Biografie - Mund-zu-Mund-Beatmung

Louis Daniel Armstrong, Jazztrompeter, ist einer der größten Vertreter dieses Musikgenres und derjenige, der der afroamerikanischen Musik ein völlig neues Gepräge gab. Was seine Geburt betrifft, gibt es eine kleine Vorgeschichte, die auch einen kleinen Krimi definiert. Armstrong hat immer behauptet, dass er am 4. Juli (einem Nationalfeiertag in den Vereinigten Staaten) im Jahr 1900 geboren wurde, aber inJüngste Untersuchungen haben nämlich ergeben, dass der große Trompeter am 4. August 1901 geboren wurde.

Besonders erwähnenswert sind die von seiner Heimatstadt New Orleans subventionierten Nachforschungen von Tad Jones, der die Original-Taufscheine des "King of Jazz" gefunden zu haben scheint. Diesen Aufzeichnungen zufolge war "Satchmo" (das ist der Spitzname, den man ihm gab: er bedeutet in etwa "Sackmaul") um ein Jahr und einen Monat gealtert, vielleicht aufgrund voneinige Probleme lösen, die mit seinen jugendlichen Anfängen in Chicago und New York zusammenhängen, wo er nicht jünger aussehen wollte, als er war.

Louis Armstrong hatte eine schwierige Kindheit: Seine Eltern trennten sich kurz vor seiner Geburt, und der kleine Junge wurde in die Obhut seiner Großmutter mütterlicherseits, Josephine, gegeben, während seine Mutter höchstwahrscheinlich eine Prostituierte war.

Er verbringt seine Tage zwischen Ausgrenzung und Straffälligkeit, doch glücklicherweise erwacht in ihm ein großes Interesse, ein Gegenmittel, das ihn von gefährlichen Abweichungen distanziert und ihn gleichzeitig aus diesem schmutzigen Umfeld "herausholt": die Musik.

Louis Armstrong

Da er noch zu jung war, um Trompete zu spielen oder ihre Möglichkeiten und Nuancen zu schätzen, beschränkte er sich damals auf das Singen in einer sehr eigenartigen lokalen Gruppe, da er nur die Straßen als Bühne hatte.

Das spontane Üben, das Singen aus dem Stegreif und das Singen aus voller Kehle ermöglichen es ihm jedoch, eine hervorragende Intonation und einen bemerkenswerten Sinn für Improvisation zu entwickeln, und vergessen wir nicht, dass Letzteres das Hauptmerkmal des Jazz ist.

Aber das Leben auf der Straße ist immer noch das Leben auf der Straße, mit allen Gefahren und Unannehmlichkeiten, die es mit sich bringt. Louis kann sich, selbst wenn er wollte, nicht völlig aus diesem Kontext lösen. Eines Tages wird er sogar dabei erwischt, wie er einen Revolver abschießt, den er einem Gefährten seiner Mutter gestohlen hat, um das Jahresende zu feiern. Die Folge ist, dass er für etwa zwei Jahre in eine Erziehungsanstalt eingewiesen wird, auchDies war vielleicht der Grund für die Liebesangst, die sein Leben prägte, in dem er zwei Ehefrauen und zahlreiche Beziehungen hatte.

Schon in der Erziehungsanstalt findet Louis Armstrong einen Weg, Musik zu machen: Er tritt zunächst dem Institutschor und später der Musikkapelle bei, wo er zunächst Schlagzeug spielt. Außerdem nimmt er ersten Unterricht im Kornett. Dies ist das Verdienst seines Lehrers Peter Davis, der ihm die Möglichkeit gibt, die Grundlagen dieser Art von Trompetenersatz" zu erlernen. Die Institutsband ist sehr beliebtvon den Einheimischen und zieht durch die Straßen und spielt die damals angesagten Lieder wie das berühmte "When the Saints Go Marchin' in", das, einige Jahre später wiederentdeckt, eines seiner Arbeitspferde werden sollte.

Als er aus der Besserungsanstalt kam, begann er in Kneipen und Clubs zu gehen, in der Hoffnung, eine Chance zu bekommen, in einem Orchester zu spielen. Bei einem dieser abendlichen Streifzüge lernte er Joe Oliver kennen, der als der beste Kornettist in New Orleans galt (früher bekannt als "King Oliver"). Die beiden verstanden sich gut, und Oliver, der im Begriff war, dorthin zu ziehen, fragte Kid Ory (einen anderenberühmter Jazztrompeter), der durch Louis selbst ersetzt wird.

