ជីវប្រវត្តិ • ហើយមនុស្សបានបង្កើតការថប់បារម្ភ

• ស្នាដៃដ៏ល្បីល្បាញដោយ Munch

Edvard Munch ដែលជាវិចិត្រករដែលមិនមានការសង្ស័យលើសពីអ្វីផ្សេងទៀតដែលរំពឹងទុកថា Expressionism បានកើតនៅថ្ងៃទី 12 ខែធ្នូ , 1863 នៅ Löten នៅលើកសិដ្ឋានន័រវេស។ Edvard គឺជាកូនទី 2 ក្នុងចំណោមកូនប្រាំនាក់៖ Sophie (1862-1877) ស្ទើរតែមានអាយុដូចគ្នាជាមួយគាត់ ហើយគាត់នឹងបង្កើតទំនាក់ទំនងស្នេហាដ៏អស្ចារ្យ Andreas (1865-1895), Laura (1867-1926) និង Inger (1868) - ១៩៥២) ។

នៅរដូវស្លឹកឈើជ្រុះឆ្នាំ 1864 គ្រួសារ Munch បានផ្លាស់ទៅ Oslo ។ នៅឆ្នាំ 1868 ម្តាយអាយុសាមសិបឆ្នាំបានស្លាប់ដោយសារជំងឺរបេងភ្លាមៗបន្ទាប់ពីផ្តល់កំណើតឱ្យ Inger កូនពៅ។ ប្អូនស្រីរបស់គាត់ឈ្មោះ Karen Marie Bjølsatad (1839-1931) នឹងមើលថែផ្ទះតាំងពីពេលនោះមក។ ស្ត្រីដ៏រឹងមាំម្នាក់ ជាមួយនឹងការយល់ដឹងជាក់ស្តែង និងជាវិចិត្រករម្នាក់ នាងបានជំរុញទេពកោសល្យសិល្បៈរបស់ Edvard តូច ក៏ដូចជាបងប្អូនស្រីរបស់គាត់ ដែលក្នុងឆ្នាំទាំងនេះបានបង្កើតគំនូរ និងពណ៌ទឹកដំបូងរបស់ពួកគេ។

ប្អូនស្រីសំណព្វរបស់ Munch គឺ Sophie បានស្លាប់ដោយសារជំងឺរបេងនៅអាយុ 15 ឆ្នាំ៖ បទពិសោធន៍នេះដែលនឹងប៉ះពាល់យ៉ាងខ្លាំងដល់ Edvard វ័យក្មេង ក្រោយមកនឹងត្រូវបានបោះពុម្ពឡើងវិញជារូបភាពនៅក្នុងស្នាដៃផ្សេងៗរួមទាំង The Sick Child និង Death in the Sick Room . ការបាត់បង់ប្រពន្ធ និងកូនស្រីច្បងរបស់គាត់ក៏ប៉ះពាល់យ៉ាងខ្លាំងដល់ឪពុករបស់ Munch ដែលចាប់ពីពេលនេះទៅកាន់តែមានភាពស្រងូតស្រងាត់ និងធ្លាក់ខ្លួនជាជនរងគ្រោះដោយសារជំងឺធ្លាក់ទឹកចិត្ត។

សោកសៅរងទុក្ខដោយជីវិតដែលសម្គាល់ដោយការឈឺចាប់ និងការរងទុក្ខ មិនថាដោយសារជំងឺជាច្រើន ឬដោយសារបញ្ហាក្នុងគ្រួសារក៏ដោយ គាត់បានចាប់ផ្តើមសិក្សាគំនូរនៅអាយុដប់ប្រាំពីរឆ្នាំ ដើម្បីគេចចេញពីការសិក្សាផ្នែកវិស្វកម្មដែលកំណត់ដោយគ្រួសាររបស់គាត់ ហើយចូលរៀនវគ្គចម្លាក់ក្រោមការណែនាំរបស់ Julius Middelthun .

