Biografía de Ferzan Ozpetek

 Biografía de Ferzan Ozpetek

Glenn Norton

Biografía - Turquía Italia, ir y venir

  • Ferzan Ozpetek en las décadas de 1980 y 1990
  • Primera mitad de la década de 2000
  • Segunda mitad de la década de 2000
  • Ferzan Ozpetek en 2010

El director y guionista Ferzan Ozpetek nació en Estambul (Turquía) el 3 de febrero de 1959. Ha vivido y trabajado en Italia durante mucho tiempo, hasta el punto de que se considera a todos los efectos un director italiano. Llegó a Roma en 1978, con sólo 19 años, para estudiar Historia del Cine en la Universidad La Sapienza; completó su formación asistiendo a cursos de historia del arte y del traje en la Academia Navona y a cursos dedirector en la Academia de Arte Dramático Silvio D'Amico. Por curiosidad, cabe mencionar que fue durante estos años cuando Ozpetek pintó el "Hada ignorante", el cuadro que aparece en su película homónima, unos veinte años más tarde.

Ferzan Ozpetek en las décadas de 1980 y 1990

Además de sus estudios, también consiguió introducirse en el mundo del cine italiano. Encontró su primer pequeño papel en el plató de "Scusate il ritardo" en 1982, donde llevaba té y galletas a Massimo Troisi todas las tardes. Más tarde llegaron encargos más importantes, y Ozpetek trabajó como ayudante y ayudante de dirección con Maurizio Ponzi, Lamberto Bava, Ricky Tognazzi y Marco Risi. FueEste último le ofreció una oportunidad "ineludible" cuando, en 1997, le ayudó a producir "El baño turco" con su productora, Sorpasso Film.

La primera película de Ferzan Ozpetek Hamam' es un verdadero homenaje a Turquía, la tierra natal del director, en el que la cultura turca se presenta a través de los ojos de un joven arquitecto de Roma. Por supuesto, no es casualidad que su primera película cuente la historia de un forastero, de un hombre que llega de Italia a Estambul y se convierte en el protagonista de su primera película.queda encantado por la cultura exótica y apasionante del país. Hay que añadir que, en la historia del protagonista, el descubrimiento de un mundo lejano se asocia también al descubrimiento de sí mismo y de un amor homosexual.

Dos años más tarde, en 1999, se estrenó "Harem suaré", la primera película producida en colaboración con Tilde Corsi y Gianni Romoli. Esta obra representa el inicio de una serie muy fértil de producciones cinematográficas y de éxitos, tanto para la productora como para Gianni Romoli, productor y también coguionista de todas las películas posteriores de Ozpetek. "Harem suaré" presenta la caída del imperioOtomano a través de la historia del último harén imperial. Esta película también está dedicada íntegramente a Turquía, y también en esta obra vemos puntos de conexión entre la cultura turca y la italiana, ya que la protagonista es aficionada a las óperas italianas. La actriz turca Serra Yilmaz, que ya se ha convertido en la actriz de cabecera de Ozpetek aparece por primera vezjusto en 'Harem suaré'.

Primera mitad de la década de 2000

En 2001, con el estreno de "Le fate ignoranti" (Las hadas ignorantes), Ozpetek tomó un nuevo rumbo y abandonó Turquía, trasladando la historia a Italia, más concretamente a la Roma contemporánea. El tema central no parece muy fácil a primera vista, ya que la película trata del encuentro de una mujer con el amante homosexual de su marido, que acaba de morir en un accidente.

El encuentro con "las hadas" cambia la vida de la protagonista. Las hadas son un grupo de amigos, en su mayoría homosexuales, que forman una especie de comunidad que vive en un único edificio suburbano, una especie de "isla"; cuando la protagonista descubre un nuevo aspecto de la personalidad de su marido, este hecho alivia en parte el dolor que siente por su muerte.

La película está considerada una de las obras maestras de Ozpetek, y fue galardonada con el Nastro d'argento en 2001 con los premios al mejor productor (Tilde Corsi), a la mejor actriz (Margherita Buy) y al mejor actor protagonista (Stefano Accorsi).

