Biografia • Dhe njeriu krijoi ankth

• Vepra të famshme të Munch

Edvard Munch, piktori që padyshim më shumë se kushdo tjetër parashikoi ekspresionizmin lindi më 12 dhjetor. , 1863 në Löten, në një fermë norvegjeze. Edvard është i dyti nga pesë fëmijët: Sophie (1862-1877), pothuajse në të njëjtën moshë me të dhe me të cilin do të krijojë një marrëdhënie dashurie të madhe, Andreas (1865-1895), Laura (1867-1926) dhe Inger (1868). -1952) .

Në vjeshtën e vitit 1864, familja Munch u zhvendos në Oslo. Në 1868, nëna tridhjetë vjeçare vdiq nga tuberkulozi, pak pasi lindi Ingerin më të ri. Që atëherë për shtëpinë do të kujdeset motra e tij, Karen Marie Bjølsatad (1839-1931). Një grua e fortë, me sens praktik dhe piktore të theksuar, nxiti talentin artistik të Edvardit të vogël, si dhe të motrave të tij, të cilat në këto vite realizuan vizatimet dhe bojërat e para të ujit.

Motra e preferuar e Munch, Sophie, vdes nga tuberkulozi në moshën pesëmbëdhjetë vjeçare: kjo përvojë, e cila do të prekë thellë Edvardin e ri, më vonë do të riprodhohet pikturalisht në vepra të ndryshme, duke përfshirë "Fëmija i sëmurë" dhe "Vdekja në dhomën e sëmurë". . Humbja e gruas dhe vajzës së tij të madhe prek shumë edhe babain e Munch-it, i cili që nga ky moment bëhet gjithnjë e më melankolik, duke u bërë gjithashtu viktimë e një sindromi maniako-depresive.

Mjerisht i prekur nganjë jetë e karakterizuar nga dhimbje dhe vuajtje, qoftë për shkak të sëmundjeve të shumta apo pikërisht për shkak të problemeve familjare, ai filloi të studiojë pikturë në moshën shtatëmbëdhjetë vjeç, për t'u shpëtuar më pas studimeve inxhinierike të imponuara nga familja e tij dhe për të ndjekur kurset e skulpturës nën drejtimin e Julius Middelthun. .

Në 1883 ai mori pjesë në ekspozitën kolektive të sallonit të arteve dekorative në Christiania (që më vonë do të merrte emrin Oslo) ku ra në kontakt me mjedisin bohem dhe u njoh me avangardën norvegjeze. të piktorëve natyralistë. Në maj 1885, falë një burse, ai shkoi në Paris, ku u magjeps nga piktura e Manet.

Pas kësaj periudhe Munch krijoi vepra mbi temat e dashurisë dhe vdekjes, duke ngjallur polemika të dhunshme dhe kritika shumë negative, aq sa një nga ekspozitat e tij skandaloze u mbyll disa ditë pas hapjes; por e njëjta ekspozitë, e cila është kthyer në një "rast", shkon nëpër qytetet kryesore gjermane. Është një ngjarje që do ta bëjë të famshëm në të gjithë Evropën, mbi të gjitha falë dhunës shprehëse të veprave të tij.

Me pak fjalë, duke filluar nga viti 1892, u krijua një "rast Munch" i vërtetë. Krijohet një komitet mbështetës i artistëve gjermanë, i kryesuar nga Max Liebermann, i cili shkëputet, në shenjë proteste, nga Shoqata e artistëve të Berlinit (ata që kishin organizuar ekspozitën), duke themeluar "Berliner Secession". NëNdërkohë ekspozita e modifikuar paksa e Munch u zhvendos në Düsseldorf dhe Këln dhe u kthye në Berlin në dhjetor si një "shfaqje me pagesë" me biletë pranimi. Publiku nuk pret të lutet dhe së shpejti krijohen radhë të gjata për të parë veprat skandaloze, me fitime të mëdha për artistin e kontestuar.

Publiku i kohës, nga ana tjetër, mund të shqetësohej vetëm nga fuqia shprehëse e pikturave të Munchit. Në pikturën e tij gjejmë të parashikuara të gjitha temat e mëdha të ekspresionizmit të mëvonshëm: nga ankthi ekzistencial te kriza e vlerave etike dhe fetare, nga vetmia njerëzore te vdekja e afërt, nga pasiguria e së ardhmes te mekanizmi çnjerëzor tipik i shoqërisë borgjeze.

