Biografi om Ferzan Ozpetek

 Biografi om Ferzan Ozpetek

Glenn Norton

Biografi • Tyrkia Italia, frem og tilbake

  • Ferzan Ozpetek på 80- og 90-tallet
  • Første halvdel av 2000-tallet
  • Andre halvdel i 2000-tallet
  • Ferzan Ozpetek på 2010-tallet

Regissøren og manusforfatteren Ferzan Ozpetek ble født i Istanbul (Tyrkia) 3. februar 1959. Han har bodd og jobbet lenge i Italia tid, så mye at han ser på seg selv som en italiensk regissør. Han ankommer Roma i 1978 i en alder av bare 19 år for å studere filmhistorie ved La Sapienza-universitetet; han fullførte opplæringen ved å delta på kurs i kunsthistorie og kostyme ved Navona Academy og regikurs ved Silvio D'Amico Academy of Dramatic Arts. Av nysgjerrighet er det verdt å nevne at Ozpetek, nettopp i løpet av disse årene, malte den "uvitende feen", bildet som vises i filmen hans med samme navn, omtrent tjue år senere.

Ferzan Ozpetek på 80- og 90-tallet

Foruten å studere, klarte han også å komme inn i den italienske filmens verden. Han finner sin første lille rolle på settet til «Beklager forsinkelsen» i 1982, hvor han tok med te og kjeks til Massimo Troisi hver ettermiddag. Flere viktige oppdrag kommer også senere og Ozpetek jobber som assisterende og assisterende regissør med Maurizio Ponzi, Lamberto Bava, Ricky Tognazzi og Marco Risi. Det var sistnevnte som tilbød ham en "unmissable" mulighet da han i 1997 hjalp ham med å produsere "The Turkish bath" med sinproduksjonshus, Sorpasso Film.

Den første filmen av Ferzan Ozpetek er en debut som har blitt hilst med suksess av kritikerne og også av publikum. «Hamam» er en ekte hyllest til Tyrkia, regissørens hjemland, der tyrkisk kultur presenteres gjennom øynene til en ung arkitekt fra Roma. Selvfølgelig er det ikke bare tilfeldig at hans aller første film forteller historien om en outsider, en mann som kommer fra Italia til Istanbul og blir trollbundet av landets eksotiske og spennende kultur. Det må legges til at i historien om hovedpersonen er oppdagelsen av en fjern verden også forbundet med oppdagelsen av seg selv og av en homoseksuell kjærlighet.

To år senere, i 1999, ble «Harem suaré» utgitt, den første filmen produsert i samarbeid med Tilde Corsi og Gianni Romoli. Dette verket representerer begynnelsen på en svært fruktbar serie med filmatiske og vellykkede produksjoner, både for produksjonshuset og for Gianni Romoli, produsent og også medforfatter av alle påfølgende Ozpetek-filmer. "Harem suaré" presenterer det osmanske rikets fall gjennom historien om det siste keiserlige haremet. Denne filmen er også helt dedikert til Tyrkia, og selv i dette verket ser vi koblingspunkter mellom tyrkisk og italiensk kultur, ettersom hovedpersonen brenner for italienske operaer.Den tyrkiske skuespillerinnen Serra Yilmaz, som nå har blitt Ozpeteks symbolskuespillerinne, dukker opp for første gang i «Harem suaré».

Første halvdel av 2000-tallet

I 2001, med utgivelsen av "Le fate ignoranti", tar Ozpetek en ny retning og forlater Tyrkia, og flytter historien til Italia, mer presist i samtids Roma. Det sentrale temaet virker ikke så lett ved første øyekast, gitt at filmen tar for seg en kvinnes møte med den homoseksuelle elskeren til ektemannen som nettopp har dødd i en ulykke.

Se også: Biografi om Kristian Ghedina

Møtet med «feene» endrer livet til hovedpersonen. Feene er en vennegjeng, for det meste homofile, som danner et slags fellesskap som bor i en enkelt bygning i utkanten, en slags «øy»; når hovedpersonen oppdager et nytt aspekt av ektemannens personlighet, lindrer dette faktum delvis smerten hun føler for hans død.

