எட்வர்ட் மன்ச், சுயசரிதை

 எட்வர்ட் மன்ச், சுயசரிதை

Glenn Norton

சுயசரிதை • மேலும் மனிதன் வேதனையை உருவாக்கினான்

  • மன்ச்சின் புகழ்பெற்ற படைப்புகள்

எட்வர்ட் மன்ச், சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி மற்றெல்லாவற்றையும் விட எக்ஸ்பிரஷனிசத்தை அதிகம் எதிர்பார்த்த ஓவியர் டிசம்பர் 12 அன்று பிறந்தார். , 1863 இல் லோட்டனில், ஒரு நோர்வே பண்ணையில். எட்வர்ட் ஐந்து குழந்தைகளில் இரண்டாவது குழந்தை: சோஃபி (1862-1877), அவருக்கு கிட்டத்தட்ட அதே வயது மற்றும் அவருடன் அவர் மிகுந்த அன்பான உறவை ஏற்படுத்துவார், ஆண்ட்ரியாஸ் (1865-1895), லாரா (1867-1926) மற்றும் இங்கர் (1868) -1952)

1864 இலையுதிர்காலத்தில், மன்ச் குடும்பம் ஒஸ்லோவிற்கு குடிபெயர்ந்தது. 1868 ஆம் ஆண்டில், முப்பது வயதான தாய் காசநோயால் இறந்தார், இளைய இங்கரைப் பெற்றெடுத்த சிறிது நேரத்திலேயே. அவரது சகோதரி, கரேன் மேரி பிஜோல்சதாட் (1839-1931) அன்றிலிருந்து வீட்டைக் கவனித்துக்கொள்வார். ஒரு வலுவான பெண், ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நடைமுறை உணர்வு மற்றும் ஓவியர், அவர் சிறிய எட்வர்டின் கலைத் திறமையைத் தூண்டினார், அதே போல் அவரது சகோதரிகள், இந்த ஆண்டுகளில் தங்கள் முதல் வரைபடங்கள் மற்றும் வாட்டர்கலர்களை உருவாக்கினர்.

மன்ச்சின் விருப்பமான சகோதரி, சோஃபி, பதினைந்து வயதில் காசநோயால் இறந்துவிடுகிறார்: இளம் எட்வர்டை ஆழமாகத் தொடும் இந்த அனுபவம், பின்னர் தி சிக் சைல்ட் மற்றும் டெத் இன் தி சிக் ரூம் உள்ளிட்ட பல்வேறு படைப்புகளில் சித்திரமாகப் பிரதிபலிக்கப்படும். . அவரது மனைவி மற்றும் மூத்த மகளின் இழப்பு மன்ச்சின் தந்தையையும் பெரிதும் பாதிக்கிறது, அவர் இந்த தருணத்திலிருந்து பெருகிய முறையில் மனச்சோர்வடைந்தார், மேலும் ஒரு பித்து-மனச்சோர்வு நோய்க்குறிக்கு பலியாகிறார்.

சோகமாக பாதிக்கப்பட்டதுபல நோய்களால் அல்லது துல்லியமாக குடும்ப பிரச்சனைகள் காரணமாக வலி மற்றும் துன்பத்தால் குறிக்கப்பட்ட வாழ்க்கை, அவர் தனது பதினேழாவது வயதில் ஓவியம் படிக்கத் தொடங்கினார், பின்னர் தனது குடும்பத்தால் விதிக்கப்பட்ட பொறியியல் படிப்பிலிருந்து தப்பித்து ஜூலியஸ் மிடில்துனின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் சிற்பக்கலை படிப்புகளில் கலந்து கொண்டார். .

