ப்ரா மற்றும் போபினோவில் பாடுங்கள். 1961 இல், மார்லின் டீட்ரிச் திடீரென்று ஒலிம்பியாவை இழந்தார்; தியேட்டரின் மேலாளர் புருனோ கோக்வாட்ரிக்ஸ் ப்ரெலை அழைக்கிறார்: இது ஒரு வெற்றி.

பெல்ஜிய கலைஞரின் நிகழ்ச்சிகள் (ஆண்டுக்கு 350 வரை)இப்போது அவர்கள் எல்லா இடங்களிலும் ஒரு அசாதாரண வெற்றியை சந்திக்கிறார்கள், இது அவரை சோவியத் யூனியன் (சைபீரியா மற்றும் காகசஸ் உட்பட), ஆப்பிரிக்கா மற்றும் அமெரிக்காவிற்கும் அழைத்துச் செல்கிறது. 1965 ஆம் ஆண்டில் கார்னகி ஹாலில் அவரது முதல் இசை நிகழ்ச்சியின் போது அவரது புகழுக்கு சாட்சியமளிக்கும் ஒரு சுவாரஸ்யமான உண்மை நடந்தது: 3,800 பார்வையாளர்கள் நிகழ்ச்சியைப் பார்க்க தியேட்டருக்குள் நுழைந்தனர், ஆனால் 8,000 பேர் வாயில்களுக்கு வெளியே இருந்தனர்.

1966 ஆம் ஆண்டில், அவரது வெற்றியின் உச்சத்திலும், பொது வியப்பிலும், ப்ரெல், அடுத்த ஆண்டு தொடங்கி, அவரது விரக்தியடைந்த ரசிகர்களின் தொடர் பிரியாவிடை கச்சேரிகளுக்குப் பிறகு, இனி பொதுவில் பாடமாட்டேன் என்று அறிவித்தார். நவம்பரில் தொடங்கிய ஒலிம்பியாவில் இசை நிகழ்ச்சிகள் நன்றாக மூன்று வாரங்கள் நீடித்தன.

புதிய பாதைகள் மற்றும் உணர்ச்சிகளை முயற்சிக்க ஆர்வமாக, அவர் தன்னை குறிப்பாக நாடகம் மற்றும் சினிமாவில் அர்ப்பணித்தார். அவர் டான் குயிக்சோட்டைப் பற்றிய அமெரிக்க இசை நகைச்சுவையின் லிப்ரெட்டோவை மீண்டும் எழுதுகிறார், இது அவருக்கு மிகவும் பிடித்த பாத்திரம், அவர் மீண்டும் தியேட்டரை மிதிக்கக்கூடாது என்று அவர் கொடுத்த விதியை (ஒருமுறை மட்டுமே) மீறுவதன் மூலம் விளக்க முடிவு செய்தார். பிரதிநிதித்துவம் பிரஸ்ஸல்ஸில் பெரும் வெற்றியைப் பெறுகிறது, ஆனால் பாரிஸில் இல்லை.

1967 இல் அவர் "வோயேஜ் சுர் லா லூன்" என்ற நகைச்சுவையை எழுதினார், அது ஒருபோதும் அறிமுகமாகவில்லை.

அதே ஆண்டில் அவர் முன்னணி நடிகராக சில படங்களில் நடிக்கத் தொடங்கினார், பின்னர் இரண்டு படங்களை இயக்கி எழுதத் தொடங்கினார்: 1972 ஆம் ஆண்டு முதல், "ஃபிரான்ஸ்", இரு நாற்பது ஆண்டு கால காதலை விவரிக்கிறது- பழையவர்கள்; அவருக்கு அடுத்தபடியாக பிரான்சில் மிகவும் பிரபலமான பாடகர்:பார்பரா. இரண்டாவது, "ஃபார் வெஸ்ட்", பெல்ஜியத்தின் சமவெளிகளில் தங்கம் தேடுபவர்கள் மற்றும் முன்னோடிகளின் கதையை புதுப்பிக்க முயற்சிக்கிறது, அவர்கள் குழந்தையாக ப்ரெலை கனவு கண்டனர். இந்த படத்தில் கலைஞர் தனது மிகவும் பிரபலமான பாடல்களில் ஒன்றை செருகுகிறார்: "J'arrive".