នៅក្នុងឆ្នាំ 1883 គាត់បានចូលរួមក្នុងការតាំងពិពណ៌រួមនៃហាងតុបតែងសិល្បៈនៅ Christiania (ដែលក្រោយមកយកឈ្មោះរបស់ Oslo) ជាកន្លែងដែលគាត់បានទាក់ទងជាមួយបរិយាកាសបែបបូហេមៀន និងបានស្គាល់នូវ avant-garde របស់ប្រទេសន័រវេស។ របស់វិចិត្រករធម្មជាតិ។ នៅខែឧសភា ឆ្នាំ 1885 ដោយសារអាហារូបករណ៍ គាត់បានទៅប៉ារីស ជាកន្លែងដែលគាត់ចាប់អារម្មណ៍នឹងគំនូររបស់ម៉ាណែត។

បន្ទាប់ពីរយៈពេលនេះ Munch បានបង្កើតស្នាដៃលើប្រធានបទនៃសេចក្ដីស្រឡាញ់ និងសេចក្ដីស្លាប់ ដោយបង្កឱ្យមានការឈ្លោះប្រកែកគ្នាដោយហិង្សា និងការរិះគន់អវិជ្ជមានយ៉ាងខ្លាំង រហូតដល់ការតាំងពិព័រណ៍ដ៏អាស្រូវមួយរបស់គាត់ត្រូវបានបិទពីរបីថ្ងៃបន្ទាប់ពីការបើក។ ប៉ុន្តែការតាំងពិព័រណ៍ដូចគ្នានេះ ដែលបានក្លាយជា "ករណី" ដើរជុំវិញទីក្រុងធំៗរបស់អាល្លឺម៉ង់។ វា​ជា​ព្រឹត្តិការណ៍​មួយ​ដែល​នឹង​ធ្វើ​ឱ្យ​គាត់​មាន​ភាព​ល្បីល្បាញ​ពាសពេញ​ទ្វីប​អឺរ៉ុប ដោយ​សារ​តែ​អំពើ​ហិង្សា​ដែល​បង្ហាញ​ពី​ស្នាដៃ​របស់​គាត់។

និយាយឱ្យខ្លី ចាប់ផ្តើមពីឆ្នាំ 1892 "ករណី Munch" ពិតប្រាកដមួយត្រូវបានបង្កើតឡើង។ គណៈកម្មាធិការគាំទ្រសិល្បករអាឡឺម៉ង់ត្រូវបានបង្កើតឡើងដែលដឹកនាំដោយ Max Liebermann ដែលបានផ្តាច់ខ្លួនដោយការតវ៉ាពីសមាគមសិល្បករប៊ែរឡាំង (អ្នកដែលបានរៀបចំការតាំងពិពណ៌) បង្កើត "ការបែងចែកប៊ែរឡិន" ។ ក្នុងទន្ទឹមនឹងនេះដែរការតាំងពិពណ៌ Munch ដែលបានកែប្រែបន្តិចបន្តួចបានផ្លាស់ទៅទីក្រុងDüsseldorf និងទីក្រុង Cologne ហើយបានត្រលប់ទៅទីក្រុងប៊ែរឡាំងក្នុងខែធ្នូជា "កម្មវិធីបង់ប្រាក់" ជាមួយនឹងសំបុត្រចូលទស្សនា។ មហាជន​មិន​រង់ចាំ​បួងសួង​ទេ ហើយ​ឆាប់​តម្រង់​ជួរ​វែង​ដើម្បី​មើល​ស្នាដៃ​អាស្រូវ ចំណេញ​ច្រើន​ដល់​សិល្បករ​ដែល​ប្រឡង​ជាប់។

ម្យ៉ាងវិញទៀត សាធារណជននៅសម័យនោះ អាចត្រូវបានរំខានដោយអំណាចបញ្ចេញមតិនៃគំនូររបស់ Munchi ប៉ុណ្ណោះ។ នៅក្នុងគំនូររបស់គាត់ យើងរកឃើញនូវប្រធានបទដ៏អស្ចារ្យទាំងអស់នៃការបញ្ចេញមតិជាបន្តបន្ទាប់ដែលរំពឹងទុក៖ ពីទុក្ខសោកនៃអត្ថិភាព រហូតដល់វិបត្តិនៃតម្លៃសីលធម៌ និងសាសនា ពីភាពឯកកោរបស់មនុស្សរហូតដល់ការស្លាប់ដែលនឹងមកដល់ ពីភាពមិនច្បាស់លាស់នៃអនាគតរហូតដល់យន្តការបន្ទាបបន្ថោកនៃសង្គម bourgeois ។