1883 ஆம் ஆண்டில், கிறிஸ்டியானியாவில் (பின்னர் இது ஒஸ்லோ என்று அழைக்கப்படும்) அலங்கார கலை நிலையத்தின் கூட்டுக் கண்காட்சியில் பங்கேற்றார், அங்கு அவர் போஹேமியன் சூழலுடன் தொடர்பு கொண்டார் மற்றும் நார்வேஜியன் அவாண்ட்-கார்ட் பற்றி அறிந்து கொண்டார். இயற்கை ஓவியர்கள். மே 1885 இல், உதவித்தொகைக்கு நன்றி, அவர் பாரிஸ் சென்றார், அங்கு அவர் மானெட்டின் ஓவியத்தால் ஈர்க்கப்பட்டார்.

இந்த காலகட்டத்திற்குப் பிறகு, காதல் மற்றும் மரணம் ஆகிய கருப்பொருள்களில் மன்ச் படைப்புகளை உருவாக்கினார், வன்முறை சர்ச்சைகள் மற்றும் மிகவும் எதிர்மறையான விமர்சனங்களைத் தூண்டினார். ஆனால் அதே கண்காட்சி, ஒரு "வழக்கு" ஆகிவிட்டது, முக்கிய ஜெர்மன் நகரங்களை சுற்றி செல்கிறது. இது ஐரோப்பா முழுவதும் அவரை பிரபலமாக்கும் ஒரு நிகழ்வு, எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக அவரது படைப்புகளின் வெளிப்படையான வன்முறைக்கு நன்றி.

சுருக்கமாக, 1892 முதல், ஒரு உண்மையான "மன்ச் கேஸ்" உருவாக்கப்பட்டது. "பெர்லின் பிரிவினை" நிறுவிய பெர்லின் கலைஞர்களின் சங்கத்திலிருந்து (கண்காட்சியை ஏற்பாடு செய்தவர்கள்) எதிர்ப்பு தெரிவிக்கும் வகையில், மேக்ஸ் லிபர்மேன் தலைமையில் ஜெர்மன் கலைஞர்களின் ஆதரவுக் குழு அமைக்கப்பட்டுள்ளது. இல்இதற்கிடையில் சிறிது மாற்றியமைக்கப்பட்ட மன்ச் கண்காட்சி டுசெல்டார்ஃப் மற்றும் கொலோனுக்கு இடம் பெயர்ந்து டிசம்பரில் பெர்லினுக்கு ஒரு "கட்டண நிகழ்ச்சியாக" அனுமதி சீட்டுடன் திரும்பியது. பொதுமக்கள் பிரார்த்தனைக்காக காத்திருக்க மாட்டார்கள், விரைவில் நீண்ட வரிசையில் நின்று அவதூறான படைப்புகளைப் பார்க்கிறார்கள், போட்டியிட்ட கலைஞருக்கு பெரிய லாபம் கிடைக்கும்.

மறுபுறம், அக்கால பொது மக்கள் மூஞ்சியின் ஓவியங்களின் வெளிப்பாட்டு சக்தியால் மட்டுமே தொந்தரவு செய்ய முடியும். அவரது ஓவியத்தில், அடுத்தடுத்த வெளிப்பாடுவாதத்தின் அனைத்து பெரிய கருப்பொருள்களையும் நாம் காண்கிறோம்: இருத்தலியல் வேதனையிலிருந்து நெறிமுறை மற்றும் மத விழுமியங்களின் நெருக்கடி வரை, மனித தனிமையிலிருந்து வரவிருக்கும் மரணம் வரை, எதிர்காலத்தின் நிச்சயமற்ற தன்மையிலிருந்து முதலாளித்துவ சமூகத்தின் மனிதநேயமற்ற வழிமுறை வரை.

அதிலிருந்து, பாரிஸ் மற்றும் இத்தாலிக்கான சில பயணங்களைத் தவிர, மன்ச் ஜெர்மனியில், பெர்லினில் அதிக நேரம் வாழ்ந்தார். இந்த ஆண்டுகளில் அவரது செயல்பாடு தீவிரமானது; அதே காலகட்டத்தில், நாடக ஆசிரியர் இப்சனுடனான கூட்டுப்பணி தொடங்குகிறது, இது 1906 வரை தொடரும். அவரது செயல்பாடுகளுடன் குறுக்கிட்டு, குடிப்பழக்கத்தின் நீண்டகால பிரச்சனைகளை குணப்படுத்த ஃபேபர்க் சுகாதார நிலையத்தில் அவர் மருத்துவமனையில் சேர்த்ததையும் நாளிதழ் தெரிவிக்கிறது. மேலும், அவரது மனைவியாக மாற விரும்பும் அவரது துணைவரான துல்லாவுடன் முதல் பிரச்சினைகள் எழுகின்றன. ஆனால் கலைஞன் ஒரு கலைஞனாகவும் ஒரு மனிதனாகவும் தனது சுதந்திரத்திற்கு திருமணத்தை ஆபத்தானதாகக் கருதுகிறார்.

