Ævisaga • Í gegnum líkamlega og andlega staði

Diane Nemerov fæddist í New York 14. mars 1923 í auðugri gyðingafjölskyldu af pólskum uppruna, eigandi hinnar frægu keðju loðdýrabúða, sem kallast "Russek's" , eftir nafni stofnanda, móðurafa Díönu.

Annað af þremur börnum - það elsta, Howard, verður eitt vinsælasta bandaríska nútímaskáldið, sú yngsta Renée er þekktur myndhöggvari - Diane lifir, á milli þæginda og umhyggjusamra fóstruna, ofverndaða æsku , sem ef til vill fyrir hana mun vera innprentun óöryggistilfinningar og „raunveruleikafirringu“ sem endurtekur sig í lífi hennar.

Hann gekk í Menningarsiðfræðiskólann, síðan upp í tólfta bekk Fieldstone-skólann, skóla þar sem uppeldisaðferðir, byggðar á trúarlegri mannúðarheimspeki, veittu „andlegri næringu“ sköpunarkraftsins yfirgnæfandi hlutverk. Listrænir hæfileikar hennar komu því snemma fram, hvattir af föður hennar sem sendi hana í teiknitíma tólf ára hjá teiknara "Russek", Dorothy Thompson, sem hafði verið nemandi George Grosz.

Gróteska fordæming þessarar listakonu á mannlegum göllum, með vatnslitamyndum sem kennari hennar frumkvæði hana, mun finna frjóan jarðveg í brennandi ímyndunarafli stúlkunnar og myndræn viðfangsefni hennar er minnst sem óvenjulegt og ögrandi.

Á aldrinumFjórtán ára gamall kynnist Allan Arbus, sem hún mun giftast um leið og hún verður átján ára, þrátt fyrir andstöðu fjölskyldunnar, með tilliti til félagslegs stigs sem hann er talinn ófullnægjandi. Þau munu eignast tvær dætur: Doon og Amy.

Hún lærði af honum fagið sem ljósmyndara og vann lengi saman á sviði tísku fyrir tímarit eins og Vogue, Harper's Bazaar og Glamour. Með eftirnafninu sínu, sem hún mun halda jafnvel eftir aðskilnaðinn, verður Diane að umdeildri goðsögn um ljósmyndun.

Almennt líf Arbus-hjónanna einkenndist af mikilvægum kynnum þar sem þau tóku þátt í hinu líflega listaloftslagi í New York, sérstaklega á fimmta áratugnum þegar Greenwich Village varð viðmiðunarstaður beatnik-menningarinnar.

Á því tímabili hitti Diane Arbus, auk frægra persóna eins og Robert Frank og Louis Faurer (svo að nefna, meðal margra, aðeins þá sem hefðu beinlínis veitt henni innblástur), einnig ungan ljósmyndara, Stanley Kubrick , sem síðar sem leikstjóri í "The Shining" mun heiðra Díönu með frægri "tilvitnun", í ofskynjunarútliti tveggja ógnvekjandi tvíbura.

Árið 1957 lauk hún listskilnaði sínum frá eiginmanni sínum (hjónabandið sjálft var nú í kreppu), yfirgaf Arbus vinnustofuna, þar sem hlutverk hennar hafði verið skapandi undirgefni, til að helga sig persónulegri rannsóknum .

Þegar tíu árum áður hafði hann reynt að brjóta af sérúr tísku, sem hún laðaðist að af raunverulegri og nærtækari myndum, stundaði stutt nám hjá Berenice Abbott.

Hann er nú að skrá sig í málstofu Alexey Brodovitch, sem var þegar liststjóri Harper's Bazaar og talaði fyrir mikilvægi hins stórbrotna í ljósmyndun; þó hún fann það framandi við eigin tilfinningar, fór hún fljótlega að sækja kennslustundir Lisette Model í New School, en næturmyndir hennar og raunsæjar andlitsmyndir fannst henni mjög laðast að henni. Hún mun hafa afgerandi áhrif á Arbus, ekki gera hana að eftirlíkingu sinni, heldur hvetja hana til að leita að eigin viðfangsefnum og eigin stíl.

Diane Arbus helgaði sig síðan rannsóknum sínum óþreytandi og fór um staði (líkamlega og andlega), sem alltaf höfðu verið bönnuð fyrir hana, fengið að láni frá stífu menntuninni sem hún fékk. Hann skoðar fátæku úthverfin, fjórða flokks sýningarnar sem oft eru tengdar transvestisma, hann uppgötvar fátækt og siðferðilega eymd, en umfram allt finnur hann miðpunkt áhuga síns á „hryllings“ aðdráttaraflinu sem hann finnur fyrir viðundur. Hún var heilluð af þessum myrka heimi sem samanstendur af „náttúruundrum“ á því tímabili sem hún sótti Hubert skrímslasafnið af kappi og furðusýningum þess, en undarlegar söguhetjur þeirra hitti hún og myndaði í einrúmi.

Það er aðeins byrjunin á rannsókn sem miðar að því að kanna hið margbreytilega, hversu mikiðafneitað, samhliða heimi viðurkennds „eðlileika“, sem mun leiða hana, studd af vinum eins og Marvin Israel, Richard Avedon og síðar Walker Evans (sem viðurkenna gildi verka hennar, fyrir þá vafasömustu) til að fara á milli dverga. , risar, transvestítar, samkynhneigðir, nektarfólk, þroskaheftir og tvíburar, en líka venjulegt fólk sem er gripið í ósamræmi viðhorf, með það augnaráð sem er bæði aðskilið og þátttakandi, sem gerir myndir hans einstakar.

Árið 1963 fékk hann styrk frá Guggenheim stofnuninni, hann mun fá annan árið 1966. Hann mun geta birt myndir sínar í tímaritum eins og Esquire, Bazaar, New York Times, Newsweek og London Sunday Times, vekur oft harðar deilur; þær sömu og munu fylgja sýningunni "Nýleg kaup" í Museum of Modern Art í New York árið 1965, þar sem hann sýnir nokkur verka sinna, sem þykja of sterk og jafnvel móðgandi, samhliða verkum Winogrand og Friedlander. Hins vegar fékk einkasýning hans "Nuovi Documenti" í mars 1967 á sama safni betri viðtökur, sérstaklega í menningarheiminum; það verður gagnrýni frá rétthugsandi fólki en Diane Arbus er þegar viðurkenndur og rótgróinn ljósmyndari. Frá 1965 hefur hann kennt í ýmsum skólum.

Síðustu ár lífs hans einkenndust af ákafri starfsemi, sem ef til vill einnig miðar að því að berjast gegntíðar þunglyndiskreppur, sem hann er fórnarlamb af, lifrarbólga sem hann hafði fengið á þessum árum og gríðarleg notkun þunglyndislyfja hafði einnig grafið undan líkamsbyggingu hans.

Diane Arbus svipti sig lífi 26. júlí 1971, innbyrti stóran skammt af barbitúrötum og skar í bláæðar á úlnliðum hennar.

Árið eftir andlát hennar tileinkar MOMA henni stóra yfirlitssýningu og hún er jafnframt fyrsti bandaríski ljósmyndarinn sem hýst er á Feneyjatvíæringnum, eftirlifandi verðlaun, þessi, sem munu magna upp frægð hennar, enn því miður óhamingjusamlega tengdur titlinum „ljósmyndari skrímsla“.

Í október 2006 var kvikmyndin „Fur“, innblásin af skáldsögu Patricia Bosworth, sem segir frá lífi Diane Arbus, leikin af Nicole Kidman, frumsýnd í bíó.