ចាប់តាំងពីពេលនោះមក Munch បានរស់នៅភាគច្រើននៅប្រទេសអាឡឺម៉ង់ នៅទីក្រុងប៊ែកឡាំង លើកលែងតែការធ្វើដំណើរមួយចំនួនទៅប៉ារីស និងអ៊ីតាលី។ សកម្មភាពរបស់គាត់នៅក្នុងឆ្នាំទាំងនេះក្លាយជាខ្លាំង; ក្នុងអំឡុងពេលដូចគ្នានេះ ការសហការជាមួយអ្នកនិពន្ធរឿងល្ខោន Ibsen ចាប់ផ្តើម ដែលនឹងបន្តរហូតដល់ឆ្នាំ 1906។ លាយឡំជាមួយនឹងសកម្មភាពរបស់គាត់ ប្រវត្តិក៏បានរាយការណ៍ពីការចូលមន្ទីរពេទ្យរបស់គាត់នៅក្នុងមន្ទីរពេទ្យ Faberg ដើម្បីព្យាបាលបញ្ហារ៉ាំរ៉ៃនៃការញៀនស្រា។ ជាងនេះទៅទៀត បញ្ហាដំបូងក៏កើតឡើងជាមួយ Tulla ដែលជាដៃគូរបស់គាត់ ដែលចង់ក្លាយជាប្រពន្ធរបស់គាត់។ ប៉ុន្តែ​សិល្បករ​ចាត់​ទុក​ការ​រៀបការ​ជា​រឿង​គ្រោះថ្នាក់​សម្រាប់​សេរីភាព​ក្នុង​នាម​ជា​អ្នក​សិល្បៈ និង​ក្នុង​នាម​ជា​បុរស។

នៅឆ្នាំ 1904 វាបានក្លាយជាសមាជិកនៃការបែងចែកប៊ែរឡាំងដែល Beckmann, Nolde និង Kandinsky នឹងចូលរួមនៅពេលក្រោយ។ នៅឆ្នាំ 1953 Oskar Kokoschka បានសរសេរអត្ថបទមួយនៅក្នុងកិត្តិយសរបស់គាត់ដែលគាត់បានសម្តែងការដឹងគុណនិងការកោតសរសើររបស់គាត់។

ក្នុងទសវត្សរ៍ចុងក្រោយនៃសតវត្សទី 20 វិចិត្រករជនជាតិន័រវេសបានតាំងបង្ហាញស្នាដៃរបស់គាត់នៅទីក្រុងប៉ារីស ទាំងនៅហាង Salon des Indépendants (1896, 1897 និង 1903) និងនៅវិចិត្រសាល L'Art Nouveau (1896)។

នៅខែតុលា ឆ្នាំ 1908 នៅទីក្រុង Copenhagen គាត់ចាប់ផ្តើមទទួលរងនូវការយល់ច្រលំ និងមានការរំខានខាងសរសៃប្រសាទ៖ គាត់ត្រូវបានអនុញ្ញាតឱ្យទៅព្យាបាលនៅគ្លីនីករបស់វេជ្ជបណ្ឌិត Daniel Jacobson អស់រយៈពេលប្រាំបីខែ ក្នុងអំឡុងពេលដែលគាត់ផ្លាស់ប្តូរបន្ទប់របស់គាត់ទៅជាស្ទូឌីយោ។ នៅរដូវស្លឹកឈើជ្រុះឆ្នាំដដែលគាត់ត្រូវបានគេដាក់ឈ្មោះថា "Knight of the Royal Norwegian Order of St. Olav" ។

នៅនិទាឃរដូវបន្ទាប់ នៅក្នុងគ្លីនិកមួយក្នុងទីក្រុង Copenhagen គាត់បានសរសេរកំណាព្យសុភាសិត Alfa & គំនូរអូមេហ្គាជាមួយអក្សរសិល្ប៍ដប់ប្រាំបី; ការតាំងពិព័រណ៍ដ៏ធំនៃស្នាដៃ និងការបោះពុម្ពរបស់គាត់ត្រូវបានរៀបចំឡើងនៅទីក្រុង Helsinki, Trondheim, Bergen និង Bremen; ក្លាយជាសមាជិកនៃសមាគមសិល្បករ Mannes នៅទីក្រុង Prague ហើយចាប់ផ្តើមធ្វើការលើគម្រោងតុបតែងជញ្ជាំងសម្រាប់ Aula Magna នៃសាកលវិទ្យាល័យ Oslo ។

