Lars von Trier életrajza

 Lars von Trier életrajza

Glenn Norton

Életrajz - A dogma törvénye

Az ellentmondásos és innovatív filmrendező, Lars von Trier 1956. április 30-án született Koppenhágában. Von Trier akkor kezdte pályafutását, amikor a dán filmművészet mély válságban volt, hiszen az 1950-es évektől kezdve, azaz Dreyer után alig készült valami igazán jó film Dániában (kivéve néhány filmet, amelyek Dreyer epigonjai voltak).

Csak a nyolcvanas években kezdett valami megmozdulni a dán filmművészetben, és ez von Triernek köszönhető (az igazi neve Lars Trier, amihez a rendező csak affektálásból tette hozzá a "von"-t), egy fiatalembernek, aki épp akkor végzett a koppenhágai filmakadémián, és két rövidfilmmel, a "Nocturne"-nel és a "Kép egy megkönnyebbülésről" okozott nagy feltűnést. 1981-ben volt.

Három évvel később rendezte első, máig legjobb alkotásának tartott filmjét, A bűn elemét, amelyet itthon a kritikusok lehúztak, és a közönség egyáltalán nem támogatta; külföldön más sorsra jutott: Cannes-ban elnyerte a legjobb technikai hozzájárulás díját.

Lásd még: Michel de Montaigne életrajza

A bűn eleme" című filmet 1987-ben az "Epidemic" követte, amely nagyon kis költségvetéssel készült, és amelyet a kritikusok nagyképűnek és tartalmatlannak minősítettek. Egyszóval, von Trier karrierje nem akar beindulni, mivel a hiánypótló közönség által értékelt nonkonformista csúcsok és a legtöbbek számára ismeretlen kísérletek közé szorult. A dán rendező egy tévéfilmmel, a "Medea"-val próbálkozott újra.amely történetesen egy olyan forgatókönyv alapján készült, amelyet a mester Dreyer soha nem valósított meg. Von Trier vágásának eredetiségét azonban itt sem értékelik, talán azért, mert a tévénézők valójában kevéssé hajlamosak a vizuálisan összetett üzenetek dekódolására.

Von Trier ezután az "Europa"-val folytatta útját, amely az Európáról szóló trilógia befejezése, amely A bűn elemeivel kezdődött és a Járvánnyal folytatódott. A filmet szokásához híven itthon leértékelték, külföldön viszont dicsérték, olyannyira, hogy Cannes-ban, a dán filmművészet általános reneszánszának megfelelően, versenybe szállt az Arany Pálmáért.

Lásd még: Massimo Moratti életrajza

A kritikusok és a dán közönség von Trierhez való hozzáállását a négy egy-egy órás részből álló, négy tévéfilm, A királyság - Il regno változtatta meg, amelyet Olaszországban is bemutattak (bár csak futólag). A film, amely horrorszatíra az életről egy óriási kórházban, hatalmas nemzetközi sikert aratott, és ismét bemutatták Cannes-ban.

1995 viszont az az év volt, amely von Triert a nemzetközi filmkrónikák becsületére emelte, mivel más, vele rokon filmesekkel együtt bemutatta költői programadó manifesztumát, a "Dogma 95"-öt, amely híressé vált, és néha félre is idézték.

A manifesztum, hogy nyersen fogalmazzak, egyfajta dekalógus, amely megtiltja a technikai, szcenikai, fotográfiai és narratív mesterkedéseket: egy olyan poétika, amelyet egyesek antikinematográfikusnak neveztek, vagy legalábbis annak a negligálását, amit sokan a mozi lényegének tartanak.

1996-ban von Trier rendezte az egész dán filmtörténet egyik legsikeresebb filmjét, a szinte teljes egészében kézikamerával forgatott "A végzet hullámai" című híres filmet, amely Cannes-ban elnyerte a zsűri nagydíját. 1997-ben került a mozikba "A királyság 2", a kórházi bohózat második része, amely majdnem nagyobb sikert aratott, mint az első. A filmet Velencében mutatták be. Olaszországbannem jött ki, de Európa többi részén nagy sikert aratott.

1998-ban egyszerre két Dogma-filmet mutattak be Cannes-ban: Vinterberg "Festen" és von Trier "Idióták" című filmjét. Az előbbi ex-aequo elnyerte a zsűri nagydíját Boorman "A tábornok" című filmjével együtt. Közben a Dogma 95 a legigényesebb filmesek körében is nagy sikernek tűnt (olyan filmek, mint Jacobsen "Mifune" és Levring "A király él" is von Trier előírásait követik,"Barr "Szerelmesek" és mások).

