Életrajz - Claptonmania

Az 1960-as évek közepén Londonban a falakon felirat jelent meg, amely a következőképpen hangzott: Clapton az Isten "Azok voltak az elektromos gitár abszolút tehetségének virtuóz fénykorának évei, aki kevés máshoz hasonlóan képes volt érzéseket és érzelmeket közvetíteni hathúros hangszerével. Aztán jött Jimi Hendrix és a dolgok megváltoztak, Eric Clapton szerepét a "gitárhősök" Gotha-jában aláásta a nagyvárosi indián Jimi látnoki lendülete, de ez már egy másik történet.történelem.

Eric Patrick Clapp 1945. március 30-án született az angliai Ripley-ben (Surrey). Törvénytelen fiúként nagyszüleitől, akikkel együtt élt, tizennégy éves korában kapta első gitárját. Az új hangszer, amely végül is csak néhány éve volt villamosított, azonnal rabul ejtette, és hangról hangra kezdte játszani a ház körül keringő 78-as bluesokat.

1963-ban alapította első zenekarát, a "Roosters"-t, és már 24 karátos blues-zenét játszott. Néhány hónappal később a "Casey Jones And The Engineers", majd a "Yardbirds" tagja volt, akik Top Topham helyére szerződtették. Az együttesben töltött két év alatt kiérdemelte a "Slowhand" becenevet, és elmélyítette a három király - B.B., Freddie és Albert -, valamint Muddy Waters és Robert Johnson hangzását.

1965-ben, a "For Your Love" című sláger után John Mayall hívta a "Bluesbreakers"-be, amit Clapton sietve elfogadott, mert a blues iránti érdeklődése vonzotta a pop kísértéseitől, amelyekbe egyéb zenei tapasztalatai beleestek. John Mayall-lal csak egy albumnak jutott hely, de az valóban nagyszerű. Az ideális társak szorongó keresése hajtja őt, hogy aMég a rocktörténelem egyik legkorábbi és legnagyobb hatású szuperegyüttesének határozottan rockos megközelítésében is kiemelt helyet foglalnak el a blues standardek: Willie Hambone Newbern "Rollin' and umblin", Albert King "Born under a bad sign", Willie Dixon "Spoonful", Skip James "I'm so glad", Albert King "Born under a bad sign", Willie Dixon "Spoonful", Skip James "I'm so glad", a "Spoonful", a "Spoonful", a "Spoonful", a "Spoonful", a "Spoonful", a "Spoonful", a "Spoonful", a "Spoonful", a "Spoonful" és a "Spoonful".és Robert Johnson 'Crossroads' című száma.

A siker óriási, de talán nem jól kezelik hárman. Akik felfuvalkodott egójuktól elborulva hamarosan kiforratlan nézeteltérésekbe keverednek, és így már 1968-ban feloszlanak.

Visszatérve a piacra, Fenderrel a vállán, Clapton újabb kalandos társakat keres. Aztán jön egy újabb, még efemer szupergroup, a Blind Faith Steve Winwood mellett, majd John Lennon Plastic Ono Bandje és az amerikai turné a Delaney & Bonnie-val. Sőt, ami első szólóalbumaként vonul be a történelembe ('Eric Clapton',1970-ben a Polydornál jelent meg), még mindig nagy hatással van a Bramlett házaspárral szerzett tapasztalatok, hiszen a "Slowhand" az ő zenekarukat használja, és a számok nagy részét Delaney Bramlett-tel közösen írja. A debütálásnak van egy gospellel megszórt R&B hangzása, ami kétségtelenül távol áll attól, amit a zenész addig javasolt.

Aki azt hitte, hogy Eric Clapton ekkor már elégedett volt, az nagyot tévedett. Nemcsak a közös munkák és a zenekarok száma nőtt meg drámaian, amelyekben részt vett, hanem kemény harcot kellett vívnia a heroinfüggőséggel is, amely a tönk szélére sodorta (még értékes gitárjait is zálogba adta, hogy kielégítse a drogdílereket).

A katasztrófa szélén van annyi esze, hogy meghúzza az evezőket a csónakban, és néhány évig a helyén marad.