Që atëherë, Munch ka jetuar shumicën e kohës në Gjermani, në Berlin, me përjashtim të disa udhëtimeve në Paris dhe Itali. Aktiviteti i tij në këto vite bëhet intensiv; Në të njëjtën periudhë fillon bashkëpunimi me dramaturgun Ibsen, i cili do të vazhdojë deri në vitin 1906. Ndërthurur me veprimtarinë e tij, kronika raporton edhe shtrimin e tij në sanatoriumin Faberg për të kuruar problemet tashmë kronike të alkoolizmit. Më tej, problemet e para lindin edhe me Tullën, partneren e tij, e cila do të donte të bëhej gruaja e tij. Por artisti e konsideron martesën si të rrezikshme për lirinë e tij si artist dhe si burrë.

Në vitin 1904 u bëanëtar i Berliner Secession, të cilit më vonë do t'i bashkoheshin Beckmann, Nolde dhe Kandinsky. Në vitin 1953 Oskar Kokoschka shkroi një artikull për nder të tij në të cilin shprehu të gjithë mirënjohjen dhe admirimin e tij.

Në dekadën e fundit të shekullit të 20-të, artisti norvegjez ekspozoi veprat e tij në Paris, si në Salon des Indépendants (1896, 1897 dhe 1903) dhe në galerinë L'Art Nouveau (1896).

Në tetor 1908, në Kopenhagë, ai fillon të vuajë nga halucinacionet dhe ka një krizë nervore: ai pranohet në klinikën e mjekut Daniel Jacobson për tetë muaj gjatë së cilës ai e shndërron dhomën e tij në një studio. Në vjeshtë të të njëjtit vit ai u emërua "Kalorësi i Urdhrit Mbretëror Norvegjez të Shën Olav".

Pranverën e ardhshme, në një klinikë në Kopenhagë, ai shkroi poemën në prozë Alfa & Omega që ilustron me tetëmbëdhjetë litografi; ekspozita të mëdha të veprave dhe printimeve të tij organizohen në Helsinki, Trondheim, Bergen dhe Bremen; bëhet anëtar i Shoqatës së Artistëve Mánes në Pragë dhe fillon punën në një projekt dekorimi mural për Aula Magna të Universitetit të Oslos.

Në të njëjtat vite, ai bleu pronën Ekely në Sköyen, ku do të banonte për pjesën tjetër të jetës së tij. Pas nisjes së projektit për dekorimin e një salle në bashkinë e Oslos, artisti, i goditur nga një sëmundje e rëndë e syrit, detyrohet të pushojë për një kohë të gjatë.Edhe nëse ardhja e nazizmit në Gjermani shënon rënien e veprës së Munch, e cila në vitin 1937 nga nazistët mendjengushtë cilësohet si "art i degjeneruar", ai vazhdon të pikturojë dhe të krijojë vepra grafike.

Në vitin 1936 ai mori Legjionin e Nderit dhe ngriti një ekspozitë personale në Londër për herë të parë, në Galerinë e Londrës. Në vitet në vijim fama e tij nuk u ndal dhe në vitin 1942 ai ekspozoi në Shtetet e Bashkuara të Amerikës. Më 19 dhjetor të vitit pasardhës, shpërthimi i një anijeje gjermane në portin e Oslos shkakton dëme të rënda në studion e tij dhe kjo ngjarje e bën atë veçanërisht në ankth: i shqetësuar për pikturat e tij, ai neglizhon pneumoninë e së cilës bie viktimë dhe vdes në. shtëpinë e tij nga Ekely në pasditen e 23 janarit 1944, duke ia lënë të gjitha veprat e tij qytetit të Oslos sipas dëshirës së tij. Në vitin 1949, Këshilli i Qytetit të Oslos miratoi ngritjen e një muzeu për ruajtjen e kësaj trashëgimie, ndërkohë që u rrit me donacionin e motrës së tij Inger, dhe më 29 maj 1963 u përurua Munchmuseet.

Veprat e famshme të Munch

Ndër pikturat e tij më të famshme përmendim (pa renditje të veçantë) "Puberty" (1895), "Vajzat në urë", "Mbrëmja në rrugën Karl Johann" ( 1892), "Summer Night at Aagaardstrand" (1904), "L'Anxiety (or Anguish)" (1894), dhe sigurisht vepra e tij më e njohur, "The Scream" (1893).