Erst ab November 1918 lernte Armstrong, angeregt durch die Arbeit auf den Riverboats (den Booten, die auf dem Mississippi fuhren), Partituren zu entziffern und wurde so zu einem vollwertigen Musiker. Nach einigen Jahren dieses wenig erholsamen Regimes (die Arbeit auf den Booten war sehr ermüdend), zog er 1922 nach Chicago und ließ ein New Orleans zurück, das allmählich zur Ruhe kam,seinen Musikgeschmack zunehmend "verdorben", bis hin zur Entstaubung einer überholten und verwässerten Folklore.

Armstrong verfolgte zu diesem Zeitpunkt seiner künstlerischen Reife stattdessen einen ganz anderen Weg, der auf der polyphonen Strenge der musikalischen Linien und in anderer Hinsicht auf dem Versuch beruhte, dem Solisten eine sowohl hegemoniale als auch in das musikalische Gefüge integrierte Rolle zu geben.

Glücklicherweise wurde er von King Oliver in dessen "Creole Jazz Band" rekrutiert, in der er die Möglichkeit hatte, als Solist aufzutreten und die extreme Virtuosität, die er nun auf seinem Instrument erlangt hatte, zur Geltung zu bringen. In der Tat ist es die allgemeine Meinung von Enthusiasten und Historikern, dass "Satchmo" Erfindungsreichtum, rhythmische und melodische Phantasie, kombiniert mit einem beeindruckenden Klangvolumen und einemeinen unverwechselbaren Stempel.

Nach einer Reihe von Tourneen erreichen wir 1924, ein besonders wichtiges Jahr für "Satchmo": Er heiratet, verlässt Olivers Orchester und schließt sich der Big Band von Fletcher Henderson an, einem Jazz-Koloss, der über eines der besten Orchester der damaligen Zeit verfügte, das mit hervorragenden Solisten besetzt war. Als Beweis für den Qualitätssprung hat Armostrong die Gelegenheit, Stücke mit Sidney Bechet, Bassie Smith undviele andere.

Er entschied sich für eine Solokarriere und nahm "Hot Fives and Hot Sevens" auf, womit er den Jazz mit seiner klaren, hellen Trompete und seiner dreckigen, aus der Kehle gezupften Stimme zu einer der höchsten Ausdrucksformen der Musik machte.

Seitdem reiht sich ein Erfolg an den anderen, allerdings im Schatten einiger kritischer Stimmen, die die Grenzen und Unzulänglichkeiten des Phänomens Armstrong anprangern. Louis wird wegen seiner Zweideutigkeit gegenüber seinen schwarzen Brüdern sogar beschuldigt, ein Onkel Tom zu sein. Doch gerade wegen seiner charismatischen Präsenz trägt er dazu bei, alle Rassenschranken zu überwinden, indem er zu einem der ersten schwarzen Stars der Musik wird.Neben Live-Konzerten und Tourneen wird sein Leben durch Kooperationen (z. B. mit Zilmer Randolph) bereichert, und er beginnt, sich auch dem Kino zu öffnen, indem er in mehreren Filmen mitwirkt; einer davon ist "High Society" (1956) von Charles Walters mit Grace Kelly, Bing Crosby und Frank Sinatra in den Hauptrollen, in dem der Musiker die erste und letzte Szene des Films einleitet und beschließt.

Louis Armstrong, der zu einer Ikone (manche sagen sogar zu einer Karikatur seiner selbst) geworden war, wurde in den letzten Jahren sicherlich zum Botschafter des Jazz in der Welt, aber er verlieh sein Image auch für eine Reihe höchst fragwürdiger Ereignisse auf künstlerischer Ebene.

In diesem Stadium seiner Laufbahn war der Maestro nicht mehr in der Lage, eigenständige Entscheidungen zu treffen, sondern wurde von skrupellosen Beamten "verwaltet".

Nach diesem traurigen Niedergang starb der König des Jazz am 6. Juli 1971 in seinem Haus in Queens, New York.