சினிமா அனுபவம் கூட, படிப்படியாக தேய்ந்து போகிறது. ப்ரெல் பின்னர் எல்லாவற்றையும் விட்டுவிட்டு, அஸ்காய் என்ற தனது பாய்மரக் கப்பலில் உலகம் முழுவதும் பயணம் செய்யத் தொடங்குகிறார். பாலினேசியாவில் ஒருமுறை, அவர் தனது புதிய கூட்டாளியான மேட்லி பேமியுடன் நடனமாடுவதை நிறுத்துகிறார், இது பால் கௌஜின் வாழ்ந்த மார்க்வெசாஸ் தீவுக்கூட்டத்தில் உள்ள ஒரு தீவான ஹிவா ஓவாவின் கிராமமான அட்யூனாவில். இங்கே ஒரு புதிய வாழ்க்கை தொடங்குகிறது, மேற்கத்திய சமூகத்திலிருந்து முற்றிலும் மாறுபட்ட சமூகத்தில் மூழ்கி, அதிக மனித தாளங்களுடன், மாசுபடுத்தப்படாத இயற்கையால் சூழப்பட்டுள்ளது. அவர் உள்ளூர் மக்களுக்காக நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் சினிஃபோரம்களை அமைக்கிறார் மற்றும் அவரது இரட்டை எஞ்சின் மூலம் தொலைதூர தீவுகளுக்கு அஞ்சல்களை எடுத்துச் செல்கிறார்.

இதற்கிடையில், அவர் புற்றுநோயால் பாதிக்கப்பட்டார்: அவர்கள் குணமடைவார்கள் என்ற நம்பிக்கையில் சிகிச்சைகள் மேற்கொள்ள ஐரோப்பாவிற்கு இரகசிய பயணங்களைத் தொடங்குகின்றனர். ஒரு சிறிய நட்பு வட்டத்தின் உதவியுடன், ஒரு கலைஞராக (Greco, Jouannest மற்றும் Rauber) அவரது வாழ்க்கை முழுவதும் அவருடன் இருந்த அதே நண்பர்களின் உதவியுடன், அவர் தனது சமீபத்திய ஆல்பத்தை மார்கெசாஸ் தீவுகளில் பிறந்தார். 1977 இல் வெளியிடப்பட்ட இது மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது.

பிரெல் அக்டோபர் 9, 1978 அன்று பாபினி மருத்துவமனையில் பாரிஸில் இறந்தார். அவர் ஹிவா கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்Oa, Gaugin இலிருந்து சில மீட்டர்கள்.

அவருடன் இருபதாம் நூற்றாண்டின் தலைசிறந்த கலைஞர்களில் ஒருவர் மறைந்தார், பாடலைக் கேட்பதற்கு மட்டுமல்ல, உண்மையான நாடகப் பிரதிநிதித்துவமாகவும் மாற்றும் திறன் கொண்டவர். டியூலியோ டெல் ப்ரீட் மொழிபெயர்த்த அவரது பாடல்களை சேகரிக்கும் புத்தகத்தின் முன்னுரையில் என்ரிகோ டி ஏஞ்சலிஸ் எழுதியது போல, ஒவ்வொரு நிகழ்ச்சியும் அவரை சோர்வடையச் செய்தது: " அவருடைய பாராயணங்கள் ஒரே நேரத்தில் அநாகரீகம் மற்றும் கணிதத்தின் தலைசிறந்த படைப்பாகும். அவை உண்மையில் உணர்வால் துளிர்விடுகின்றன, ஒவ்வொரு துளி வியர்வையிலிருந்தும், அவரது முகத்தில் மின்னும் ஒவ்வொரு "மழையின் முத்து" விலிருந்தும், ஆரவாரம், கோபம், வலி ​​மற்றும் முரண். சரியாக அறுபது நிமிடங்களுக்குள், முன்னும் பின்னும் வாந்தி எடுக்கும் செலவில் எல்லாவற்றையும் சொல்ல வேண்டியிருந்தது.ஏற்கனவே நிகழ்த்தப்பட்ட ஒரு துணுக்கு ஒருமுறை மட்டும் திரும்ப திரும்ப வந்ததில்லை ".

இத்தாலியில் அவரது பாடல்களுக்கு விளக்கம் அளித்த கலைஞர்களில், டியூலியோ டெல் ப்ரீட், ஜிபோ ஃபராசினோ, ஜியோர்ஜியோ கேபர், டோரி கெஸ்ஸி, புருனோ லௌசி, ஜினோ பாவ்லி, பாட்டி பிராவோ, ஆர்னெல்லா வனோனி மற்றும் பிராங்கோ பாட்டியாடோ ஆகியோரை நாம் நினைவில் கொள்கிறோம்.