Filmen regnes som et av Ozpeteks mesterverk, og ble tildelt Sølvbåndet i 2001 med priser for beste produsent (Tilde Corsi), beste skuespillerinne (Margherita Buy) og beste skuespiller-hovedperson (Stefano Accorsi).

Den andre filmen som ofte regnes som et mesterverk ble utgitt i 2003 under tittelen "Facing Window". Her igjen, hovedpersonen, fanget i den monotone tilværelsen mellom et utilfredsstillende ekteskapog en jobb der han mister sin egen personlighet, er han på jakt etter sitt sanne "Selv". Medstjernen er en gammel mann, "funnet" på gaten, uten hukommelse; i løpet av filmen avsløres det gradvis at han gjemmer i seg minnet om et drap og en avgjørelse fra seksti år tidligere. De to hovedpersonene vil bli kjent med hverandre gjennom en felles lidenskap: bakverk. Fra deres møte og deres arbeid vil det bli født søtsaker som er ekte salmer til livet.

I 2005 ble «Cuore sacro» presentert, filmen som sterkt splitter både kritikere og publikum. Historien presenterer metamorfosen og "forløsningen" til en ung forretningskvinne som litt etter litt blir grepet av en "religiøs galskap".

Parallellen med Roberto Rossellinis «Europe 51» er uunngåelig, men som vi også leser i kritikerne er resultatet mye mindre tilfredsstillende. Siteringen av omvendelsen av St. Frans er ikke absolutt pålitelig i det miljøet og i den sammenhengen, akkurat som fremstillingen av Michelangelos Pietà også er en overdrivelse. Kort sagt, selv kritikerne ser ut til å være enige om at «Cuore sacro» er en film som er født med behov for et kunstnerisk kall, men som verket dessverre ikke klarer å tilfredsstille.

Andre halvdel av 2000-tallet

I 2007 laget Ozpetek "Saturno contro". Det er et korshow, enførste øyekast veldig lik "The ignorant fairies". Selv her har vi faktisk med en vennegjeng å gjøre, som derimot på ingen måte er uvitende.

De er alle mer eller mindre førti år gamle, vellykkede, borgerlige, som finner seg i å « komme overens på terskelen til modenhet med behovet for å gjenoppdage betydningen av gruppen i et øyeblikk som presentere en der den økonomiske krisen, spekteret av nye sykdommer og internasjonal terrorisme har gjort meningen med livet mer usikker og mer skjør " (www.saturnocontro.com).

Se også: Marty Feldman biografi

Her er det sentrale temaet atskillelse, både i vennskap og i kjærlighet, i en gruppe basert på svært nære og langvarige vennskapsbånd, som viser tegn på tretthet på grunn av vane.

Etter suksessen som kun delvis ble oppnådd av den forrige filmen, med "Saturno contro", ser det ut til at Ozpetek gjenopptar måten som er så karakteristisk for filmene hans. Han snakker alltid om kontroversielle problemer og fenomener i dagens samfunn, ikke bare om homofili.

Ozpetek klarer i sine filmer å presentere hverdagslige menneskelige relasjoner som samtidig er helt spesielle. En enke som inngår et forhold med mannen som var ektemannens kjæreste, eller den plutselige forsvinningen av en mann fra vennenettverket til en gruppe, som nesten kan defineres som en utvidet familie.

Opplevelsene beskrevet av Ozpetekde er på en viss måte selvbiografiske, faktisk har vi å gjøre med en mann som har kommet langveisfra som nå har blitt italiensk men ikke glemmer sine tyrkiske røtter.

Å leve og overleve, lete etter oss selv, dette er temaet som alltid kommer tilbake i Ozpeteks verk. Og alt dette skjer med en spektakulæritet og lidenskap som gjør alle disse filmene unike og uforlignelige "Ozpetekian".

I 2008 var han i konkurranse på filmfestivalen i Venezia hvor han presenterte "A perfect day", en filmatisering av romanen av Melania Gaia Mazzucco, med skuespillerne Isabella Ferrari og Valerio Mastandrea i hovedrollene. Året etter regisserte han «Mine vaganti» i Lecce, hans første film innspilt utenfor Roma. Verket kommer ut i mars 2010: I rollebesetningen er det Riccardo Scamarcio, Alessandro Preziosi og Nicole Grimaudo.