ក្នុងឆ្នាំដដែលនោះ គាត់បានទិញអចលនទ្រព្យ Ekely នៅ Sköyen ជាកន្លែងដែលគាត់នឹងរស់នៅពេញមួយជីវិតរបស់គាត់។ បន្ទាប់ពីចាប់ផ្តើមគម្រោងតុបតែងសាលមួយនៅសាលាក្រុង Oslo វិចិត្រករដែលរងគ្រោះដោយជំងឺភ្នែកធ្ងន់ធ្ងរត្រូវបង្ខំចិត្តសម្រាករយៈពេលយូរ។ទោះបីជាការមកដល់នៃលទ្ធិណាហ្សីសនៅប្រទេសអាឡឺម៉ង់បង្ហាញពីការធ្លាក់ចុះនៃការងាររបស់ Munch ដែលនៅឆ្នាំ 1937 ត្រូវបានក្រុមណាស៊ីដែលមានគំនិតតូចចង្អៀតដាក់ថាជា "សិល្បៈខូច" គាត់នៅតែបន្តគូរ និងបង្កើតស្នាដៃក្រាហ្វិក។

នៅឆ្នាំ 1936 គាត់បានទទួលពានរង្វាន់ Legion of Honor ហើយបានរៀបចំការតាំងពិពណ៌ទោលនៅទីក្រុងឡុងដ៍ជាលើកដំបូងនៅឯវិចិត្រសាលទីក្រុងឡុងដ៍។ នៅឆ្នាំបន្ទាប់ កេរ្តិ៍ឈ្មោះរបស់គាត់មិនឈប់ឈរ ហើយនៅឆ្នាំ 1942 គាត់បានតាំងពិព័រណ៍នៅសហរដ្ឋអាមេរិក។ នៅថ្ងៃទី 19 ខែធ្នូឆ្នាំបន្ទាប់ ការផ្ទុះកប៉ាល់អាល្លឺម៉ង់នៅកំពង់ផែ Oslo បណ្តាលឱ្យខូចខាតយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរដល់ស្ទូឌីយោរបស់គាត់ ហើយព្រឹត្តិការណ៍នេះធ្វើឱ្យគាត់ព្រួយបារម្ភជាពិសេស: ព្រួយបារម្ភអំពីគំនូររបស់គាត់ គាត់ធ្វេសប្រហែសនឹងជំងឺរលាកសួតដែលគាត់ធ្លាក់ខ្លួនឈឺ និងស្លាប់នៅក្នុង ផ្ទះរបស់គាត់ដោយ Ekely នៅរសៀលថ្ងៃទី 23 ខែមករាឆ្នាំ 1944 ដោយទុកការងាររបស់គាត់ទាំងអស់ទៅទីក្រុង Oslo តាមឆន្ទៈរបស់គាត់។ នៅឆ្នាំ 1949 ក្រុមប្រឹក្សាក្រុងអូស្លូបានអនុម័តការបង្កើតសារមន្ទីរសម្រាប់ការអភិរក្សបេតិកភណ្ឌនេះក្នុងពេលនេះបានកើនឡើងដោយការបរិច្ចាគរបស់ប្អូនស្រីរបស់គាត់ Inger ហើយនៅថ្ងៃទី 29 ខែឧសភាឆ្នាំ 1963 Munchmuseet ត្រូវបានសម្ពោធ។

ស្នាដៃដ៏ល្បីល្បាញរបស់ Munch

ក្នុងចំណោមផ្ទាំងគំនូរដ៏ល្បីល្បាញបំផុតរបស់គាត់ ដែលយើងលើកឡើង (ដោយគ្មានលំដាប់ជាក់លាក់) "Puberty" (1895), "Girls on the bridge", "Evening on Karl Johann avenue" (1892), "Summer Night at Aagaardstrand" (1904), "L'Anxiety (or Anguish)" (1894) ហើយជាការពិតណាស់ ការងារល្បីបំផុតរបស់គាត់ "The Scream" (1893)។