1904 இல் அது ஆனதுபெக்மேன், நோல்ட் மற்றும் காண்டின்ஸ்கி ஆகியோர் பின்னர் இணைந்த பெர்லினர் பிரிவின் உறுப்பினர். 1953 ஆம் ஆண்டில், ஆஸ்கர் கோகோஷ்கா தனது மரியாதைக்குரிய ஒரு கட்டுரையை எழுதினார், அதில் அவர் தனது நன்றியையும் பாராட்டையும் தெரிவித்தார்.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி தசாப்தத்தில், நோர்வே கலைஞர் தனது படைப்புகளை பாரிஸில் சலோன் டெஸ் இண்டெபெண்டன்ட்ஸ் (1896, 1897 மற்றும் 1903) மற்றும் L'Art Nouveau கேலரியில் (1896) காட்சிப்படுத்தினார்.

அக்டோபர் 1908 இல், கோபன்ஹேகனில், அவருக்கு மாயத்தோற்றம் மற்றும் நரம்புத் தளர்ச்சி ஏற்பட்டது: அவர் மருத்துவர் டேனியல் ஜேக்கப்சனின் மருத்துவ மனையில் எட்டு மாதங்கள் அனுமதிக்கப்பட்டார், அப்போது அவர் தனது அறையை ஸ்டுடியோவாக மாற்றினார். அதே ஆண்டு இலையுதிர்காலத்தில் அவர் "நைட் ஆஃப் தி ராயல் நார்வேஜியன் ஆர்டர் ஆஃப் செயின்ட் ஓலாவ்" என்று பெயரிடப்பட்டார்.

அடுத்த வசந்த காலத்தில், கோபன்ஹேகனில் உள்ள ஒரு கிளினிக்கில், அவர் அல்ஃபா & பதினெட்டு லித்தோகிராஃப்களுடன் ஒமேகா விளக்குகிறது; அவரது படைப்புகள் மற்றும் அச்சிட்டுகளின் பெரிய கண்காட்சிகள் ஹெல்சின்கி, ட்ரொன்ட்ஹெய்ம், பெர்கன் மற்றும் ப்ரெமன் ஆகிய இடங்களில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளன; பிராகாவில் உள்ள மான்ஸ் கலைஞர்கள் சங்கத்தில் உறுப்பினராகி, ஒஸ்லோ பல்கலைக்கழகத்தின் ஆலா மாக்னாவுக்கான சுவரோவிய அலங்காரத் திட்டத்தில் பணியைத் தொடங்குகிறார்.

மேலும் பார்க்கவும்: திரு மழை, சுயசரிதை: வரலாறு, பாடல்கள் மற்றும் இசை வாழ்க்கை

அதே ஆண்டுகளில், அவர் ஸ்கொயனில் உள்ள எக்லி தோட்டத்தை வாங்கினார், அங்கு அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் வசிப்பார். ஒஸ்லோவின் டவுன்ஹாலில் ஒரு மண்டபத்தை அலங்கரிப்பதற்கான திட்டத்தைத் தொடங்கிய பிறகு, கடுமையான கண் நோயால் பாதிக்கப்பட்ட கலைஞர், நீண்ட நேரம் ஓய்வெடுக்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளார்.ஜெர்மனியில் நாசிசத்தின் வருகை, 1937 இல் குறுகிய மனப்பான்மை கொண்ட நாஜிகளால் "சீரழிந்த கலை" என்று முத்திரை குத்தப்பட்ட மன்ச்சின் படைப்புகளின் வீழ்ச்சியைக் குறிக்கிறது என்றாலும், அவர் தொடர்ந்து ஓவியம் மற்றும் வரைகலை படைப்புகளை உருவாக்குகிறார்.