La otra película que a menudo se considera una obra maestra se estrenó en 2003 con el título "La ventana de enfrente". También aquí, la protagonista, aprisionada en la monótona existencia entre un matrimonio insatisfactorio y un trabajo en el que pierde su personalidad, busca su verdadero "Yo". El coprotagonista es un anciano, "encontrado" en la calle, sin memoria; durante la película, se descubre poco a poco a sí mismoplan que esconde en su interior el recuerdo de un asesinato y de una decisión tomada sesenta años antes. Los dos protagonistas se conocerán a través de una pasión compartida: la pastelería. De su encuentro y de su trabajo nacerán dulces que son verdaderos himnos a la vida.

En 2005 se estrenó "Sagrado Corazón", una película que dividió fuertemente tanto a la crítica como al público. La historia presenta la metamorfosis y la "redención" de una joven empresaria que, poco a poco, se ve presa de una "locura religiosa".

El paralelismo con "Europa 51" de Roberto Rossellini es inevitable, sin embargo, como también podemos leer en la crítica, el resultado es mucho menos satisfactorio. La cita de la conversión de San Francisco es completamente poco fiable en ese escenario y contexto, al igual que la representación de la Piedad de Miguel Ángel es también una exageración. En resumen, incluso los críticos parecencoinciden en que "Sagrado Corazón" es una película que nace con la necesidad de una vocación artística, pero que, desgraciadamente, la obra no llega a cumplir.

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Segunda mitad de la década de 2000

En 2007, Ozpetek realizó "Saturno contra". Se trata de un espectáculo coral, a primera vista muy similar a "Las hadas ignorantes". De hecho, aquí también trata de un grupo de amigos que, sin embargo, no son ignorantes en absoluto.

Todos tienen más o menos 40 años, tienen éxito, son de clase media y se encuentran " la necesidad, en el umbral de la madurez, de redescubrir el sentido del grupo en un momento en que la crisis económica, el fantasma de las nuevas enfermedades y el terrorismo internacional han hecho más precario y frágil el sentido de la vida "(www.saturnocontro.com).

Aquí, el tema central es la separación, tanto en la amistad como en el amor, en un grupo basado en lazos de amistad muy estrechos y duraderos, que muestran signos de fatiga debido a la costumbre.

Tras el éxito sólo parcial de su anterior película, con "Saturno contra", Ozpetek parece volver a la manera tan característica de sus películas: siempre habla de problemas y fenómenos controvertidos de la sociedad contemporánea, no sólo de la homosexualidad.

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Ozpetek, en sus películas, consigue presentar relaciones humanas cotidianas que, al mismo tiempo, son muy especiales. Una viuda que entabla una relación con el hombre que fue amante de su marido, o la repentina desaparición de un hombre, de la red de amistades de un grupo, al que casi se podría llamar familia extensa.

Las experiencias descritas por Ozpetek son en cierto sentido autobiográficas, de hecho, estamos ante un hombre que ha venido de lejos y ahora se ha italianizado, pero no olvida sus raíces turcas.

Vivir y sobrevivir, buscarnos a nosotros mismos, éste es el tema que siempre vuelve en las obras de Ozpetek. Y todo ello con una espectacularidad y una pasión que hacen que todas estas películas sean únicas e inimitablemente "ozpetekianas".

En 2008, compitió en el Festival de Venecia, donde presentó "Un giorno perfetto", adaptación cinematográfica de la novela de Melania Gaia Mazzucco, protagonizada por los actores Isabella Ferrari y Valerio Mastandrea. Al año siguiente, dirigió en Lecce "Mine vaganti", su primera película rodada fuera de Roma. La obra se estrenó en marzo de 2010: en el reparto figuraban Riccardo Scamarcio, AlessandroPreziosi y Nicole Grimaudo.

Ferzan Ozpetek en 2010

La ciudad de Lecce le concedió la ciudadanía honoraria en mayo de 2010. En 2011, gracias a 'Mine vaganti', recibió el Premio Mario Monicelli al Mejor Director, el Premio Tonino Guerra al mejor tema y el Premio Suso Cecchi D'Amico al mejor guión.

A finales de abril de 2011, debutó como director teatral con la ópera Aida, de Giuseppe Verdi, dirigida musicalmente por el maestro Zubin Mehta Los decorados son obra del oscarizado Dante Ferretti.

Al año siguiente, en 2012, Ferzan Ozpetek dirige La traviata ópera inaugural de la temporada de ópera del Teatro San Carlo de Nápoles.

A principios de noviembre de 2013, su primera novela El título es "Estambul rojo": se trata de una novela autobiográfica centrada en la relación entre el autor y su madre.

Volvió a la dirección cinematográfica en la primavera de 2014, cuando se estrenó en los cines italianos su décima película, "Abróchense los cinturones". En esta obra coral que mezcla drama y comedia, encontramos a Kasia Smutniak, Francesco Arca y Filippo Scicchitano

Tres años después, en marzo de 2017, se estrenó en cines italianos y turcos 'Rosso Istanbul', una película basada en su novela, rodada en Estambul -16 años después de 'Harem Suare'- con un reparto compuesto íntegramente por actores turcos. También en Estambul, Ferzan Ozpetek rodó un videoclip: se trataba de la canción 'È l'amore', de Mina y Adriano Celentano, incluida en el álbum 'Le migliori'.

A finales de 2017 se estrenó en cines su película 'Napoli velata'.

Tras "Eres mi vida" (2005), publicó su tercera novela en 2020: "Como un soplo".

Glenn Norton

Glenn Norton es un escritor experimentado y un apasionado conocedor de todo lo relacionado con la biografía, las celebridades, el arte, el cine, la economía, la literatura, la moda, la música, la política, la religión, la ciencia, los deportes, la historia, la televisión, los personajes famosos, los mitos y las estrellas. . Con una gama ecléctica de intereses y una curiosidad insaciable, Glenn se embarcó en su viaje de escritura para compartir sus conocimientos y puntos de vista con una amplia audiencia.Habiendo estudiado periodismo y comunicaciones, Glenn desarrolló un buen ojo para los detalles y una habilidad especial para narrar historias cautivadoras. Su estilo de escritura es conocido por su tono informativo pero atractivo, dando vida sin esfuerzo a las vidas de figuras influyentes y ahondando en las profundidades de varios temas intrigantes. A través de sus artículos bien investigados, Glenn tiene como objetivo entretener, educar e inspirar a los lectores a explorar el rico tapiz de los logros humanos y los fenómenos culturales.Como autoproclamado cinéfilo y entusiasta de la literatura, Glenn tiene una asombrosa habilidad para analizar y contextualizar el impacto del arte en la sociedad. Explora la interacción entre la creatividad, la política y las normas sociales, descifrando cómo estos elementos dan forma a nuestra conciencia colectiva. Su análisis crítico de películas, libros y otras expresiones artísticas ofrece a los lectores una nueva perspectiva y los invita a pensar más profundamente sobre el mundo del arte.La cautivadora escritura de Glenn se extiende más allá delámbitos de la cultura y la actualidad. Con un gran interés en la economía, Glenn profundiza en el funcionamiento interno de los sistemas financieros y las tendencias socioeconómicas. Sus artículos desglosan conceptos complejos en piezas digeribles, lo que permite a los lectores descifrar las fuerzas que dan forma a nuestra economía global.Con un amplio apetito por el conocimiento, las diversas áreas de experiencia de Glenn hacen de su blog un destino único para cualquiera que busque información completa sobre una gran variedad de temas. Ya sea explorando las vidas de celebridades icónicas, desentrañando los misterios de los mitos antiguos o diseccionando el impacto de la ciencia en nuestra vida cotidiana, Glenn Norton es su escritor favorito y lo guía a través del vasto panorama de la historia, la cultura y los logros humanos. .