1973. január 13-án Pete Townshend és Steve Winwood koncertet szervezett, hogy újra színpadra állhasson. Így született meg, szinte jótékonyságból, az "Eric Clapton's Rainbow Concert" című album, amelyet az akkori kritika langyosan fogadott. Karrierje azonban újraindult, és annak ellenére, hogy drogproblémáit még nem tette teljesen félre, hatalmas sikereket ért el, amelyeket további albumok követtek.A hírnév és az egekbe szökő eladások másnapossága után azonban egy újabb kudarc vár rá a sarkon túl, amelyet olyan stilisztikai döntések okoztak, amelyeket hosszú távon nem értékelt a közönség.

1976-ban újra megpróbálta Dylan és a The Band társaságában: a párosítás működött, és ismét az a sztár lett, aki volt. Ettől kezdve a 'Manolenta' útja arannyal volt kikövezve, még ha a szokásos hullámvölgyekkel - sőt, több hullámvölgydel, mint emelkedéssel - is. Hogy csak néhány példát említsek, az 1978-as 'Backless', az 1981-es 'Another Ticket', az 1985-ös 'Behind the Sun', az 1986-os 'August' és az 1986-os 'Journeyman' albumok voltak a legjobbak.1989-et el kell felejteni.

Más a 'Money and cigarettes' 1983-ból, de csak azért, hogy Eric Clapton és Ry Cooder gitárjait együtt hallhassuk (a kevésbé ismert, de ugyanolyan ügyes Albert Lee közreműködésével).

A tehetség élőben is megmutatkozik, amit az 1980-as 'Just One Night' című dupla is bizonyít, de még a színpad sem garancia (elég meghallgatni az 1991-es '24 Nights'-t, hogy elhiggyük). Az időszak azonban tele van pénzzel, modellekkel, kokainpartikkal és balszerencsével (a Lory Del Santóval való kapcsolatukból származó kétéves fiuk tragikus halála New Yorkban).

Megérkeztek a soundtrackek is: míg az 1989-es "Homeboy" úgy unatkozott, mint az azonos című Mickey Rourke-film, az 1992-es "Rush" két olyan számot tartalmaz, amely jelzi, hogy az elektroenkefalogram nem lapos: gyönyörű és felejthetetlen a "Tears in heaven", a néhai fiának dedikált önéletrajzi ballada, és Willie Dixon "Don't know which way to go" című száma kíméletlen változatban.

Eközben nem történik meg az, aminek Stevie Ray Vaughannek kellett volna átadnia (Clapton éppen azon az éjszakán lép fel a másik gitárnagysággal, amikor a texasi életét veszti egy helikopterbalesetben), és Clapton új impulzusokat talál az 1992-es "Unplugged" című albummal, amely egy akusztikus élő koncert az MTV számára, és pályafutásának őszinte újraértelmezése (amely részben visszatér Claptont első szerelméhez,a blues).

Megszívlelve, 1994-ben Eric Clapton stúdióba vonult egy megbízható zenekarral, és élőben (vagy majdnem élőben) felvett egy pergő sorozatot tizenhat blues-klasszikusból, olyan szent szörnyetegektől, mint Howlin' Wolf, Leroy Carr, Muddy Waters, Lowell Fulson és mások. Az eredmény a megható "From the cradle", egy virtuális gyertyás torta harmincéves pályafutásának. Bármilyen hihetetlenül is hangzik ezegyben Clapton első, teljes egészében és bevallottan blues-albuma. Az eredmény kiváló: még a puristáknak is meg kell gondolniuk magukat, és le a kalappal.

Ma "Slowhand" stílusos, sokmilliós szupersztár. Ő bizonyára sokat kapott a bluestól, többet, mint a bluest kitalálók túlnyomó többsége. De legalábbis közvetve ő volt az, aki segített újra felfedezni néhány nagyszerű korai előadót, akik a feledés homályába merültek. És gyakorlatilag minden fehér gitáros, aki bluest játszik, előbb-utóbb kénytelen volthogy szembesüljön személyes és jól felismerhető hangzásával. Persze diszkográfiája nem ragyog blues-gyöngyszemekkel, és rocksztárként való élete sem mindig jóindulatú kritikára predesztinál. Kétségtelen azonban, hogy Eric "Slowhand" Clapton megérdemli a helyét a nagyok között.