1936 இல் அவர் லெஜியன் ஆஃப் ஹானரைப் பெற்றார் மற்றும் லண்டனில் முதல் முறையாக லண்டன் கேலரியில் ஒரு தனி கண்காட்சியை அமைத்தார். அடுத்த ஆண்டுகளில் அவரது புகழ் நிற்கவில்லை, 1942 இல் அவர் அமெரிக்காவில் காட்சிப்படுத்தினார். அடுத்த ஆண்டு டிசம்பர் 19 அன்று, ஒஸ்லோ துறைமுகத்தில் ஒரு ஜெர்மன் கப்பலின் வெடிப்பு அவரது ஸ்டுடியோவுக்கு கடுமையான சேதத்தை ஏற்படுத்தியது, இந்த நிகழ்வு அவரை மிகவும் கவலையடையச் செய்கிறது: அவரது ஓவியங்களைப் பற்றி கவலைப்பட்ட அவர், நிமோனியாவை புறக்கணிக்கிறார், அதில் அவர் பலியாகி இறந்தார். 1944 ஆம் ஆண்டு ஜனவரி 23 ஆம் தேதி பிற்பகல் எக்லியால் அவரது இல்லம், அவரது விருப்பப்படி அவரது அனைத்து வேலைகளையும் ஒஸ்லோ நகரத்திற்கு விட்டுச் சென்றது. 1949 ஆம் ஆண்டில், ஒஸ்லோ சிட்டி கவுன்சில் இந்த பாரம்பரியத்தைப் பாதுகாப்பதற்காக ஒரு அருங்காட்சியகத்தை நிறுவ ஒப்புதல் அளித்தது, இதற்கிடையில் அவரது சகோதரி இங்கரின் நன்கொடையால் அதிகரித்தது, மேலும் 29 மே 1963 இல் மன்ச்முசீட் திறக்கப்பட்டது.

மன்ச்சின் புகழ்பெற்ற படைப்புகள்

அவரது மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களில் (குறிப்பிட்ட வரிசையில் இல்லை) "பபர்ட்டி" (1895), "கேர்ள்ஸ் ஆன் தி பிரிட்ஜ்", "ஈவினிங் ஆன் கார்ல் ஜோஹான் அவென்யூ" (1892), "சம்மர் நைட் அட் அகார்ட்ஸ்ட்ராண்ட்" (1904), "எல்'ஆன்க்ஸிட்டி (அல்லது வேதனை)" (1894), மற்றும் நிச்சயமாக அவரது சிறந்த படைப்பு, "தி ஸ்க்ரீம்" (1893).

