Կենսագրություն • Ներկված ձայն

Դյուկ Էլինգթոնը (որի իրական անունը Էդվարդ Քենեդի է) ծնվել է 1899 թվականի ապրիլի 29-ին Վաշինգտոնում։ Նա պրոֆեսիոնալ կերպով սկսել է նվագել դեռահաս տարիքում՝ 1910-ականներին, իր հայրենի քաղաքում՝ որպես դաշնակահար։ Օտտո Հարդվիքի և Սոննի Գրիրի հետ մի քանի տարի անցկացրած պարային ակումբներում հանդես գալուց հետո, վերջինիս շնորհիվ նա 1922 թվականին տեղափոխվեց Նյու Յորք՝ նվագելու Ուիլբուր Սվիթմանի խմբի հետ; Հաջորդ տարի նա ներգրավված էր «Սնոուդենի նորույթների նվագախմբի» հետ, որը, բացի Հարդվիքից և Գրիրից, ներառում էր Էլմեր Սնոուդենը, Ռոլանդ Սմիթը, Բաբբեր Մայլին, Արթուր Ուեթսոլը և Ջոն Անդերսոնը։ 1924 թվականին դառնալով խմբի ղեկավարը՝ նա պայմանագիր է կնքում Հարլեմի ամենահայտնի ակումբի՝ «Cotton Club»-ի հետ։

Քիչ հետո նվագախմբին, որը միևնույն ժամանակ ստացել էր «Վաշինգտոնցիներ» անունը, միացան Բարնի Բիգարդը` կլարնետով, Ուելման Բրոդը` կոնտրաբաս, Լուի Մետկալֆը` շեփոր, և Հարի Քարնին և Ջոնի Հոջեսը` սաքսոֆոն: Դյուկի առաջին գլուխգործոցները թվագրվում են այդ տարիներին՝ կեղծ աֆրիկյան շոուների («The mooche», «Black and tan fantasy») և ավելի ինտիմ ու մթնոլորտային ստեղծագործությունների միջև («Mood Indigo»)։ Հաջողությունը չուշացավ, նաև այն պատճառով, որ ջունգլիները հատկապես հայտնի էին սպիտակամորթների շրջանում: Խումբում Խուան Տիզոլին, Ռեքս Ստյուարտին, Քութի Ուիլյամսին և Լոուրենս Բրաունին ողջունելուց հետո Էլինգթոնը նաև կանչում է Ջիմիին.Բլանթոնը, ով հեղափոխեց իր գործիքի տեխնիկան՝ կոնտրաբասը, բարձրացավ մենակատարի աստիճանի, ինչպես դաշնամուրը կամ շեփորը:

Երեսունականների վերջում Դյուկը ընդունում է Բիլլի Սթրեյհորնի՝ գործիքավորողի և դաշնակահարի համագործակցությունը. 1940-ից 1943 թվականների ընթացքում լույս տեսած ստեղծագործություններից են «Կոնցերտ կոթիի համար», «Բամբակյա պոչը», «Ջեք արջը» և «Հարլեմ օդային լիսեռը». սրանք գլուխգործոցներ են, որոնք դժվար թե կարելի է պիտակավորել, քանի որ դրանք հստակ սահմանված չեն: մեկնաբանական սխեմաներ. Ինքը՝ Էլինգթոնը, խոսելով իր երգերի մասին, անդրադառնում է երաժշտական ​​նկարներին և հնչյունների միջոցով նկարելու իր կարողությանը (զարմանալի չէ, որ մինչ երաժշտական ​​կարիերա սկսելը նա հետաքրքրություն էր հայտնել նկարչության նկատմամբ՝ ցանկանալով դառնալ գովազդային պաստառի նկարիչ):