Ferzan Ozpetek på 2010-tallet

Byen Lecce tildelte ham æresborgerskap i mai 2010. I 2011, takket være «Mine vaganti», mottok han Mario Monicelli-prisen for beste regi, Tonino Guerra-prisen for den beste historien og Suso Cecchi D'Amico-prisen for beste manus.

I slutten av april 2011 debuterte han som teatersjef med operaen Aida, av Giuseppe Verdi, dirigert i musikk av maestro Zubin Mehta ; settene er av Oscar-vinnende DanteFerretti.

Året etter, i 2012, regisserte Ferzan Ozpetek La traviata , åpningsverket til operasesongen til Teatro San Carlo i Napoli.

I begynnelsen av november 2013 ble hans første roman publisert. Tittelen er «Rosso Istanbul»: det er en selvbiografisk roman med fokus på forholdet mellom forfatteren og moren hans.

Han vendte tilbake til filmregi våren 2014 da hans tiende film: «Fasten your seatbelts» ble sluppet på italienske kinoer. I dette korverket der drama og komedie blandes, finner vi Kasia Smutniak, Francesco Arca og Filippo Scicchitano

Tre år senere, i mars 2017, ble «Rosso Istanbul» utgitt på italienske og tyrkiske kinoer basert på hans roman. Filmen er spilt inn i Istanbul – 16 år etter «Harem Suare» – med en rollebesetning som utelukkende består av tyrkiske skuespillere. Også i Istanbul skyter Ferzan Ozpetek en musikkvideo: det er sangen "È l'amore" av Mina og Adriano Celentano, inkludert i albumet "The best".

På slutten av 2017 ble filmen hans «Veiled Naples» sluppet på kino.

Etter «Du er mitt liv» (2005), ga han i 2020 ut sin tredje roman: «Som et pust».

Glenn Norton

Glenn Norton er en erfaren forfatter og en lidenskapelig kjenner av alt relatert til biografi, kjendiser, kunst, kino, økonomi, litteratur, mote, musikk, politikk, religion, vitenskap, sport, historie, TV, kjente personer, myter og stjerner . Med et eklektisk spekter av interesser og en umettelig nysgjerrighet, la Glenn ut på sin skrivereise for å dele sin kunnskap og innsikt med et bredt publikum.Etter å ha studert journalistikk og kommunikasjon, utviklet Glenn et skarpt øye for detaljer og en evne til fengslende historiefortelling. Skrivestilen hans er kjent for sin informative, men likevel engasjerende tone, som uanstrengt vekker livene til innflytelsesrike skikkelser og dykker ned i dybden av forskjellige spennende emner. Gjennom sine godt undersøkte artikler har Glenn som mål å underholde, utdanne og inspirere leserne til å utforske den rike billedvev av menneskelige prestasjoner og kulturelle fenomener.Som en selverklært cinefil og litteraturentusiast har Glenn en uhyggelig evne til å analysere og kontekstualisere kunstens innvirkning på samfunnet. Han utforsker samspillet mellom kreativitet, politikk og samfunnsnormer, og dechiffrerer hvordan disse elementene former vår kollektive bevissthet. Hans kritiske analyse av filmer, bøker og andre kunstneriske uttrykk gir leserne et friskt perspektiv og inviterer dem til å tenke dypere rundt kunstens verden.Glenns fengslende forfatterskap strekker seg utoverkultur og aktuelle saker. Med en stor interesse for økonomi, fordyper Glenn de indre funksjonene til finansielle systemer og sosioøkonomiske trender. Artiklene hans bryter ned komplekse konsepter til fordøyelige deler, og gir leserne mulighet til å tyde kreftene som former vår globale økonomi.Med en bred appetitt på kunnskap, gjør Glenns mangfoldige kompetanseområder bloggen hans til en destinasjon for alle som søker omfattende innsikt i en myriade av emner. Enten det er å utforske livene til ikoniske kjendiser, avdekke mysteriene til eldgamle myter eller dissekere vitenskapens innvirkning på hverdagen vår, er Glenn Norton din favorittskribent, og guider deg gjennom det enorme landskapet av menneskets historie, kultur og prestasjoner .