மேலும் பார்க்கவும்: ஜார்ஜ் லிஸ்டிங்கின் வாழ்க்கை வரலாறு

Glenn Norton

க்ளென் நார்டன் ஒரு அனுபவமிக்க எழுத்தாளர் மற்றும் சுயசரிதை, பிரபலங்கள், கலை, சினிமா, பொருளாதாரம், இலக்கியம், ஃபேஷன், இசை, அரசியல், மதம், அறிவியல், விளையாட்டு, வரலாறு, தொலைக்காட்சி, பிரபலமானவர்கள், புராணங்கள் மற்றும் நட்சத்திரங்கள் தொடர்பான அனைத்து விஷயங்களிலும் ஆர்வமுள்ளவர். . ஒரு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட ஆர்வங்கள் மற்றும் தீராத ஆர்வத்துடன், க்ளென் தனது அறிவு மற்றும் நுண்ணறிவுகளை பரந்த பார்வையாளர்களுடன் பகிர்ந்து கொள்ள தனது எழுத்துப் பயணத்தைத் தொடங்கினார்.ஜர்னலிசம் மற்றும் தகவல்தொடர்புகளைப் படித்த க்ளென் விவரங்கள் மற்றும் கதைசொல்லலில் ஒரு திறமையை வளர்த்துக் கொண்டார். அவரது எழுத்து நடை அதன் தகவல் மற்றும் ஈர்க்கும் தொனிக்காக அறியப்படுகிறது, செல்வாக்கு மிக்க நபர்களின் வாழ்க்கையை சிரமமின்றி உயிர்ப்பிக்கிறது மற்றும் பல்வேறு புதிரான விஷயங்களின் ஆழத்தை ஆராய்கிறது. க்ளென் தனது நன்கு ஆய்வு செய்யப்பட்ட கட்டுரைகள் மூலம், மனித சாதனைகள் மற்றும் கலாச்சார நிகழ்வுகளின் செழுமையான நாடாவை ஆராய வாசகர்களை மகிழ்விப்பது, கல்வி கற்பது மற்றும் ஊக்கப்படுத்துவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது.ஒரு சுய-பிரகடனப்படுத்தப்பட்ட சினிஃபில் மற்றும் இலக்கிய ஆர்வலராக, க்ளென் சமூகத்தில் கலையின் தாக்கத்தை பகுப்பாய்வு செய்வதற்கும் சூழ்நிலைப்படுத்துவதற்கும் ஒரு விசித்திரமான திறனைக் கொண்டுள்ளார். படைப்பாற்றல், அரசியல் மற்றும் சமூக நெறிமுறைகளுக்கு இடையே உள்ள தொடர்பை அவர் ஆராய்கிறார், இந்த கூறுகள் நமது கூட்டு நனவை எவ்வாறு வடிவமைக்கின்றன என்பதை புரிந்துகொள்கிறார். திரைப்படங்கள், புத்தகங்கள் மற்றும் பிற கலை வெளிப்பாடுகள் பற்றிய அவரது விமர்சன பகுப்பாய்வு வாசகர்களுக்கு ஒரு புதிய கண்ணோட்டத்தை வழங்குகிறது மற்றும் கலை உலகத்தைப் பற்றி ஆழமாக சிந்திக்க அவர்களை அழைக்கிறது.க்ளெனின் வசீகரிக்கும் எழுத்து அதற்கு அப்பால் நீண்டுள்ளதுகலாச்சாரம் மற்றும் நடப்பு விவகாரங்கள். பொருளாதாரத்தில் மிகுந்த ஆர்வத்துடன், க்ளென் நிதி அமைப்புகள் மற்றும் சமூக-பொருளாதார போக்குகளின் உள் செயல்பாடுகளை ஆராய்கிறார். அவரது கட்டுரைகள் சிக்கலான கருத்துகளை ஜீரணிக்கக்கூடிய துண்டுகளாக உடைத்து, நமது உலகப் பொருளாதாரத்தை வடிவமைக்கும் சக்திகளைப் புரிந்துகொள்ள வாசகர்களுக்கு அதிகாரம் அளிக்கிறது.அறிவிற்கான பரந்த ஆர்வத்துடன், க்ளெனின் பல்வேறு நிபுணத்துவம் வாய்ந்த பகுதிகள், எண்ணற்ற தலைப்புகளில் நன்கு வட்டமிடப்பட்ட நுண்ணறிவுகளைத் தேடும் எவருக்கும் அவரது வலைப்பதிவை ஒரே இடமாக மாற்றுகிறது. சின்னச் சின்ன பிரபலங்களின் வாழ்க்கையை ஆராய்வது, பழங்கால புராணங்களின் புதிர்களை அவிழ்ப்பது அல்லது நமது அன்றாட வாழ்வில் அறிவியலின் தாக்கத்தைப் பிரிப்பது என எதுவாக இருந்தாலும், க்ளென் நார்டன், மனித வரலாறு, கலாச்சாரம் மற்றும் சாதனைகளின் பரந்த நிலப்பரப்பில் உங்களுக்கு வழிகாட்டும் எழுத்தாளர். .