A dán rendező ezen a ponton úgy tűnik, hogy tényleg minden narratív kártyáját kijátszotta már. Egyesek azzal vádolják, hogy túlságosan ragaszkodik a dogmáihoz, hogy egy előre csomagolt poétikába szorult, hogy már mindent elmondott. Ehelyett 2000-ben a rendezőnek sikerült mindenkit meglepnie egy váratlan filmmel, a "Táncos a sötétben"-nel, amely egy éppoly tiszteletreméltó, mint amilyen heterogén szereplőgárdával büszkélkedhet. A nagyvásznonA filmvásznon együtt tűnik fel az énekesnő Bjork és egy francia filmikon, Catherine Deneuve, valamint von Trier kedvenc színészei, Jean-Marc Barr és Peter Stormare. A film ezúttal a kasszáknál is meggyőzően teljesít, ráadásul Cannes-ban elnyeri a legjobb filmnek és a legjobb női alakításnak (Bjorké) járó Arany Pálmát.

Összefoglalva, von Trier - Kusturica, Gilliam, Tarantino és Kitano mellett - továbbra is az egyik legeredetibb filmes, akit a kortárs filmművészet ki tudott fejezni. Ezt igazolják a következő alkotásai is: "Dogville" (2003), "Az öt variáció" (2003), "Manderlay" (2005), "A nagyfőnök" (2006). Legutóbbi munkája az "Antikrisztus" (2009, Willem Dafoe és Charlotte Gainsbourg főszereplésével).

Glenn Norton

Glenn Norton tapasztalt író és szenvedélyes ismerője mindennek, ami az életrajzhoz, hírességekhez, művészethez, mozihoz, gazdasághoz, irodalomhoz, divathoz, zenéhez, politikához, valláshoz, tudományhoz, sporthoz, történelemhez, televízióhoz, híres emberekhez, mítoszokhoz és sztárokhoz kapcsolódik. . Az érdeklődési körök széles körével és a kielégíthetetlen kíváncsisággal Glenn elindult írói útjára, hogy megossza tudását és meglátásait széles közönséggel.Újságírást és kommunikációt tanult, Glenn kifejlesztette a részleteket, és a magával ragadó történetmesélés képességét. Íróstílusa informatív, mégis megnyerő hangvételéről ismert, amely könnyedén eleveníti meg befolyásos alakok életét, és elmélyül a különféle érdekes témák mélységeibe. Jól kutatott cikkeivel Glenn célja, hogy szórakoztasson, oktasson és inspiráljon olvasóit az emberi teljesítmény és kulturális jelenségek gazdag kárpitjának felfedezésére.Önmagát filmművésznek és irodalomrajongónak valló Glennnek elképesztő képessége van a művészet társadalomra gyakorolt ​​hatásának elemzésére és kontextusba helyezésére. Feltárja a kreativitás, a politika és a társadalmi normák közötti kölcsönhatást, megfejtve, hogyan alakítják ezek az elemek kollektív tudatunkat. Filmek, könyvek és más művészeti kifejezések kritikai elemzése új perspektívát kínál az olvasóknak, és arra ösztönzi őket, hogy mélyebben gondolkodjanak a művészet világáról.Glenn lebilincselő írása túlmutat aa kultúra és az aktuális ügyek területei. A közgazdaságtan iránt érdeklődő Glenn a pénzügyi rendszerek belső működésében és a társadalmi-gazdasági trendekben mélyül el. Cikkei az összetett fogalmakat emészthető darabokra bontják, lehetővé téve az olvasók számára, hogy megfejtsék a globális gazdaságunkat formáló erőket.A széles körű tudás iránti étvágynak köszönhetően Glenn sokrétű szakterülete révén blogja egyablakos célpontja lehet mindazoknak, akik számtalan témába keresnek átfogó betekintést. Legyen szó ikonikus hírességek életének felfedezéséről, az ősi mítoszok titkainak feltárásáról vagy a tudomány mindennapi életünkre gyakorolt ​​hatásának boncolgatásáról, Glenn Norton az Ön kedvenc írója, aki végigkalauzol az emberi történelem, kultúra és eredmények hatalmas tájain. .