1943 թվականից երաժիշտը համերգներ է ունեցել «Carnegie Hall»-ում՝ դասական երաժշտության որոշակի ժանրի սրբազան տաճարում. այդ տարիներին, ավելին, խումբը (որ երկար տարիներ միասնական էր մնացել) պարտվեց. որոշ կտորներ, ինչպիսիք են Գրիրը (ով պետք է զբաղվի ալկոհոլի հետ կապված խնդիրներով), Բիգարդը և Վեբսթերը: Հիսունականների սկզբին արատավորելուց հետո, որը համապատասխանում էր ալտ սաքսոֆոնահար Ջոնի Հոջեսի և տրոմբոնահար Լոուրենս Բրաունի ասպարեզից դուրս գալուն, մեծ.հաջողությունը վերադառնում է 1956 թվականին Նյուպորտի «Festival del Jazz»-ում ելույթով, ի թիվս այլ բաների, «Diminuendo in Blue» ներկայացմամբ։ Այս երգը, «Jeep's Blues»-ի և «Crescendo in Blue»-ի հետ միասին ներկայացնում է այդ տարվա ամռանը թողարկված ալբոմի միակ կենդանի ձայնագրությունը՝ «Ellington at Newport»-ը, որը, փոխարենը, պարունակում է բազմաթիվ այլ թրեքեր, որոնք հայտարարված են «live»: Չնայած ստուդիայում ձայնագրվելուն և շինծու ծափահարություններին միախառնված լինելուն (միայն 1998-ին կթողարկվի ամբողջական համերգը՝ «Ellington at Newport - Complete» կրկնակի սկավառակում), այդ երեկոյի ժապավենների պատահական հայտնաբերման շնորհիվ: «Ամերիկայի ձայն» ռադիոկայանը.

1960-ականներից ի վեր Դյուկը մշտապես ճանապարհորդում է աշխարհով մեկ՝ շրջագայություններով, համերգներով և նոր ձայնագրություններով. 1966 թվականի «Հեռավոր Արևելքի սյուիտ»; և 1970 թվականի «Նյու Օռլեանի սյուիտը»: Նախկինում, 1967 թվականի մայիսի 31-ին, Վաշինգտոնից երաժիշտը ընդհատել էր շրջագայությունը, որով զբաղվում էր Բիլի Սթրեյհորնի՝ իր գործընկերոջ մահից հետո, ով նույնպես դարձել էր նրա մտերիմ ընկերը, կերակրափողի ուռուցքի պատճառով. քսան օր շարունակ Դյուկը: երբեք դուրս չէր եկել իր ննջասենյակից: Դեպրեսիայի շրջանից հետո (երեք ամիս նա հրաժարվում էր համերգներից) Էլինգթոնը վերադառնում է աշխատանքի«Եվ նրա մայրը կանչեց նրան» հայտնի ալբոմի ձայնագրությունը, որը ներառում է իր ընկերոջ ամենահայտնի երաժշտությունը: Շվեդ թարգմանիչ Ալիս Բաբսի հետ ձայնագրված «Երկրորդ սուրբ համերգից» հետո Էլլինգթոնը ստիպված է բախվել մեկ այլ ճակատագրական իրադարձության հետ. ատամնաբուժական նստաշրջանի ժամանակ Ջոնի Հոջեսը մահանում է սրտի կաթվածից 1970 թվականի մայիսի 11-ին:

Հետո Ընդունելով իր նվագախմբում, ի թիվս այլոց, Բաստեր Կուպերին՝ տրոմբոնով, Ռուֆուս Ջոնսին՝ հարվածային գործիքներով, Ջո Բենջամինին՝ կոնտրաբասով և Ֆրեդ Սթոունին՝ ֆլյուգելհորնով, Դյուք Էլինգթոնը 1971 թվականին ստացել է պատվավոր դոկտորի կոչում Բերքլիի երաժշտական ​​քոլեջից, իսկ 1973 թվականին՝ Կոլումբիայի համալսարանից։ երաժշտության պատվավոր կոչում; նա մահացել է Նյու Յորքում 1974 թվականի մայիսի 24-ին թոքերի քաղցկեղից՝ իր որդու՝ Մերսերի կողքին, և մի քանի օր անց (որը տեղի է ունեցել առանց նրա իմացության) մահից (որը տեղի է ունեցել առանց նրա իմացության)՝ Փոլ Գոնսալվեսի՝ իր վստահելի գործընկերոջ, ով մահացել է հերոինի գերդոզավորումից։

Գրեմմիի կյանքի նվաճումների համար մրցանակ և Գրեմմի հոգաբարձուների մրցանակակիր դիրիժոր, կոմպոզիտոր և դաշնակահար Էլինգթոնը 1969 թվականին ստացել է «Ազատության նախագահական մեդալ» և չորս տարի անց «Պատվո լեգեոնի ասպետ»: Միաձայն համարվելով իր դարի ամենակարևոր ամերիկացի կոմպոզիտորներից և ջազի պատմության մեջ ամենանշանակալիցներից մեկը, նա անդրադարձավ իր ուլտրա-վաթսուն տարվա կարիերա, նույնիսկ տարբեր ժանրեր, ինչպիսիք են դասական երաժշտությունը, գոսպելը և բլյուզը: