Биография Ларса фон Триера
Оглавление
Биография - Закон догмы
Ларс фон Триер, противоречивый и новаторский режиссер, родился 30 апреля 1956 года в Копенгагене, Дания. Фон Триер начал свою карьеру в то время, когда датское кино переживало глубокий кризис, поскольку с 1950-х годов, то есть после Дрейера, в Дании практически не производилось ничего по-настоящему хорошего (за исключением нескольких фильмов, которые были эпигонами Дрейера).
Смотрите также: Биография Санто ВерсачеЛишь в 1980-х годах в датском кино начался переполох, и произошло это благодаря фон Триеру (настоящее имя которого Ларс Триер, а "фон" он добавил лишь из жеманства), молодому человеку, только что окончившему Копенгагенскую киноакадемию и автору двух короткометражных фильмов, вызвавших большой резонанс, - "Ноктюрн" и "Образ рельефа". Это был 1981 год.
Три года спустя он снял свой первый фильм, который до сих пор считается его лучшим достижением, "Элемент преступления", который был пропущен критиками на родине и совсем не поддержан публикой; за рубежом у фильма была другая судьба: он был удостоен приза за лучший технический вклад в Каннах.
За "Элементом преступления" в 1987 году последовала "Эпидемия", снятая с очень ограниченным бюджетом и отвергнутая критиками как претенциозная и бессодержательная. Короче говоря, карьера фон Триера, похоже, не хотела взлетать, зажатая между нонконформистскими вершинами, ценимыми нишевой аудиторией, и экспериментами, непонятными большинству. Датский режиссер попытался снова снять телефильм "Медея".Однако и здесь оригинальность нарезки фон Триера не была оценена по достоинству, возможно, потому, что телевизионная аудитория в действительности мало склонна к расшифровке визуально сложных сообщений.
Затем фон Триер продолжил свой маршрут фильмом "Европа", завершающим трилогию о Европе, которая началась с "Элемента преступления" и продолжилась "Эпидемией". Как обычно, фильм был обесценен на родине, но высоко оценен за рубежом, настолько, что в Каннах, в связи с общим возрождением датского кино, он боролся за Золотую пальмовую ветвь.
Смотрите также: Биография Антонелло ВендиттиДатские критики и зрители меняют свое отношение к фон Триеру с появлением "Королевства" (Il regno), телевизионного фильма в четырех частях по одному часу каждая, который также (хотя и мимолетно) был выпущен в Италии. Фильм, сатира ужасов на жизнь в гигантской больнице, имеет огромный международный успех и был вновь представлен в Каннах.
1995 год, с другой стороны, стал годом, который выдвинул фон Триера на почетное место в международных кинохрониках благодаря презентации, вместе с другими родственными ему режиссерами, его поэтическо-программного манифеста "Догма 95", который стал знаменитым и иногда неправильно цитируемым.
Манифест, говоря прямо, является своего рода декалогом, запрещающим технические, живописные, фотографические и повествовательные искусности: поэтика, которую некоторые называют антикинематографической, или, по крайней мере, отрицающей то, что многие считают сущностью кино.
В 1996 году фон Триер снял один из самых успешных фильмов в истории всего датского кино - "Волны судьбы", знаменитый фильм, снятый почти полностью ручной камерой, который получил Большой приз жюри в Каннах. В 1997 году вышла "Королевство 2", вторая часть больничного фарса, которая оказалась едва ли не успешнее первой. Фильм был представлен в Венеции. В Италиине вышла, но в остальной Европе она имела большой успех.
В 1998 году одновременно вышли два фильма "Догма", оба были представлены в Каннах: "Фестен" Винтерберга и "Идиоты" фон Триера. Первый получил главный приз жюри ex-aequo с фильмом Бурмана "Генерал". Тем временем "Догма 95" имела большой успех у самых взыскательных кинематографистов (такие фильмы, как "Мифуне" Якобсена и "Король жив" Левринга, придерживаются заветов фон Триера,"Любовники" Барра и другие).
К этому моменту датский режиссер, кажется, уже разыграл все свои карты. Некоторые обвиняют его в том, что он слишком привязан к своим догмам, что он вписан в заранее заготовленную поэтику, что он уже все сказал. Вместо этого в 2000 году режиссеру удалось удивить всех неожиданным фильмом "Танцующая в темноте", который может похвастаться как респектабельным, так и разнородным актерским составом. На большом экранеНа экране вместе с любимыми актерами фон Триера Жан-Марком Барром и Питером Стормаре появляются неподражаемая певица Бьорк и икона французского кино Катрин Денев. На этот раз фильм не только получает кассовые сборы, но и завоевывает Золотую пальмовую ветвь в Каннах за лучший фильм и лучшую женскую роль (Бьорк).
В заключение следует отметить, что фон Триер остается, наряду с Кустурицей, Гиллиамом, Тарантино и Китано, одним из самых оригинальных режиссеров, которых смог выразить современный кинематограф. Это подтверждают и его последующие работы "Догвиль" (2003), "Пять вариаций" (2003), "Мандерлей" (2005), "Большой босс" (2006), а также последняя работа - "Антихрист" (2009, с Уиллемом Дэфо и Шарлоттой Генсбур).